Póñase-se connosco

noticia

O gran P: a falta de nudez masculina frontal completa no terror

publicado

on

No seu libro de 2011 Como sobrevivir a unha película de terror, Seth Grahame-Smith sinala:

“Cando o demo te ten á altura das garras, necesitas algo impactante. Algo dramático. Algo que fará que todo o Terrorverse caia en si mesmo. E só hai un obxecto con tanto poder: un pene ".

Cando lin por primeira vez esa liña case me ría de morte, pero a seguinte sección fíxome pensar.

"O espido masculino frontal (P) non existe no Terrorverse (T)", explicou o autor. “Polo tanto, se P está presente, T non pode estar presente. E se T está presente, P non pode estar presente ... Pode parecer unha resposta xuvenil a unha situación desesperada. Un triste intento de enmascarar o medo con humor inmaturo. Quizais o sexa. Pero prefires morrer dignamente ou vivir con espido? "

Alí estaba; unha aguda observación escrita con humor e oculta na sátira.

Moitas veces pensei sobre por que a desnudez masculina frontal é tan rara na película. Mesmo no terror, un xénero coñecido por empurrar os límites, o espido feminino non só se acepta senón que se espera, mentres que a aparición dun pene case nunca ocorre.

Gustaríame poder dicir que foi chocante, pero este precedente foi creado hai tempo e fomentado por toda unha industria.

En 1892, Thomas Edison creou a primeira cámara cinematográfica. En 1897, a primeira película erótica Despois do baile de George Méliès abrira camiño cara á pantalla con espido feminino simulado e só dous anos despois, a primeira muller apareceu completamente espida na pantalla en Le Coucher de la Mariee.

Levaron pouco menos de sete anos que as mulleres estivesen en plena exhibición nesta atrevida forma de arte e, aínda que se fixeron ducias de películas con carga erótica na década seguinte, pasaría outros 12 anos antes de que o espido masculino frontal no máis breve visións seguirían o exemplo na terrorífica e surrealista adaptación de Francesco Bertolini O inferno de Dante.

L'Inferno (1911) de Franceso Bertolini foi a primeira película en incluír espido masculino frontal

Co paso dos anos, esta disparidade continuou e o abismo entre o espido masculino e feminino medrou. O código Hays para a "decencia" cinematográfica ía e viña e nese momento as liñas estaban claramente trazadas.

A forma feminina na súa totalidade era un obxecto que se sexualizaba e erotizaba en cada oportunidade, mentres que a forma masculina estaba encerrada na escuridade e na sombra agás para demostrar a súa masculinidade ou no uso do pene como broma ou para conmocionar á audiencia. .

Parafraseando á cómica australiana Hannah Gadsby, os cineastas atoparan un novo xeito de crear vasos de carne para as súas flores de pau.

Permítame darche un exemplo na vida real.

O ano pasado asistín a unha multitudinaria e esperada proxección de Adam Green Víctor Crowley no Nightmares Film Festival. Na película, Andrew (Parry Shen) organizaba unha sinatura de libros, mantendo unha conversa demasiado incómoda cos fans.

Unha muller fermosa e tetona intensificou e pediulle que asinase o peito ao son de máis que uns gritos e asubíos agradecidos do público, que lle meteu con ansia no rostro. Lamía os beizos e case caeu sobre si mesmo tomando o tempo con esa sinatura.

Despois duns instantes, finalmente marcha para ser substituída por un señor maior que procedeu a sacar o pene dos pantalóns, a plopalo na mesa e pedir o mesmo tratamento.

Durante aproximadamente 2.5 segundos, o público sentouse nun silencio abraiado antes de que unhas risas nerviosas deran paso ás risas revoltosas mentres Andrew retrocedía e balbuceaba unha vehemente negativa.

Alí estaba. Ese público e a súa reacción convertéronse nun microcosmos representativo para o público de terror en xeral.

Reflexione sobre esta e outras reaccións similares durante varios anos.

Lembro de preguntarlle a un profesor de cine na universidade por que o espido masculino, especialmente co pene, era tan raro no cine en xeral. En resposta, díxome que o pene era un órgano sexual inherente ao exterior, polo que os homes non poden amosar ás mulleres completamente espidas sen incluír nunca os órganos sexuais.

Esta resposta molestoume parcialmente como estudante, pero só me enviou a buscar máis respostas.

Quedei claro para min que o espido feminino no cine se refería principalmente a sexualizar a esas mulleres. Cada parte da anatomía volveuse a calmar e agradar á mirada masculina se os "órganos" son sexuais ou non.

Isto non quere dicir que os homes nunca se obxectiven no cine. Certamente, calquera que vise algunha das gloriosas películas homoeróticas de David DeCoteau estará de acordo. Non obstante, sempre parece que se require máis dunha muller na súa obxectivación.

O director David Decoteau dirixiu a miúdo a mirada masculina cara aos homes antes que sobre as mulleres colocando actores masculinos en situacións reservadas ás mulleres do xénero.

Á fin e ao cabo, para a maioría dos homes no cine, o único que se require é desvelar o cu para a cámara.

Non me creas? Gustaríame que fixes a túa atención no clásico de Brian de Palma de 1976 Carrie, e máis concretamente esa escena inicial.

Aí están. Todos eses estudantes de secundaria (cuxos personaxes serían, na súa maioría, menores de idade aínda que as actrices non o fosen) brincando no vestiario e máis dun completamente exposto á cámara.

A suave iluminación rosa, que case son positiva, supoñía que transmitía unha inocencia parecida a un soño a toda a escena, non serviu para afastar o feito de que unha habitación chea de mulleres estivese completamente espida e totalmente exposta ás cámaras. Se acaso, só aumentou esa sensación.

Avanza cara a outro vestiario.

En 1985 Un pesadelo en Elm Street 2: a vinganza de Freddy, Jesse (Mark Patton) atopouse atrapado nun vestiario polo adestrador Schneider (Marshall Bell). Está bastante claro que Schneider pretendía violar a Jesse a calquera que estea a prestar atención ao que está a suceder aquí.

Jesse está atado, completamente a mercé do adestrador ou iso pensamos. Non obstante, é o adestrador o que, cando está totalmente espido, atópase vítima. Non obstante, incluso nese momento máis vulnerable da ducha, só o vemos moi sombreado ou por detrás.

O adestrador Schneider (Marshall Bell) morreu dunha morte horrible na ducha en A Nightmare on Elm Street 2: Freddy's Revenge, pero nin sequera aquí era necesario un espido masculino frontal.

Isto non quere dicir que a desnudez masculina frontal sexa completamente estraña á produción cinematográfica de xénero, pero cando sucedeu, especialmente no pasado, semellaba ser filmada a través dunha lente completamente diferente á desnudez feminina.

A primeira vez que vin a un actor completamente espido para que o vise todo o mundo foi no clásico de 1981 Ghost Story baseado na novela de Peter Straub cando o personaxe de Craig Wasson caeu en picado ata a súa morte. Lembro que rebobinaba a copia VHS da película para asegurarme de que o que pensaba ver estaba alí.

E quen pode esquecer o impactante revelar que Angela fora home todo o tempo a finais de Campamento Sleepaway?

Nestes casos non hai sexualidade manifesta. O pene de Wasson estaba simplemente alí cando caeu á morte e o de Angela só tiña que sorprender á audiencia. (Sinceramente, ese é só o comezo dos meus números coas escenas finais de Campamento Sleepaway, pero teremos que entrar noutro artigo.)

Isto lévanos a outro punto: unha gran cantidade de tempo cando un home vai de fronte, especialmente nas películas de estudo, úsase un pene protésico en lugar do propio membro do actor. De feito, hai todo un negocio construído en torno á fabricación destas próteses especializadas.

A maioría dos executivos, directores, actores, etc. do estudo aseguraranche que non se debe á falta de confianza dun actor, senón porque queren un "aspecto" específico para a película.

Serio?

Hai que cuestionarse, fronte a este coñecemento, cantas mulleres se ofrecen un corpo dobre ou realmente calquera outra opción para evitar estar espido e totalmente exposto a un equipo de cámara e despois á audiencia mundial?

Nos anos máis recentes, a gran P comezou a aparecer con máis frecuencia en películas de terror máis "artísticas" e estilizadas.

O demo Paimon estivo en plena exhibición, aínda que de novo lixeiramente á sombra, neste ano Hereditaria, e non poucos dos seus seguidores, tanto masculinos como femininos, seguiron o seu exemplo na escena final da película.

Do mesmo xeito, calquera que vise a recente película de Nicholas Cage, Mandy, terá dificultades para esquecer a Linus Roache abrindo a bata para ofrecerlle a Mandy de Andrea Riseborough o privilexio de manter relacións sexuais con el.

Este foi un dos exemplos máis próximos que vin ao espido frontal masculino realmente sexualizado. Durante o máis breve momento, esa mirada familiar, tantas veces dirixida ás mulleres, ve a Roache de cheo.

Non obstante, hai que preguntarse se esa é a resposta a esta desigualdade.

¿Debería esixirse aos homes que descubran todo para que a cámara poida equilibrar esta escala? Non sería máis prudente esixir menos espido ás actrices no cine? É obxectivador calquera vale?

Tendo a crer que a obxectivación raramente se xustifica. Non estou seguro de que neste caso, con todo, os actores non deban ás actrices un sólido neste. Quizais sexa hora de que suban ao prato e mostren o P.

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Fai clic para comentar

Debe iniciar sesión para publicar un comentario Iniciar sesión

Deixe unha resposta

películas

O próximo proxecto do director de 'Violent Night' é unha película de tiburóns

publicado

on

Sony Pictures está a meterse na auga co director Tommy Wirkola para o seu próximo proxecto; unha película de tiburóns. Aínda que non se revelaron detalles da trama, Variedade confirma que a película comezará a rodarse en Australia este verán.

Tamén está confirmada esa actriz Phoebe dynevor está dando voltas ao proxecto e está en conversacións para protagonizar. Probablemente sexa máis coñecida polo seu papel de Daphne na popular telenovela de Netflix bridgerton.

Neve morta (2009)

Duo adam mckay Kevin Messick (Non mires para arriba, Sucesión) producirá a nova película.

Wirkola é de Noruega e utiliza moita acción nas súas películas de terror. Unha das súas primeiras películas, Neve morta (2009), sobre zombies nazis, é un favorito de culto, e a súa acción de 2013 Hansel e Gretel: cazadores de bruxas é unha distracción entretida.

Hansel e Gretel: cazadores de bruxas (2013)

Pero a festa do sangue de Nadal de 2022 Noite Violenta protagonizada David Harbour familiarizou a un público máis amplo con Wirkola. Xunto con críticas favorables e un gran CinemaScore, a película converteuse nun éxito de Nadal.

Insneider informou por primeira vez deste novo proxecto de tiburón.

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Continúe Reading

Editorial

Por que non queres quedar ás cegas antes de ver 'The Coffee Table'

publicado

on

Quizais queiras prepararte para algunhas cousas se pensas ver A Mesa de Centro agora alugábel en Prime. Non imos entrar en ningún spoiler, pero a investigación é o teu mellor amigo se es sensible a temas intensos.

Se non nos cres, quizais te convenza o escritor de terror Stephen King. Nun chío que publicou o 10 de maio, o autor di: “Hai unha película española que se chama A MESA DE CENTRO on Amazon Prime Apple +. Supoño que nunca, nin unha vez na túa vida, viu unha película tan negra como esta. É horrible e tamén horriblemente divertido. Pensa o soño máis escuro dos irmáns Coen.

É difícil falar da película sen revelar nada. Digamos que hai certas cousas nas películas de terror que xeralmente están fóra da mesa e esta película cruza esa liña en grande.

A Mesa de Centro

A sinopse moi ambigua di:

"Xesús (David Parella) e María (Estefania de los Santos) son unha parella que atravesa un momento difícil na súa relación. Con todo, acaban de converterse en pais. Para dar forma á súa nova vida, deciden mercar unha nova mesa de centro. Unha decisión que cambiará a súa existencia”.

Pero hai máis que iso, e o feito de que esta poida ser a máis escura de todas as comedias tamén é un pouco inquietante. Aínda que tamén é pesado no lado dramático, o problema central é moi tabú e pode deixar a certas persoas enfermas e perturbadas.

O peor é que é unha película excelente. A interpretación é fenomenal e o suspense, masterclass. Compoñendo que é a Película española con subtítulos polo que tes que mirar a túa pantalla; é só mal.

A boa nova é A Mesa de Centro non é realmente tan sangriento. Si, hai sangue, pero úsase máis como unha referencia que como unha oportunidade gratuíta. Aínda así, só pensar no que ten que pasar esta familia é desconcertante e supoño que moitas persoas o apagarán na primeira media hora.

O director Caye Casas fixo unha gran película que podería pasar á historia como unha das máis perturbadoras xamais realizadas. Vostede foi avisado.

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Continúe Reading

películas

O tráiler do último 'The Demon Disorder' de Shudder mostra SFX

publicado

on

Sempre é interesante cando artistas de efectos especiais premiados convértense en directores de películas de terror. Ese é o caso de O Trastorno Demonio procedente de Steven Boyle quen fixo traballo The Matrix películas, O Hobbit triloxía, e King Kong (2005).

O Trastorno Demonio é a última adquisición de Shudder xa que segue engadindo contido interesante e de alta calidade ao seu catálogo. A película é o debut como director boyle e di que está feliz de que se faga parte da biblioteca do streamer de terror no outono de 2024.

"Estamos encantados diso O Trastorno Demonio chegou ao seu lugar de descanso final cos nosos amigos en Shudder", dixo Boyle. "É unha comunidade e unha base de fans que temos na máxima estima e non podemos estar máis felices de estar nesta viaxe con eles!"

Shudder faise eco dos pensamentos de Boyle sobre a película, facendo fincapé na súa habilidade.

"Despois de anos creando unha serie de experiencias visuais elaboradas a través do seu traballo como deseñador de efectos especiais en películas icónicas, estamos encantados de darlle a Steven Boyle unha plataforma para o seu debut como director con O Trastorno Demonio", dixo Samuel Zimmerman, xefe de programación de Shudder. "Chea do impresionante horror corporal que os fanáticos esperan deste mestre dos efectos, a película de Boyle é unha apaixonante historia sobre romper as maldicións xeracionais que os espectadores atoparán inquietantes e divertidas".

A película está a ser descrita como un "drama familiar australiano" que se centra en "Graham, un home perseguido polo seu pasado desde a morte do seu pai e o afastamento dos seus dous irmáns. Jake, o irmán do medio, contacta con Graham dicindo que algo está terriblemente mal: o seu irmán menor Phillip está posuído polo seu pai falecido. Graham acepta de mala gana ir a ver por si mesmo. Cos tres irmáns de novo xuntos, pronto se dan conta de que non están preparados para as forzas contra eles e descobren que os pecados do seu pasado non permanecerán ocultos. Pero como vencer a unha presenza que te coñece por dentro e por fóra? Unha ira tan poderosa que se nega a permanecer morta?

As estrelas de cine, John Noble (O Señor dos Aneis), Charles CottierChristian WillisDirk Hunter.

Bótalle un ollo ao tráiler a continuación e dinos o que pensas. O Trastorno Demonio comezará a transmitirse en Shudder este outono.

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Continúe Reading