Sam Wineman tivo un realmente bo ano.

A súa curtametraxe O cuarto tranquilo protagonizada por Lisa Wilcox (Un pesadelo en Elm Street 4), Alaska ThunderFuck (Raza de arrastre de RuPaul), e Jamal Douglas (#Adultos) está a rematar un festival de gran éxito e podemos informar exclusivamente de que debutará en CryptTV o 28 de xuño cun debut en Shudder no mesmo período de tempo.

O director gay fóra sentou comigo para unha entrevista para o mes do orgullo do terror e falou francamente sobre a súa axitada axenda, o traballo que está a facer e afondou nas súas ideas sobre representación e ser explícitamente estraño no xénero de terror.

"Hai un clima en Los Ángeles onde lle preguntas a alguén como vai e di" Ocupado! " Pero estou moi ben! ” Dixo Wineman, rindo. "Hai a sensación de que necesitas proxectar que estás a traballar constantemente, pero non estou seguro de que" ocupado "sexa unha sensación real".

Tanto se cre no concepto como emoción ou simplemente como estado de ser, seguramente aprendeu a operar nese espazo e admite que o circuíto do festival ensinoulle moito, non só sobre si mesmo, senón tamén sobre o seu público.

"O cuarto tranquilo xogou a varios festivais de cine LGBTQ, así como a festivais de terror. Nos festivais queer, vin como a xente reaccionaba a moitos acenos e insinuacións coa comunidade, como cando Katya e Alaska estaban nunha escena xuntos ou incluso nunha escena onde o actor é máis popular no mundo dos indie gais como Chris Salvatore ", explicou. "Tiven que ver ao público realmente conectar con iso. Nos festivais directos, vin que a xente se ría de bromas que pensaba que eran específicas da miña comunidade, pero resulta que canto máis específico es, máis punto de acceso dá a todos ".

Pasou moito tempo vendo ao público durante esas proxeccións e di que escolleu un demográfico estrañamente específico que parece ter máis medo durante a película.

"A persoa que sempre ten máis medo é como ese tipo que ten que falsificar asustar á súa moza. ¿Sabes de quen falo? " el dixo. "Un tipo recto que se incomoda polo que fai o" abucheo! " cousa para a persoa ao seu carón. Ese é o tipo que o vai perder cando a man de Hattie sae da mesa. Cada vez. Nenas cuxos mozos heterosexuales que senten a necesidade de asustalos cóntanse a si mesmas moi cedo. "

Aínda así, o que máis lle quitou desa experiencia foi conectar co público, xa sexa unha casa chea de fans en Boston ou unha reunión máis pequena de compañeiros de cine en San Francisco. Aprendeu máis sobre si mesmo e o seu oficio ao longo do proceso traballar en Pánico satánico aínda máis emocionante.

Cando descubriu que tiña a oportunidade de traballar con Chelsea Stardust, un amigo de longa data e o capitán do seu equipo de terror, The Dream Warriors, na nova película que sae ao circuíto do festival, tamén sabía que a experiencia ser inestimable.

Estreo na longametraxe de Stardust Todo o que destruímos foi lanzado recentemente como parte de Blumhouse e Hulu's Na escuridade serie.

"Ten un xeito de sacar actuacións de actores que non esperarías. Para min, como cineasta, iso é o que máis me gusta ", explicou Wineman. “Ver a alguén que xa me gusta dá unha actuación diferente á que nunca fixera antes. Non sei como o fai, pero cada vez o consegue. Tiven a fortuna de entrar e sombrela no set, pero tamén tiven que dirixir a segunda unidade. Foi moi divertido ver un corte dunha película e saber onde estaban os meus planos. Ver integrado o meu traballo no todo ".

Máis recentemente, Wineman uniuse á xente de Ataque do Queerwolf como co-anfitrión. Para o seu primeiro episodio do podcast, mergulláronse The Rage: Carrie 2, e dixo que adora a idea de cavar neses títulos ás veces malignos para discutir e cavar na súa estrañeza.

“Encántanme as grandes películas. Encántanme as cousas que son canon. Encántanme as cousas que son, desde a perspectiva académica, progresivas ou profundas ", dixo. "Dito isto, encántame o lixo. Creo que hai un valor en mirar o que é corrente e mirar para a cultura pop e a minería para o que hai debaixo da superficie. Por que tivemos a reacción que fixemos nese momento na película? "

Este amor ao "lixo" estivo con el desde hai moito tempo e recorda un caso específico na escola de graduación cando proxectaba unha das súas películas para estudantes e profesores.

Un dos profesores preguntou cales eran as súas referencias para a súa película e el respondeu Spa da Morte  Centro comercial. Mentres os seus compañeiros estudantes rían en resposta, o profesor púxose severo e preguntoulle se todo iso era unha broma para el.

Wineman explicou que, en realidade, estaba a falar en serio. Tiña unha paixón por cavar en películas como as que el nomeou, sacar as partes que funcionaban e usalas como inspiración. Aínda mirando polo nariz, o profesor díxolle que estaba ben se só quería ser John Waters.

“Díxenlle que o faría amar para ser John Waters ", dixo Wineman. "Debería ter a sorte de ter tanto éxito".

Pero, por que, concretamente, lle falan estas películas? Que é o que o atrae?

"Creo que, ao ver o terror queer, tendemos a unirnos ás películas que foron rexeitadas ou ignoradas dalgún xeito", dixo. "Sinto que houbo momentos na miña vida que me pasaron por alto por mor da miña identidade estraña, polo que atopo alegría ao atopar valor en películas que se pasaron por alto".

Esta filosofía desempeñou un papel importante non só na forma como define unha película de terror queer, senón tamén naqueles filmes nos que participa.

No gran catálogo de películas de xénero, non houbo un gran número de películas con historias máis queer malia o enorme número de seguidores de terror queer. Cousas como o tokenismo, a codificación queer e o peor cebo queer leváronnos ao punto en que debemos aplicar unha lectura queer ás películas que nos encantan.

Para aqueles que non estean familiarizados, unha lectura queer está a ver unha película, unha novela, etc. determinada a través dunha lente particular para atopar os temas queer debaixo da superficie, tanto se o autor / o cineasta os quería dicir.

Para os que teñen fame de representación, adoita ser o noso único curso de acción. Wineman admite que a primeira vez que viu O corpo de Jennifer, pensou que estaba a ler a película estrañosa, pero ao volver a ver de novo, deuse conta de que a película contiña unha trama queer explícita.

"Hai unha foto na que están vendo á banda, e Needy estende a man de Jennifer, e mira cara a Jennifer, pero os ollos de Jennifer están no escenario en vez de mirar cara atrás", explicou Wineman. "Needy ten esta mirada triste na cara e deixamos a man de Jennifer. Para min, ese momento fai que esta película sexa estraña. Cada vez que pensas que ves algo que parece un pouco gay despois dese momento é porque é un pouco gay ".

A frase "explícitamente estraño" xurdiu moito durante a nosa conversa e, nun momento dado, preguntei a que se refería cando dixo estrañeza explícita.

Hai moitos xeitos que se poderían adoptar despois de todo.

"Quero ver personaxes visibles na súa estrañeza aínda que esa estrañeza non sexa central na súa historia", dixo. “En O cuarto tranquilo, os meus personaxes son explícitamente estraños, pero as súas historias non dependían de que fosen estraños ".

Na súa curtametraxe Leite e boliñas que aparecerá nunha antoloxía de temática festiva chamada Deathcember, Wineman cavou en partes do seu propio pasado contando a historia dun pai que está condenando constantemente a expresión de xénero do seu fillo.

O xoguete favorito do rapaz é un pônei e os outros rapaces do colexio escollen por el. Cando o pai xa ten suficiente, rompe o xoguete e dille ao rapaz que xa non terá máis este comportamento, o rapaz comeza a desexar. Primeiro, por suposto, é restaurar o pônei, pero cando isto funciona, os desexos comezan a dar un xiro máis escuro.

"A miña identidade queer apareceu moi cedo na miña vida e sentín que sempre estiven a ser controlado por adultos", explicou. “Non se pode xogar con iso. Non se pode levar iso. Poñendo esa realidade nas miñas películas. Iso é o que quero dicir con explícito. Personalmente, non me interesa facer nada que non o exprese ".

Wineman tamén sinala que non todos os cineastas estraños están no mesmo lugar que el, nin están listos para ser tan explícitos na súa narración de historias, e iso tamén está ben. Do mesmo xeito que saír con familiares e amigos, todos temos diferentes formas e prazos de facer esas cousas.

Cada película feita por un cineasta queer a través da lente queer cunha perspectiva queer é unha película queer e se algúns non están tan preparados para poñer o pé no gas para avanzar máis rápido, hai outros coma el son inmediata.

O máis importante, sen embargo, sinala que hai un gran número de cineastas que, aos poucos, están a afastar os vellos estándares para facer verdadeiras películas de terror queer e iso entusiasmao sobre todo.

Buscar O cuarto tranquilo en CryptTV e Shudder a finais deste mes e manteña os ollos abertos Pánico satánico en festivais próximos a ti!

Mentres tanto, engade a Sam Wineman á túa lista de cineastas queer para ver. Está cambiando o mundo, unha historia asustada á vez.