Durante unha tormenta de neve furiosa, un derivador volve a casa á barra de pescozo azul situada na remota cidade canadense onde naceu. Cando se ofrece para liquidar unha vella débeda cun camareiro gris contándolle unha historia, os acontecementos da noite xiran rapidamente nunha escura historia de identidades equivocadas, cruces dobres e violencia impactante. Non vas crer o que pasou en The Oak Room.

Vou polo set e de inmediato chámame a atención o nivel de detalle que creou un pequeno bar da cidade, baixo nivel do soto. Cada etiqueta meticulosamente creada, cada tchotchke e colgante de parede, cada sinatura garabata de borracho no posto do baño, todo constrúe o mundo de The Oak Room, rico en textura. 

O conxunto ten un pouco de peso, mantendo a enerxía da escena anterior. Actores RJ Mitte (Quebrando Malo) e Peter Outerbridge (escuadrón suicida) rir entre tomas, botando os tons concisos que mantiñan momentos antes. Orixinalmente, O cuarto do carballo foi unha obra de teatro, e podes intuír. O diálogo planea mentres os actores traballan a través de tomas prolongadas.

The Oak Room a través de Black Fawn Films

A versión escénica estreouse no Toronto Fringe Festival en 2013. O actor Ari Millen (Vou levar os teus mortos) - que tamén protagoniza a película - pensara que podería ser unha boa opción para unha adaptación, polo que trouxo o guión ao director Cody Calahan.

"Chamoume e díxome: Vouche enviar o guión, tes que lelo". Calahan lembrou: "Eu estaba a piques de subir a un avión para Los Angeles, e el era como, faino un favor, todo o que teñas que facer no avión, non o fagas. Só tes que ler o guión ". Cando o avión aterrou, o guión xa fora devorado e comezaba a formarse un plan: "Comezamos de inmediato e nos últimos dous anos levámolo da versión teatral á versión cinematográfica". 

Un dos elementos teatrais que se mantivo durante toda a rodaxe O cuarto do carballo é o uso de longas tardes (ata 15 minutos á vez) para darlle realmente aos actores espazo para respirar. "Facemos unha chea de ensaios, facemos un ensaio para a tripulación da cámara e todo iso, entón mergullamos directamente". Calahan sinalou: "Cando deixas ir ao actor e non hai que parar nin comezar", sorrí: "É bastante incrible".

The Oak Room a través de Black Fawn Films

Entre estas tomas prolongadas, desliceime entre bastidores para reunirme con RJ Mitte e Peter Outerbridge para profundizar nos segredos e historias de O cuarto do carballo. 

"Está escrito como unha obra de teatro e as obras son moi extravagantes por moitos motivos". elaborou Mitte, "Todo o que facemos na edición - intentando crear os ritmos no escenario - faino en directo. Con isto, temos tempo para alterar o ritmo ". Dálles aos actores a flexibilidade de profundar e atopar a escena. Mitte sorriu: "Atopas ese espazo e vives nese espazo, e é moi, moi bo".

Tan orgánico como para rodar escenas longas, crea un conxunto único de complicacións para o DP Jeff Maher, dixo Calahan. "Estamos capturando as escenas e non ditando, de acordo, só se pode mirar deste xeito porque quero ese disparo", explicou, "O que é realmente difícil para Jeff porque ten que facer todas as tomas creativas, únicas e entretidas. ”

"Ten que adaptarse", continuou, "Están a executar bonecos de 12 metros de lonxitude para que cando fagamos o ensaio, se ve un momento que non funciona, pode voar ao outro lado". É un xeito eficaz de rodar escenas estáticas e seguramente mantén a todos en pé. 

The Oak Room a través de Black Fawn Films

Pero as complexidades non rematan aí. "Estamos a rodalo cronoloxicamente, o que é moi raro facelo nas películas". Outerbridge compartiu: "Rodas todo fóra de orde cando rodas películas. Así que o rodamos como unha obra de teatro ".

"É unha obra de teatro, é unha peza de actor", continuou, "É como dous tipos nun bar que falan dúas horas. Agora, iso en si é un desafío ". Pero non son só dúas cabezas falantes; hai algúns xiros complicados neste conto en particular. "É unha historia sobre un tipo que entra nun bar e lle conta ao barman unha historia sobre un tipo que entra nun bar, que lle conta ao barman unha historia sobre un tipo que entra nun bar". riu Outerbridge, "E logo ao final volve ao primeiro camareiro".

Cun guión tan denso para traballar, era importante que a película fose económica sen cortar a carne da historia. "O bo do guión é que a trama está no diálogo", dixo Calahan, "realmente non cortamos moitos elementos de narración. Está no que din; a historia está no que dita o diálogo. Entón, canto máis diálogo cortes, máis historia cortas ".

Cortar a historia é outro desafío; está moi tecida para preservar un final evocativamente ambiguo. "Deixarase á audiencia - se estiveron prestando atención - intentar descubrir o que está a suceder", explicou Outerbridge, "Quen está a redimirse e quen está a vingarse".

"Queda realmente para a interpretación sobre se quere ou non crer que sucedeu dun xeito ou doutro". comentou Mitte: "¿É real? Ou é falso? Estame mentindo este tipo? Ou este tipo di a verdade? E realmente non o sabes. Cantas preguntas respondemos, plantexamos moitas máis preguntas. E deixámolos alí ".

"Dependendo da versión do final que penses que está a piques de suceder, convértese nunha película totalmente diferente en cada versión." Outerbridge deu a entender: "Un comeza cun misterio de asasinato, convértese nunha película de terror ou convértese nunha historia de pantasmas".

"É único". De acordo Mitte: "É unha historia única, é un guión único e o que ves definitivamente será salvaxe".

The Oak Room a través de Black Fawn Films

Avistando unha parte do corpo sen nome cortada (aquí non hai spoilers), podo dicir que o que dixo Mitte é realmente preciso. Calahan, Outerbridge e Mitte parecen realmente entusiasmados co proxecto e o seu entusiasmo realmente me atraeu. "Somos unha película rara", dixo Mitte, "Sinto que o que temos é unha película especial cun grupo moi especial de persoas que realmente perfeccionaron o seu oficio e teñen as habilidades para facelo xenial ".

O cuarto do carballo está cheo de gran detalle e coidado. Os matices son ensaiados coidadosamente e colocados coa cantidade correcta de actitude fóra do manguito para que se sinta natural. Como o propio Oak Room, séntese moi cómodo e real, aínda que hai algo que afina o bordo.

Entón, que pasou exactamente en The Oak Room? "Fixeron un punto en mantelo o máis ambiguo posible. Pero hai unha historia de fondo ", dixo Outerbridge," [Calahan] sabe o que é iso. O escritor, Peter Genoway, sabe o que é iso. Pero non nolo dixeron ".

Pintaron un cadro convincente: un bo eloxio para a tensión da corrente subterránea da escena na que estiveron traballando. "Xa sabes que algo malo vai ocorrer", ironizou Calahan, "Só esperas ese momento".

Afastándome do set, inmediatamente quixen saber máis. Dende o xeito no que se rodou a película ata a conclusión en capas e críptica do guión, canto máis o pensaba, máis quería ver como se desenvolve todo. Meses despois, aínda teño que sabelo. 

Entón, se estás intrigado por un thriller complexo cun bo enganche e un peso forte, definitivamente comproba O cuarto do carballo. Levante un taburete, tome unha bebida e instálese. As cousas están a piques de interesarse.

Traerán Breakthrough Entertainment Inc. e Black Fawn Films O cuarto do carballo ao próximo mercado de cine virtual de Cannes "Marche du Film", onde terán lugar as primeiras exhibicións da película o martes 23 de xuño de 2020. A continuación podes ver o flamante tráiler e cartel.