Póñase-se connosco

noticia

Revisión TIFF: "Synchronic" é a ciencia ficción máis inventiva e sincera

publicado

on

Revisión sincrónica

Justin Benson e Aaron Moorhead son un talentoso equipo de cineastas que aínda non defraudaron. Irromperon en escena con Resolución en 2012, seguido de Primavera e favorito dos fans O interminable. A súa última película, Sincrónica, traballa a grande escala para descomprimir temas de presenza, familia e perda, no contexto dun thriller de ciencia ficción.

Protagonizada por Jamie Dornan (A caída, 50 sombras de gris) e Anthony Mackie (Capitán América: Guerra Civil), Sincrónica segue un equipo de paramédicos en Nova Orleans que son chamados a unha serie de escenas con mortes estrañas e violentas. En cada sitio, atopan unha misteriosa nova droga de deseño sintético con efectos doutro mundo que, dalgún xeito, podería ser responsable.

Ancorado por unha auténtica e sincera actuación de Mackie, Sincrónica é unha exploración da humanidade proxectada a través dunha lente cósmica. Mackie equilibra perfectamente o seu papel con humor e graza, rompéndolle continuamente o corazón coa súa sinceridade. A irmandade entre Steve (Mackie) e Dennis (Dornan) une toda a película, circulando por todas as conversas moi cargadas que evitan activamente.

A película medita sobre como interactuamos con cada momento presente; como tratamos as nosas relacións con amigos e familiares e como empregamos o don do tempo que temos. Tan emocionante e atractivo como Sincrónica é, é increíblemente sincero; é unha historia ampla cun enfoque moi centrado.

Justin Benson, Anthony Mackie, Jamie Dornan e Aaron Moorhead a través de xeremicanofotografía

A ambientación da película en Nova Orleans permítenos explorar lugares ricos en historia. Aventurámonos nalgúns espazos desconocidos, como un Six Flags abandonado, que se suman á enerxía mística da película. Como paramédicos, Dennis e Steve adoitan navegar por situacións perigosas que se enriquecen coa caída da paisaxe urbana. 

A decisión de elixir aos nosos dous personaxes principais como paramédicos é acertada; teñen o poder suficiente para darse conta de que algo está terriblemente mal, pero non teñen autoridade para detelo. Están metidos no medio deste misterio épico, pero hai un certo grado de distancia que os impide ser responsables oficialmente. Steve decide actuar non porque sexa o seu deber, senón porque verdadeiramente non quere ver que ninguén se lastime. Ao longo da película e de moitas maneiras, traballa para salvar aos demais da dor. É ese sentido da humanidade o que axuda a amarrar a película ao mundo real cando a historia realmente despega. 

Este sentido da humanidade realista exemplifícase no uso de tomas longas, que Benson e Moorhead empregan con efecto sorprendente. Unha escena en particular está coreografada de xeito fermoso e minucioso para levar ao público a través da presión da chamada dun paramédico. O dúo fai un pleno uso do orzamento que teñen, creando escenas intensivas con conxuntos expansivos que permiten flexibilizar e medrar o alcance da historia.

O que comeza como un misterio de terror (non sabemos o que está causando estas mortes inexplicables) expándese nunha emocionante e ilimitada busca. O potencial descoñecido dunha droga de deseño abre todo un mundo de posibilidades narrativas.

Non quero profundizar demasiado no argumento, porque creo firmemente que se trata dunha película na que é mellor entrar o máis cego posible. Hai certa alegría nas películas de Benson e Moorhead que vén do descubrimento gradual da historia; a viaxe que leva a un misterioso destino. Só tes que sentarte e deixar que a película te apodere; Sincrónica non che dará unha mala viaxe.  

 

Podes ler máis sobre Justin Benson e Aaron Moorhead entrevista en O interminable aquí.

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Fai clic para comentar

Debe iniciar sesión para publicar un comentario Iniciar sesión

Deixe unha resposta

películas

PG-13 clasificado como 'Tarot' ten un rendemento inferior na taquilla

publicado

on

Tarot comeza a tempada de taquilla de terror de verán cun chorro. Películas de medo coma estas adoitan ser unha oferta de outono, polo que Sony decidiu facer Tarot un contendiente de verán é cuestionable. Dende Sony usa Netflix como a súa plataforma de VOD agora quizais a xente estea esperando para transmitilo de balde aínda que as puntuacións tanto da crítica como da audiencia foron moi baixas, unha condena de morte a un estreo en cines. 

Aínda que foi unha morte rápida, a película chegou 6.5 $ millóns no ámbito doméstico e un adicional 3.7 $ millóns a nivel mundial, o suficiente para recuperar o seu orzamento: o boca a boca puido ser suficiente para convencer aos espectadores de que fagan as palomitas de millo na casa para este. 

Tarot

Outro factor na súa desaparición podería ser a súa clasificación MPAA; PG-13. Os fanáticos moderados do terror poden manexar as tarifas que caen baixo esta clasificación, pero os espectadores incondicionais que alimentan a taquilla deste xénero prefiren unha R. Calquera cousa menos raramente sae ben a menos que James Wan estea á fronte ou que se produza pouco frecuentemente como O Anel. Pode ser que o visor PG-13 agardará pola transmisión mentres unha R xera interese suficiente para abrir unha fin de semana.

E non o esquezamos Tarot pode ser só malo. Nada ofende a un fan de terror máis rápido que un tropo gastado en tendas a menos que sexa unha nova toma. Pero algúns críticos de YouTube din Tarot sofre de síndrome de boilerplate; tomando unha premisa básica e reciclándoa esperando que a xente non se decate.

Pero non todo está perdido, 2024 ten moitas máis ofertas de películas de terror este verán. Nos próximos meses conseguirémolo cuco (Abril de 8), Pernas longas (12 de xullo), Un lugar tranquilo: primeira parte (28 de xuño) e o novo thriller de M. Night Shyamalan Trampa (Agosto de 9).

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Continúe Reading

películas

'Abigail' baila o seu camiño cara ao dixital esta semana

publicado

on

Abigail está afundindo os dentes no aluguer dixital esta semana. A partir do 7 de maio, poderás ter esta, a última película de Radio Silence. Os directores Bettinelli-Olpin e Tyler Gillet elevan o xénero de vampiros desafiando as expectativas en cada recuncho manchado de sangue.

A estrela do cine Melissa barrera (Berro VIEn As Alturas), Kathryn Newton (Ant-Man e a avispa: Quantummaniamoi toloLisa Frankenstein) E Alisha Weir como personaxe titular.

A película ocupa actualmente o noveno posto da taquilla doméstica e ten unha puntuación de audiencia do 85%. Moitos compararon a película temáticamente con Radio Silencio Película de invasión doméstica de 2019 Listo ou non: un equipo de atraco é contratado por un misterioso reparador para secuestrar á filla dunha poderosa figura do inframundo. Deben custodiar a bailarina de 12 anos durante unha noite para conseguir un rescate de 50 millóns de dólares. A medida que os captores comezan a diminuír un por un, descobren para o seu crecente terror que están encerrados nunha mansión illada sen unha nena común.

Radio Silence dise que está cambiando de marcha do terror á comedia no seu próximo proxecto. Prazo informa de que o equipo dirixirá un Andy Samberg comedia sobre robots.

Abigail estará dispoñible para alugar ou posuír en dixital a partir do 7 de maio.

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Continúe Reading

Editorial

Si ou non: o que hai de bo e de malo no terror esta semana

publicado

on

Películas de terror

Benvido a Yay or Nay, unha mini publicación semanal sobre as que creo que son boas e malas noticias na comunidade de terror escritas en pequenos anacos. 

Frecha:

Mike flanagan falando de dirixir o seguinte capítulo no Exorcista trilogía. Iso podería significar que viu o último e se decatou de que quedaban dous e se fai algo ben é debuxar unha historia. 

Frecha:

Ao anuncio dunha nova película baseada en IP Mickey contra Winnie. É divertido ler tomas cómicas de xente que aínda non viu a película.

Non:

O novo Rostros de morte reiniciar recibe un Valoración R.. Non é realmente xusto: a Gen-Z debería obter unha versión sen clasificación como as xeracións pasadas para que poidan cuestionar a súa mortalidade igual que o resto de nós. 

Frecha:

Russell Crowe é facer outra película de posesión. Axiña está a converterse noutro Nic Cage dicindo que si a cada guión, devolvendo a maxia ás películas de serie B e máis diñeiro en VOD. 

Non:

Poñendo The Crow de volta nos cines pola súa 30th aniversario. Volver a estrear películas clásicas no cine para celebrar un fito está perfectamente, pero facelo cando o actor principal desa película foi asasinado no set por neglixencia é un agarro de diñeiro do peor tipo. 

The Crow
Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Continúe Reading