Póñase-se connosco

noticia

Jason Blum fala a iHorror sobre a súa nova "casa" en Amazon

publicado

on

“¿Está molesta a xente? Tiven que a xente me dixera que a xente está molesta ", dixo Jason Blum despois de felicitalo por Zoom o día do lanzamento do tráiler da película O oficio: legado que produciu.

Blum, de 51 anos, converteuse nun dos produtores máis prolíficos da historia. A súa especialidade é o horror e o suspense e, mentres o vía axitarse no teléfono antes de que o micrófono estivera en directo, pregunteime a quen mandaba mensaxes de texto e a que proxecto estaba a comprobar. Pero esa é a natureza da besta. As súas entradas en IMDb levan uns dez desprazamentos. Unha das súas últimas é Benvido ao Blumhouse, unha colección de películas para Amazon Prime membros.

No negocio desde 1995, Blum está detrás dalgunhas das películas de terror máis recoñecidas da historia: Actividade paranormal, sinistra, a purga e saír para nomear só algúns.

Benvido ao Blumhouse - Amazon

Benvido ao Blumhouse - Amazon

Hoxe falamos Benvido ao Blumhouse entre outras cousas. Blum é realmente accesible e chámame a atención o guapo que ten incluso na cámara do ordenador. Non parece que o peso da industria estea sobre os seus ombreiros. Está disposto a debater sobre calquera cousa, polo que intento que fale non só da serie Amazon, senón doutras cousas como empurrar Halloween Mata a 2021.

Como fixo Benvido ao Blumhouse vir? 

"Xa sabes, Jennifer Salke que dirixe Amazon Studios e eu somos amigos e estabamos falando nunha conferencia xuntos e realmente achegouse a min coa idea, e pensei que temos esta serie que estamos rematando para Hulu. Na escuridade. Aprendín cousas del. Había certas cousas que me gustaban desas películas e certas cousas que menos me gustaban; había demasiados. A min gústame a idea dunha antoloxía. Realmente pensei que necesitabamos algo para mantelo unido e ocorréusenos esta idea de facelos cineastas 100% subrepresentados, o que pensei que era moito máis xenial que, como "imos facelos" como nenos fantasmagóricos, ou xa sabes, algún tipo de sobrenatural ". En vez de facelo fainos o que queiran; sempre que teñan medo ou sexan películas de xénero, pero converten aos autores das películas en grupos que non teñen a suficiente representación como director. Creo que é unha boa forma de xuntalos e non se trata necesariamente de raza, sexo ou etnia, senón historias específicas da xente que lles conta. Pensei que era interesante e divertido de facer ".

Actividade paranormal (2007)

Actividade paranormal (2007)

Houbo algo máis que estes catro esta tempada? Ou foron estes os que destacaron por vostede?

“Estes foron definitivamente os meus catro favoritos. Pero o certo é que temos toneladas e toneladas. Había tantas ideas chulas. Con sorte, podemos facelo cada outubro con Amazon por moito tempo porque había moito máis que me gustaría facer que non chegamos a facer nos oito orixinais ".

Como o conseguiches Phylicia Rashad (Caixa negra) implicado?

"Gustaríame ter crédito por iso. Eu non. E non sei a historia de como se implicou. Gustaríame poder ter o crédito ".

Caixa negra: Phylicia Rashad e Mamoudou Athie. Producido por Jason Blum.

Black Box: Phylicia Rashad e Mamoudou Athie

Cal é a túa opinión sobre os servizos de transmisión?

"Creo que os servizos de transmisión son o futuro, así que todos, como produtores, debemos sentirse ben con eles porque se non nos sentimos ben con eles, entón non temos futuro. Creo que hai moitas cousas que son xeniais. Máis cousas que nunca poden ver as cousas que facemos. É máis fácil atopar cousas que che gusten. É máis doado chegar a un público específico; a mercadotecnia pode estar máis dirixida. Teñen unha chea de capital para que nos produzan as cousas. Creo que esa parte é estupenda. O que creo que é menos xenial e desafiante está relacionado con moitas desas cousas que moitas veces traballando cun serpentín tes a sensación de estar facendo un dos 5000 bocadillos de atún. Iso non é divertido. E unha das experiencias realmente únicas que tiven con Amazon nesta serie particular de películas é que me sentín como a relación que teño cun compañeiro teatral. Chegaron co título. Chegaron a este incrible cartel. Persoalmente, encántame. Fixeron este tráiler que me gusta moito. Ao transmitir o xeito no que cobramos, pagámosche por adiantado. Entón, se nove mil millóns de persoas o ven ou unha persoa o ve, gañará a mesma cantidade de diñeiro. Polo tanto, nunha película, aínda que non estea contento co marketing ou o que sexa se é un gran éxito, recibirá unha recompensa económica. Co streaming non hai recompensa económica se é un gran éxito ou non, ou xa obtivo unha recompensa é outro xeito de dicilo. Entón, todo o que queda é se sente que o que fixo foi tratado con coidado. Como a alguén lle importa, que lle interese: queren darlle a mellor oportunidade. Se non o tes é un pouco desalentador. Con Amazon, sentín que tiña a enerxía da empresa detrás de conseguir que a xente vise isto que fixemos ".

Jason Blum produciu "Get Out".

Creo que podería haber canle Blumhouse no futuro?

"Ese é un dos meus obxectivos a medio e longo prazo para ter un" botón ". Non vou facer un servizo de subscrición autónomo, non vou competir cos meus amigos de Apple, Amazon e Netflix. Pero gustaríame un botón nunha desas plataformas nas que había un botón de Blumhouse e podes atopar todas as nosas películas (todos os nosos programas) alí e as nosas novas cousas alí, e sería como unha canle nunha das plataformas . Creo que sería moi xenial ".

Segues recargando o xénero. Encabezaches Bruxa Blair con Actividade paranormal en canto ao meta-mercadotecnia. Segues facéndoo e segues facéndoo. Por que escolleu o terror de calquera outro xénero?

“Está claro que polo que acabamos de falar non me interesa facer programas e películas que ven como sete persoas. Creo que o terror é un xeito moi chulo de contar historias sobre temas universais para que a xente fale de cousas. Pero tamén ofrece aos comerciantes de compañías cinematográficas ou de televisión ou de streaming algo para colgar o sombreiro, polo que hai un xeito de facer ver á xente o que estamos a facer. Esa é unha das razóns, e creo que a outra razón é que sempre fun unha estraña. Quero dicir que non me importa, pero non me gusta a violencia das películas de terror; Encántame o estraño das películas de terror e dese xeito gústanme cousas brutas. E encántame que a comunidade de terror estea un pouco ostracizada un pouco, tamén me gusta. Aínda que Jordan Peele un pouco fodeu un pouco (ri): podes gañar un Oscar por facer unha película de terror. Só bromeaba. Pero eh, por iso. Sempre me encantará facer horror ".

Jason Blum. Crédito da foto: Gage Skidmore

Jason Blum. Crédito da foto: Gage Skidmore

Unha última pregunta: que difícil foi mudarte Halloween Mata ata 2021?

Jason Blum produciu "Halloween Kills".

Jason Blum produciu "Halloween Kills".

“Sabes que para min non foi tan difícil. En agosto chamei a Universal e dixen que aquí non xoguemos co lume. Creo que hai moi poucas películas que sexan películas de experiencia teatral inequívoca. Quedan moi poucos e aquel deles e eu dixen: "Non xoguemos co lume aquí, movamos isto". Tiñamos Halloween remata fechado no 21, así que o poñemos onde Halloween remata—Acabamos de cambiar todo. Entón eu non o estreitei. Non había ningunha parte de min que quixera pegarse neste mes de outubro. E por sorte, coincidiron. Non foi demasiado difícil ".

Benvido ao Blumhouse está en Amazon Prime. A primeira tempada inclúe: 

Black Box (6 de outubro): despois de perder a súa muller e a memoria nun accidente de tráfico, un pai solteiro sofre un agoniante tratamento experimental que o fai cuestionar quen é realmente.

o Mentira (6 de outubro): Cando a súa filla adolescente confesa que matou impulsivamente á súa mellor amiga, dous pais desesperados intentan tapar o horror crime, levándoos a unha complicada rede de mentiras e enganos.

Mal de ollo (13 de outubro): un romance aparentemente perfecto convértese nun pesadelo cando unha nai se convence do novo mozo da súa filla que ten unha conexión escura co seu propio pasado.

Nocturno (13 de outubro): Dentro dos corredores dunha academia de artes de elite, unha tímida estudante de música comeza a resplandecer á súa irmá xemelga máis lograda e saínte cando descobre un misterioso caderno pertencente a un compañeiro de clase recentemente falecido.

Crítica de 'Civil War': paga a pena ver?

Fai clic para comentar

Debe iniciar sesión para publicar un comentario Iniciar sesión

Deixe unha resposta

Listas

Emocións e escalofríos: clasificación de películas de 'Radio Silence' desde Bloody Brilliant ata Just Bloody

publicado

on

Cine silencioso radiofónico

Matt Bettinelli-Olpin, Tyler Gillett,   Chad Villella son todos cineastas baixo o selo colectivo chamado Radio Silence. Bettinelli-Olpin e Gillett son os directores principais baixo ese alcume mentres Villella produce.

Eles gañaron popularidade nos últimos 13 anos e as súas películas coñécense por ter unha certa "sinatura" de Radio Silence. Son sanguentos, normalmente conteñen monstros e teñen secuencias de acción vertixinosas. A súa recente película Abigail exemplifica esa firma e quizais sexa a súa mellor película ata agora. Actualmente están a traballar nun reinicio de John Carpenter Fuxa de Nova York.

Pensamos repasar a lista de proxectos que dirixiron e clasificalos de maior a menor. Ningunha das películas e curtas desta lista é mala, todas teñen os seus méritos. Estes rankings de arriba a abaixo son só os que pensamos que mostraban mellor o seu talento.

Non incluímos as películas que produciron pero non as dirixiron.

#1. Abigail

Unha actualización da segunda película desta lista, Abagail é a progresión natural de Radio Silencio amor polo horror de bloqueo. Segue practicamente os mesmos pasos de Listo ou non, pero consegue ir un mellor: faino sobre vampiros.

Abigail

#2. Listo ou non

Esta película puxo Radio Silence no mapa. Aínda que non ten tanto éxito na taquilla como algunhas das súas outras películas, Listo ou non demostrou que o equipo podía saír do seu espazo limitado de antoloxía e crear unha película de aventuras divertida, emocionante e sanguenta.

Listo ou non

#3. Berro (2022)

Mentres Berrar Sempre será unha franquía polarizadora, esta precuela, secuela, reinicio; porén que queiras etiquetalo, mostrou o moito que Radio Silence coñecía o material fonte. Non foi preguiceiro nin agarrado de diñeiro, só un bo momento con personaxes lendarios que amamos e outros novos que creceron en nós.

Gritar (2022)

#4 Sur (A saída)

Radio Silence lanza o seu modus operandi de imaxes atopadas para esta película de antoloxía. Responsables das historias de sujetalibros, crean un mundo aterrador no seu segmento titulado O camiño Fóra, que implica estraños seres flotantes e algún tipo de bucle temporal. É a primeira vez que vemos o seu traballo sen unha cámara inestable. Se clasificamos toda esta película, quedaría nesta posición da lista.

En dirección sur

#5. V/H/S (10/31/98)

A película que comezou todo para Radio Silence. Ou deberíamos dicir o segmento que comezou todo. Aínda que non é unha longametraxe, o que conseguiron facer co tempo que tiñan foi moi bo. O seu capítulo titulábase 10/31/98, unha curtametraxe atopada que involucra a un grupo de amigos que chocan o que cren que é un exorcismo en escena só para aprender a non asumir as cousas na noite de Halloween.

V / H / S

#6. Berro VI

Empregando a acción, trasladándose á gran cidade e deixando Cara de fantasma usar unha escopeta, Berro VI virou a franquía de cabeza. Como a súa primeira, esta película xogou co canon e conseguiu conquistar a moitos fans na súa dirección, pero alienou a outros por pintar demasiado fóra das liñas da querida serie de Wes Craven. Se algunha secuela mostraba como o tropo se ía rancio era Berro VI, pero conseguiu espremer un pouco de sangue fresco deste pilar de case tres décadas.

Berro VI

#7. Debido do diaño

Bastante infravalorado, esta, a primeira longametraxe de Radio Silence, é unha mostra das cousas que sacaron de V/H/S. Filmouse nun estilo de imaxe encontrada omnipresente, mostrando unha forma de posesión e conta con homes despistados. Xa que este foi o seu primeiro traballo de estudo importante de boa fe, é unha pedra de toque marabillosa ver ata onde chegaron coa súa narración.

Devil's Due

Crítica de 'Civil War': paga a pena ver?

Continúe Reading

noticia

Quizais a serie máis terrorífica e perturbadora do ano

publicado

on

Quizais nunca escoitou falar Richard Gadd, pero iso probablemente cambiará despois deste mes. A súa miniserie Bebé Reno só golpear Netflix e é unha inmersión profunda aterradora no abuso, a adicción e as enfermidades mentais. O que é aínda máis asustado é que está baseado nas dificultades da vida real de Gadd.

O quid da historia trata sobre un home chamado Donny Dunn interpretado por Gadd que quere ser un comediante, pero non está funcionando tan ben grazas ao medo escénico derivado da súa inseguridade.

Un día, no seu traballo, coñece a unha muller chamada Martha, interpretada á perfección por Jessica Gunning, quen queda encantada ao instante pola bondade e a boa aparencia de Donny. Non pasa moito tempo antes de que ela o alcume "Bebé reno" e comece a perseguilo sen descanso. Pero ese é só o ápice dos problemas de Donny, ten os seus propios problemas incriblemente perturbadores.

Esta mini-serie debería vir con moitos disparadores, así que ten en conta que non é para débiles de corazón. Os horrores aquí non veñen de sangue e gore, senón de malos tratos físicos e mentais que van máis alá de calquera thriller fisiolóxico que poidas ter visto.

"É moi certo emocionalmente, obviamente: fun acosado e maltratado gravemente", dixo Gadd. Persoas, explicando por que cambiou algúns aspectos da historia. "Pero queriamos que existise na esfera da arte, así como protexera ás persoas nas que se basea".

A serie gañou impulso grazas ao boca a boca positivo, e Gadd estase afacendo á notoriedade.

"Claramente tocou unha corda", dixo The Guardian. "Realmente cría niso, pero despegou tan rápido que me sinto un pouco arrastrado polo vento".

Podes transmitir en directo Bebé Reno en Netflix agora mesmo.

Se vostede ou alguén que coñece foi agredido sexualmente, póñase en contacto coa Liña Nacional de Asalto Sexual ao 1-800-656-HOPE (4673) ou vai a rainn.org.

Crítica de 'Civil War': paga a pena ver?

Continúe Reading

películas

A secuela orixinal de 'Beetlejuice' tiña unha localización interesante

publicado

on

Beetlejuice in Hawaii Película

A finais dos 80 e principios dos 90, as secuelas das películas de éxito non eran tan lineais como hoxe. Era máis como "refacemos a situación pero nun lugar diferente". Lembra Velocidade 2ou Vacacións europeas de National Lampoon? Mesmo Aliens, por ben que sexa, segue moitos dos puntos argumentais do orixinal; xente atrapada nun barco, un androide, unha nena en perigo en vez de un gato. Así que ten sentido que unha das comedias sobrenaturais máis populares de todos os tempos, Beetlejuice seguiría o mesmo patrón.

En 1991 Tim Burton estaba interesado en facer unha secuela do seu orixinal de 1988, chamábase Beetlejuice vai hawaiano:

"A familia Deetz trasládase a Hawai para desenvolver un resort. Comeza a construción e axiña descóbrese que o hotel estará situado enriba dun antigo cementerio. Beetlejuice entra para salvar o día".

A Burton gustoulle o guión pero quería reescrituras, polo que preguntou ao guionista daquela candente Daniel Augas que acababa de rematar de contribuír Breixos. Deixou a oportunidade de ser produtor David Geffen ofreceullo Tropa Beverly Hills escriba Pamela Norris sen resultado.

Finalmente, preguntou Warner Bros Kevin Smith golpear Beetlejuice vai hawaiano, mofábase da idea, proverbio, "Non dixemos todo o que necesitabamos dicir no primeiro Beetlejuice? Debemos ir tropical?

Nove anos despois a secuela foi asasinada. O estudo dixo que Winona Ryder xa era demasiado vella para o papel e que debía realizarse unha reedición completa. Pero Burton nunca se rendeu, había moitas direccións nas que quería levar aos seus personaxes, incluíndo un crossover de Disney.

"Falamos de moitas cousas diferentes", o director dixo en Entertainment Weekly. "Foi cedo cando iamos, Beetlejuice e a mansión encantadaBeetlejuice vai ao oeste, o que sexa. xurdiron moitas cousas".

Avance rápido a 2011 cando se lanzou outro guión para unha secuela. Esta vez o escritor de Burton Dark Shadows, Seth Grahame-Smith foi contratado e quería asegurarse de que a historia non fose un remake ou un reinicio que acaparan diñeiro. Catro anos despois, en 2015, aprobouse un guión con Ryder e Keaton dicindo que volverían aos seus respectivos papeis. En 2017 ese guión foi renovado e, finalmente, archivado 2019.

Durante o tempo que o guión da secuela estaba a ser xogado en Hollywood, en 2016 un artista chamado Alex Murillo publicou o que parecía unha soa folla para unha Beetlejuice secuela. Aínda que foron fabricados e non tiñan afiliación coa Warner Bros., a xente pensaba que eran reais.

Quizais a viralidade da obra de arte espertou o interese por a Beetlejuice secuela unha vez máis e, finalmente, confirmouse en 2022 zume de escaravello 2 tiña luz verde dun guión escrito por Mércores os escritores Alfred Gough e Miles Millar. A estrela desa serie Jenna Ortega asinou a nova película coa rodaxe comezando en 2023. Tamén se confirmou que Danny elfman volvería facer o marcador.

Burton e Keaton coincidiron en que a nova película titulase Beetlejuice, Beetlejuice non dependería de CGI ou outras formas de tecnoloxía. Querían que a película se sentise "feita a man". A película rematou en novembro de 2023.

Xa pasaron máis de tres décadas para chegar a unha secuela Beetlejuice. Oxalá, xa que dixeron aloha to Beetlejuice vai hawaiano houbo tempo e creatividade suficientes para garantir Beetlejuice, Beetlejuice non só honrará aos personaxes, senón aos fanáticos do orixinal.

Beetlejuice, Beetlejuice estrearase en cines o 6 de setembro.

Crítica de 'Civil War': paga a pena ver?

Continúe Reading