Póñase-se connosco

películas

Entrevista: o director de 'Sator', Jordan Graham, sobre os feitos fascinantes detrás da película

publicado

on

Sator

De Jordan Graham Sator é un relato arrepiante e atmosférico dun demo que persegue a unha familia e, nunha fascinante reviravolta, está inspirado en feitos reais.

Graham pasou 7 anos facendo Sator, servindo como director, escritor, director de fotografía, compositor, produtor e editor. A película segue a unha familia illada que vive nun bosque sendo perseguida e manipulada polo misterioso demo Sator e (como souben) baséase en gran parte en historias contadas pola propia avoa de Graham sobre a súa historia con esta entidade. 

As verdadeiras entrevistas en pantalla coa falecida avoa de Graham relatan detalles dos seus propios incidentes con Sator e revelan as súas revistas persoais e escritos automáticos. Falei con Graham para saber máis sobre este conto profundamente persoal e a súa experiencia práctica e profunda de aprender a facer facendo deste horror indie horror de lento consumo. 

Kelly McNeely: Sator é obviamente un proxecto moi persoal para ti, ¿poderías falar un pouco diso e sobre a historia e obsesión da túa avoa por esta entidade?

Jordan Graham: A miña avoa non debía ser parte desta película, orixinalmente. Dado que empregaba a súa casa como lugar, decidín introducila na película como un cameo rápido. E entón ramificouse de alí. O cameo só ía ser como unha escena de improvisación e, se non o ía usar, non está mal. E teño un dos actores, Pete - interpreta a Pete na película, é un amigo meu - díxenlle que vas entrar alí, que atoparás a miña avoa na cámara e ti ' Vai finxir ser o neto e facela falar de espíritos. 

Entón entrou alí e preguntoulle, xa sabes, oín que hai espíritos por aquí. E entón comezou a falar das voces que tiña na cabeza. E algo chamado escritura automática, do que nunca oín falar na miña vida. Nunca o compartiu comigo antes, e por casualidade quixo compartilo mentres realmente disparabamos. 

Entón fun a casa e investiguei e decidín que quería incorporalo todo o posible á película. E así volvín a escribir o guión para que o que xa rodara funcionara e logo volvín e fixen escenas máis improvisadas para tratar de sacar á luz a escritura automática e as voces. E sempre que fixeramos unha escena con ela, tería que parar e volver a escribir a película para intentar descubrir como funcionar, porque non lle podes dicir á miña avoa que dicir e non teño nin idea de que é. vou dicir. E moitas das cousas que ela di, non funcionan realmente para a historia que xa intentaba contar. 

Pero entón, cando estaba na postprodución, cando xa remataba a rodaxe da película, a demencia púxose moi mal para a miña avoa e a nosa familia tivo que metela nun fogar de coidados. E estaba limpando o seu cuarto traseiro e o armario traseiro, e atopei dúas caixas, unha delas con toda a súa escritura automática. Entón ves iso, [móstrame un dos seus cadernos], pero había unha caixa chea delas. Entón atopei todos aqueles e logo atopei un diario dela que documentaba a súa vida - durante tres meses - con Sator, era un diario de 1000 páxinas. Coñeceu a Sator en xullo de 1968 e, tres meses despois, acabou nun hospital psiquiátrico por mor da súa obsesión por el. E entón, cando atopei este diario, estaba ben, quero poñer a Sator nesta película. Así é un concepto tan xenial, pero parecía que xa acabara de rodar nese momento. 

Entón corrín cara á miña avoa, e foi unha carreira contra o tempo porque a demencia comezaba a facerse cargo, e así conseguín que falase del, e a última vez que a conseguín que falase del apenas puido nin sequera. dicir calquera cousa. E si, entón esa é a historia que hai detrás.

Kelly McNeely: É unha historia moi íntima e profundamente persoal, e podes contala. O que lle deu ganas de contar esa historia, o que lle deu ganas de mergullarse Sator un pouco máis, e este concepto de Sator?

Jordan Graham: Entón, entrei nesta película intentando facer algo único, porque fixen eu toda a película, así que quería facer algo e facelo do xeito máis único posible. E a historia que xa tiña, escribina hai sete anos - ou cando comecei isto - polo que non recordo realmente a historia orixinal. Pero non foi tan único. 

Entón, cando a miña avoa comezou a falar disto, é como se eu tivese algo realmente interesante aquí. E coa escritura automática, nin sequera oíra falar diso nin o vira nunha película antes. E se estou a facer a película dun xeito tan persoal, como facer todo eu mesmo, e despois ter unha historia tan persoal, sinto que a xente realmente conectará con iso. E tamén, este é un xeito moi divertido de conmemorar á miña avoa, creo. Entón é por iso que quería entrar alí, facer algo diferente.

Sator

Kelly McNeely: E a escritura automática que tivo a túa defunta avoa puido contribuír á película, o cal é fantástico. Canto da historia está fabricada en comparación coa cantidade das súas historias reais e, en canto ás imaxes de audio e vídeo, canto diso é de arquivo e canto se creou para a película?

Jordan Graham: Todo o que di a miña avoa é real para ela, cría todo o que dicía. Así que non lle dixen nada que dicir, só era ela. Algunhas das cousas que ela dixo eran certas. Falou do meu avó e o meu avó morreu de cancro de pulmón. E ela di - varias veces - cando disparabamos que o meu avó decidiu levantarse, dixo que estaba listo, que estaba listo para morrer, levantouse, saíu da casa e deitouse na herba e morreu. O que nunca pasou. Pero ela dixo iso varias veces. E estaba como, de onde vén iso mesmo na túa mente, e despois intentaba descubrir como editalo e utilizalo na película para que teña sentido coa trama e o que non. 

E logo coas imaxes de arquivo, foi un feliz accidente. Esta película foi unha chea de pequenos accidentes felices. Na película ía haber unha escena de flashback orixinalmente e estaba intentando descubrir en que soporte quería rodala. E entón a miña nai conseguiu que unha chea de películas antigas da casa fosen transferidas a DVD, e eu só estaba a percorrelas. Non buscaba nada para empregar na película, só os vía. E entón atopei unha escena de aniversario, un verdadeiro aniversario na casa da miña avoa, e a casa ten o mesmo aspecto de cando rodabamos. 

E o xenial foi que a miña avoa estivo a un lado, o meu avó ao outro lado e o que estaba a suceder no medio quedou totalmente aberto para que eu crease a miña propia escena. Así que saín e merquei a mesma cámara, merquei as mesmas cintas, fixen unha torta de aspecto similar e agasallos de aspecto similar e fun capaz de crear a miña propia escena ao redor de imaxes de vídeo domésticas de agora hai 30 anos. 

Porque me podía ver nese filme - e non aparece na película, cortei ao meu redor - pero tiña como oito máis ou menos. Foi unha mestura de diferentes períodos de tempo naquela escena, foi unha mestura de como entre cinco anos. E incluso nesa escena, se escoitas o fondo, podes escoitar a miña avoa falando de espíritos malignos e iso foi realmente ela falando aleatoriamente diso nos anos 90.

Kelly McNeely: Entón fixeches tanto por esta película, mencionaches que levou uns sete anos facer a película e fixeches case todos os traballos detrás da cámara se o entendo correctamente, incluído o de construír a cabina. Cal foi o maior desafío para ti ao facer Sator

Jordan Graham: Quero dicir ... * suspiros * hai tantos. Supoño que as cousas que máis me comeron, as que me fixeron caer nunha espiral escura, intentaban descubrir a historia da miña avoa mentres rodabamos a película. Porque xa tiña outra historia como che contaba e só intentaba descubrir como facela funcionar. Iso levábame un pouco por aquí. 

O que realmente me chegou - e non foi necesariamente unha loita, toda a película foi un desafío. Non digo necesariamente que a película fose dura, foi realmente moi tediosa. E así o máis tedioso foi facer o son da película. Entón, todo o que escoitabas ademais da miña avoa falando fíxeno na posprodución. Así que, como cada anaco de tea, cada movemento dos beizos, todo o que tiven que facer despois. E tardei un ano e catro meses en gravar só o audio. E esa foi probablemente a parte máis esgotadora da película. Pero, de novo, foi realmente tedioso. 

Entón, cando dis desafiante? Si, o audio. Si, supoño que esa é a miña resposta. Porque logo hai tanto. Iso era un reto. 

Kelly McNeely: Houbo algo onde tivese que aprender unha nova habilidade para completar a película?

Jordan Graham: Si, levo 21 anos facendo películas, curtametraxes, vídeos musicais e outras cousas. Pero nunca usei tan ben o equipo e nunca antes tiven luces de cine reais. Entón, aprender a traballar con luces de cine reais, si, era novo. Pero creo que o máis importante de aprender foi na postprodución, clasificando a cor na película. Por iso, nunca antes usei software para facer películas en cor. Entón tiven que aprendelo, e iso tardou 1000 horas en colorear a película. E logo con deseño de son. Nunca antes tiven que soar así. Normalmente só provén da cámara ou obtendo efectos de son doutras fontes que non son miñas. Pero eu quería gravalo todo eu. Entón, si, tiven que aprender ese aspecto. 

E logo o software, tiven que aprender a facer audio 5.1, que - se viches o pantalla, non o escoitaches, só escoitabas o estéreo - pero tiven que mesturalo con 5.1 e aprender ese software . Si, nunca antes usara ningún dese software. Incluso o software de edición que usei para editar a película nunca antes o usara. Antes desta película empregaba outra cousa. Entón, si, todo foi aprender cando vou, se tivese que facer tutoriais de YouTube, non para creativos, nunca usei tutoriais sobre como ser creativo ou como quería que parecese, senón como usar tecnicamente algo. 

Kelly McNeely: Falando do son, entendo que marcaches Sator así coma. Entón, cal foi o proceso para atopar ese son realmente único?

Jordan Graham: Por aquí teño atrezzo [ri]. Pero só eran cazolas, porcas e parafusos. Non son músico, polo que só facía efectos de son. E despois tiven un baixo, merquei un baixo moi barato e o enchín ao ordenador. E entón tiña un arco de violín e só facía efectos de son con el. Así é todo. Esa era todas as ferramentas necesarias, que son só cousas que atopas na túa cociña.

Kelly McNeely: É avtamén unha película atmosférica, só visual e tonalmente, cales foron as túas inspiracións - entendo que tiñas que reescribir a película como ías - pero cales eran as túas inspiracións cando facías Sator?

Jordan Graham: Si, aínda que reescribín, aínda sabía o ambiente e o humor desta película antes de entrar nela. Para inspiracións, en canto a estética, Detective verdadeiro. A primeira tempada de Detective verdadeiro foi un dos principais, e a película O Rover foi un importante. En canto á inspiración para facer a película? De Jeremy Saulnier Ruína Azul, pero quizais por, como, o comezo diso. Viches esa película?

Kelly McNeely: Encántame esa película!

Jordan Graham: Así que foi unha enorme inspiración. Fixo moitos traballos pola súa conta nese momento e, no seu momento, pensei que o fixo por un orzamento moi baixo, cando o descubrín - aínda é baixo, pero non era o que pensaba. fíxoo por moito máis. Pero tamén, o comezo desa película tamén é moi tranquilo e o personaxe principal non fala moi a miúdo, e así foi a miña inspiración. Pero entón, mentres estou rodando a película, tería outros inspiracións, como, Baixo a pel foi grande.

Kelly McNeely: Definitivamente vexo o Detective verdadeiro estética para iso. Encantaríame moito esa primeira tempada. É unha das miñas cousas favoritas.

Jordan Graham: Oh si. Xa o vin coma sete veces. E estiven falando desa tempada durante estas entrevistas e agora quero volver a velo. Encantaríame facer unha película en Louisiana e ter ese tipo de estética. Simplemente encántame. Si, ese programa é tan bo.

Kelly McNeely: Agora para a miña última pregunta, non vou dicir ningún nome, porque non quero ter spoilers para ninguén. Pero entendo que un dos actores acendeu a barba en chamas?

Jordan Graham: Si, esa non foi a miña idea. Pero chamoume como unha semana antes e díxome: "Quero queimarme a barba para a película, pasei sete meses cultivando esta cousa e quero queimala. E eu era como, non, iso non está pasando, iso é demasiado perigoso. E entón estaba a pensalo e o lume é un tema tan importante para a película. Eu era como, sería fantástico se fixésemos iso. Entón chegou. 

Ese foi o meu maior día na película. Tiven tres persoas que me axudaron ese día. Rodei durante 120 días, a maioría das veces era eu só cun ou dous actores, e despois tiven 10 días onde unha persoa me axudaba con algunhas tarefas básicas. E entón un día tiven tres persoas que necesitaba para axudarme niso. 

E entón si, intentamos acenderlle a barba, pero estaba tan saturada de sangue que non se iluminaba, así que tiven que ir collendo un líquido máis lixeiro e cepillalo na cara, e tiña a alguén alí cunha mangueira, e alguén alí para acendelo. E logo prendeu lume. Acendeuno dúas veces e ambas as dúas fotos están na película. 

Kelly McNeely: Ese é o compromiso.

Sator sae dixitalmente en Norteamérica desde 1091 Imaxes o 9 de febreiro de 2021. Para máis información Sator, pulse AQUÍ.

Sinopse oficial:
Recluída nun bosque desolado, que alberga pouco máis que os restos en descomposición do pasado, unha familia rota é aínda máis desgarrada por unha misteriosa morte. Adán, guiado por un sentido omnipresente de medo, busca respostas só para saber que non están sós; un insidioso a presenza co nome de Sator estivo observando á súa familia, influíndo sutilmente en todos eles durante anos nun intento de reclamalos.

Sator

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Fai clic para comentar

Debe iniciar sesión para publicar un comentario Iniciar sesión

Deixe unha resposta

películas

A película de terror recente de Renny Harlin 'Refuge' estrearase nos Estados Unidos este mes

publicado

on

A guerra é o inferno, e na última película de Renny Harlin Refuxio parece que é un eufemismo. O director cuxo traballo inclúe Mar azul profundo, O bico longo de boas noites, e o próximo reinicio de Os Estraños feito Refuxio o ano pasado e xogou en Lituania e Estonia o pasado mes de novembro.

Pero está chegando a cines seleccionados dos Estados Unidos e a partir de VOD Abril 19th, 2024

Velaí de que se trata: "O sarxento Rick Pedroni, que volve a casa coa súa muller Kate cambiado e perigoso despois de sufrir un ataque dunha forza misteriosa durante o combate en Afganistán".

A historia está inspirada nun artigo que leu o produtor Gary Lucchesi National Geographic sobre como os soldados feridos crean máscaras pintadas como representacións de como se senten.

Bota unha ollada ao tráiler:

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Continúe Reading

películas

'The Strangers' invadiron a Coachella nun truco de relaciones públicas en Instagram

publicado

on

O reinicio de Renny Harlin Os Estraños non sairá ata o 17 de maio, pero eses invasores asasinos das casas están a facer unha parada en Coachella primeiro.

No último truco de relaciones públicas Instagramable, o estudo que está detrás da película decidiu que o trío de intrusos enmascarados chocase en Coachella, un festival de música que se celebra durante dous fins de semana no sur de California.

Os Estraños

Este tipo de publicidade comezou cando Supremo fixeron o mesmo coa súa película de terror Sorrir en 2022. A súa versión tiña a xente aparentemente común en lugares poboados mirando directamente a unha cámara cun sorriso malvado.

Os Estraños

O reinicio de Harlin é en realidade unha triloxía cun mundo máis expansivo que o orixinal.

"Ao poñerse a refacer Os Estraños, sentimos que había unha historia máis grande que contar, que podería ser tan poderosa, escalofriante e aterradora como a orixinal e que realmente podería expandir ese mundo". dixo a produtora Courtney Solomon. “Rodar esta historia como unha triloxía permítenos crear un estudo de personaxes hiperreal e aterrador. Temos a sorte de unir forzas con Madelaine Petsch, un talento incrible cuxo personaxe é o motor desta historia".

Os Estraños

A película segue a unha parella nova (Madelaine Petsch e Froy Gutiérrez) que "despois de que o seu coche se avariase nunha pequena cidade misteriosa, vense obrigados a pasar a noite nunha cabana remota. O pánico prodúcese cando son aterrorizados por tres descoñecidos enmascarados que atacan sen piedade e aparentemente sen motivo. The Strangers: Capítulo 1 a escalofriante primeira entrada desta próxima serie de longametraxes de terror".

Os Estraños

The Strangers: Capítulo 1 estrearase nos cines o 17 de maio.

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Continúe Reading

películas

'Alien' regresa aos cines por tempo limitado

publicado

on

Pasaron 45 anos desde o de Ridley Scott Alieníxena chegou aos cines e para celebrar ese fito, volve á pantalla grande por un tempo limitado. E que mellor día para facelo que Día dos alieníxenas o 26 de abril?

Tamén funciona como un manual para a próxima secuela de Fede Álvarez Alien: Rómulo estrea o 16 de agosto.Unha característica especial na que ambos Alvarez Scott discutir o clásico orixinal de ciencia ficción mostrarase como parte da túa entrada ao teatro. Bótalle un ollo á vista previa desa conversa a continuación.

Fede Álvarez e Ridley Scott

En 1979, o tráiler orixinal de Alieníxena foi algo aterrador. Imaxina sentado diante dun televisor CRT (tubo de raios catódicos) pola noite e de súpeto Jerry Goldsmith's A partitura inquietante comeza a xogar mentres un ovo de galiña xigante comeza a rachar con raios de luz que atravesan a casca e a palabra "Alien" fórmase lentamente en maiúsculas inclinadas pola pantalla. Para un neno de doce anos, foi unha experiencia aterradora antes de durmir, especialmente os gritos musicais electrónicos de Goldsmith tocando sobre escenas da película real. Deixe o "É terror ou ciencia ficción?" comeza o debate.

Alieníxena converteuse nun fenómeno da cultura pop, con xoguetes para nenos, unha novela gráfica e un Oscar para os mellores efectos visuais. Tamén inspirou dioramas en museos de cera e ata un escenario aterrador Walt Disney World no agora desaparecido Gran paseo de película atracción.

Gran paseo de película

A estrela do cine Sigourney Weaver, Tom Skerritte Xoán doeu. Conta a historia dunha tripulación futurista de obreiros que de súpeto espertou da estase para investigar un sinal de socorro indescifrable procedente dunha lúa próxima. Investigan a orixe do sinal e descobren que é un aviso e non un grito de auxilio. Sen que a tripulación o saiba, levaron de novo a bordo unha criatura espacial xigante que descobren nunha das escenas máis emblemáticas da historia do cine.

Dise que a secuela de Álvarez renderá homenaxe á narración e a escenografía da película orixinal.

Rómulo alieníxena
Alien (1979)

o Alieníxena a reestreo en salas terá lugar o 26 de abril. Reserva as túas entradas e descubre onde Alieníxena proxectarase ás a teatro preto de ti.

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Continúe Reading