Póñase-se connosco

noticia

[Entrevista] iHorror fala coa estrela Corinne Foxx do '47 metros abaixo: sen engaiolar 'e o director / escritor Johannes Roberts

publicado

on

Jacob Davison: Como xurdiu o concepto de Uncaged despois do orixinal 47 metros baixo?

Johannes Roberts. Imaxe vía IMDB

John Roberts: Fun a mergullarme na cova mentres facía a primeira película. Fuxiríamos os fins de semana e practicaríamos mergullo en cuevas, ao que non se nos permitiu porque estaba en contra das pólizas de seguro. Simplemente encantoume, era terrorífico e asustado e era como "Encantaríame facer unha película aquí". Cando a película converteuse nun éxito un par de anos despois, dixen: "Por que non o intentamos? Fai tiburóns nunha cova ".

 

JD: Falando de onde se lle ocorreu a idea dos tiburóns cavernas? Os tiburóns albinos da película?

Crédito da imaxe: INSTAGRAM / @ JUNIEL85

JR: Só mirando o que pasaría. Pensámolo e como se debiamos ter un tiburón, un tiburón entrou e atopámonos con toda esta idea e ecosistema que prosperara alí. Comecei a investigar o Tiburón de Groenlandia que é como a criatura máis antiga do planeta. Son xeniais, son tiburóns cegos que ocasionalmente saen á superficie e son enormes criaturas lentas. Simplemente mestúrao cun branco estupendo e foi xenial, moi divertido.

 

JD: Xa vexo. Encima das covas, pensei que era interesante como o entorno estaba afundido e preguntábame como inspirabas iso e como construíches os decorados para a cidade?

JR: A inspiración para a cidade xurdiu, fago moito mergullo. Como en Malta fun mergullando e afundiron unha estatua de Xesús no fondo do océano. É simplemente arrepiante! Cando nadas e o cruzas, é como "Whoa!" Entón, realmente quería divertirme coas estatuas; entón coñeces a David Brian, o deseñador de produción e eu traballamos xuntos durante moito tempo e descubrimos que creamos toda esta cidade. O que é unha cousa real, estas cidades que caeron baixo a auga. Tomámolo ao noso xeito. É unha cidade deseñada incrible que fixo, e non é que tivésemos moitos cartos. Xa sabes, non somos un estudo enorme. Tivemos que crear con todo este complexo submarino con moi poucos cartos e é un pouco como Cube, esa película. Todos os conxuntos teñen que ser repostos constantemente nel, polo que parece moito máis grande do que é. É moi, moi complicado de facer. Estou moi orgulloso do xeito en que fixemos ambas barreiras alí. Realmente ninguén o fixera antes.

 

JD: De volta aos tiburóns, parecían ser principalmente CGI, pero eu estaba a pensar se había algún outro elemento alí? Como interactuaches cos actores cos tiburóns mentres disparaban baixo a auga?

Mandy Moore e quenlla de cabeza en 47 metros abaixo. Imaxe vía IMDB

JR: Si, os tiburóns son CG. Pero teriamos a un tipo, case coma un traxe de tiburón, cunha cabeza de tiburón nadando e faría toda a acción. Despois sacámolo despois e meteríamos os tiburóns.

 

JD: Ademais, no tema dos tiburóns, non puiden deixar de sentir que o xeito no que acecharon dentro da cidade case tiña un pouco un elemento de película slasher. Pola súa forma de cazalos e perseguilos. Gustoume o teu traballo o Estraños: presa pola noite e preguntábame se iso era un factor?

The Strangers: Prey At Night Image vía IMDB

JR: Si, foi moito. Cando volvas facer unha secuela, queres probar algo como director como o que non fixeches. Que che parece interesante. E gústame moito a idea de que nunca vin unha película de tiburóns coma unha halloween película e son un gran fan de John Carpenter. Simplemente me divertía moito Estraños. Tipo de facer Christine que case o levei a ese nivel cos tiburóns no camiño Christine está constantemente perseguindo detrás de persoas ou Michael Myers no halloween películas. Simplemente xogaba con iso, que sentía que nunca vira nunha película coma esta antes. Probaba algo novo e inusual.

 

JD: Niso, como coordinaches, xa que escribiches e dirixiches 47 metros abaixo: sen engaiolar, os sustos. Porque sentín que moitos sustos do salto eran moi eficaces. Saltou literalmente do meu asento!

Imaxe vía IMDB

JR: Leva o carallo para sempre. Teño moita sorte de traballar co mesmo editor nas últimas cinco ou seis películas, Martin Brinkler. Rapaz con moito talento. Ás veces, un susto funcionará de inmediato. Pero a maioría das veces é como que o vin (47 metros abaixo: sen engaiolar) o outro día e os maiores saltos que tivo a xente no extremo superior da película foi onde viron o pequeno monopatín. Entón xira e volta e un tiburón só sae dun túnel e salta cara a eles e o público nese momento parecía realmente saltar e conseguir o susto.

Ese foi o susto, só escoller aquela instancia, que funcionou. Só tes que traballar constantemente unha semana despois de traballar e é tan sinxelo coma esa liña. Un actor precisa dicir unha liña, neste caso, os actores din "Oh, hai un camiño por aquí". E estás totalmente distraído por un momento e entón algo sae doutro xeito. Nunca é o mesmo dúas veces co salto. Nunca se sabe moi ben o que vai facer que aterra ou non, pero gústame e é o meu traballo e é encantador ver a un público que saltan. Igualmente é como ver a un cómico de pé que está morrendo no escenario cando non saltan, polo que é como se alguén te faga rir e só estea morrendo. Se os teus saltos non funcionan é bastante brutal sentarte cun público.

 

JD: Como foi traballar cun novo conxunto de actores e personaxes para Uncaged?

Imaxe vía IMDB

JR: Encántame esas catro nenas. Estaban tolos. Sophie e Brianne tiveron bastante experiencia pero son novos. E os outros dous, Sistine e Corinne, aínda que proviñan de grandes familias actrices nunca fixeran nada, de verdade. Era un grupo de xente realmente fresco que tiña moitas ganas de demostrarse e realmente se empuxaron e non puiden estar máis orgulloso deles, impresionado por eles polo xeito de facelo. Realmente o fixeron.

Estaba abraiado dalgunhas das cousas que farían. Xa sabes, son un mergullador, non o son. Farían cousas que nunca fixera! Sophie quitando a máscara e respirando aire na parte superior da cova! Eu era como "eu non faría iso". Cando saltan do penedo á auga non fixen iso. Mirei e dixen: "Estás tolo, moitos de ti". Pero son xente moi doce. Creo que van saír de verdade, meréceno.

 

JD: De volta ao mergullo, tiña curiosidade por saber se nadaches tiburóns ou se che gustaría nadar con quenllas despois diso?

 

JR: Xa sabes, só unha desas cousas que nunca conseguín facer é o de mergullo na cova. É por iso que inicialmente aprendín a mergullarme, porque estou infinitamente fascinado polo océano e adoro os tiburóns. Unha das preguntas que se presenta con bastante frecuencia é "¿Estas películas danan aos tiburóns demonizándoas?" e realmente espero que non o fagan. Nunca son verdadeiramente prexudicados en ningún dos dous 47 metros baixo películas. En realidade non. Están un pouco golpeados, pero nunca mato a ningún deles nin o que sexa. Síntome apaixonado por iso. Fun nun tanque con quenllas tigre de area. Non son o tipo de tiburóns, parecen bastante temibles, pero teñen unha boa lonxitude de seis a oito metros e só tes que entrar e sentarte no fondo do tanque e nadar por riba de ti. Non estás nunha gaiola nin nada. Estar na auga con algo tan grande era bastante incrible. Nunca fixen o gran branco que me encantaría facer.

 

JD: E incluso despois destas películas aínda o farías?

 

JR: (Rindo) ¡Absolutamente! Si, faríao. Non me gustaría entrar nunha cova cun branco estupendo.

 

JD: Unha última pregunta, estarías interesado en facer unha terceira película de 47 metros baixo? Tes algunha idea?

 

JR: Creo que probablemente teremos que ver como vai este. Encántame filmar baixo a auga, é unha habilidade moi especializada e tes que ser un certo tipo de director. Adáptase bastante á miña forma de traballar. Definitivamente sempre me encantaría continuar coa rodaxe submarina. Si, máis películas de tiburóns serían incribles. Veremos se teñen demanda.

 

Imaxe vía IMDB

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Páxinas: 1 2

Fai clic para comentar

Debe iniciar sesión para publicar un comentario Iniciar sesión

Deixe unha resposta

Críticas de películas

Revisión do Panic Fest 2024: "A cerimonia está a piques de comezar"

publicado

on

A xente buscará respostas e pertenza aos lugares máis escuros e ás persoas máis escuras. O colectivo Osiris é unha comuna baseada na teoloxía exipcia antiga e foi dirixida polo misterioso pai Osiris. O grupo contaba con decenas de membros, cada un renunciando ás súas vellas vidas por un realizado na terra temática exipcia propiedade de Osiris no norte de California. Pero os bos momentos dan un xiro ao peor cando en 2018, un membro advenedizo do colectivo chamado Anubis (Chad Westbrook Hinds) informa que Osiris desapareceu mentres escalaba montañas e se declarou o novo líder. Produciuse un cisma con moitos membros que deixaron o culto baixo o liderado desquiciado de Anubis. Un mozo chamado Keith (John Laird) está a facer un documental cuxa fixación con The Osiris Collective deriva de que a súa noiva Maddy o deixou para o grupo hai varios anos. Cando Keith é invitado a documentar a comuna polo propio Anubis, decide investigar, só para quedar envolto en horrores que nin sequera podía imaxinar...

A Cerimonia Está A Piques De Comezar é o último filme de terror de xénero Neve vermella's Sean Nichols Lynch. Esta vez abordando o terror cultista xunto cun estilo de falso documental e o tema da mitoloxía exipcia para a cereixa enriba. Eu era un gran fan de Neve vermellaa subversividade do subxénero do romance de vampiros e estaba emocionado de ver o que esta toma traería. Aínda que a película ten algunhas ideas interesantes e unha tensión decente entre o manso Keith e o errático Anubis, non o une exactamente de forma sucinta.

A historia comeza cun estilo documental de verdadeiro crime que entrevista a antigos membros de The Osiris Collective e establece o que levou o culto a onde está agora. Este aspecto da historia, especialmente o interese persoal de Keith polo culto, converteuno nunha trama interesante. Pero, ademais dalgúns clips posteriores, non ten tanto importancia. O foco céntrase en gran medida na dinámica entre Anubis e Keith, que é tóxico por dicilo lixeiramente. Curiosamente, Chad Westbrook Hinds e John Lairds están acreditados como escritores A Cerimonia Está A Piques De Comezar e definitivamente senten que están poñendo todo o posible nestes personaxes. Anubis é a propia definición dun líder de culto. Carismático, filosófico, caprichoso e ameazante perigoso a simple vista.

Porén, estrañamente, a comuna está deserta de todos os membros do culto. Crear unha cidade fantasma que só aumenta o perigo mentres Keith documenta a suposta utopía de Anubis. Moito do ida e volta entre eles arrastra ás veces mentres loitan polo control e Anubis segue convencendo a Keith de que se quede a pesar da situación ameazante. Isto leva a un final bastante divertido e sanguento que se inclina por completo no horror da momia.

En xeral, a pesar de serpentear e ter un ritmo un pouco lento, A cerimonia está a piques de comezar é un culto bastante entretido, metraxe atopada e híbrido de terror de momia. Se queres momias, fai entrega de momias!

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Continúe Reading

noticia

"Mickey vs. Winnie”: personaxes icónicos da infancia chocan nun terrorífico contra Slasher

publicado

on

iHorror mergúllase profundamente na produción cinematográfica cun novo proxecto escalofriante que seguramente redefinirá os teus recordos da infancia. Estamos encantados de presentar "Mickey contra Winnie", un slasher de terror innovador dirixido por Glenn Douglas Packard. Este non é un slasher de terror calquera; é un enfrontamento visceral entre versións retorcidas dos favoritos da infancia Mickey Mouse e Winnie-the-Pooh. "Mickey contra Winnie" reúne os personaxes agora de dominio público dos libros "Winnie-the-Pooh" de AA Milne e Mickey Mouse da década de 1920. "Barco de vapor Willie" debuxos animados nunha batalla VS como nunca antes se viu.

Mickey VS Winnie
Mickey VS Winnie Cartel

Ambientada na década de 1920, a trama arrinca cunha narrativa inquietante sobre dous condenados que escapan a un bosque maldito, só para ser engulidos pola súa esencia escura. Avance rápido cen anos, e a historia comeza cun grupo de amigos que buscan emociones fortes cuxa escapada á natureza sae terriblemente mal. Aventúranse accidentalmente no mesmo bosque maldito, atopándose cara a cara coas agora monstruosas versións de Mickey e Winnie. O que segue é unha noite chea de terror, mentres estes queridos personaxes mutan en adversarios arrepiantes, desatando un frenesí de violencia e derramamento de sangue.

Glenn Douglas Packard, un coreógrafo nominado aos Emmy convertido en cineasta coñecido polo seu traballo en "Pitchfork", aporta unha visión creativa única a esta película. Packard describe "Mickey contra Winnie" como unha homenaxe ao amor dos fanáticos do terror polos crossovers icónicos, que moitas veces seguen sendo só unha fantasía debido ás restricións de licenza. "A nosa película celebra a emoción de combinar personaxes lendarios de xeitos inesperados, ofrecéndolles unha experiencia cinematográfica pesadelo pero estimulante". di Packard.

Producido por Packard e a súa compañeira creativa Rachel Carter baixo a bandeira Untouchables Entertainment, e o noso propio Anthony Pernicka, fundador de iHorror, "Mickey contra Winnie" promete ofrecer unha versión totalmente nova destas figuras emblemáticas. Esquece o que sabes de Mickey e Winnie. Pernicka entusiasma. "A nosa película retrata a estes personaxes non como simples figuras enmascaradas, senón como horrores transformados e de acción real que fusionan a inocencia coa malevolencia. As intensas escenas creadas para esta película cambiarán para sempre a forma de ver a estes personaxes".

Actualmente en marcha en Michigan, a produción de "Mickey contra Winnie" é un testemuño de superar os límites, o que o horror adora facer. Mentres iHorror se aventura a producir as nosas propias películas, estamos encantados de compartir esta emocionante e aterradora viaxe contigo, o noso público fiel. Estade atentos para obter máis actualizacións.

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Continúe Reading

películas

Mike Flanagan sube a bordo para colaborar na finalización de 'Shelby Oaks'

publicado

on

carballos de shelby

Se seguiches Chris Stuckmann on YouTube es consciente das loitas que tivo para conseguir a súa película de terror Shelby Oaks rematado. Pero hoxe hai boas noticias sobre o proxecto. Director Mike flanagan (Ouija: Origin Of Evil, Doutor Sleep and The Haunting) está a apoiar a película como coprodutor executivo, o que podería achegala moito máis á súa estrea. Flanagan forma parte do colectivo Intrepid Pictures que tamén inclúe a Trevor Macy e Melinda Nishioka.

Shelby Oaks
Shelby Oaks

Stuckmann é un crítico de cine de YouTube que leva máis dunha década na plataforma. Foi sometido a un escrutinio por anunciar na súa canle hai dous anos que xa non volvería a revisar películas negativamente. Porén, contrariamente a esa afirmación, fixo un ensaio sen revisión do revolto Madame Web dicindo recentemente, que os estudos fan que os directores de brazo forte fagan películas só para manter vivas as franquías que fracasan. Parecía unha crítica disfrazada de vídeo de debate.

Pero Stuckmann ten a súa propia película da que preocuparse. Nunha das campañas máis exitosas de Kickstarter, conseguiu recadar máis de 1 millón de dólares para a súa primeira longametraxe. Shelby Oaks que agora está en posprodución. 

Con sorte, coa axuda de Flanagan e Intrepid, o camiño para Shelby Oak's finalización está chegando ao seu fin. 

"Foi inspirador ver a Chris traballando nos seus soños nos últimos anos, e a tenacidade e o espírito de bricolaxe que mostrou ao traer Shelby Oaks á vida lembroume moito a miña propia viaxe hai máis dunha década", flanagan dixo Prazo. "Foi unha honra dar uns pasos con el no seu camiño e ofrecer apoio á visión de Chris para a súa ambiciosa e única película. Non podo esperar para ver a onde vai desde aquí".

di Stuckmann Fotos Intrepid inspirouno durante anos e "é un soño feito realidade traballar con Mike e Trevor na miña primeira longametraxe".

O produtor Aaron B. Koontz de Paper Street Pictures estivo traballando con Stuckmann desde o principio tamén está entusiasmado coa colaboración.

"Para unha película á que lle custaba tanto saír adiante, é notable as portas que se nos abriron", dixo Koontz. "O éxito do noso Kickstarter seguido do liderado e orientación continuos de Mike, Trevor e Melinda está máis aló de todo o que eu puidese esperar".

Prazo describe a trama de Shelby Oaks como segue:

"Unha combinación de documentais, metraxe atopada e estilos de metraxe de películas tradicionais, Shelby Oaks céntrase na busca frenética de Mia (Camille Sullivan) da súa irmá, Riley, (Sarah Durn), que desapareceu de forma siniestra na última cinta da súa serie de investigación "Paranormal Paranoids". A medida que a obsesión de Mia crece, comeza a sospeitar que o demo imaxinario da infancia de Riley puido ser real.

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Continúe Reading