Póñase-se connosco

noticia

[Entrevista] David F. Sandberg - Annabelle: Creación

publicado

on

Despois do lanzamento exitoso da súa primeira longametraxe de estudo, a de 2016 Luces, director David F. Sandberg inundouse de ofertas. El escolleu Annabelle: Creación, que explora a orixe da maldita boneca Annabelle. Unha precuela de 2014 Annabelle, e a cuarta película en O conxuro franquía, Annabelle: Creación céntrase nun fabricante de bonecos e a súa esposa que acollen a unha monxa e varias nenas dun orfanato pechado para quedar coa parella na súa casa de campo de California. Annabelle interésase rapidamente por unha das nenas. En maio tiven a oportunidade de falar con Sandberg, que parece estar preparado para converterse nun dos cineastas de xénero máis influentes da súa xeración.

DG: Que lle atraeu a este proxecto?

DS: Ola! Varias cousas. Primeiro de todo, o guión de Gary Dauberman, xa que era a súa propia historia separada da primeira película, e encantoume a ambientación, o período de tempo e os personaxes. Despois tamén houbo aspectos da produción, como ser capaz de rodar nun escenario sonoro (no Warner Bros. nin moito menos). Non só se sente como o tipo de película que sempre imaxinei, dálle moita liberdade para poder mover paredes e facer todo tipo de movementos de cámara xeniais.

DG: David, que tipo de estratexia visual achegaches vostede e o seu director de fotografía á rodaxe e como describiría o aspecto e o ton da película?

DS: Quería que sentise a vella escola. Ter tomas bastante longas e unha linguaxe cinematográfica máis clásica. E, por suposto, sendo unha película de terror, quería estar seguro de que non teriamos medo de escurecer cando fose necesario. Isto foi o que o director de fotografía Maxime Alexandre me asegurou: non ten medo a escurecer. Son fan do seu traballo dende a primeira película que rodou, Alta Tensión, polo que foi unha emoción poñerse a traballar con el.

DG: David, como ataca o espírito de Annabelle nesta película e como describirías a aparición da boneca, o seu aspecto, na película?

DS: Ben, xa que non podemos ver a Annabelle moverse, tes que ser creativo cos seus ataques. Nesta película, o mal que posúe Annabelle adopta moitas formas. A miúdo usa o que os personaxes temen para asustalos. O aspecto real da boneca na película cambiou lixeiramente desde que James Wan sempre sentiu que parecía un pouco demasiado aterradora. Non moitos nenos quererían unha boneca Annabelle no seu cuarto. Por iso, ten características algo máis amigables, pero aínda así pode parecer ameazante cando o precise. Tamén quería que a versión posuída da boneca tivera uns ollos humanos moi realistas para esa sensación extraña e espeluznante cando te mira.

DG: Como describirías as relacións que existen na película entre o fabricante de bonecas e a súa muller, a monxa e as nenas e Annabelle, como se cruzan ao longo da película?

DS: O fabricante de bonecas, Samuel e a súa muller, Esther, son moi misteriosos. Ela nunca sae do seu cuarto e non sabemos ben se é un bo ou malo. As nenas orfas ao coidado de irmá Charlotte están felices de ter unha casa xunta, aínda que atopan a casa e Samuel espeluznantes. Hai unha habitación na que Samuel di que non poden entrar, pero por suposto iso é o que fai unha das nenas, Janice, unha noite.

DG: David, como describirías a "creación" de Annabelle, a verdadeira orixe de Annabelle na película?

DS: a creación non é tan especial. É o primeiro que ves na película e, de feito, deixamos entrever que é unha das moitas bonecas Annabelle. Trátase máis do que acontece máis tarde, despois de ser posuída e desatada.

DG: David, cal é a túa escena ou secuencia favorita na película?

DS: Probablemente cando Janice atope a boneca Annabelle por primeira vez. Gústame esa secuencia porque se trata máis de ser espeluznante que de espantar os saltos. Tamén hai unha secuencia divertida cun ascensor que é divertido.

DG: David, como Annabelle tivo lugar en 1967, en que período de tempo ten lugar esta película e como se relaciona o período cos personaxes, a historia e o enfoque estilístico que achegaches a esta película?

DS: Creo que o primeiro tivo lugar en 1970. Con este, non dicimos cal é o ano, pero todos os accesorios e roupa están baseados en 1957. Esa foi unha das cousas que máis me gustou da película: chegar a facer unha película de época. Non hai teléfonos móbiles para arruinar a túa película de terror. Estar ambientado nese tempo tamén me deu unha escusa para tentar buscar un enfoque cinematográfico máis clásico. Para rodala coma unha película antiga. Aínda se rodou dixitalmente, pero engadimos gran de película de 16 mm á película para engadir á sensación de película antiga.

DG: De que cres que diferencia esta película? Annabelle eo Conxuring películas, e que cres que o público atopará máis convincente e asustado desta película?

DS: Paréceme unha película máis grande que Annabelle. Ten un alcance maior. Probablemente sexa máis parecido O conxuro que Annabelle, pero aínda é moi a súa propia película. Esta historia non está baseada en ningún caso real como The Conjuring, polo que poderiamos tolear bastante co que lles pasa aos pobres personaxes.

DG: David, ademais da perspectiva única de dirixir unha película que é unha precuela dunha precuela, cal foi o maior desafío ao que se enfrontou durante a rodaxe?

DS: Traballando con nenos. Non por eles mesmos: eran absolutamente fantásticos. Actores estupendos e estupendos. Pero as horas limitadas que obtés é unha dor. Cos adultos, segues adiante ata conseguir o que necesitas. Pero cos nenos, hai cero horas extras. Cando remata o tempo, acaba. Había algunhas cousas que tiñamos que atallar ou que non conseguín o tempo que necesitaba. Pero as súas actuacións fixeron que pagase a pena.

DG: David, hai algún recordo da rodaxe que resalte na túa mente cando repasas toda esta experiencia?

DS: o tempo incómodo no autobús. Non quería rodar as escenas do autobús nun escenario de pantalla verde, xa que nunca atopo escenas así de convincentes. Pola contra, tirámolo nun auténtico autobús antigo ao deserto. Facía calor, forte, moi poeirento e desgraciado ir e vir por cada toma, pero desde logo non parece un disparo de pantalla verde. Todas esas protuberancias na estrada son reais.

Annabelle: Creación chega aos cines o 11 de agosto.

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Fai clic para comentar

Debe iniciar sesión para publicar un comentario Iniciar sesión

Deixe unha resposta

noticia

O silencio radiofónico xa non está ligado a "Escape From New York"

publicado

on

Radio Silence tivo sen dúbida os seus altos e baixos durante o ano pasado. Primeiro, dixeron que eles non estaría dirixindo outra secuela de Berrar, pero a súa película Abigail converteuse nun éxito de taquilla entre os críticos fans. Agora, segundo Comicbook.com, non perseguirán o Fuxa de Nova York reinicio iso foi anunciado finais do ano pasado.

 Tyler Gillett   Matt Bettinelli Olpin son o dúo detrás do equipo de dirección/produción. Falaron con Comicbook.com e cando se lle pregunta Fuxa de Nova York proxecto, Gillett deu esta resposta:

"Non estamos, por desgraza. Creo que títulos como ese rebotan durante un tempo e creo que tentaron sacar iso dos bloques algunhas veces. Creo que, en definitiva, é unha cuestión de dereitos complicada. Hai un reloxo e, en definitiva, non estabamos en condicións de facer o reloxo. Pero quen sabe? Creo que, en retrospectiva, parece unha tolemia que pensemos que o faríamos, post-Berrar, entra nunha franquía de John Carpenter. Nunca sabes. Aínda hai interese nel e tivemos algunhas conversas sobre iso, pero non estamos adscritos a título oficial".

Radio Silence aínda non anunciou ningún dos seus próximos proxectos.

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Continúe Reading

películas

Shelter in Place, novo tráiler de 'A Quiet Place: Day One'

publicado

on

A terceira entrega do A Lugar tranquilo A franquía só se estreará nos cines o 28 de xuño. Aínda que este é menos John Krasinski Emily Blunt, aínda se ve terriblemente magnífico.

Dise que esta entrada é unha spin-off e non unha secuela da serie, aínda que tecnicamente é máis unha precuela. O marabilloso Lupita Nyong'o ocupa o protagonismo nesta película, xunto con José Quinn mentres navegan pola cidade de Nova York baixo o asedio de alieníxenas sedentos de sangue.

A sinopsis oficial, coma se necesitásemos unha, é "Experimenta o día en que o mundo calou". Isto, por suposto, refírese aos alieníxenas de movemento rápido que son cegos pero teñen un sentido do oído mellorado.

Baixo a dirección de Michael Sarnoskeu (Porco) este thriller de suspense apocalíptico estrearase o mesmo día que o primeiro capítulo do western épico de tres partes de Kevin Costner. Horizonte: unha saga americana.

Cal verás primeiro?

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Continúe Reading

noticia

Rob Zombie únese á liña "Music Maniacs" de McFarlane Figurine

publicado

on

Rob Zombie únese ao crecente elenco de lendas da música de terror para Coleccionables McFarlane. A empresa de xoguetes, dirixida por Todd McFarlane, estivo facendo o seu Maniáticos do cine liña dende 1998, e este ano crearon unha nova serie chamada Maniacs da música. Isto inclúe músicos lendarios, Ozzy Osbourne, Alice Coopere Soldado Eddie de Iron Maiden.

A esa lista icónica engádese o director Rob Zombie antes da banda Zombi branco. Onte, a través de Instagram, Zombie publicou que a súa semellanza unirase á liña Music Maniacs. O "Drácula" vídeo musical inspira a súa pose.

El escribiu: "Outra figura de acción de zombies está encamiñada @toddmcfarlane ☠️ Xa pasaron 24 anos do primeiro que me fixo! Tolo! ☠️ Reserva agora! Chega este verán".

Esta non será a primeira vez que Zombie aparece na compañía. Alá polo ano 2000, a súa semellanza foi a inspiración para unha edición “Super Stage” onde está equipado con garras hidráulicas nun diorama feito de pedras e caveiras humanas.

Polo momento, McFarlane's Maniacs da música a colección só está dispoñible para pedidos anticipados. A figura Zombie está limitada só a pezas 6,200. Reserva o teu en Sitio web de McFarlane Toys.

Especificacións:

  • Figura a escala de 6" increíblemente detallada coa semellanza de ROB ZOMBIE
  • Deseñado con ata 12 puntos de articulación para posar e xogar
  • Os accesorios inclúen micrófono e soporte para micrófono
  • Inclúe tarxeta de arte con certificado de autenticidade numerado
  • Presentado en embalaxe de caixa de fiestra temática Music Maniacs
  • Recolle todas as figuras de metal de McFarlane Toys Music Maniacs
Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Continúe Reading