Póñase-se connosco

noticia

Entrevista TIFF con co-escritores / directores de 'Freaks' Zach Lipovsky e Adam B. Stein

publicado

on

freaks

Recén saído da estrea mundial de TIFF freaks, Puiden sentarme cos guionistas / directores da película - Adam B. Stein e Zach Lipovsky - para discutir sobre o casting, a colaboración e de onde diablos veu esta película.

Para saber máis sobre freaks, podes ler A crítica completa de Jacob aquí!


Kelly McNeely: Entón, Bruce Dern. É prolífico! Como foi a experiencia, traballar con el e telo no plató?

Zach Lipovsky: Quero dicir, Bruce é só unha potencia incrible. É un lume que sempre arde. É moi especial, vive completamente neste momento. E esta película é realmente interesante porque non fai ningunha película de ciencia ficción desde 1971, e iso porque realmente cre nos personaxes e no realismo. Pensa que as películas de ciencia ficción son falsas.

Esta película realmente adoptou un enfoque diferente: realmente é unha película que está baseada na xente e na súa experiencia, e realmente se uniu a iso cos seus talóns. É moi emocionante velo porque tamén co-protagoniza contra un neno de 7 anos. Entón, para ver a un neno de 7 anos e un neno de 81 anos que se van un ao outro -

Adam B. Stein: Non o ves moi a miúdo na pantalla, onde hai esa franxa de idade. Eu diría que non se me ocorre outra película que faga iso, pero probablemente haxa exemplos que non estou a recoller. Pero só velos xuntos é realmente especial. A Bruce gústalle traballar deste xeito de todos os xeitos, pero encántanos traballar coa improvisación.

Entón, a metade do que están a facer está guionizado e a metade está descifrando o guión, e só falan de todo isto, xa sabes, entre 20 e 30 minutos onde capturaríamos pebidas de brillo. Entón o noso editor con moito talento traballou connosco para construír as escenas a partir diso. Pero dálle esta calidade realmente naturalista, que é o que iamos. É por iso que estaba disposto a facer a nosa película cando normalmente non fai películas de ciencia ficción, porque intentabamos crear esa relación natural.

vía Daily Dead

Kelly: Sei que tes esta incrible potencia dunha actriz de 7 anos, houbo algo que fixeras para protexela dalgunha das escenas máis intensas?

Zach: Estamos na sección de descubrimento de TIFF, e ela é o descubrimento. Todo o mundo entra na película falando de Emile e Bruce, e sae dela falando dela. Realmente descarga esta incrible actuación. E é moi intenso en moitos lugares, pero é moi madura. Especialmente na audición: fixo esta escena onde berra e as narices brotan e cuspe voando pola boca e dicimos cortada e está como [emocionada] "¡Foi moi divertido! Vós sodes moi xeniais, é moi chulo! ”.

Houbo momentos nos que se fixo intenso, pero sempre tivo moito apoio ao seu redor e Emile foi unha parte enorme diso. Ela é moi madura, polo que nunca chegou a un lugar raro: puido ver que era traballo e que estaba moi entusiasmada de facelo.

Adán: Ao mesmo tempo, a película é moi arrepiante. Hai unha escena na que hai outros nenos que entran neste ambiente e estaban ... completamente arrastrados, estes nenos xogadores do día que tivemos. Unha rapaza era como [enfáticamente]: "Isto está asombrado, esta casa está realmente asombrada. Aquí hai demos! ”. Eramos como, pobre rapaza, pero ... creo que o estamos facendo algúnscousa non?

Kelly: Probablemente sexa un bo sinal, non? Falando dese tipo de casa encantada, hai moitos xéneros diferentes mesturados neste fermoso cóctel. ¿Podes falar un pouco sobre o proceso de escritura e o que queres traer consigo e como xurdiu todo isto?

Zach: Algunhas persoas describiron esta película como un lavabo de cociña de xénero porque realmente cambia a medida que ves a película. E iso porque a película cóntase a través da perspectiva dunha nena de 7 anos.

Entón, ao principio, non sabe o que hai fóra da súa porta. É moi misteriosa e ten bastante medo, polo que ao principio parece unha película de terror. Pero entón sae ao exterior e o mundo é unha marabilla para ela, e séntese coma unha película de Spielberg dos anos 80. Todo é novo e fermoso e ela non o pode imaxinar, e non deixa de torcerse e por iso ten realmente todo tipo de sabores diferentes.

Seguimos preguntándonos como sería un neno. Basiouse en gran parte na experiencia de Adán como pai e o seu fillo de 4 anos.

Adán: Mantivemos isto de "como se sentiría o mundo a través dos seus ollos". En vez de tratar de incluílo nun determinado xénero ou categoría, seguimos volvendo ao personaxe e facéndolle dirixir a historia.

Kelly: E sobre o tema de facelo a través da perspectiva dun neno de 7 anos, freaks fala deses medos dos pais que todos teñen, que poden saír como paternidade en helicóptero ou como prexuízo perpetuo que pasa por xeracións: como descubriu como presentalo desde a perspectiva dun neno? Porque hai algúns temas bastante grandes alí.

Adán: Creo que, como dixo Zach, inspirouse inicialmente ao ver medrar ao meu fillo e quedar fascinado pola súa perspectiva do mundo. Cousas completamente imaxinarias, pensou que eran moi reais. E as cousas que para nós eran normais, atoparíaas aterradoras. Xa sabes, soa unha alarma de coche e fliparía. E só pensamos que era fascinante imaxinar como sería ser el. Especialmente nun mundo que era estraño, que era perigoso, e como se podía sentir e como iso podería conducir unha historia.

En canto aos medos dos pais ... como pai, intentas protexer ao teu fillo. Intenta refuxialos e escudalos e, ás veces, faino ben e ás veces faino mal. O personaxe de Emile é un pai que leva sete anos atrapado nesta casa coa súa filla. Non tivo orientación nin adestramento sobre como ser pai.

Kelly: Non hai libros para bebés

Adán: Non! Sen libros para bebés, sen clases de paternidade, sen avós que che digan como facelo ... Entón, está a descarar dalgún xeito. Pero tamén está facendo o posible. E tamén quixemos ser honestos e crudos respecto diso. Amosar a un pai que estaba a facer todo o posible, pero que non era moi bo niso, e como se vería e se sentiría.

Zach: Era tamén a primeira vez que Emile facía de pai e acababa de ser pai recentemente, e foi por iso que respondeu ao material, porque falaba desas experiencias.

freaks

vía TIFF

Continuación na páxina 2

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Páxinas: 1 2

Fai clic para comentar

Debe iniciar sesión para publicar un comentario Iniciar sesión

Deixe unha resposta

Editorial

Por que non queres quedar ás cegas antes de ver 'The Coffee Table'

publicado

on

Quizais queiras prepararte para algunhas cousas se pensas ver A Mesa de Centro agora alugábel en Prime. Non imos entrar en ningún spoiler, pero a investigación é o teu mellor amigo se es sensible a temas intensos.

Se non nos cres, quizais te convenza o escritor de terror Stephen King. Nun chío que publicou o 10 de maio, o autor di: “Hai unha película española que se chama A MESA DE CENTRO on Amazon Prime Apple +. Supoño que nunca, nin unha vez na túa vida, viu unha película tan negra como esta. É horrible e tamén horriblemente divertido. Pensa o soño máis escuro dos irmáns Coen.

É difícil falar da película sen revelar nada. Digamos que hai certas cousas nas películas de terror que xeralmente están fóra da mesa e esta película cruza esa liña en grande.

A Mesa de Centro

A sinopse moi ambigua di:

"Xesús (David Parella) e María (Estefania de los Santos) son unha parella que atravesa un momento difícil na súa relación. Con todo, acaban de converterse en pais. Para dar forma á súa nova vida, deciden mercar unha nova mesa de centro. Unha decisión que cambiará a súa existencia”.

Pero hai máis que iso, e o feito de que esta poida ser a máis escura de todas as comedias tamén é un pouco inquietante. Aínda que tamén é pesado no lado dramático, o problema central é moi tabú e pode deixar a certas persoas enfermas e perturbadas.

O peor é que é unha película excelente. A interpretación é fenomenal e o suspense, masterclass. Compoñendo que é a Película española con subtítulos polo que tes que mirar a túa pantalla; é só mal.

A boa nova é A Mesa de Centro non é realmente tan sangriento. Si, hai sangue, pero úsase máis como unha referencia que como unha oportunidade gratuíta. Aínda así, só pensar no que ten que pasar esta familia é desconcertante e supoño que moitas persoas o apagarán na primeira media hora.

O director Caye Casas fixo unha gran película que podería pasar á historia como unha das máis perturbadoras xamais realizadas. Vostede foi avisado.

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Continúe Reading

películas

O tráiler do último 'The Demon Disorder' de Shudder mostra SFX

publicado

on

Sempre é interesante cando artistas de efectos especiais premiados convértense en directores de películas de terror. Ese é o caso de O Trastorno Demonio procedente de Steven Boyle quen fixo traballo The Matrix películas, O Hobbit triloxía, e King Kong (2005).

O Trastorno Demonio é a última adquisición de Shudder xa que segue engadindo contido interesante e de alta calidade ao seu catálogo. A película é o debut como director boyle e di que está feliz de que se faga parte da biblioteca do streamer de terror no outono de 2024.

"Estamos encantados diso O Trastorno Demonio chegou ao seu lugar de descanso final cos nosos amigos en Shudder", dixo Boyle. "É unha comunidade e unha base de fans que temos na máxima estima e non podemos estar máis felices de estar nesta viaxe con eles!"

Shudder faise eco dos pensamentos de Boyle sobre a película, facendo fincapé na súa habilidade.

"Despois de anos creando unha serie de experiencias visuais elaboradas a través do seu traballo como deseñador de efectos especiais en películas icónicas, estamos encantados de darlle a Steven Boyle unha plataforma para o seu debut como director con O Trastorno Demonio", dixo Samuel Zimmerman, xefe de programación de Shudder. "Chea do impresionante horror corporal que os fanáticos esperan deste mestre dos efectos, a película de Boyle é unha apaixonante historia sobre romper as maldicións xeracionais que os espectadores atoparán inquietantes e divertidas".

A película está a ser descrita como un "drama familiar australiano" que se centra en "Graham, un home perseguido polo seu pasado desde a morte do seu pai e o afastamento dos seus dous irmáns. Jake, o irmán do medio, contacta con Graham dicindo que algo está terriblemente mal: o seu irmán menor Phillip está posuído polo seu pai falecido. Graham acepta de mala gana ir a ver por si mesmo. Cos tres irmáns de novo xuntos, pronto se dan conta de que non están preparados para as forzas contra eles e descobren que os pecados do seu pasado non permanecerán ocultos. Pero como vencer a unha presenza que te coñece por dentro e por fóra? Unha ira tan poderosa que se nega a permanecer morta?

As estrelas de cine, John Noble (O Señor dos Aneis), Charles CottierChristian WillisDirk Hunter.

Bótalle un ollo ao tráiler a continuación e dinos o que pensas. O Trastorno Demonio comezará a transmitirse en Shudder este outono.

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Continúe Reading

Editorial

Lembrando a Roger Corman o Impresario Independente de B-Movie

publicado

on

Produtor e director Roger Corman ten unha película para cada xeración que se remonta a uns 70 anos. Isto significa que os fanáticos do terror de 21 ou máis anos probablemente viron unha das súas películas. O señor Corman faleceu o pasado 9 de maio aos 98 anos.

"Era xeneroso, de corazón aberto e amable con todos os que o coñeceron. Un pai devoto e desinteresado, era profundamente querido polas súas fillas", dixo a súa familia en Instagram. "Os seus filmes foron revolucionarios e iconoclastas, e capturaron o espírito dunha época".

O prolífico cineasta naceu en Detroit, Michigan, en 1926. A arte de facer películas influíu no seu interese pola enxeñería. Así que, a mediados dos anos 1950, dirixiu a súa atención á pantalla grande coproducindo a película Dragnet da estrada en 1954.

Un ano despois poñeríase detrás da lente para dirixir Five Guns West. A trama daquela película parece algo Spielberg or Tarantino faría hoxe pero cun orzamento de varios millóns de dólares: "Durante a Guerra Civil, a Confederación indulta a cinco criminais e envíaos a territorio comanche para recuperar o ouro confederado incautado pola Unión e capturar un revestimento confederado".

A partir de aí, Corman fixo algúns westerns pulpos, pero despois xurdiu o seu interese polas películas de monstros A besta cun millón de ollos (1955) e Conquistou o mundo (1956). En 1957 dirixiu nove películas que ían desde características de criaturas (Ataque dos monstros cangrexos) aos dramas adolescentes explotadores (Boneca Adolescente).

Na década dos 60 o seu foco centrouse principalmente cara ás películas de terror. Algúns dos seus máis famosos daquel período estaban baseados nas obras de Edgar Allan Poe, O foso e o péndulo (1961), The Raven (1961) e A máscara da morte vermella (1963).

Durante os anos 70 fixo máis produción que dirección. Apoiou unha gran variedade de películas, desde o terror ata o que se chamaría muíño hoxe. Unha das súas películas máis famosas daquela década foi Carreira da morte 2000 (1975) e Ron Howards primeira característica Eat My Dust (1976).

Nas décadas seguintes, ofreceu moitos títulos. Se alugou un Película B do teu lugar de aluguer de vídeos local, probablemente o produciu.

Aínda hoxe, despois do seu falecemento, IMDb informa que ten dúas próximas películas publicadas: Pouco Tenda dos horrores de Halloween Cidade do Crime. Como unha auténtica lenda de Hollywood, segue traballando dende o outro lado.

"As súas películas foron revolucionarias e iconoclastas, e capturaron o espírito dunha época", dixo a súa familia. "Cando lle preguntaron como lle gustaría que o lembrasen, dixo: 'Eu era un cineasta, só iso'".

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Continúe Reading