Póñase-se connosco

noticia

Crítica de vinilos: Martin OST

publicado

on

70s_Fisher_Price_toy_record_player_playing_Stairway_to_Heaven

 

En 1977 saíu George A. Romero Martin, unha moderna historia de vampiros. A película segue a un mozo, que se cre que é un vampiro de 84 anos, cando vai vivir co seu curmán a unha pequena cidade de Pensilvania. A película xoga de marabilla coa idea e a mitoloxía do vampirismo, retratando a Martin como malvado e inocente ao longo da película. Vémolo matar, vemos que relata as súas malas accións e, con todo, o público sempre queda cuestionando se é realmente malvado ou non. O que conduce este punto dun xeito máis espectacular é a puntuación de Donald Rubinstein. Unha fermosa mestura de pezas de inspiración clásica mesturadas con jazz e voces inquietantes, a banda sonora para Martin é un fermoso exemplo de puntuación de películas. Agora, grazas á boa xente de Ship to Shore PhonoCo, A Light In the Attic e One Way Static, podemos experimentar a puntuación dun dos mellores xeitos posibles.

Obra de arte de Martin

Obra de arte oficial para o Ship to Shore PhonoCo. Vinilo de Martin.

 

De inmediato, a obra de arte capta o aspecto da película. Gótico, moderno e moi xoguetón co tema de que Martin é un falso vampiro. O contraste entre os dentes de vampiro falso e barato e a navalla afeitada son un xeito sinxelo e elegante de retratar a película e a súa puntuación e carácter lúdico co seu contido moi serio. A banda sonora está impresa nun vinilo groso de 180 gramos e está extraída da impresión negativa orixinal da partitura, garantindo un bo son. A manga inclúe notas de forro tanto de Donald Rubinstein como do actor John Amplas. As notas de Rubinstein pintan un cadro do que pasou compoñendo a partitura. Fala de escribir a partitura, baseada principalmente no guión só, as súas influencias, coñecer a George, onde se atopaba nese momento da súa vida e carreira, así como falar dos marcados contrastes da partitura. Sempre é xenial obter máis perspectiva do compositor anos despois de que se fixera a partitura, e Rubinstein é un gran contador de historias e moi perspicaz. Agora é hora de botar algo de cera.

[youtube id = ”8YFGcQaZs1c” align = ”center” mode = ”normal” autoplay = ”no”]

O tema inicial "The Calling", define o ton usando un ritmo lento con tons góticos. Isto, co canto operístico, axuda a establecer a película cun pé no pasado como recordatorio das primeiras películas de vampiros como Nosferatu  Drácula. Ao mesmo tempo a peza é moi hipnótica, como a voz que chama a alguén. Encántame porque me lembra Drácula bastante, como ao longo da novela chama a Jonathan e ao seu prometido. É unha peza moi fermosa e a partitura fai un gran traballo repetindo esta peza nos momentos clave. Pero a banda sonora non só toca música inquietante, moita banda sonora é o jazz.

[iframe id = "https://www.youtube.com/embed/KhMWXQjjOys" align = "center" mode = "normal" autoplay = "non"]

Hai pezas desta banda sonora que me fan esquecer que estou escoitando unha banda sonora, "Back To Me" é unha delas. As pezas de jazz son unha das principais razóns polas que a película é considerada moderna e moderna. Axuda a establecer a Martin e aos espectadores no momento actual e ás veces axuda a engadir combustible ao caos que sucede na pantalla. Cando o jazz se mestura coas pezas góticas axuda a crear un ambiente de caos, inocencia, pero tamén dun home de dúas veces. Como dixo John Amplas no forro: "Pasa do romance gótico ás alturas operísticas que xiran nun jazz caótico cheo de tensión e alma. É orixinal e motiva a historia ".

Unha forma de xulgar unha banda sonora é se a peza funciona por si mesma e a partitura de Donald Rubinstein para Martin non só dirixe ás películas os principais temas, senón a súa posición polos seus dous pés. Esta é unha fermosa banda sonora á que se lle deu un fantástico e digno lanzamento. Recomendaría isto non só para os fanáticos das bandas sonoras de terror, senón tamén para os fanáticos da música en xeral. A revista MOJO nomeouna como unha das "100 mellores bandas sonoras de todos os tempos" e é moi certo. Véndense varias variantes deste disco ademais do negro normal de 180 gramos vendido por diferentes compañías e son:

Enviar á costa PhonoCo vende un remuíño en branco e negro chamado Transylvanian Flashback. Limitado a 500

Luz no faiado (EE. UU.) E Un sentido estático (Reino Unido) están a vender un vermello "Blood" de mármore. Limitado a 500.

Os tres venden 180 gramos de negro, estaba ben e limítanse a 1000.

Listado de pista

A1. A convocatoria / título principal
A2. Ataque de tren
A3. Por fases
A4. Casa de Tat Cuda
A5. Martin na carnicería
A6. Antiga persecución cos aldeáns
A7. Caza ao allo # 6
A8. Martin vai á cidade
A9. Cristina deixa
A10. Halloween
A11. Vamp Moderno

B1. Cantar
B2. The Calling (repetición)
B3. Braddock / Chase
B4. Volver a min
B5. Secuencia de rastrexo
B6. Martín Martín Martín
B7. Marie - Interlude
B8. Evocación
B9. Voa pola noite
B10. Exorcismo / Funk clásico
B11. Estaca, ben feito!

[iframe id = ”https://www.youtube.com/embed/4SwXSiGpCxc” align = ”center” mode = ”normal” autoplay = ”no”]

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Fai clic para comentar

Debe iniciar sesión para publicar un comentario Iniciar sesión

Deixe unha resposta

películas

Primeira ollada: no set de 'Welcome to Derry' e entrevista con Andy Muschietti

publicado

on

Subindo dos sumidoiros, intérprete de arrastre e entusiasta das películas de terror O verdadeiro Elvirus levou aos seus fans entre bastidores do MAX serie Benvido a Derry nunha visita exclusiva. O programa está previsto que se estree nalgún momento de 2025, pero non se fixou unha data firme.

A rodaxe ten lugar en Canadá en Port Hope, un substituto da cidade ficticia de Derry de Nova Inglaterra situada dentro do universo Stephen King. O lugar adormecido transformouse nun municipio desde os anos sesenta.

Benvido a Derry é a precuela do director de Andrew Muschietti adaptación en dúas partes de King's It. A serie é interesante porque non só se trata It, pero todas as persoas que viven en Derry, que inclúe algúns personaxes emblemáticos do King ouvre.

Elvirus, vestido como Pennywise, percorre o set quente, coidando de non revelar ningún spoiler, e fala co propio Muschietti, quen revela exactamente como para pronunciar o seu nome: Moose-Key-etti.

A cómica drag queen recibiu un pase de acceso total ao lugar e usa ese privilexio para explorar atrezzo, fachadas e entrevistar aos membros da tripulación. Tamén se revela que unha segunda tempada xa ten luz verde.

Bótalle un ollo a continuación e dinos o que pensas. E estás ansioso pola serie MAX? Benvido a Derry?

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Continúe Reading

noticia

Novo tráiler da nauseabunda 'In a Violent Nature' deste ano

publicado

on

Recentemente publicamos unha historia sobre como un membro do público que viu Nunha Natureza Violenta enfermou e vomitaba. Iso segue, especialmente se le as críticas despois da súa estrea no Festival de Cine de Sundance deste ano, onde un crítico de EUA hoxe dixo que tiña "As matanzas máis retorcidas que vin nunca".

O que fai que este slasher sexa único é que é visto principalmente desde a perspectiva do asasino, o que pode ser un factor polo que un membro do público lanzou as súas galletas. durante un recente proxección en Chicago Critics Film Festival.

Os que teñades estómagos fortes pode ver a película despois do seu estreo limitado nos cines o 31 de maio. Aqueles que queiran estar máis preto do seu propio John poden esperar ata que se estree o XNUMX de maio. Estremecemento algún tempo despois.

De momento, bótalle un ollo ao tráiler máis recente a continuación:

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Continúe Reading

noticia

James McAvoy lidera un elenco estelar no novo thriller psicolóxico "Control"

publicado

on

James mcavoy

James mcavoy volve á acción, esta vez no thriller psicolóxico "Control". Coñecido pola súa habilidade para elevar calquera película, o último papel de McAvoy promete manter ao público ao bordo dos seus asentos. A produción xa está en marcha, un esforzo conxunto entre Studiocanal e The Picture Company, coa rodaxe que terá lugar en Berlín no Studio Babelsberg.

"Control" está inspirado nun podcast de Zack Akers e Skip Bronkie e presenta a McAvoy como o doutor Conway, un home que esperta un día ao son dunha voz que comeza a mandalo con esixencias escalofriantes. A voz desafía o seu control da realidade, empuxándoo cara a accións extremas. Julianne Moore únese a McAvoy, interpretando a un personaxe clave e enigmático da historia de Conway.

No sentido horario desde arriba LR: Sarah Bolger, Nick Mohammed, Jenna Coleman, Rudi Dharmalingam, Kyle Soller, August Diehl e Martina Gedeck

O reparto do conxunto tamén inclúe actores talentosos como Sarah Bolger, Nick Mohammed, Jenna Coleman, Rudi Dharmalingam, Kyle Soller, August Diehl e Martina Gedeck. Están dirixidos por Robert Schwentke, coñecido pola comedia de acción "Vermello," que aporta o seu estilo distintivo a este thriller.

Ademais "Control", Os fans de McAvoy poden atrapalo no remake de terror "Non fales mal", previsto para o lanzamento do 13 de setembro. A película, que tamén conta con Mackenzie Davis e Scoot McNairy, segue a unha familia estadounidense cuxos soños de vacacións se converten nun pesadelo.

Con James McAvoy nun papel principal, "Control" está a punto de ser un thriller destacado. A súa intrigante premisa, unida a un elenco estelar, fai que sexa un para manter no teu radar.

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Continúe Reading