Póñase-se connosco

noticia

5 razóns para volver ver Silver Bullet

publicado

on

É esta adaptación da novela de Stephen King Ciclo do home lobo a mellor foto de lycan na que podes botar man? Sinceramente, non. Non obstante, teño cinco malditas boas razóns para que lle dediques noventa e cinco minutos do teu tempo (de novo ou por primeira vez), das que non menos importante é Busey, nena.

5. De verdade miraches ao reparto?

James A. Baffico en Silver Bullet

James A. Baffico en Silver Bullet

Chegarei a un par de xogadores destacados nun momento, pero por agora vou ignorar por completo (e voluntariamente) o favorito de todos Anne of Green Gables (Megan Follows) ou o menor dos "Corey" (Haim) están incluso no filme porque Terry O'Quinn era o seu ser habitual e constante no papel do sheriff Joe Haller, a pesar da falta de tempo na pantalla. E que dicir da boca tópica do pequeno pobo? Cada película coma esta ten que ter unha, non si? Tes razón, pero non todos están retratados por Bill Smitrovich, que xogou aquí a delicioso tonto Andy Fairton (e o propietario da tenda de ultramarinos que quedou perplexo co monstro de dúas cabezas que eran caixas e pastinacas en Seth MacFarlane Ted.)

E non pestanexes ou botarás de menos o mellor director de béisbol da historia do cine, James Gammon (Lou Brown en Major League) como a primeira vítima da besta. Sen esquecer unha pre-Reservoir Dogs Lawrence Tierney como propietario do Owen's Bar, que ao parecer puido ser un pouco mellor servindo a súa propia marca especial de limonada que balas de prata (¿ves o que fixen alí?) E James A. Baffico, que interpretou ao oficial SWAT que perdeu a merda na escena inicial de George A. Romero Amencer dos Mortos. Simplemente faga un favor e lembre unha liña ata conseguir un bala de prata disco - "Oh, iso dóeme as partes!"

Non é un mal reparto de reparto, Rebel Airplane. Non está nada mal.

4. Un descoido que só recollería un freak de béisbol

Mira, se algunha vez levas o IMDB ou calquera outro recurso de películas en liña, seguro que atopas erros na pantalla como os modelos de automóbiles fabricados despois do ano en que se produciu a película (que foi 1976 se segues a puntuación na casa) ), pero nunca vin mencionar este descoido en ningún outro sitio. Sempre. Cola Wolf Blitzer na sala de situación.

Despois de que os pequenos foguetes Marty regresasen á morada na súa cadeira de rodas / cochecito de dunas tras o seu primeiro encontro de lobos e os fogos artificiais desaconsellados, regresa terriblemente á súa cama e buratos na esquina. Non obstante, mentres realiza esa andaina, bótelle unha ollada ao cartel do famoso Reggie Jackson colgado na parede do seu cuarto. Agora, que un neno tivese a Mr. October colgado no seu cuarto no 76 non é o que está fóra de lugar. O que parece probable é que estea bastante claro que Jackson levaba unha camiseta de Anxos. Mira, no ano do noso Señor novecentos setenta e seis, Reggie vestía cores de Halloween, o laranxa e o negro de Baltimore. Non asinou con (entón) -California ata 1982. Ei, rodaron esta película no 84, polo que foi un atrezzo moito máis cómodo. Ademais, que tipo de gilipollas sinalaría unha indiscreción tan pequena? Agarda ...

3.Gary Busey

Busey como o tío Vermello

Busey como o tío Vermello

¿De verdade teño que elaboralo? Quero dicir, verifique a imaxe que se atopa encima desta publicación. Mira, isto ocorreu antes de que Busey saíse do fondo, polo que non se nos pode esquecer o fantástico que foi un actor Busey nin o increíblemente entretido do seu tío Red ao longo desta foto.

Só as liñas: "Síntome virxe na noite de baile". "Tes licenza de piloto?" "¿De verdade gañou unha viaxe para dous de Publisher's Clearing House, tío Red?" 'Non, pero a lúa está chea. E os teus pais marcharon. E gañei unha subscrición a Popular Mechanics. '

E, por suposto, "Son un pouco vello para xogar aos Hardy Boys e ao reverendo WEREWOLF."

2. "Non sabes o que significan esas palabras"

(A escena remata ás 4:03)

[youtube id=”fCV82Brn_wE” align=”center” mode=”normal” autoplay=”non” aspect_ratio=”(4:3)” parameters=”https://www.youtube.com/watch?v=fCV82Brn_wE” ]

O que separa bala de prata do paquete congestionado é que, malia a súa afouteza, ten un suspenso / horror / emoción moi central cando o precisa. Exemplo? Conseguímosche. A mellor escena do filme, que ten lugar no bar de Owen despois do funeral do fillo de Herb Kincaid, está no punto en que cumpre o obxectivo que pretendía: afastarte emocionalmente. Está ben escrito e estupendamente interpretado por Kent Broadhurst. Simplemente evoca honestidade.

A dor e a rabia subyacente e fervente amplificadas polas dramáticas pausas de Broadhurst's Herb mandan a pantalla e enfícanse ao sheriff de O'Quinn e ao espectador porque, a realidade é que nin Haller nin os que observan teñen o máis mínimo indicio sobre como se sentía ese personaxe. "Non sabes o que significan esas palabras" pon en marcha o balón, pero cando Herb recibe a Haller para "desenterrar o que queda do meu rapaz, Brady e explicarlle a xustiza privada?" Ao longo de catro minutos, viaxamos desde outra película de terror ata a angustia do pai de Broadhurst, executada tan perfectamente que durante o máis breve momento a historia xa non é unha fantasía, porque a pena é demasiado palpable . Agora os espectadores están completamente inmersos. Non todas as películas desta natureza poden facer tal proclamación, pero grazas a Kent Broadhusrt, bala de prata é unha das raras excepcións.

1. Everett McGill esmaga o papel do reverendo Lowe

Everett McGill en Silver Bullet

Everett McGill en Silver Bullet

Unha vez lin que Stephen King eloxiou a Colm Feore por "matar a parte de Andre Linoge" en Tempestade do século. De bo xeito. E aínda que non son un rei, ¿sorprenderíame se o mestre do horror sentise o mesmo xeito sobre o bo reverendo de McGill?

Dito isto, saberás moito antes de "revelar" que McGill é a besta, pero pola falta de realismo que ten o traxe de home lobo, é o feito de que McGill retrate a Lowe de forma tan auténtica o que fai esta actuación, para a miña cartos, un dos máis ameazantes e menosprezados da historia do terror. A silenciosa intensidade do fulgor de McGill, a calma con que ofrece as súas liñas son inquietantes lexitimamente. “Sinto moito por isto, Marty. Non sei se o cres ou non, pero é certo. Nunca de nada faría mal a un neno ". Ou mellor, como home de Deus, proclamar que un personaxe enviado ás garras da súa besta no comezo da película era realmente o movemento moral porque "A nosa relixión ensina que o suicidio é o maior pecado que un home ou unha muller poden cometer. Stella ía suicidarse e, se o fixera, ardería no inferno agora mesmo. Ao matala, tireille a vida física, pero eu salvo a súa vida eterna. ¿Ves como todas as cousas serven á vontade e á mente de Deus? " A esas poden parecerlles as palabras que lles gustan nunha pantalla, pero non cando Everett McGill ofrece a lectura.

Se non o viches durante anos (ou nunca antes), faga o favor e colla o DVD e algunhas pipoca e deleite cos bos momentos pouco apreciados. bala de prata. Non te arrepentirás.

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Fai clic para comentar

Debe iniciar sesión para publicar un comentario Iniciar sesión

Deixe unha resposta

Críticas de películas

Revisión do Panic Fest 2024: "A cerimonia está a piques de comezar"

publicado

on

A xente buscará respostas e pertenza aos lugares máis escuros e ás persoas máis escuras. O colectivo Osiris é unha comuna baseada na teoloxía exipcia antiga e foi dirixida polo misterioso pai Osiris. O grupo contaba con decenas de membros, cada un renunciando ás súas vellas vidas por un realizado na terra temática exipcia propiedade de Osiris no norte de California. Pero os bos momentos dan un xiro ao peor cando en 2018, un membro advenedizo do colectivo chamado Anubis (Chad Westbrook Hinds) informa que Osiris desapareceu mentres escalaba montañas e se declarou o novo líder. Produciuse un cisma con moitos membros que deixaron o culto baixo o liderado desquiciado de Anubis. Un mozo chamado Keith (John Laird) está a facer un documental cuxa fixación con The Osiris Collective deriva de que a súa noiva Maddy o deixou para o grupo hai varios anos. Cando Keith é invitado a documentar a comuna polo propio Anubis, decide investigar, só para quedar envolto en horrores que nin sequera podía imaxinar...

A Cerimonia Está A Piques De Comezar é o último filme de terror de xénero Neve vermella's Sean Nichols Lynch. Esta vez abordando o terror cultista xunto cun estilo de falso documental e o tema da mitoloxía exipcia para a cereixa enriba. Eu era un gran fan de Neve vermellaa subversividade do subxénero do romance de vampiros e estaba emocionado de ver o que esta toma traería. Aínda que a película ten algunhas ideas interesantes e unha tensión decente entre o manso Keith e o errático Anubis, non o une exactamente de forma sucinta.

A historia comeza cun estilo documental de verdadeiro crime que entrevista a antigos membros de The Osiris Collective e establece o que levou o culto a onde está agora. Este aspecto da historia, especialmente o interese persoal de Keith polo culto, converteuno nunha trama interesante. Pero, ademais dalgúns clips posteriores, non ten tanto importancia. O foco céntrase en gran medida na dinámica entre Anubis e Keith, que é tóxico por dicilo lixeiramente. Curiosamente, Chad Westbrook Hinds e John Lairds están acreditados como escritores A Cerimonia Está A Piques De Comezar e definitivamente senten que están poñendo todo o posible nestes personaxes. Anubis é a propia definición dun líder de culto. Carismático, filosófico, caprichoso e ameazante perigoso a simple vista.

Porén, estrañamente, a comuna está deserta de todos os membros do culto. Crear unha cidade fantasma que só aumenta o perigo mentres Keith documenta a suposta utopía de Anubis. Moito do ida e volta entre eles arrastra ás veces mentres loitan polo control e Anubis segue convencendo a Keith de que se quede a pesar da situación ameazante. Isto leva a un final bastante divertido e sanguento que se inclina por completo no horror da momia.

En xeral, a pesar de serpentear e ter un ritmo un pouco lento, A cerimonia está a piques de comezar é un culto bastante entretido, metraxe atopada e híbrido de terror de momia. Se queres momias, fai entrega de momias!

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Continúe Reading

noticia

"Mickey vs. Winnie”: personaxes icónicos da infancia chocan nun terrorífico contra Slasher

publicado

on

iHorror mergúllase profundamente na produción cinematográfica cun novo proxecto escalofriante que seguramente redefinirá os teus recordos da infancia. Estamos encantados de presentar "Mickey contra Winnie", un slasher de terror innovador dirixido por Glenn Douglas Packard. Este non é un slasher de terror calquera; é un enfrontamento visceral entre versións retorcidas dos favoritos da infancia Mickey Mouse e Winnie-the-Pooh. "Mickey contra Winnie" reúne os personaxes agora de dominio público dos libros "Winnie-the-Pooh" de AA Milne e Mickey Mouse da década de 1920. "Barco de vapor Willie" debuxos animados nunha batalla VS como nunca antes se viu.

Mickey VS Winnie
Mickey VS Winnie Cartel

Ambientada na década de 1920, a trama arrinca cunha narrativa inquietante sobre dous condenados que escapan a un bosque maldito, só para ser engulidos pola súa esencia escura. Avance rápido cen anos, e a historia comeza cun grupo de amigos que buscan emociones fortes cuxa escapada á natureza sae terriblemente mal. Aventúranse accidentalmente no mesmo bosque maldito, atopándose cara a cara coas agora monstruosas versións de Mickey e Winnie. O que segue é unha noite chea de terror, mentres estes queridos personaxes mutan en adversarios arrepiantes, desatando un frenesí de violencia e derramamento de sangue.

Glenn Douglas Packard, un coreógrafo nominado aos Emmy convertido en cineasta coñecido polo seu traballo en "Pitchfork", aporta unha visión creativa única a esta película. Packard describe "Mickey contra Winnie" como unha homenaxe ao amor dos fanáticos do terror polos crossovers icónicos, que moitas veces seguen sendo só unha fantasía debido ás restricións de licenza. "A nosa película celebra a emoción de combinar personaxes lendarios de xeitos inesperados, ofrecéndolles unha experiencia cinematográfica pesadelo pero estimulante". di Packard.

Producido por Packard e a súa compañeira creativa Rachel Carter baixo a bandeira Untouchables Entertainment, e o noso propio Anthony Pernicka, fundador de iHorror, "Mickey contra Winnie" promete ofrecer unha versión totalmente nova destas figuras emblemáticas. Esquece o que sabes de Mickey e Winnie. Pernicka entusiasma. "A nosa película retrata a estes personaxes non como simples figuras enmascaradas, senón como horrores transformados e de acción real que fusionan a inocencia coa malevolencia. As intensas escenas creadas para esta película cambiarán para sempre a forma de ver a estes personaxes".

Actualmente en marcha en Michigan, a produción de "Mickey contra Winnie" é un testemuño de superar os límites, o que o horror adora facer. Mentres iHorror se aventura a producir as nosas propias películas, estamos encantados de compartir esta emocionante e aterradora viaxe contigo, o noso público fiel. Permanece atento para obter máis actualizacións mentres seguimos transformando o familiar en espantoso dun xeito que nunca imaxinaches.

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Continúe Reading

películas

Mike Flanagan sube a bordo para colaborar na finalización de 'Shelby Oaks'

publicado

on

carballos de shelby

Se seguiches Chris Stuckmann on YouTube es consciente das loitas que tivo para conseguir a súa película de terror Shelby Oaks rematado. Pero hoxe hai boas noticias sobre o proxecto. Director Mike flanagan (Ouija: Origin Of Evil, Doutor Sleep and The Haunting) está a apoiar a película como coprodutor executivo, o que podería achegala moito máis á súa estrea. Flanagan forma parte do colectivo Intrepid Pictures que tamén inclúe a Trevor Macy e Melinda Nishioka.

Shelby Oaks
Shelby Oaks

Stuckmann é un crítico de cine de YouTube que leva máis dunha década na plataforma. Foi sometido a un escrutinio por anunciar na súa canle hai dous anos que xa non volvería a revisar películas negativamente. Porén, contrariamente a esa afirmación, fixo un ensaio sen revisión do revolto Madame Web dicindo recentemente, que os estudos fan que os directores de brazo forte fagan películas só para manter vivas as franquías que fracasan. Parecía unha crítica disfrazada de vídeo de debate.

Pero Stuckmann ten a súa propia película da que preocuparse. Nunha das campañas máis exitosas de Kickstarter, conseguiu recadar máis de 1 millón de dólares para a súa primeira longametraxe. Shelby Oaks que agora está en posprodución. 

Con sorte, coa axuda de Flanagan e Intrepid, o camiño para Shelby Oak's finalización está chegando ao seu fin. 

"Foi inspirador ver a Chris traballando nos seus soños nos últimos anos, e a tenacidade e o espírito de bricolaxe que mostrou ao traer Shelby Oaks á vida lembroume moito a miña propia viaxe hai máis dunha década", flanagan dixo Prazo. "Foi unha honra dar uns pasos con el no seu camiño e ofrecer apoio á visión de Chris para a súa ambiciosa e única película. Non podo esperar para ver a onde vai desde aquí".

di Stuckmann Fotos Intrepid inspirouno durante anos e "é un soño feito realidade traballar con Mike e Trevor na miña primeira longametraxe".

O produtor Aaron B. Koontz de Paper Street Pictures estivo traballando con Stuckmann desde o principio tamén está entusiasmado coa colaboración.

"Para unha película á que lle custaba tanto saír adiante, é notable as portas que se nos abriron", dixo Koontz. "O éxito do noso Kickstarter seguido do liderado e orientación continuos de Mike, Trevor e Melinda está máis aló de todo o que eu puidese esperar".

Prazo describe a trama de Shelby Oaks como segue:

"Unha combinación de documentais, metraxe atopada e estilos de metraxe de películas tradicionais, Shelby Oaks céntrase na busca frenética de Mia (Camille Sullivan) da súa irmá, Riley, (Sarah Durn), que desapareceu de forma siniestra na última cinta da súa serie de investigación "Paranormal Paranoids". A medida que a obsesión de Mia crece, comeza a sospeitar que o demo imaxinario da infancia de Riley puido ser real.

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Continúe Reading