Póñase-se connosco

noticia

Fantasia 2020: Brea Grant en '12 Hour Shift ',' Lucky 'e Love of Genre

publicado

on

Brea Grant

Brea Grant é quizais máis coñecida polo seu traballo como actriz (Máis alá das portas, Heroes, Dexter, After Midnight), pero demostrou ser unha escritora e directora con talento e afeccionado ao cine de xénero. No Festival de Cine Fantasia deste ano, estreou dous proxectos substanciais: Quenda de 12 horas Sorte. 

Quenda de 12 horas - que Grant escribiu e dirixiu - é unha película de atracación de órganos de escura comedia ambientada nun tenue hospital de Arkansas en 1999. A película está protagonizada por Angela Bettis (maio, A Muller) e Chloe Farnworth (Partida), con David Arquette (Berrar) nun papel secundario estelar.

para Agraciado, Grant escribiu o guión e desempeña o papel principal. É unha mordaz exploración de reaccións sociais de violencia contra as mulleres, xiradas a través dunha lente satírica (podes ler a miña revisión completa aquí). 

Tiven un sentado dixital con Grant no Festival Fantasia deste ano, onde comentamos os seus dous proxectos favorecidos polo festival, os anos 90, tropos de terror e o seu amor polo xénero. 


Kelly McNeely: Así tamén Quenda de 12 horas, tes este incrible tipo de película de atracos á colleita de órganos, que é un concepto tan xenial para unha película, encántame que tamén sexa unha comedia escura e que teña estes protagonistas femininos moi fortes. Cal foi a xénese desa película? Cales foron as túas inspiracións e influencias á hora de escribir e dirixir?

Brea Grant: Sinto que as películas acaban por xurdir de tantas fontes, e gustaríame que houbese unha específica, pero as que vou tirar sobre ti son as lendas urbanas dos anos 90. Sempre me encantou o da persoa que espertou na súa bañeira co seu ril desaparecido e alguén escribira no espello como: "ir ao hospital inmediatamente". E xa sabes, o raro de medrar nunha pequena cidade é que escoitas estas lendas urbanas e convencerme de que foi algo que pasou na miña pequena cidade, como se eu pensara que aquela era unha historia real que aconteceu en Marshall, Texas. Entón, creo que sempre o gardei comigo. 

E esta é unha especie da miña historia do que lle pasou a ese ril ou por que faltaba ese ril, unha especie de versión estraña e fodida desa historia. Creo que e logo só, son dunha pequena cidade, sempre quixen escribir unha historia tola e salvaxe que teña moitos personaxes que me recorden á xente coa que crecín. E creo que esas son as dúas cousas principais que o puxeron en marcha.

Agora, con esa lenda urbana de novo, dos anos 90, ¿foi esa unha das razóns polas que quería ambientala en 1999?

¡Si! E tamén, era un adolescente na década dos 90, e cando escribía a historia e tiña lugar na miña cidade, tiña máis sentido para min pensar na cidade tal e como a coñecía. Porque non vivín alí dende os 18 anos e case 10 anos non vivo en Texas. Entón, para min, tratábase de escribir sobre o sur e cousas e os mundos das pequenas cidades, pero como os coñezo. 

Quenda de 12 horas

Encántame que teña estas mulleres poderosas e fortes nos papeis principais, porque realmente non ves unha chea de películas que teñan mulleres duns 40 anos liderando o programa, o que creo que é unha opción realmente fantástica. ¿Foi algo que tivo en mente ao escribir o guión ou xurdiu ese tipo no casting?

Grazas por notar que ninguén me trouxo isto. Xa sabes, agora que fixen unha película con dúas das miñas tres actrices principais que teñen uns 40 anos, é todo ¡Quero facelo! [ri] Porque teñen moita experiencia, e tómanse todo en serio, pero tamén poden rodar cos golpes dun xeito interesante. Quero dicir, Nikea Gamby-Turner, é unha das súas primeiras pistas nunha película e foi tan marabillosa e só ten unha aura xenial no plató, como si só traese tanta felicidade por ambientar, e é unha sobrevivente do cancro e clasifica de todo o que fai leva un pouco con isto, coma un gran de sal, pero apréciao ao mesmo tempo. 

Coa escrita, non! En realidade, o personaxe de Mandy, cando escribía, pensei que podería interpretala. Pero a medida que nos achegabamos á produción e nos iluminabamos, quixen centrarme realmente e asegurarme de que a película fose a mellor película posible. E sei que, por desgraza, cando estou actuando, a miña dirección sofre e viceversa. E sempre fun fan de Angela e así que, cando decidín non estar nela, botamos a man dela. Así que en realidade escribiuse máis preto da idade do personaxe Regina, onde tiñan aproximadamente a mesma idade. Pero agora que fixen isto, dígoche, como todo o que quero facer son películas sobre mulleres de entre 40 e 50 anos. [risas]

A min tamén me encanta, sobre todo ambientado nos anos 90. Sinto que hai un pouco de vantaxe na década dos 90 que realmente chega na súa interpretación, porque, como si, acabou con iso, só o fixo ao 100% e lelo moi ben, creo.

Si, son un pouco, como, as mulleres que coñecía nos anos 90 que eran un pouco máis vellas ca min, e estaban tan superadas, e todas tiñan ese tipo de pelo que era, como, granate? Xa sabes, a cor dos Maroon dos anos 90? E queríaos moito. E eran moito máis mundanos que eu. Creo que foi o que Angela acabou encarnando. E creo que funcionou estupendamente para esta película.  

Quenda de 12 horas

Agora Agraciado, que escoito acaba de collelo por Shudder, así que parabéns! - Falando de mulleres e roles femininos, é moi puntual na forma en que discute as relacións entre mulleres e outras mulleres, e mulleres e homes, que todo o diálogo é realmente intelixente, creo. De onde veu o guión? E que esperas que o público lle quite a esa película, porque eu sinto que o público masculino e feminino probablemente imos chamar a atención por cousas pequenas e ver cousas distintas dela.

Creo que si, tivemos esa resposta nas proxeccións de probas onde recibíamos comentarios realmente diferentes. En realidade nunca asistín ás pantallas das probas, pero Natasha [Kermani, directora] mandábame todas as notas. E dividiuse realmente en liñas de xénero de cales eran as súas notas e das cousas que consideraban que necesitaban ou non necesitaban. É unha película complicada, e gústame diso, que ten esta complicada protagonista feminina, como Quenda de 12 horas. Non estaba intentando escribir un heroe para ningún dos dous, non estaba a buscar unha Final Girl que tome as decisións correctas. Quería escribir a estas complicadas protagonistas femininas, e ambas son un pouco antiheroe de diferentes xeitos.

Creo que a xente pode quitarlle a Lucky o que quere. Quero dicir, para min, estaba intentando escribir unha historia universal sobre as mulleres e a violencia, a violencia contra as mulleres e o xeito en que está a suceder en todas partes, estea ou non disposto a ver fóra do seu propio mundo, se iso ten sentido. Entón, o personaxe de May está vendo todo isto moi subxectivamente, e ela reacciona moi subxectivamente, e un xeito que ela cre que é o camiño correcto. E quería demostrar como quizais iso é complicado. Non sempre toma as mellores eleccións. Non é o personaxe máis simpático, ten complicacións. E iso é realmente interesante para min. Non creo que teñamos que ter estas protagonistas femininas perfectas cando estamos vendo películas.

Si, creo que é máis interesante ter estas pistas femininas sen disculpas, porque non o ves moi a miúdo. Nas películas de terror, normalmente hai un pouco máis de complexidade, pero co tropo de Final Girl, non se ve tanto a Final Woman. Onde está, pasou por ela e experimentou máis, e non corre correndo intentando salvar aos nenos. Está correndo salvándose e a min encántame moito.

Está ben, bo. O tropo desta simpática adolescente virxe sinto que o vin e adoro esas películas e estou moi agradecido polo terror por todas as sorprendentes protagonistas femininas que temos, só quería facer algo máis complicado.

Quenda de 12 horas

Sendo un fan do terror, como sei que es, cando o escribías tiñas en mente subvertir eses tropos? Creo que co personaxe do Home tamén me gusta moito que non sexa o teu personaxe slasher típico ou estereotipado. Non é coma este tipo grande, corpulento e asustado. É só este tipo. ¿Tiña isto en mente para xogar un pouco con eses estereotipos cando escribía o guión?

Ben, a mirada do home que lle teño que dar a Natasha. No guión había moi pouca descrición. Basicamente foi que leva unha máscara e non se sabe quen é. Pero a ela xurdiu a idea de que non era un tipo enorme. Non é Leatherface, non é alguén que poida escoller entre unha multitude, o que foi realmente importante e ten un corte máis limpo, que creo que asusta, máis Hannibal lado asustado das cousas. Pero si, era consciente de todas as películas slasher. E gústanme as películas slasher. Pero non quería que a película fose sobre o home. 

Creo que o que acaba pasando horrorizado, e non necesariamente é malo, é que vexamos Venres o 13th Pesadelo en Elm Street porque estamos a sintonizar a Freddy Krueger, non? Estamos a sintonizar cos malos e quero que a xente sintonice co liderado feminino no canto deste tipo. É curioso, cando o lanzaba, a xente era así, pero como facemos a secuela? Porque temos que facer do Home a alguén que poidamos recoñecer pola secuela e temos que facerlle algo, cal é a súa próxima película? E eu son coma se non conseguise outra película [ri] Non me importa ese tipo.

Gústame que o home sexa diferente tamén para cada muller, cada muller ten a súa propia versión deste tipo, porque creo que todos o facemos. Sempre hai esa persoa, ¿sabes?

Si, seguro. E creo que se deseñara o aspecto do Home para min, parecería probablemente unha persoa diferente á que deseñaría Natasha e creo que todo vén das nosas experiencias persoais sobre o que quizais experimentamos. á hora de ser muller no mundo.

Absolutamente, si. Agora fixeches moitos papeis diferentes entre dirixir e actuar, producir, escribir; ¿hai unha zona na que esteas máis cómodo e hai algunha que che gustaría explorar máis?

Porque acabo de facer tanta actuación, é un lugar no que estou bastante cómodo. Síntome desafiado por el ás veces, pero non tanto como antes, e creo que eu, como unha persoa, eu son Sempre busco un reto. E estou a buscar o que me asuste e o que realmente me impulsará a explorar novas partes de min. Entón, neste momento da miña vida, definitivamente inclínome na escritura e na dirección por diferentes motivos. É interesante. COVID cambiou moitas cousas. Pero o único que me gusta de onde está a miña carreira é que pasei corentena escribindo. E comecei a traballar nalgúns proxectos moi chulos, porque podo facelo dende o meu portátil, que como actor, obviamente, non podes facer, e como director, tampouco podes facelo - supoño a non ser que esteas facendo esa película Anfitrión [ri]. Pero si, creo que actuar cómodo, pero o resto de cousas é un desafío, pero tamén máis adecuado para a miña personalidade.

Brea Grant

Agraciado

De novo, como actriz que interpreta a este personaxe que escribiches, cando o escribías, tiñas algún tipo de cadencia e cousas en mente? Ou sae como cando estabas actuando nela? Como foi ese proceso, actuando nun papel que escribira?

Ben, non o escribín para min, así que pensei que podería estar dirixíndoo. Non estaba seguro. E tiven diferentes actrices unidas a el en diferentes momentos antes de que o fixeramos. Entón, sempre imaxinei a unha muller que o tiña xuntos dun xeito que nunca sentín como telo xuntos [ri]. Entón, é tan raro que acabei interpretando este papel. Pero cando Epic quixo facelo, chegaron a min e dixéronme: gustaríanos que Natasha o dirixise e gustaríanos que xogases á cabeza. 

Penseino nun tempo, se quería facelo, e acabei decidindo que sería unha boa forma de seguir involucrado nunha película que realmente me importaba. Debido a que escribira este personaxe e a creara, non sentín que fose un gran tramo para entrar na súa pel. Creo que é moi, moi diferente do que son, e definitivamente hai días nos que sentín que levaba demasiado Brea a maio, pero creo que foi un tramo divertido para min, porque a miúdo fíxome como alguén. o mellor amigo ou a moza de alguén e, normalmente, alguén burbulloso, e obviamente era un personaxe máis escuro.

Fixeches un traballo fantástico con el. E está moi xunta, así que cando todo comeza a desentrañarse, é realmente interesante vela como se ocupa diso e como se enfronta.

Grazas. E xa sabes, o que é tan interesante, atopei no plató, que acababa de dirixir Quenda de 12 horas e despois fun e fixen Agraciado como actor e pasamos moito tempo: Natasha e a nosa deseñadora de vestiario, Brianna Quick, e eu, mirando roupa. E iso foi o que realmente me meteu na cabeza de maio, e a visión de Natasha para maio é que a súa roupa é moi específica. E non creo que usemos case nada meu. E normalmente nas películas indie traio moita roupa e acabo usando moita roupa. Pero levaba esta roupa que non é o tipo de cousas que normalmente poñería no meu propio corpo. Nunca levo un botón para arriba, [ri] e a May encántalle un botón para arriba. Pero axúdame ver a May como un tipo de persoa diferente ao que son. 

De novo, sei que es fan do xénero de terror e do xénero en xeral. ¿Queres seguir traballando, escribindo e dirixindo películas de xénero? ¿É algo que realmente che gusta facer?

¡Si! Si. É moi divertido facer cousas no mundo do xénero porque podes ser realmente creativo e creo que é o que consumo como espectador. É o que sempre vou escribir e atraerme. Creo que para min encántame o xénero e definitivamente engádolle moita comedia. Así que acabo facendo moitas cousas que son comedia satírica ou de terror. 

Pero o que máis me gusta é xogar cos tropos de terror. Encántame, encántame que o público de terror teña este coñecemento colectivo dos tropos e das cousas que estamos a facer. E podo usar ese coñecemento colectivo e facer algo máis. Iso é 100% o que quero facer todo o tempo. Pero acabei de dirixir un programa de televisión que era ciencia ficción, e adoro a ciencia ficción, adoro as cousas grandes no espazo, iso é todo isto. Pero é o mesmo tipo de cousas nas que só tes que ser imaxinativo. Só somos nenos. Só somos nenos que xogan ao que nos gusta ver.

Unha das cousas que me encantan do xénero de terror é que realmente se sente que non hai regras. Se fas un drama ou unha comedia, terás que seguir moitas regras do "mundo real". Se hai tecnoloxía involucrada, tes que cumprir esas regras, pero con horror podes tiralo pola ventá e facer todo o que queiras e simplemente traballalo no guión, ou non ter para traballar no guión, só podes facer que non sexa algo. E é realmente interesante como dá tanta oportunidade creativa.

Si, e creo que lle gusta ao público, gústalle a creatividade de todo e gústalle que dobres un pouco as regras. Gústame ese aspecto do xénero en si. 

Brea Grant

Agraciado

Tes algún xénero ou subxénero de terror favorito? 

Si, quero dicir, como chamarías así, os que están xogando cos tropos. Eses son os que adoito atraerme. E comedia de terror. Encántame unha comedia de terror e adoro as películas de monstros de calquera forma ou forma. Estraño o aspecto Gremlins do terror onde son do tipo de "todas as idades" como un monstro bonito, pero tamén me encanta unha película de monstros. Un dos que me encanta é Ataca o bloqueo, que penso como unha película de monstros. 

Esa é unha das miñas favorito películas!

Oh meu Deus, é unha película tan estupenda. E porque creo que é difícil facelo cun orzamento, non se fan tan a miúdo. Pero a min gústanme moito e o tropo -non sei o nome deste- como o terror de subversión do tropo. Como Tucker e Dale vs Evil, cousas así, non? Como se estiveses xogando con este coñecemento colectivo. Encántame.

Si! Dude Bro Party Massacre III é un bo exemplo diso tamén. 

Si, iso é bo. Si, si, si. Onde es como "sabemos" e hai un chiscadela para o público. Encántame un guiño. 

 

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Fai clic para comentar

Debe iniciar sesión para publicar un comentario Iniciar sesión

Deixe unha resposta

Editorial

Si ou non: o que hai de bo e de malo no terror esta semana: do 5/6 ao 5/10

publicado

on

noticias e críticas de películas de terror

Benvido á Si ou non unha mini publicación semanal sobre as que creo que son boas e malas noticias na comunidade de terror escritas en anacos pequenos. Esta é a semana do 5 ao 10 de maio.

Frecha:

Nunha Natureza Violenta feito alguén vomita no Chicago Critics Film Festival proxección. É a primeira vez este ano que un crítico enferma nunha película que non era a blumhouse película. 

nunha película de terror de natureza violenta

Non:

Radio Silence sae do remake of Fuxa de Nova York. Caramba, queriamos ver a Snake tentar escapar dunha mansión remota pechada chea de "tolos" distópicos da cidade de Nova York.

Frecha:

Un novo Torcedores caída do tráilerped, centrándose nas poderosas forzas da natureza que atravesan as cidades rurais. É unha excelente alternativa para ver aos candidatos facer o mesmo nas noticias locais durante o ciclo de prensa presidencial deste ano.  

Non:

Productor Bryan Fuller afástase de A24 Serie venres 13 Campamento Lago de Cristal dicindo que o estudo quería ir por un "camiño diferente". Despois de dous anos de desenvolvemento dunha serie de terror, parece que esa forma non inclúe ideas de persoas que realmente saben de que falan: fans nun subreddit.

cristal

Frecha:

Finalmente, O home alto de Phantasm está a recibir o seu propio Funko Pop! Mágoa que a empresa de xoguetes estea a fallar. Isto dálle un novo significado á famosa frase da película de Angus Scrimm: "Xa xogas un bo xogo... pero o xogo está rematado. Agora morres!"

Hombre alto fantasma Funko pop

Non:

Rei do fútbol Travis Kelce únese ao novo Ryan Murphy proxecto de terror como actor secundario. Obtivo máis prensa que o anuncio de de Dahmer Gañador do Emmy Sobriña Nash-Betts realmente conseguir o liderado. 

travis-kelce-grotesquerie
Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Continúe Reading

películas

'Clown Motel 3', películas no motel máis asustado de América!

publicado

on

Só hai algo sobre os pallasos que pode evocar sentimentos de inquietude ou incomodidade. Os pallasos, cos seus trazos esaxerados e os seus sorrisos pintados, xa están algo afastados do típico aspecto humano. Cando son retratados dun xeito sinistro nas películas, poden provocar sentimentos de medo ou malestar porque flotan nese espazo inquietante entre o familiar e o descoñecido. A asociación de pallasos coa inocencia e a alegría da infancia pode facer aínda máis inquietante a súa representación como viláns ou símbolos do terror; Só escribir isto e pensar nos pallasos faime sentir bastante incómodo. Moitos de nós podemos relacionarnos uns cos outros cando se trata do medo aos pallasos! Hai unha nova película de pallasos no horizonte, Clown Motel: 3 Ways To Hell, que promete ter un exército de iconas de terror e proporcionar toneladas de sanguento. Consulta o comunicado de prensa a continuación e mantéñase a salvo destes pallasos!

Clown Motel - Tonopah, Nevada

O Clown Motel, chamado o "Motel máis asustado de América", está situado na tranquila cidade de Tonopah, Nevada, coñecida entre os entusiastas do terror. Ten un tema de pallaso inquietante que impregna cada centímetro do seu exterior, vestíbulo e habitacións de hóspedes. Situado fronte a un cemiterio desolado de principios de 1900, o ambiente inquietante do motel vese acentuado pola súa proximidade ás tumbas.

Clown Motel xerou a súa primeira película, Clown Motel: xorden os espíritos, en 2019, pero agora imos á terceira!

O director e guionista Joseph Kelly volve facelo de novo Clown Motel: 3 Ways To Hell, e lanzaron oficialmente o seu campaña en curso.

Clown Motel 3 ten como obxectivo grande e é unha das maiores redes de actores de franquías de terror desde a Casa da Morte de 2017.

Motel Clown presenta actores de:

halloween (1978) - Tony Moran - coñecido polo seu papel de Michael Myers desenmascarado.

Venres o 13th (1980) - Ari Lehman - o novo Jason Voorhees orixinal da película inaugural "Friday The 13th".

Un pesadelo en Elm Street Partes 4 e 5 - Lisa Wilcox - interpreta a Alice.

O Exorcista (1973) - Elieen Dietz - Pazuzu Demon.

Masacre de motosierra de Texas (2003) - Brett Wagner - quen tivo a primeira morte na película como "Kemper Kill Leather Face".

Scream Partes 1 e 2 – Lee Waddell – coñecido por interpretar a Ghostface orixinal.

Casa de 1000 cadáveres (2003) - Robert Mukes - coñecido por interpretar a Rufus xunto a Sheri Zombie, Bill Moseley e o falecido Sid Haig.

Poltergeist Partes 1 e 2—Oliver Robins, coñecido polo seu papel de neno aterrorizado por un pallaso debaixo da cama en Poltergeist, dará a volta ao guión mentres as táboas cambien!

WWD, agora coñecida como WWE - O loitador Al Burke únese á formación!

Cunha lista de lendas de terror e ambientado no motel máis terrorífico de América, este é un soño feito realidade para os fanáticos das películas de terror en todas partes.

Clown Motel: 3 camiños para o inferno

Que é unha película de pallasos sen pallasos reais? Únanse á película Relik, VillyVodka e, por suposto, Mischief - Kelsey Livengood.

Os efectos especiais serán feitos por Joe Castro, así que sabes que o gore será moi bo!

Un puñado de membros do elenco que regresan inclúen a Mindy Robinson (VHS, rango 15), Mark Hoadley, Ray Guiu, Dave Bailey, DieTrich, Bill Victor Arucan, Denny Nolan, Ron Russell, Johnny Perotti (Hammy), Vicky Contreras. Para máis información sobre a película, visite Páxina oficial de Clown Motel en Facebook.

Facendo un regreso ás longametraxes e que acaba de anunciar hoxe, Jenna Jameson tamén se unirá ao bando dos pallasos. E adiviña que? Unha oportunidade única na vida de unirse a ela ou ao puñado de iconas de terror no set para un papel dun día. Pódese atopar máis información na páxina da campaña de Clown Motel.

A actriz Jenna Jameson únese ao elenco.

Despois de todo, quen non querería ser asasinado por unha icona?

Os produtores executivos Joseph Kelly, Dave Bailey, Mark Hoadley, Joe Castro

Produtores Nicole Vegas, Jimmy Star, Shawn C. Phillips, Joel Damian

Clown Motel 3 Ways to Hell está escrito e dirixido por Joseph Kelly e promete unha mestura de terror e nostalxia.

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Continúe Reading

películas

Primeira ollada: no set de 'Welcome to Derry' e entrevista con Andy Muschietti

publicado

on

Subindo dos sumidoiros, intérprete de arrastre e entusiasta das películas de terror O verdadeiro Elvirus levou aos seus fans entre bastidores do MAX serie Benvido a Derry nunha visita exclusiva. O programa está previsto que se estree nalgún momento de 2025, pero non se fixou unha data firme.

A rodaxe ten lugar en Canadá en Port Hope, un substituto da cidade ficticia de Derry de Nova Inglaterra situada dentro do universo Stephen King. O lugar adormecido transformouse nun municipio desde os anos sesenta.

Benvido a Derry é a precuela do director de Andrew Muschietti adaptación en dúas partes de King's It. A serie é interesante porque non só se trata It, pero todas as persoas que viven en Derry, que inclúe algúns personaxes emblemáticos do King ouvre.

Elvirus, vestido como Pennywise, percorre o set quente, coidando de non revelar ningún spoiler, e fala co propio Muschietti, quen revela exactamente como para pronunciar o seu nome: Moose-Key-etti.

A cómica drag queen recibiu un pase de acceso total ao lugar e usa ese privilexio para explorar atrezzo, fachadas e entrevistar aos membros da tripulación. Tamén se revela que unha segunda tempada xa ten luz verde.

Bótalle un ollo a continuación e dinos o que pensas. E estás ansioso pola serie MAX? Benvido a Derry?

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Continúe Reading