Póñase-se connosco

noticia

Escollendo o cerebro: unha entrevista con Joshua Hoffine

publicado

on

A principios desta semana, iHorror fixo un perfil de artista en Joshua Hoffine: un pioneiro da fotografía de terror. Tiven a oportunidade de escoller o seu cerebro e discutir os medos da infancia, o que ten por diante e a súa película de medo favorita. Se estás interesado en aprender un pouco sobre Joshua Hoffine e o seu traballo e antecedentes, consulta o seu perfil de artista aquí.

Joshua Hoffine

Crédito da imaxe: joshuahoffine.wordpress.com

DD: Ola Joshua, grazas por falar comigo. Temos que saber, que comezaches na fotografía de terror?

Joshua Hoffine: medrei vendo películas de terror e lendo a Stephen King. O xénero de terror está preto do meu corazón.

Cando me fixen fotógrafo, notei que non había "fotografía de terror". Películas de terror, si, novelas de terror, cómics, programas de TV, videoxogos, ilustradores e bandas, pero onde estaban os fotógrafos de terror?

Joel Peter Witkin é un importante precedente. As súas fotografías son definitivamente inquietantes, pero probablemente non abrazaría a etiqueta de terror e tampouco se ocupou especificamente da iconografía ou dos tropos do xénero.

Quería converterme, concretamente, nun "fotógrafo de terror".

Emprendín o meu proxecto no 2003. O país aínda estaba atrapado nunha cultura do medo posterior ao 9-S. A psicoloxía do medo pareceume un tema potencialmente importante para explorar coa miña fotografía.

Recentemente deixara Hallmark Cards para traballar a tempo completo na casa e pasar máis tempo coas miñas fillas pequenas. Estiven presente cando se enfrontaron cos mesmos medos da infancia que experimentara. Esta constatación de que certos medos son universais é realmente o que desencadeou o proxecto. Iso e a dispoñibilidade das miñas fillas pequenas como actores.

Encantoume a fotografía narrativa de Cindy Sherman e Gregory Crewdson e quería levar o seu enfoque narrativo cara a unha dirección máis fantástica e aterradora.

A miña carreira universitaria estivo en literatura inglesa. A medida que avanzaba a fotografía, comecei a darme conta de que todo horror, todos os monstros, funcionan como metáfora. Interesoume non só as imaxes do terror, senón tamén o significado subxacente e o propósito do terror.

DD: Menos mal que encheu ese oco na fotografía. É algo que todos os afeccionados ao terror poden testemuñar, amamos a arte inquietante e fermosa. Algún fotógrafo influíu no teu propio estilo de facer fotos?

JH: Non é demasiado. Evitei mirar o traballo doutros fotógrafos. Prestei máis atención ás películas de Terry Gilliam, a Stanley Kubrick, o xenio de evil dead 2.

Aprendín a iluminación dun fotógrafo comercial chamado Nick Vedros. Estiven con el durante 6 meses. Isto foi xusto antes da revolución dixital. Utilizou conxuntos reais e efectos prácticos, ás veces a gran escala, para grandes clientes de publicidade. Creo que a miña propia estética desenvolveuse orgánicamente a partir das leccións que me deu.

DD: Sempre fuches fan do terror? 

JH: Sempre.

A miña nai levounos a min e ás miñas irmás a ver Demo no teatro cando eramos pequenos. Pasamos un ano representando escenas, coa miña irmá máis nova Sarah sempre aspirada ao armario.

Vimos a John Carpenter a cousa en HBO en familia. Tiña 10 anos e botoume a cabeza. Na escola media, tiñamos unha videograbadora e os meus pais deixábanme ver calquera película de terror que quixera, sen restricións. Tiven unha infancia feliz. As películas de terror sempre foron normais para min.

DD: E aquí todo o que recreaba de neno era de Winnifred Sanderson Hocus Pocus. Creo que me tes bater. Reflexionou "Despois da escuridade, meu doce" algún dos seus propios medos da infancia?

JH: Estou relacionado con todos eles. Non si?

DD: De neno si e ata hoxe. A túa imaxe de "Lobo" me aterra máis, creo. Cal é a túa serie de fotografía favorita que fixeches?

JH: "Despois do escuro, meu doce". Foi o primeiro proxecto, foi cos meus fillos e foi unha auténtica viaxe de descubrimento. Desde entón ampliei o meu alcance e perfeccionei o meu oficio, pero ese proxecto foi emocionante porque estaba tan inexplorado. Aínda non tiña público. Foi todo para min. Foi puro.

Joshua Hoffine

"Lobo" Crédito da imaxe: facebook.com/joshua.hoffine1

DD: E parece o teu máis emblemático. Calquera busca no seu nome é a que máis desprega "Despois do escuro, meu doce". ¿Aínda usas membros da túa familia nas túas fotos?

JH: Si, teño todas as posibilidades. A miña muller, Jen, apareceu na miña recente foto "Nosferatu".

Joshua Hoffine

"Nosferatu" Crédito da imaxe: twitter.com @ JoshuaHoffine2

DD: Ela é fermosa (ese pelo!) E esa foto era incrible. Terror moi vello de Hollywood. Que tipo de fotografía farías se non fixeras fotografía de terror?

JH: Fotografía de retratos. Gozo enormemente e xoga aos meus puntos fortes: iluminar, poñer a xente a gusto e dar indicacións claras e sinxelas.

Tamén teño varios proxectos conceptuais máis que me gustaría crear no futuro.

DD: O que te motivou a facer a curtametraxe Canción de berce negra (sobre unha moza nova que se atopa co Boogeyman)?

JH: Quería ver as miñas imaxes en movemento. Tiven unha idea sinxela dunha película que podía rodar na miña propia casa. A miña filla, Chloe, tiña a idade perfecta e tiña verdadeira habilidade como actor. Foi outra viaxe de descubrimento.

DD: ¿Ten pensado facer outro?

JH: Ah, si.

DD: Non podo esperar para velo. Parabéns polo teu libro! Vexo que sae este ano, onde poden preordenalo os nosos lectores?

JH: Grazas! Definitivamente é un fito para min.

As persoas poden solicitar previamente unha copia no Páxina web de Dark Regions Press.

Joshua Hoffine

Crédito da imaxe: digilabspro.com cortesía de Joshua Hoffine

DD: ese é un libro que debo ter para a miña colección de terror. Que podemos agardar no futuro?

JH: Agora que o meu proxecto de fotografía está a ser publicado como un libro, vou facer unha película de terror de longa duración.

Todo estivo funcionando neste momento. Xa sei de que se trata. Vai ser intenso, pero incrible.

DD: eu non podes espera a ver que pesadelos fas de verdade nunha película completa. Só podo imaxinar que será impresionante. Última pregunta ... cal é a túa película de terror favorita?

JH: Poltergeist, eu.

DD: excelente elección. Moitas grazas por falar comigo Joshua Hoffine. Estou ansioso por que veñan todos os pesadelos.

Joshua Hoffine tamén realiza retratos, vodas e outras necesidades de fotografía. Podes contactar con el en [protexido por correo electrónico] para configurar unha sesión de fotos ou un evento. Moitas grazas Joshua por falarnos aquí en iHorror e non podo esperar para revisar a túa película completa cando saia.

Consulte a monstro de baile Sony UK encargoulle a creación. É unha maldita delicia, dígoche.

Joshua Hoffine

Crédito da imaxe: joshuahoffine.wordpress.com

Imaxe destacada cortesía de kickstarter.com

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Fai clic para comentar

Debe iniciar sesión para publicar un comentario Iniciar sesión

Deixe unha resposta

Críticas de películas

Revisión do Panic Fest 2024: "A cerimonia está a piques de comezar"

publicado

on

A xente buscará respostas e pertenza aos lugares máis escuros e ás persoas máis escuras. O colectivo Osiris é unha comuna baseada na teoloxía exipcia antiga e foi dirixida polo misterioso pai Osiris. O grupo contaba con decenas de membros, cada un renunciando ás súas vellas vidas por un realizado na terra temática exipcia propiedade de Osiris no norte de California. Pero os bos momentos dan un xiro ao peor cando en 2018, un membro advenedizo do colectivo chamado Anubis (Chad Westbrook Hinds) informa que Osiris desapareceu mentres escalaba montañas e se declarou o novo líder. Produciuse un cisma con moitos membros que deixaron o culto baixo o liderado desquiciado de Anubis. Un mozo chamado Keith (John Laird) está a facer un documental cuxa fixación con The Osiris Collective deriva de que a súa noiva Maddy o deixou para o grupo hai varios anos. Cando Keith é invitado a documentar a comuna polo propio Anubis, decide investigar, só para quedar envolto en horrores que nin sequera podía imaxinar...

A Cerimonia Está A Piques De Comezar é o último filme de terror de xénero Neve vermella's Sean Nichols Lynch. Esta vez abordando o terror cultista xunto cun estilo de falso documental e o tema da mitoloxía exipcia para a cereixa enriba. Eu era un gran fan de Neve vermellaa subversividade do subxénero do romance de vampiros e estaba emocionado de ver o que esta toma traería. Aínda que a película ten algunhas ideas interesantes e unha tensión decente entre o manso Keith e o errático Anubis, non o une exactamente de forma sucinta.

A historia comeza cun estilo documental de verdadeiro crime que entrevista a antigos membros de The Osiris Collective e establece o que levou o culto a onde está agora. Este aspecto da historia, especialmente o interese persoal de Keith polo culto, converteuno nunha trama interesante. Pero, ademais dalgúns clips posteriores, non ten tanto importancia. O foco céntrase en gran medida na dinámica entre Anubis e Keith, que é tóxico por dicilo lixeiramente. Curiosamente, Chad Westbrook Hinds e John Lairds están acreditados como escritores A Cerimonia Está A Piques De Comezar e definitivamente senten que están poñendo todo o posible nestes personaxes. Anubis é a propia definición dun líder de culto. Carismático, filosófico, caprichoso e ameazante perigoso a simple vista.

Porén, estrañamente, a comuna está deserta de todos os membros do culto. Crear unha cidade fantasma que só aumenta o perigo mentres Keith documenta a suposta utopía de Anubis. Moito do ida e volta entre eles arrastra ás veces mentres loitan polo control e Anubis segue convencendo a Keith de que se quede a pesar da situación ameazante. Isto leva a un final bastante divertido e sanguento que se inclina por completo no horror da momia.

En xeral, a pesar de serpentear e ter un ritmo un pouco lento, A cerimonia está a piques de comezar é un culto bastante entretido, metraxe atopada e híbrido de terror de momia. Se queres momias, fai entrega de momias!

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Continúe Reading

noticia

"Mickey vs. Winnie”: personaxes icónicos da infancia chocan nun terrorífico contra Slasher

publicado

on

iHorror mergúllase profundamente na produción cinematográfica cun novo proxecto escalofriante que seguramente redefinirá os teus recordos da infancia. Estamos encantados de presentar "Mickey contra Winnie", un slasher de terror innovador dirixido por Glenn Douglas Packard. Este non é un slasher de terror calquera; é un enfrontamento visceral entre versións retorcidas dos favoritos da infancia Mickey Mouse e Winnie-the-Pooh. "Mickey contra Winnie" reúne os personaxes agora de dominio público dos libros "Winnie-the-Pooh" de AA Milne e Mickey Mouse da década de 1920. "Barco de vapor Willie" debuxos animados nunha batalla VS como nunca antes se viu.

Mickey VS Winnie
Mickey VS Winnie Cartel

Ambientada na década de 1920, a trama arrinca cunha narrativa inquietante sobre dous condenados que escapan a un bosque maldito, só para ser engulidos pola súa esencia escura. Avance rápido cen anos, e a historia comeza cun grupo de amigos que buscan emociones fortes cuxa escapada á natureza sae terriblemente mal. Aventúranse accidentalmente no mesmo bosque maldito, atopándose cara a cara coas agora monstruosas versións de Mickey e Winnie. O que segue é unha noite chea de terror, mentres estes queridos personaxes mutan en adversarios arrepiantes, desatando un frenesí de violencia e derramamento de sangue.

Glenn Douglas Packard, un coreógrafo nominado aos Emmy convertido en cineasta coñecido polo seu traballo en "Pitchfork", aporta unha visión creativa única a esta película. Packard describe "Mickey contra Winnie" como unha homenaxe ao amor dos fanáticos do terror polos crossovers icónicos, que moitas veces seguen sendo só unha fantasía debido ás restricións de licenza. "A nosa película celebra a emoción de combinar personaxes lendarios de xeitos inesperados, ofrecéndolles unha experiencia cinematográfica pesadelo pero estimulante". di Packard.

Producido por Packard e a súa compañeira creativa Rachel Carter baixo a bandeira Untouchables Entertainment, e o noso propio Anthony Pernicka, fundador de iHorror, "Mickey contra Winnie" promete ofrecer unha versión totalmente nova destas figuras emblemáticas. Esquece o que sabes de Mickey e Winnie. Pernicka entusiasma. "A nosa película retrata a estes personaxes non como simples figuras enmascaradas, senón como horrores transformados e de acción real que fusionan a inocencia coa malevolencia. As intensas escenas creadas para esta película cambiarán para sempre a forma de ver a estes personaxes".

Actualmente en marcha en Michigan, a produción de "Mickey contra Winnie" é un testemuño de superar os límites, o que o horror adora facer. Mentres iHorror se aventura a producir as nosas propias películas, estamos encantados de compartir esta emocionante e aterradora viaxe contigo, o noso público fiel. Permanece atento para obter máis actualizacións mentres seguimos transformando o familiar en espantoso dun xeito que nunca imaxinaches.

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Continúe Reading

películas

Mike Flanagan sube a bordo para colaborar na finalización de 'Shelby Oaks'

publicado

on

carballos de shelby

Se seguiches Chris Stuckmann on YouTube es consciente das loitas que tivo para conseguir a súa película de terror Shelby Oaks rematado. Pero hoxe hai boas noticias sobre o proxecto. Director Mike flanagan (Ouija: Origin Of Evil, Doutor Sleep and The Haunting) está a apoiar a película como coprodutor executivo, o que podería achegala moito máis á súa estrea. Flanagan forma parte do colectivo Intrepid Pictures que tamén inclúe a Trevor Macy e Melinda Nishioka.

Shelby Oaks
Shelby Oaks

Stuckmann é un crítico de cine de YouTube que leva máis dunha década na plataforma. Foi sometido a un escrutinio por anunciar na súa canle hai dous anos que xa non volvería a revisar películas negativamente. Porén, contrariamente a esa afirmación, fixo un ensaio sen revisión do revolto Madame Web dicindo recentemente, que os estudos fan que os directores de brazo forte fagan películas só para manter vivas as franquías que fracasan. Parecía unha crítica disfrazada de vídeo de debate.

Pero Stuckmann ten a súa propia película da que preocuparse. Nunha das campañas máis exitosas de Kickstarter, conseguiu recadar máis de 1 millón de dólares para a súa primeira longametraxe. Shelby Oaks que agora está en posprodución. 

Con sorte, coa axuda de Flanagan e Intrepid, o camiño para Shelby Oak's finalización está chegando ao seu fin. 

"Foi inspirador ver a Chris traballando nos seus soños nos últimos anos, e a tenacidade e o espírito de bricolaxe que mostrou ao traer Shelby Oaks á vida lembroume moito a miña propia viaxe hai máis dunha década", flanagan dixo Prazo. "Foi unha honra dar uns pasos con el no seu camiño e ofrecer apoio á visión de Chris para a súa ambiciosa e única película. Non podo esperar para ver a onde vai desde aquí".

di Stuckmann Fotos Intrepid inspirouno durante anos e "é un soño feito realidade traballar con Mike e Trevor na miña primeira longametraxe".

O produtor Aaron B. Koontz de Paper Street Pictures estivo traballando con Stuckmann desde o principio tamén está entusiasmado coa colaboración.

"Para unha película á que lle custaba tanto saír adiante, é notable as portas que se nos abriron", dixo Koontz. "O éxito do noso Kickstarter seguido do liderado e orientación continuos de Mike, Trevor e Melinda está máis aló de todo o que eu puidese esperar".

Prazo describe a trama de Shelby Oaks como segue:

"Unha combinación de documentais, metraxe atopada e estilos de metraxe de películas tradicionais, Shelby Oaks céntrase na busca frenética de Mia (Camille Sullivan) da súa irmá, Riley, (Sarah Durn), que desapareceu de forma siniestra na última cinta da súa serie de investigación "Paranormal Paranoids". A medida que a obsesión de Mia crece, comeza a sospeitar que o demo imaxinario da infancia de Riley puido ser real.

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Continúe Reading