Outra película de tiburóns? Foi o primeiro que se me ocorreu cando souben que esta película estaba a saír. Entón decateime de que era unha secuela de O arrecife, que foi lanzado en 2010. Parei un momento e pensei: "ben, O arrecife non foi unha mala película de ningún xeito; era unha película de tiburón decente polo que recordaba, entón por que diaños non? Vou probalo!”

Despois de ver The Reef: Acechado, as miñas primeiras impresións foron estresantes, palpitantes, escalofriantes e unha trama soberbia debido ao conflito que se inxectou inmediatamente na historia. Atraéronme a historia de inmediato e, por máis que odio admitilo (non porque non me gustase a película), tiven que determe varias veces.

O suspense sobre o tiburón era un pouco arrogante; con todo, aínda gocei de cada minuto. Non é por iso que vemos este tipo de películas? A escrita estivo acertada, foi moi ben rodada en Australia e gocei dos arcos dos personaxes mentres se desenvolveron ao longo dos noventa minutos de duración da película.

Os actores conxuraron algunhas emocións en bruto, e imaxinei que era bastante extenso nun escenario imprevisible. Os hábitos depredadores do tiburón eran bastante realistas e non sentín que houbese tentación de ser excesivamente dramático e sensacionalizar os ataques.

The Reef: Acechado é unha alta recomendación, tan bo como o orixinal, e un excelente reloxo para a tempada de verán! Asegúrate de comprobalo.

En cines, en dixital, baixo demanda e en streaming en Shudder o 29 de xullo de 2022 

Tempo de execución: 90 minutos | Valoración: NR

Sinopse: Nun esforzo por curarse despois de presenciar o horrible asasinato da súa irmá, Nic viaxa a un resort tropical coas súas amigas para facer unha aventura en kayak e mergullo. Só unhas horas despois da súa expedición, as mulleres son acechadas e logo atacadas por un gran tiburón branco. Para sobrevivir terán que unirse e Nic terá que superar o seu estrés postraumático, afrontar os seus medos e matar ao monstro.

Un chat rápido co escritor e director - Andrew Traucki

Paseino moi ben falando con Andrew The Reef: Acechado. Aínda que tiven importantes dificultades técnicas, estaba encantado de ter esta oportunidade de levar a nosa entrevista á páxina. Coma sempre, nunca é tempo suficiente. Espero que o disfrutedes todos.

iHorror: Que difícil foi filmar en locacións?

Andrew Traucki: Xa sabes que foi bastante difícil; estivemos na auga todo o día que ningún corpo humano debería ter que soportar. Estando nos trópicos, a temperatura do aire estaba ben. O cambio climático púxose algo raro ás veces, sendo esta a parte máis seca da costa leste de Australia, e despois chovería, e entón os ventos aumentaban e o vento na auga non é bo, especialmente cando estás. sostendo placas reflectoras e cousas así. Foi realmente bastante difícil. Un dos pobres asistentes de cámara pisou unha raia e quedou atascada cunha púa na perna; Un día, había un verdadeiro tiburón no plató, afortunado de que non estabamos na auga ese día. Entón, si, non é fácil filmar nun lugar real que está cheo de auga.

iH: Andrew, como se compara o arrecife orixinal con The Reef: Stalked? Tiveches unha idea para esta película mentres realizabas a primeira?

AT: Si, creo que o que fixen foi que tentei manter a mesma sensación de realismo e motor de thriller de supervivencia. O que tentei facer esta vez foi engadir outra capa de trauma e as relacións da muller e abordar a noción de violencia doméstica e elevala un pouco máis e darlle un segundo nivel, e ese é o meu sentimento. iso, que sentes?

iH: Esta película gustoume máis do que pensaba, e creo que é unha entidade totalmente separada da primeira.

Á: Interesante, si, creo que tes razón. O primeiro foi como un documental, case como supervivencia, mentres que este é máis un drama tradicional

iH: Filmaches ti mesmo a imaxe do tiburón ou fixo iso un equipo separado?

Á: Si, a maior parte era unha tripulación separada.

iH: Ás veces cando o tiburón mordía un atrezzo, como se conseguiu? Construícheslo ao redor do tiburón real, ou simplemente puxo o atrezo aí fóra, ou foi só maxia de cine?

Á: Si, é só maxia cinematográfica. [Risas]

iH: [Ri] Ben, parecía bastante convincente.

Á: Ben, estou feliz. Iso é o que quería escoitar.

iH: Estiveron os actores na auga coa quenlla nalgún momento ou preto da quenlla?

Á: [Sorrís] Película Magic.

iH: Fixéchelo ben; Só teño que felicitarte; eran marabillosos, e encantoume moito. Pensar en que morreran polo tiburón foi horrible, así que fixeches un gran traballo escribindo coas súas personalidades, e o conflito foi xenial. A película foi xenial, e sei que á xente lle encantará.

Á: Grazas, Ryan. As mulleres da película eran só un elenco marabilloso; xa sabes, achegaron moito ao papel; Estou dacordo contigo; Creo que son marabillosos.

iH: Que tes a continuación en marcha?

Á: Teño unha comedia negra chamada Melodica Vampire Slayer, que describo como Spinal Tap meets Dracula. Encantaríame moito facelo porque sei que será un alboroto. Entón, si, tamén estou buscando guións que sexan thrillers elevados. Sempre estou buscando esas, e iso é o que teño no meu radar neste momento.

iH: Ben, iso é incrible, un pouco diferente desta película. Mencionáralle a un dos nosos escritores que estaría falando contigo hoxe, e unha pregunta que quería que che fixera era: "Cales eran os retos de crear algo novo no xénero das quenllas xa que hai tantos? estes días?

Á: Esa é unha boa pregunta. Obviamente, pasaron dez anos entre películas, polo que non me resulta doado. Non me gusta a explotación de quenllas en todo este tipo de películas; Realmente non me interesa tanto. É algo divertido durante un tempo, e despois creo que se fai repetitivo, así que non me importa ver un ou dous, e despois é como, "si, creo que vin isto". Para min, sempre se trata de algo novo e que é interesante que me atrae. Se ten o tiburón, está ben, e se non o ten, tamén está ben.

iH: Creo que iso pasa moito, a xente vai pensando que vai ser os mesmos ritmos, e esta película non era iso, e foi realmente refrescante. Cal foi a parte máis difícil de filmar esta película?

Á: Esa é unha boa pregunta. A rodaxe foi un reto. Realmente non tivemos tempo suficiente para a cantidade de cousas que quería filmar. Sempre é un tira e afloxa, a tensión entre ser creativo e o diñeiro intentando asegurarse de que todo ocorra e dentro do orzamento, polo que foi bastante estresante. Na publicación, supoño que a edición non funcionaba moi ben durante un tempo, e despois finalmente decidímola, e iso foi bo. Entón, si, supoño que a rodaxe foi o máis estresante.

iH: Está ben, parece que o meu tempo rematou; e agradezo moito que te tomes o tempo; e pido desculpas por todas as dificultades técnicas que tiven.

Á: Está ben, Ryan, grazas.

iH: Está ben, señor, ten un bo.

Á: Ti tamén, ánimo.