Como entrevistador, hai un proceso no que se está preparando para sentarse e falar con alguén sobre un papel que desempeñou, unha película que dirixiu ou un libro da súa autoría. Vostede fai a súa investigación. Describe as preguntas que estás morrendo por facerlles sobre os seus proxectos actuais e futuros e, sobre todo, como dirixirás a entrevista. Con todo, de cando en vez acontece algo incrible e o tema da túa entrevista bótalle por completo o xogo dun xeito que fai que toda a túa investigación e preparación parezan xogos de nenos.

Tal foi o caso cando me sentei a entrevistar a Daniel Wilkinson, protagonista do próximo slasher Garfo, o primeiro dunha triloxía de terror. Natural de Nova Zelandia, coa propia definición do bo aspecto clásico de Hollywood, Wilkinson pareceume de inmediato como un actor intelixente e intenso con forte sensación de cara ao personaxe que axudara a crear. Este sentimento só se solidificou canto máis falamos. Foi un gran privilexio pasar o tempo con alguén tan dedicado ao seu oficio e ao proceso de actuación.

Daniel falaba do proxecto cando falamos e puiden dicir de inmediato que o papel seguía formando parte da súa vida. Comecei preguntando cal era o seu proceso para abordar un papel como o personaxe principal de "Pitch" como a el e ao director, Glenn Douglas Packard, lles gustaba chamarlle. O que seguiu foi unha descrición da corrente de conciencia que me mantivo completamente fascinado durante as dúas horas seguintes.

"Nesta película", comezou, "Pitchfork estase a converter en Pitchfork. É un produto do seu entorno e esta é a viaxe de el para descubrir quen é. El é o vilán, verás, pero é case coma se fose un anti-vilán. Cando falei por primeira vez con Glenn, tiña moitas preguntas sobre cousas que sucedían no guión. Tamén comecei a dar algunhas das miñas propias suxestións, e deuse conta de que xa tiña moi bo sentido do personaxe. Xuntos, fixemos un arco para o personaxe e decateime de que cada acción, cada matanza ten unha razón detrás. Incluso o xeito en que Pitch mata ten unha razón detrás ".

Packard enviou un correo electrónico a todo o elenco antes de que comezase a rodaxe que ninguén ía falar con Wilkinson durante a rodaxe. Quixo manter vivo o misterio ao redor de Pitchfork en todo momento, pero houbo un momento de tensión ao comezo.

"Cando chegamos a onde gravaríamos, a furgoneta que se supuña que nos recollería tardou e todos os que me rodeaban sentíanse tensos. Dixéranlles que non falaran comigo mentres rodaban, pero non sabían se ese tempo xa comezara. Quedaron arredor, sen facer contacto visual, sen falar. En certo xeito foi divertido, pero tamén me creou o illamento que necesitaba e quería no papel. Non falo en toda a película, polo que a falta de conversación realmente me levou á mentalidade correcta para o que nos preparabamos para facer ".

Non pasou moito tempo no plató ata que a única persoa coa que mantivo algún tipo de conversa diaria foi a súa tripulación de maquillaxe e o seu director.

"A maquillaxe foi un pouco agotadora ao principio, pero foi incrible ver que todo se xuntaba. Unha vez máis, tiven suxestións. A garfo que me serve como unha das miñas mans tiña que sentirse ben. Tiña que ter un certo aspecto para que se sentise natural. Empezou ás case 13 horas para facer a miña preparación e maquillaxe, logo 10, e finalmente puidemos baixalo ao redor de cinco horas. Tiven que falar con eses rapaces. Chris (Arredondo) e Candy (Domme) foron incribles e fixeron un gran traballo axudándome a poñerlle a cara ao home ".

Glenn e Pitch —Wilkinson dixo que realmente se sentía máis como Pitch todo o tempo cando estaba no plató— comezaron a desenvolver a súa propia forma de comunicación.

"Nun momento dado, o sobriño de Glenn visitou o set e sinaloulle a Glenn que me falaba coma se fose un can. Cando rematabamos unha escena dicía: 'Bo rapaz! Vai ao teu recuncho agora. Correría cara á miña esquina onde estiven a maior parte do rodaje cando non estaba a filmar. Sei que case parece abusivo, pero coa mentalidade na que estaba, iso realmente funcionou mellor para min. Case nunca berrou cortado nunha escena, pero sempre recibín ánimos ".

Falei con Glenn sobre un incidente concreto co seu sobriño.

”Así que pola noite, entre escenas, el (Pitch) ía e desaparecía. O meu sobriño experimentou Pitchfork na vida real. (Pitch) estaba detrás del no chan encorvado e respiraba coma un can e o meu sobriño podía escoitar algo e non velo; entón acende o teléfono, xira lentamente e alí estaba Pitch só mirándoo ... asustou ao meu sobriño e tiven que berrarlle a Pitch para "Parar" e "VEN AQUÍ" e Pitch correu ata as miñas pernas e soubo tiña problemas. Foi entón cando o meu sobriño sinalou o xeito de comunicarnos no plató ".

Pero Daniel non tardou en sinalar que Glenn nunca foi cruel e nunca pediu á tripulación e ao reparto que fixesen nada que non estivese disposto a facer el mesmo. Nun momento dado, cando varios membros do elenco se queixaban do frío, en realidade quitou a súa propia camisa e traballou sen camisa no frío para solidarizarse.

Mentres tanto, a reclusión do asasino da película e o misterio que o rodeaba no plató comezaban a crear tensión e lixeira histeria entre os actores e algúns dos membros da tripulación.

"Houbo avistamentos de Pitch, tan divertido como parece. Crerían que me viron no plató cando realmente non estaba alí. De súpeto, un dos actores estaría berrando e sinalando e nin sequera estaba alí ".

A medida que avanzaba a rodaxe, Daniel comezou a notar cambios en si mesmo e a intensidade que ía aportando ao papel. Falou do tipo de son do set que fuxiu nun momento dado e díxolle a un compañeiro da tripulación: “Oh, Deus, non me podo crer esa merda. Tiven que saír de aí ".

“Estaba a ser máis primordial, ás veces case salvaxe. Comecei a non notar frío nin calor. " Con bágoas na voz continuou. “Houbo momentos nos que non lembraba o que fixera nunha escena. Cando vives nun mundo ... é eh ... ás veces é moi difícil. E estás facendo cousas que non queres facer. Vivía, soñaba e xogaba, pero era moi duro. E Glenn coidou de min. Chegara a onde lle falaría en fragmentos de frases ou só me comunicaría mediante xestos. Se tivese fame, diría algo así como: "Famento, agora. Aliméntame.' A miña voz elevaríase e tomaría o ton dun neno que falaba ".

A verdade, houbo momentos na entrevista en que a súa voz tomou ese mesmo ton infantil, e canto máis sucedía, máis sentía o home-neno-besta que Daniel retratara na película. Neste punto, o sentido do humor de Pitch tamén comezou a manifestarse ..

Daniel relatou unha historia na que correu a unha das actrices que se preparaban para deixar o set. Ela estaba nun coche e baixou pola fiestra. Tendeulle a man e ela dixo: "Aww, Pitchfork ten un agasallo para min".

Neste momento, caeu no seu colo unha ra viva que atopara no campo e fuxiu mentres a actriz gritaba a cabeza.

"Pitch ten unha broma, pero tamén é un asasino".

Tamén observa que temía ao seu escritor / director durante o proceso. “Esta película pretende ser a primeira de tres. Ás veces, cambiaría o guión de xeito que afectaría ás tres películas e faríao ben no plató para que todo tivese sentido. Cambios importantes realizáronse porque eran o correcto. Nunca antes vira iso feito e estaba abraiado del ".

Despois de pasar un tempo entrevistando a Daniel, creo que é seguro supor que Pitch é un personaxe que vai ser enorme entre os fanáticos do terror. Nun xénero onde están a maioría dos nosos viláns, digámolo, máis ben bidimensional, Daniel e Glenn crearon un personaxe intenso e plenamente realizado que podería moi ben estar ocupando o lugar que lle corresponde entre as lendas do xénero.

Forca está a ser lanzado en todo o mundo a través de UNCORK'D Entertainment a principios de 2017. Mira o tráiler a continuación.