Póñase-se connosco

noticia

[REVISIÓN] "The Ice Cream Truck": a familiaridade pode ser doce, pero mortal.

publicado

on

Este verán, a escritora e directora Megan Freels Johnston atrae a nosa psique interior mentres nos leva a unha arrepiante viaxe a través dun auténtico pesadelo suburbano. Os suburbios da cidade media representaron un telón de fondo para moitas películas de terror ao longo dos anos e continúan hoxe con éxito. Películas como halloween Un pesadelo na rúa do Olmo, Carrie, Poltergeist, O padrastro pintaron unha imaxe salpicada de sangue do extraño e desolado suburbio que pode ser. A delicia de verán deste ano, O camión dos xeados, reitera os sentimentos divinos de terror e recorda que nunca estás a salvo. A familiaridade pode ser doce, pero mortal.

Deanna Russo e Jeff Daniel Phillips en O camión dos xeados. Foto cortesía de Uncork'd Entertainment.

 

Jeff Daniel Phillips en O camión dos xeados. Foto cortesía de Uncork'd Entertainment.

A nosa historia comeza cando a cámara atravesa un barrio. Un barrio que podería ser teu ou meu; un barrio tranquilo e normal ... polo menos polo de agora. Dar o ton é a sinistra partitura que se asemella aos ritmos das nosas fantásticas películas de John Carpenter. Foi amor ao primeiro son, grazas ao compositor Michael Boateng. De súpeto fun tranquilo, volvido ao tempo, transcendendo agora metódicamente polo barrio no que xa medrei cando esta críptica melodía latexa nos meus tímpanos. A partitura dá vida a esta película, inundando as nosas cabezas de temor e incerteza instantáneas. O conto de Johnstons céntrase en que Mary (Deanna Russo) volva á súa cidade natal debido ao traslado do traballo do seu marido. Permitindo á súa familia quedarse atrás e rematar a escola, non está segura de si mesma e da situación, Mary está soa. Solitaria e desesperada pola interacción humana, Mary atópase con Jessica (Hilary Barraford), a veciña espavilada que posúe toda rúa.     

LaTeace Towns-Cuellar, Lisa Ann Walter e Hilary Barraford en O camión dos xeados. Foto cortesía de Uncork'd Entertainment.

Mary está soa e permite que a súa familia quede atrás ata completar a escola en poucos días máis. Pronto Mary atópase cun estraño repartidor (Jeff Daniel Phillips) que parece ter unha axenda oculta. O seu foco é roubado mentres un camión de xeados vintage desfila continuamente pola rúa. Un dos veciños invita a Mary ao seu fillo Max (John Redlinger), unha festa de graduación do instituto. A medida que avanza o tempo, Mary atópase pasando cada vez máis tempo co mozo Max. Mary sabe que non debería pasar tempo soa con este mozo vibrante ou moito menos ter pensamentos de atracción. A ansia de Mary pola súa mocidade perdida está empañando os sentidos mentres un xeado desquiciado camiña polas rúas do seu barrio. Ou acecha un medo máis esquivo máis preto do que nunca pode imaxinar? Infórmate o 18 de agosto cando O camión dos xeados estrea en plataformas e cines VOD. 

Emil Johnsen en O camión dos xeados. Foto cortesía de Uncork'd Entertainment.

Establecer unha nebulosa nefasta sobre os suburbios, O Tru Xeadock capta o humor e a beleza dunha época que adoro e anhelo. Johnston e o seu equipo conseguírono, creando con éxito unha estratagema desde a miña infancia. A película realiza un traballo impecable ao executar a súa sensación de xénero múltiple permitindo que a comedia negra se esparexa mentres traballa arredor do encerro e da realidade de como pode ser a vida suburbana que abarca. A interpretación non é nada que ignorar, coa interpretación de Deanna Russo e Emil Johnson de Mary e The Ice Cream Man, non deixa de ser notable. Russo aporta certa vida ao seu personaxe, Mary, algo que estou seguro de que atraerá a moitas mulleres. María é a rapaza que calquera rapaz querería traer a casa á nai; doce, sensato e aínda ten o ollo para a aventura. Emil Johnsen dá vida a un personaxe cruel co seu uniforme retro-retro e o seu espeluznante camión vintage, patrullando o barrio cunha mirada tola e desenfadada nos seus ollos.
O deseño da película permitirá aos espectadores usar a súa imaxinación e interpretación por todo o mundo, converténdoa nunha verdadeira realidade aterradora para algúns causando un chuvasco de emocións, incluíndo risas e medo. Unha película de terror de comedia a un minuto dun thriller psicolóxico ao seguinte, O camión dos xeados non defraudará.

Detrás das escenas de Uncork'd Entertainment O camión dos xeados. Megan Freels Johnston dirixindo a Emil Johnsen. Foto cortesía de Heather Cusick.

 

Detrás das escenas de Uncork'd Entertainment O camión dos xeados. O elenco e a tripulación preparándose para a primeira escena da morte. Foto cortesía de Heather Cusick.

 

O camión dos xeados - Tráiler 

 

 

-Sobre o autor-

Ryan T. Cusick é escritor de ihorror.com e gústalle moito conversar e escribir sobre calquera cousa dentro do xénero de terror. O terror espertou o seu interese primeiro despois de ver o orixinal, Horror en Amityville cando tiña a tenra idade de tres anos. Ryan vive en California coa súa muller e a súa filla de doce anos, que tamén manifesta interese polo xénero de terror. Ryan recibiu recentemente o seu máster en Psicoloxía e ten aspiracións de escribir unha novela. Ryan pode seguirse en Twitter @ Nytmare112

 

 

 

Emil Johnsen en O camión dos xeados. Foto cortesía de Uncork'd Entertainment.

 

 

 

 

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Fai clic para comentar

Debe iniciar sesión para publicar un comentario Iniciar sesión

Deixe unha resposta

Editorial

Por que non queres quedar ás cegas antes de ver 'The Coffee Table'

publicado

on

Quizais queiras prepararte para algunhas cousas se pensas ver A Mesa de Centro agora alugábel en Prime. Non imos entrar en ningún spoiler, pero a investigación é o teu mellor amigo se es sensible a temas intensos.

Se non nos cres, quizais te convenza o escritor de terror Stephen King. Nun chío que publicou o 10 de maio, o autor di: “Hai unha película española que se chama A MESA DE CENTRO on Amazon Prime Apple +. Supoño que nunca, nin unha vez na túa vida, viu unha película tan negra como esta. É horrible e tamén horriblemente divertido. Pensa o soño máis escuro dos irmáns Coen.

É difícil falar da película sen revelar nada. Digamos que hai certas cousas nas películas de terror que xeralmente están fóra da mesa e esta película cruza esa liña en grande.

A Mesa de Centro

A sinopse moi ambigua di:

"Xesús (David Parella) e María (Estefania de los Santos) son unha parella que atravesa un momento difícil na súa relación. Con todo, acaban de converterse en pais. Para dar forma á súa nova vida, deciden mercar unha nova mesa de centro. Unha decisión que cambiará a súa existencia”.

Pero hai máis que iso, e o feito de que esta poida ser a máis escura de todas as comedias tamén é un pouco inquietante. Aínda que tamén é pesado no lado dramático, o problema central é moi tabú e pode deixar a certas persoas enfermas e perturbadas.

O peor é que é unha película excelente. A interpretación é fenomenal e o suspense, masterclass. Compoñendo que é a Película española con subtítulos polo que tes que mirar a túa pantalla; é só mal.

A boa nova é A Mesa de Centro non é realmente tan sangriento. Si, hai sangue, pero úsase máis como unha referencia que como unha oportunidade gratuíta. Aínda así, só pensar no que ten que pasar esta familia é desconcertante e supoño que moitas persoas o apagarán na primeira media hora.

O director Caye Casas fixo unha gran película que podería pasar á historia como unha das máis perturbadoras xamais realizadas. Vostede foi avisado.

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Continúe Reading

películas

O tráiler do último 'The Demon Disorder' de Shudder mostra SFX

publicado

on

Sempre é interesante cando artistas de efectos especiais premiados convértense en directores de películas de terror. Ese é o caso de O Trastorno Demonio procedente de Steven Boyle quen fixo traballo The Matrix películas, O Hobbit triloxía, e King Kong (2005).

O Trastorno Demonio é a última adquisición de Shudder xa que segue engadindo contido interesante e de alta calidade ao seu catálogo. A película é o debut como director boyle e di que está feliz de que se faga parte da biblioteca do streamer de terror no outono de 2024.

"Estamos encantados diso O Trastorno Demonio chegou ao seu lugar de descanso final cos nosos amigos en Shudder", dixo Boyle. "É unha comunidade e unha base de fans que temos na máxima estima e non podemos estar máis felices de estar nesta viaxe con eles!"

Shudder faise eco dos pensamentos de Boyle sobre a película, facendo fincapé na súa habilidade.

"Despois de anos creando unha serie de experiencias visuais elaboradas a través do seu traballo como deseñador de efectos especiais en películas icónicas, estamos encantados de darlle a Steven Boyle unha plataforma para o seu debut como director con O Trastorno Demonio", dixo Samuel Zimmerman, xefe de programación de Shudder. "Chea do impresionante horror corporal que os fanáticos esperan deste mestre dos efectos, a película de Boyle é unha apaixonante historia sobre romper as maldicións xeracionais que os espectadores atoparán inquietantes e divertidas".

A película está a ser descrita como un "drama familiar australiano" que se centra en "Graham, un home perseguido polo seu pasado desde a morte do seu pai e o afastamento dos seus dous irmáns. Jake, o irmán do medio, contacta con Graham dicindo que algo está terriblemente mal: o seu irmán menor Phillip está posuído polo seu pai falecido. Graham acepta de mala gana ir a ver por si mesmo. Cos tres irmáns de novo xuntos, pronto se dan conta de que non están preparados para as forzas contra eles e descobren que os pecados do seu pasado non permanecerán ocultos. Pero como vencer a unha presenza que te coñece por dentro e por fóra? Unha ira tan poderosa que se nega a permanecer morta?

As estrelas de cine, John Noble (O Señor dos Aneis), Charles CottierChristian WillisDirk Hunter.

Bótalle un ollo ao tráiler a continuación e dinos o que pensas. O Trastorno Demonio comezará a transmitirse en Shudder este outono.

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Continúe Reading

Editorial

Lembrando a Roger Corman o Impresario Independente de B-Movie

publicado

on

Produtor e director Roger Corman ten unha película para cada xeración que se remonta a uns 70 anos. Isto significa que os fanáticos do terror de 21 ou máis anos probablemente viron unha das súas películas. O señor Corman faleceu o pasado 9 de maio aos 98 anos.

"Era xeneroso, de corazón aberto e amable con todos os que o coñeceron. Un pai devoto e desinteresado, era profundamente querido polas súas fillas", dixo a súa familia en Instagram. "Os seus filmes foron revolucionarios e iconoclastas, e capturaron o espírito dunha época".

O prolífico cineasta naceu en Detroit, Michigan, en 1926. A arte de facer películas influíu no seu interese pola enxeñería. Así que, a mediados dos anos 1950, dirixiu a súa atención á pantalla grande coproducindo a película Dragnet da estrada en 1954.

Un ano despois poñeríase detrás da lente para dirixir Five Guns West. A trama daquela película parece algo Spielberg or Tarantino faría hoxe pero cun orzamento de varios millóns de dólares: "Durante a Guerra Civil, a Confederación indulta a cinco criminais e envíaos a territorio comanche para recuperar o ouro confederado incautado pola Unión e capturar un revestimento confederado".

A partir de aí, Corman fixo algúns westerns pulpos, pero despois xurdiu o seu interese polas películas de monstros A besta cun millón de ollos (1955) e Conquistou o mundo (1956). En 1957 dirixiu nove películas que ían desde características de criaturas (Ataque dos monstros cangrexos) aos dramas adolescentes explotadores (Boneca Adolescente).

Na década dos 60 o seu foco centrouse principalmente cara ás películas de terror. Algúns dos seus máis famosos daquel período estaban baseados nas obras de Edgar Allan Poe, O foso e o péndulo (1961), The Raven (1961) e A máscara da morte vermella (1963).

Durante os anos 70 fixo máis produción que dirección. Apoiou unha gran variedade de películas, desde o terror ata o que se chamaría muíño hoxe. Unha das súas películas máis famosas daquela década foi Carreira da morte 2000 (1975) e Ron Howards primeira característica Eat My Dust (1976).

Nas décadas seguintes, ofreceu moitos títulos. Se alugou un Película B do teu lugar de aluguer de vídeos local, probablemente o produciu.

Aínda hoxe, despois do seu falecemento, IMDb informa que ten dúas próximas películas publicadas: Pouco Tenda dos horrores de Halloween Cidade do Crime. Como unha auténtica lenda de Hollywood, segue traballando dende o outro lado.

"As súas películas foron revolucionarias e iconoclastas, e capturaron o espírito dunha época", dixo a súa familia. "Cando lle preguntaron como lle gustaría que o lembrasen, dixo: 'Eu era un cineasta, só iso'".

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Continúe Reading