Póñase-se connosco

noticia

iHorror Spotlight: Michael Coulombe - cineasta.

publicado

on

O cineasta Michael Coulombe Entrevista no Texas Frightmare Weekend 2019

Ryan T. Cusick: Como comezou todo isto para ti?

Michael Coulombe: [Divertido-Sarcasticamente] Queres dicir casa do terror ou como naceu Michael Coulombe?

Ambos: [Risas]

MC: O meu amigo Ray daquela facía moitas comedias, era grande no mundo da comedia e o seu curmán escribía para Martin e o programa de Jaime Foxx. Un día pregunteille se algunha vez pensara en facer horror porque sabía que quería seguir os pasos do seu curmán e converterse en produtor. Expliqueille que agora mesmo onde estou na vida escribo moito terror, a miña compañeira de escritura e eu xa comezamos a escribir guións xuntos [Brantley J. Brown] dixen que me encantaría crear algo onde teñamos un lugar ... o noso lema é "o medo vive aquí", así que é unha especie de idea de como comezou Horror House. Ter só un lugar onde lanzamos o noso contido curto.

CR: Canto tempo levabas traballando no cine e que estabas a facer antes disto?

MC: Pasei os últimos trece anos traballando en películas doutras persoas como supervisor de guións. Fixen duascentas películas, ademais de anuncios, programas de TV, promocións e vídeos musicais. A dirección é como o seguinte paso da supervisión de guións porque estou no medio sentado xunto ao director e sempre estou involucrado na colaboración da historia. Entón, quería comezar a demostrarlle á xente que podía escribir e dirixir porque levaba tantos anos como supervisor de guións porque quería seguir traballando. Foi moi difícil para min porque a xente sempre dicía: "Está ben que esteas dirixindo, pero aínda vas supervisar o guión?" E son como: "si sempre que me contrates para dirixir tamén. "Deime conta para demostrar á xente que podes facer algo que tes que facelo.

RC: Aquí xuntouse Horror House xunto coas plataformas primeiro curto, Sonido?

MC: Si, díxenlle ao meu amigo que quería facer a miña propia canle se queres ser produtor, entón creamos algo. Encántame o terror Teño contactos de terror; Brantley e eu escribimos terror. El dixo: "está ben, facémolo". Entón, foi só unha desas cousas nas que un pouco botuei a idea e isto acontece moito en Los Ángeles, botas unha idea e vas "oh iso é xenial" e ti segues adiante. Pero eu non son ese tipo. Teño 44 anos e estou nun momento da miña vida que cando digo que o vou facer, teño que facelo. Falamos diso durante seis meses e despois intentamos atopar un lugar como onde intentaríamos disparar cousas e como o lanzaríamos. Démonos conta de que a transmisión era cada vez máis grande e realmente quería aproveitar este mercado e intentar atopar cousas novas que teñan que ver cos influentes das redes sociais porque queriamos facer algo en liña. Entón, dixen, fagámolo ". Vou ao meu amigo Brantley e dixen: "Quero amosarlle ao mundo que son director, queres demostrarlle ao mundo que es escritor e Ray quere amosarlle ao mundo que é un produtor, temos os tres elementos aquí mesmo , imos facer algo. Agora, que facemos? Entón, Brantley e eu tivemos algunhas ideas para que tivésemos un influencer en redes sociais que estaba interesado en facer algo. Ten un millón e medio de subscritores e chámase Juhahn Jones e gustoume porque é un cómico negro e un dos nosos obxectivos no horror house é mostrar diversidade tanto diante como detrás da cámara. Entón, que boa forma de lanzar algo cun actor negro. Dámonos conta dende que traballa nas redes sociais que debemos facer algo orientado ás redes sociais. Un día estivemos mantendo esta conversa e dixen: "xa sabes en The Ring cando ves este vídeo mátate. E se houbese unha canción que puideses enviar e mataríache? " E Brantley é como "si, un son!" Eu dixen: "si, creo que temos algo aquí." Sería como se alguén escoitase algo e o matase - sinxelo. Entón, escribimos un esbozo, pero entón Jahon reservouse e fomos como "queremos facer algo". A miña suxestión era reducila e facer outra cousa. Rematamos escribindo unha historia sobre unha moza universitaria. Só esta cadela branca básica ...

Ambos: [Risas]

MC: ... quen está sentado no seu cuarto. Por certo, a ela encántalle cando o digo así. E coñecemos a Taylor Murphy-Sinclair nunha lectura do guión de Brantley Rindo e adorámola que era estupenda. Decidín enviarlle o guión, ao principio non quería usala. Era unha boa actriz, pero cando escribimos Sonido non só pretendía ser un curto, tiña que ser bo, queriamos disparar Sonido para lanzar non só Horror House senón que queriamos convertelo nunha función. Entón, xa sabes ao comezo da película Berrar cando…

PSTN: ¿Debuxou?

MC: Si, cando morre Drew Barrymore, quixemos ter un divertido cameo tan divertido como alguén con ese tipo de vínculos coa película, pero non co personaxe principal. Entón, decidimos escribir sobre esta rapaza que está soa no dormitorio universitario e morre. Ese foi o punto, ela escoita esta canción e despois comeza a meter a cabeza no ordenador. Era moi sinxelo e sabíamos que podiamos facer algo.

PSTN: Canto tempo durou aquel?

MC: Aquel foi de cinco minutos e disparámolo como en nove horas. Son moi eficiente como director, moi eficiente. Isto é porque levo trece anos no cine. Nun principio non quixen achegarme a Taylor [Murphy-Sinclair] porque literalmente non tiña diálogo. Decateime de que era unha actriz profesional e necesitabamos darlle diálogo. Brantley suxeriu que lle enviara o guión e que vise o que di. Entón, decidín enviarlle o guión e ela é como "é unha puta épica cando filmamos?" Rematamos usando o apartamento do curmán de Ray e contratei ao meu amigo Doug. Brantley o guionizou, só tivemos dez tiros, foi moi sinxelo. Acelerámolo un pouco no post. Unha das cousas que me encantou Sonido é que non tiñamos un tipo sólido. Non houbo diálogo. Para que saibas unha película chamada Sonido iso non tiña un tipo de son, todo o son fíxose no post e logo todos falaron do bo que é o son. Íamos conseguir que un compositor gravase a canción, queriamos lanzar a canción ao mesmo tempo que a película e fixémolo. O editor Nico Basil quería xogar co zumbido e foi capaz de crear este tipo de caralluzas ameazantes como unha canción de paso e cando a escoitei era como "iso é de carallo espeluznante". Cando lanzamos a canción, engadimos unha muller que berraba con sutileza a través da canción. Lanzamos o Sonido película xunto co Sonido reto. O reto era escoitar a canción enteira e non asustarte, esta era a nosa forma de intentar explotala. Acabamos recibindo 35 críticas diferentes Sonido e a todos lles encantou. Ata agora xa ten un como catro premios, é raro, á xente encantoulle. Levaba tanto tempo realizando cine intentando que a xente me notase - Sonido e Horror House só era o único. A nosa idea é, por agora, facer contido breve e sinxelo coa esperanza de redefinir o terror. Saímos con Tallo Tallo foi xenial porque ...

PSTN: Gustoume moito aquel.

MC: E do que nos gustou Tallo era que era unha obra diferente sobre o mesmo, polo que tes unha muller que está a ser perseguida pola noite.

PSTN: Outra muller branca. [Risas]

MC: [Ri] Si, outra muller branca. Pero o bo é que temos mulleres. Tentamos ter mulleres fortes. Nunca é intencionado, só contactamos coa xente e vemos quen está dispoñible e Kara é unha boa amiga miña. O seu irmán é realmente un bo amigo meu e sempre quixo traballar comigo e díxenlle que debería facelo. E neste momento, chegara á miña boa amiga Candice Callins, ela e eu temos o mesmo xestor e coñecérona nun festival de cine en San Diego e dixo: "Quero morrer nunha película de terror, son negro muller e cada vez que morre unha persoa negra nunha película de terror entran e están mortos. " Segue dicíndome que quere pelexar de carallo ata a súa morte. Díxenlle: "vai ben, fagámolo". Fun a Brantley e díxenlle: "Ei, coñecín a esta impresionante actriz e non lle importa morrer nunha película de terror.

PSTN: Como o primeiro.

MC: Si, pero non como a túa típica muller negra, quere loitar. Entón, tivemos esta idea de disparar Tallo e despois atopou o xeito de atalo. No guión orixinal había un cartel dunha moza que estaba desaparecida. A miña idea era usar Candice e, finalmente, poderemos atala. Tirei man de Candice e díxenlle que só quería usar a súa foto nun cartel que faltaba e ela aceptou non darse conta de que iamos rodar a precuela e ocorremos este guión incrible e non quero regalar demasiado. É malo, realmente me encanta o guión. Toda a película é como unha secuencia de loita.

PSTN: Cando tes pensado comezar ese?

MC: De feito teño hoxe unha conferencia telefónica. Probablemente remataremos a rodaxe a finais de xullo.

PSTN: Onde vas filmar?

MC: En Los Ángeles. En realidade disparamos Tallo no meu apartamento [risas]. Entón, a idea de Tallo foi que queriamos que esta muller volvese a casa pola noite deixando unha festa e a festa tamén se vincule con algo. Entón, ela está deixando esta festa e este rapaz séguea e arrástrase e arrástrase aos arbustos e ela atácao, mórdeo e arrancalle o pescozo. A idea era non ter muller feble porque é 2019 a muller non é feble. Entón, o noso obxectivo era ter algo que a muller tamén poida relacionar e arraigar. Moita xente dixo que non esperaban isto ...

PSTN: E é por iso que me gustou, houbo unha visión diferente.

MC: Si, e simplemente fíxose. Se ves Tallo de novo o logotipo inicial é como unha máscara e podes ver a palabra Stalk a través dela, o final é como un par de dentes ensanguentados e podes ver a palabra a través dela. É un xeito de dicir "hey a historia cambiou". Volve a levantarse e enxugar o sangue da boca e ela está balanceando a máscara mentres camiña pola noite. O meu amigo Richard fixo soar esta festa para dar a sensación de "hey a noite só comeza" e encántame, foron cinco minutos simplemente. A xente enfádase con nós: "as túas películas son como cinco minutos, eu quería máis!" A idea é que intentemos facer contido divertido e sinxelo para mostrar á xente que sabemos o que estamos a facer.

PSTN: E entón podes entrar en cousas máis grandes.

MC: Exactamente e despois volvemos con Non me queres. O bo sobre Sonido é que non tiña diálogo. Tallo tiña dúas palabras, Non me queres tiña catro páxinas e media de diálogo cunha muller que facía monologuismo con seis cadáveres e un tipo atado a unha cadeira e ese era de dez minutos. Estaba aterrorizado de soltar este porque a estas alturas a todos lles encantaba o noso estilo e isto era algo enorme. Desafiáronme e estou pensando: "como ía facer unha película divertida cunha soa muller falando". Todas as películas eran divertidas de filmar, pero Vanessa [Esperanza] era unha boa actriz e coñecía todas as súas liñas. Ela só camiñou por esta mesa falando con este tipo e empregou a toda a xente que xogaba aos cadáveres como accesorios, baila cun na película e foi xenial. En realidade, un deles foi Brantley, o escritor. Entón, cando todos falamos diso, dixen: Brantley, é moi difícil bailar cun cadáver. Hai moitas cousas que tes que manobrar con el. " Non quería cortalo e dixéralle que tería que xogar ao cadáver se quería mantelo dentro. Sabía que sería o único comprometido o suficiente para facelo parecer, e fíxoo. ! Houbo un momento no que só o colleu e o deixou caer no chan e houbo este enorme golpe, e todos asustamos.

PSTN: Cantas tomas foi iso?

MC: En xeral, non fago moitas tomas. Gústame pasar o tempo ensaiando e dando notas. Vou facer dúas tomas tres como máximo e seguir adiante. Canto máis nos achegemos en vez de cortar, vou facer algúns axustes aquí e acolá. Nisto, pasei moito tempo nun control deslizante porque sabía que íamos estar arredor dunha mesa, polo que o mantivemos en liberdade. Para Non me queres porque falaba sobre a mesa, simplemente colocamos a cámara sobre unha lente ancha e movémonos cara adiante e cara atrás un par de veces e logo sobre unha lente axustada movíase cara adiante e atrás pola mesa un par de veces. Foi moi sinxelamente rodado; a idea era que falaba, polo que tivo que darnos algo que visualmente resultase igual de impresionante. É un actor poderoso, así que non quería darlle demasiado para distraela da súa actuación, pero non quero que a xente pense que está a ver unha obra, entón ese foi o reto. Ela realmente fala todo o tempo, o que foi o maior desafío. Tiven medo de estrealo porque fixeramos dúas películas sen diálogo e isto foi como dez minutos e oito minutos que está falando literalmente. O que me gusta desta é que Vanessa é cubana, polo que agora temos unha que ten unha vantaxe que é Latina. David Blanco, o noso outro líder tamén é latino. Entón, en poucas palabras, é e significa Horror House.

PSTN: Que fixeches como supervisor de guións?

MC: Como supervisor de guións chamouse a película máis grande que fixen O home que matou a Hitler e o bigfoot.

PSTN: Oín falar diso.

MC: Si, realmente rodamos iso en 2017. Lanzouse este ano, en 2019. Rodámolo en Massachusetts. Acabo de facer unha película chamada velocista, rodouse en Xamaica. Literalmente acaba de ser lanzado hai un par de semanas. Estiven trinta e cinco días rodando en Xamaica. Alí non rodan moitas películas, intentan construír o mercado do cine caribeño. Unha das estipulacións era que cando voaba alí tiven que adestrar a alguén para facer o traballo e fíxeno. Estiveron moi agradecidos e espero volver atrás e ensinarlles algo máis. Unha das cousas que me gusta da supervisión de guións é que moita xente non sabe o que facemos, non só rexistramos todo na película, seguimos a continuidade. Esa película foi producida executivamente por Overbrook, que é a compañía de Will Smith. Velocista tamén ten como protagonista a David Alan Grier e Lorraine Toussaint e tamén a Bryshere Gray de Empire, é unha película moi divertida.

PSTN: Cóntanos un pouco máis sobre o rodaje en Xamaica, aposto a que foi unha explosión.

MC: Ah, foi! Rodamos en Xamaica e despois para as escenas finais que rodamos en UCLA. Foi en xullo de 2016 e déixame dicirche que fai calor en Xamaica, como os 100 graos e o 90 por cento de humidade, nunca antes experimentara iso. Son do sur de California e non teño humidade. O noso primeiro día de rodaxe tiña unha chamada ás 5:00 da mañá e xa suaba. Uns meses despois, cando rodabamos en Los Ángeles, foi cara a decembro e xelaba. Tivemos algúns dos repartos / tripulantes xamaicanos aquí e estaban coma se fósemos fríos alí.

PSTN: Non o poderían tratar?

MC: Si, non o poderían tratar. Labios rachados, non puidemos mantelos suficientemente quentes.

PSTN: Traballaches en algo para Netflix?

MC: Si, fixen algo chamado Obsesión secreta. Aínda non saíu.

PSTN: É iso para Netflix?

MC: Si, é unha película orixinal de Netflix. Está protagonizada por Brenda Song e Dennis Haysbert estaba nel.

PSTN: Serviu como supervisor de guións tamén nese?

MC: Si, o meu traballo principal é supervisar guións. Estou intentando escribir máis. Brantley e eu como compañeiros de escritura escribimos sete guións o ano pasado en nove meses, a maioría de terror. Tamén lanzamos dous guións de Nadal para Lifetime, que lles interesaban e un para BET. Brantley e eu temos este estilo de escritura incrible. O que me encanta é que realmente chegamos aos nosos conceptos, comezaremos a traballar nunha sinopse e é moi sinxelo. Os nosos estilos de escritura son moi similares e nin sequera é divertido. Escribir é tan estupendo porque estamos en sintonía. Os dous entendemos os nosos puntos fortes e débiles á hora de escribir. Ás veces deixarémonos partes diferentes para completar porque non podemos facelo, é moi sinxelo.

PSTN: Sempre me preguntei como funcionaron varios escritores dun proxecto?

MC: Escribín un guión - Eden Falls con Victor Miller hai uns anos. Eran eu, Víctor, e un tipo chamado Martin Rogers e todos escribimos a través de Skype. Coñezo a Martin e Victor desde hai anos, pero eses dous nunca se coñeceron. Eu estaba en Los Ángeles, Victor estaba preto de San Francisco e Martin estaba en Montana. Así, faríamos Skype e correos electrónicos e iso non foi un proceso difícil. Como fixemos isto, pasamos meses creando unha sinopse e dividimos o guión en tres. Martin abriu o guión, eu escribín o medio e Victor rematou o guión. E porque Víctor é o gañador do Emmy, acabou de levar todo o guión e pulilo. Así escribimos que era moi sinxelo. Brantley e eu non escribimos así, podemos escribir un guión como dentro de cinco días. O guión que lanzamos a BET escribímolo en dous días e medio mentres eu estaba no plató e el traballaba. Cando a xente me chama e me di: "Necesito un escritor", quero ser "xenial que tes dous deles, que queres?" Digo isto á xente, creo que son un escritor incrible, a maioría da xente dime que son un escritor incrible. Brantley está moito máis lonxe como guionista daquela eu tiña a súa idade. Eu teño 44 anos e el 32. Pero nunca quixen ser guionista, quería ser novelista e logo fun cineasta e comecei a escribir guións, por iso son un bo escritor. Brantley sempre quixo ser guionista, polo que pasou toda a súa vida escribindo guións. Cando me enviou o primeiro guión que escribira xa o conectara con Victor.

PSTN: Si, Victor é un gran problema.

MC: Si, escribiu o orixinal Venres 13th e axudouno a axustalo. Brantley tamén me enviou un guión chamado Rindo iso trataba dun pallaso asasino. Só me encantou.

PSTN: Só o nome soa de medo. Xa fixeches esa película?

MC: Non, está previsto que se faga o ano que vén se podemos facelo. É un bo guión, Brantley é un bo escritor. Tamén comezamos a escribir guións de Nadal e logo comezamos a escribir dramas e agora mesmo estou intentando escribir unha comedia.

PSTN: Ben, creo que está moi ben que sexas moi diverso na túa escrita.

MC: Encántanme moito as películas de terror, pero non quero que me lembren só iso.

PSTN: Cando escribes algo tes un orzamento en mente?

MC: De feito, intento manter todo no baixo pero é porque fago películas. Eden Falls é facilmente unha película de cinco millóns de dólares, só a estou lanzando por aí. Pero a miña película Ax que é a versión longa da miña curtametraxe podería facerse por un millón porque é un tipo nunha cabana. Entón, a primeira curtametraxe que dirixín foi Ax. Vía películas e curtas de terror todo o tempo e digo: "Podo facelo se poden facelo, podo facelo". Literalmente fago películas para vivir. Eu tiña un tipo nunha cabana e todo o punto de Ax é a historia dun home que mata a súa muller cun machado. A xente dirá: "Ben sei que a película xa está preto".

PSTN: Non, hai todas as tripas implicadas.

MC: Si, a idea detrás diso é o seu descenso á tolemia: o que o levou alí. A cita da película é "o que leva a un home á tolemia?" A todos lles gusta esta película e levo o último par de anos desenvolvéndoa nunha función.

PSTN: Onde podemos ver isto?

MC: A curta da película, está en liña.

PSTN: O guión de longametraxes estou moi emocionado de rodar. Unha vez máis, mantiven o orzamento moi baixo. Ten un tipo nunha cabina e despois volvemos á súa muller, polo que agora temos dúas persoas e despois temos dous veciños. Tamén temos nai e pai nunha escena de flashback, polo que temos sete personaxes pero case nunca están xuntos. En calquera momento, hai como dous ou tres xuntos e escribino así porque sabía que sería fácil rodalo así.

PSTN: Ás veces, a súa redacción pode estar orientada a cal pode ser o seu orzamento.

MC: Si, tamén está orientado ao feito de se quero facelo ou non [Risos], polo que o manteño baixo. Realmente intento centrarme nun bo diálogo e nunha boa historia. Á xente parece que lle gusta moito a versión de Ax, Realmente non podo esperar para conseguilo, á xente encantaralle.

PSTN: Anteriormente mencionara a ensinanza. Podes contarnos máis sobre iso?

MC: O ano pasado, a finais do verán, contratáronme para ensinar supervisión de guións nesta escola de cine de Los Ángeles para estudantes de Arabia Saudita. A comisión cinematográfica de Arabia Saudita intentaba cultivar alí unha película. A maioría deles eran mulleres realmente fascinantes. Traéronme de volta dúas semanas despois para dirixir unha das súas curtas, que foi divertido.

PSTN: Quen foi a túa maior influencia no cine?

MC: Estrañamente a maior influencia foi Victor Miller. Escribiu televisión de día, gañou o Emmy e lanzou unha das maiores franquicias de terror. Foi alguén do que realmente podería rebotar ideas. Non ten problema en dicirme a verdade cando necesito escoitala.

PSTN: Entón, foi como un mentor ao longo dos anos.

MC: Si, e xa sabes quen tamén foi moi bo é Harry Manfredini o compositor. Teño a gran sorte de traballar en torno a xente que me dá un bo pulo. Na miña liña de traballo ás veces acabo de aprender o mellor que podo facer é calar e escoitar, o que me costa porque falo moito. [Risas] Son un gran observador de xente, paréceme moi fascinante.

PSTN: Que fixeches antes de involucrarche no cine?

MC: Traballei como recepcionista e traballei nunha sala de correo. Antes diso, traballaba no almacén, era xerente.

PSTN: Medrou en Los Ángeles?

MC: Non, son do condado de Orange, son do sur de California. Levo uns vinte anos en Los Ángeles.

PSTN: A túa película de terror favorita?

MC: Un pesadelo na rúa do Olmo sen dúbida. É a única película que vin de nena que non me asustou, fascinoume e por iso quería ter horror. Daba moito medo pero tamén tivo momentos duros e lixeiros por mor dos seus [Freddy Krueger] forros forais e iso encantoume.

PSTN: Iso tamén me encanta.

MC: Isto é divertido, moitas grazas por tomarse o tempo para facelo.

PSTN: O pracer é todo meu, Michael, moitas grazas!

Crítica de 'Civil War': paga a pena ver?

Páxinas: 1 2

Fai clic para comentar

Debe iniciar sesión para publicar un comentario Iniciar sesión

Deixe unha resposta

películas

A franquía de películas 'Evil Dead' recibe dúas novas entregas

publicado

on

Foi un risco para Fede Álvarez reiniciar o clásico de terror de Sam Raimi The Evil Dead en 2013, pero ese risco pagou a pena e tamén a súa secuela espiritual Evil Dead Rise en 2023. Agora Deadline informa de que a serie está recibindo, non unha, pero dous entradas frescas.

Xa sabiamos do Sébastien Vaniček próxima película que afonda no universo de Deadite e que debería ser unha secuela axeitada da última película, pero estamos confundidos con iso Francis Galluppi Imaxes da casa pantasma están a facer un proxecto único ambientado no universo de Raimi baseado nun idea que Galluppi lanzouse ao propio Raimi. Ese concepto está a ser mantido en secreto.

Evil Dead Rise

"Francis Galluppi é un contacontos que sabe cando facernos agardar nunha tensión acesa e cando golpearnos con violencia explosiva", dixo Raimi a Deadline. "É un director que mostra un control pouco común na súa estrea".

Esa función titúlase A última parada no condado de Yuma que se estreará nos Estados Unidos o 4 de maio. Segue a un vendedor ambulante, "varado nunha parada de descanso rural de Arizona" e "é empurrado nunha situación de reféns grave pola chegada de dous atracadores de bancos sen reparos en usar a crueldade. -ou aceiro frío e duro- para protexer a súa fortuna manchada de sangue.

Galluppi é un galardoado director de curtas de ciencia ficción/terror cuxos traballos aclamados inclúen High Desert Hell O Proxecto Gemini. Podes ver a edición completa de High Desert Hell e o teaser para Xemelgos a continuación:

High Desert Hell
O Proxecto Gemini

Crítica de 'Civil War': paga a pena ver?

Continúe Reading

películas

'Invisible Man 2' está "máis preto do que nunca estivo" de suceder

publicado

on

Elisabeth Moss nunha declaración moi ben pensada dixo nunha entrevista para Feliz Triste Confuso iso aínda que houbo algúns problemas loxísticos por facer Home invisible 2 hai esperanza no horizonte.

Anfitrión de podcast Josh Horowitz preguntado polo seguimento e se Musgo e director Leigh Whannel estaban máis preto de atopar unha solución para facelo. "Estamos máis preto do que nunca estivemos de rompelo", dixo Moss cun gran sorriso. Podes ver a súa reacción no 35:52 marca no seguinte vídeo.

Feliz Triste Confuso

Whannell está actualmente en Nova Zelanda filmando outra película de monstros para Universal, Home lobo, que podería ser a faísca que acende o problemático concepto de Universo Escuro de Universal que non cobrou impulso desde o intento fallido de Tom Cruise de resucitar. A Múmia.

Ademais, no vídeo do podcast, Moss di que o é non no Home lobo película polo que calquera especulación de que se trata dun proxecto cruzado queda no aire.

Mentres tanto, Universal Studios está no medio de construír unha casa asombrada durante todo o ano Las Vegas que mostrará algúns dos seus clásicos monstros cinematográficos. Dependendo da asistencia, este podería ser o impulso que necesita o estudo para que o público se interese unha vez máis polas súas IP de criaturas e para que fagan máis películas baseadas neles.

O proxecto de Las Vegas abrirase en 2025, coincidindo co seu novo parque temático en Orlando chamado universo épico.

Crítica de 'Civil War': paga a pena ver?

Continúe Reading

noticia

A serie de thriller "Presumed Innocent" de Jake Gyllenhaal ten data de lanzamento anticipada

publicado

on

Jake gyllenhaal presume inocente

Serie limitada de Jake Gyllenhaal Presunto Inocente está caendo en AppleTV+ o 12 de xuño en lugar do 14 de xuño como estaba previsto inicialmente. A estrela, cuxa road House reiniciar ten trouxo críticas mixtas en Amazon Prime, está abrazando a pequena pantalla por primeira vez desde a súa aparición Homicidio: Vida na Rúa en 1994.

Jake Gyllenhaal está en 'Presumed Inocent'

Presunto Inocente está sendo producido por David E Kelley, Bad Robot de JJ Abramse Warner Bros É unha adaptación da película de Scott Turow de 1990 na que Harrison Ford interpreta a un avogado que fai dobre labor como investigador que busca o asasino do seu colega.

Estes tipos de thrillers sexy eran populares nos anos 90 e normalmente contiñan finais de torsión. Aquí tedes o tráiler do orixinal:

Dacordo con Prazo, Presunto Inocente non se afasta do material de orixe: “…o Presunto Inocente A serie explorará a obsesión, o sexo, a política e o poder e os límites do amor mentres o acusado loita por manter unidos a súa familia e o seu matrimonio.

O seguinte para Gyllenhaal é o Guy Ritchie película de acción titulada No Gris Lanzamento prevista para xaneiro de 2025.

Presunto Inocente é unha serie limitada de oito episodios que se emitirá en AppleTV+ a partir do 12 de xuño.

Crítica de 'Civil War': paga a pena ver?

Continúe Reading