Póñase-se connosco

noticia

Entrevista: Jay Baruchel sobre Horror, Slashers e "Actos de violencia aleatorios"

publicado

on

Actos de violencia aleatorios Jay Baruchel

Kelly McNeely:  Entón, volvendo ao xénero de terror en xeral, sei que na novela gráfica mencionaron que intentan incorporar elementos do cinema giallo dos anos 70 coa fascinación polos asasinos en serie. Gústame moito o que fixeches co personaxe de Kathy, que está facendo deste tipo de personaxe Michelle McNamara realmente centrado nas vítimas, e pensei que era un concepto tan fantástico. Que te atraeu para facer ese cambio e que che atraeu ao proxecto en xeral?

Jay Baruchel: Si, vale, xenial. Con Kathy, é tan xenial que dixeches Michelle McNamara, porque a miña muller é unha fanática enorme do seu libro. Pero para min foi Ann Rule quen, por calquera motivo, non atrae o seu amor no verdadeiro crime, como no novo hipster de carallo, ninguén ten tempo para Rule, pero inventou o puto xénero e o seu libro sobre o asasino do río Verde é o máis difícil que lin. E verdadeiramente difícil, porque - e menos caro que o lin como un home de 26 anos - non se me ocorrera antes que estaba lendo esta merda cara atrás. Ou como mínimo líao de xeito irresponsable, porque todo o seu tema consistía en cada 10 capítulos sobre unha vítima, hai un capítulo sobre o asasino e cada capítulo é unha biografía que remata cunha pobre rapaza que é asasinada por este tipo. . E así liches todas estas biografías neste libro que chegan ao mesmo carallo. E foi esta gran epifanía para min como alguén que era un verdadeiro fan do crime desde que era adolescente. 

E ese carallo esnafrou con esta outra cousa que Stephen King sinalara cando facía unha columna en Fangoria sobre como as películas de slasher normalmente son moitas cousas, pero non dan medo. E están algo fodidos. El dixo: se podes nomear e simpatizar máis con Jason e estás enraizando para que mate a eses nenos, non son os temas da película. Trátase del. E entón cal é esa experiencia como membro do público. E eses dous fenómenos son parecidos.

Creo que están reaccionando ao feito que o home fai fronte ao que sufriu a xente. E iso non me gustou en min, ¿sabes? E con misericordia, esa constatación chegoume nun momento durante o cal Actos de violencia aleatorios Non me puiden facer e, carallo, porque escribimos o primeiro borrador do tratamento como hai oito, nove anos. E aínda non se nos ocorreu moita merda, e nós - Jesse [Chabot] e eu - non eramos o suficientemente maiores como para darnos conta desta merda.

Non estou intentando dicir que a nosa película sexa como, xa sabes, Stalker or Solaris ou algo así, pero estou a dicir que orixinalmente escribimos un bo nariz, o que esperarías que fose un pouco máis rápido que o mesmo. Tratamos a gore como tratas unha escena de pelexas nunha película de Bond, e era este obxectivo o tolo que podemos poñernos, non? Cal é un xeito tan sinxelo de entrar alí, porque aínda que non creas todo tipo de merda de corazón sangrante - pero o facemos lexitimamente - aínda que non creas esas cousas, o extravagante gore non asusta. Cando un tolo decapitación de pulverización arterial ocorre ata o punto de elevar a cinco persoas á túa beira, estás sentindo moita merda, pero o medo non é unha das cousas que estás a sentir.

E así fomos como, non importa o que queiramos, facer algo realmente asustado, porque se unha película de terror falla en todo o demais, debería ter éxito. E o que fai máis medo que mirarte e estar decepcionado con este home no que te estás convertendo? [ri] Xa sabes, iso é unha verdadeira merda, home. Pero tampouco queremos ser demasiado didácticos e dicirlle a ninguén como “non mires o carallo Jason vai ao inferno”, Faga o carallo que queira só ten en conta o que está a meter. 

E tamén, ademais diso, a xente debería estar (ata que punto está a debate), pero a xente debería ser responsable do que puxo no puto mundo. Agora, ata que punto estou interesado en discutir e descubrir, sondear e intentar comprender, pero finxir que non ten responsabilidade cero é unha merda, creo. E iso é o que moitos artigos preguiceiros agocharon detrás: "ben non, joder, podo dicir o que queira". Ben, si, podes, pero cal é a suma total disto? Cal é o efecto acumulativo de crecer nun mundo? A que estás engadindo, a que estás quitando? Que papel está a perpetuar?

Así que facemos esta pequena película - como calquera película é un puto milagre - morreu tres horrendas mortes antes de converterse finalmente nunha película. E, en todo momento, en cada horrenda morte, non estabamos satisfeitos co guión como estaba. Fomos como, ben, esta é unha oportunidade para facelo mellor. Pois non temos máis que tempo, así que tamén podemos seguir facéndoo bo, como sería de merda facelo por fin e foi un guión que escribimos hai 10 anos co que nin sequera estabamos de acordo. e adquirira po. Entón, tratámolo como a nosa tese porque non tivemos unha puta elección. Non só íamos xirar os polgares. E, polo tanto, se a película non estaba en produción, ninguén nos daba cartos para facela, o mínimo que poderiamos facer é intentar que teña sentido. E así, de todos os xeitos, así foi como acabou.

a través de Elevation Pictures

Kelly McNeely: O vilán que tes, o viu tan brevemente pero deixa unha forte impresión; ese actor é fantástico nese papel. Como lanzas un asasino?

Jay Baruchel: Si, con moita dificultade. Lanzámolo tres días antes de comezar a rodar, o que era realmente estresante, porque tiña todos estes elementos sorprendentes, pero algo que é significativo nunha película de terror, especialmente este tipo de película de terror, é o asasino. E tivemos dúas ofertas diferentes a dúas persoas diferentes que eran cousas certas, que á hora 11, rescataron. Tivemos ese proceso dúas veces.

E de súpeto, estamos a cinco días de preparación para ir á foto e estamos como, de acordo, temos que comezar a planificar unha situación na que non teñamos ao noso asasino o primeiro día do disparo. Está ben, está ben. Está nunha máscara, así que podemos contratar un dobre de trucos e conseguir o dobre de trucos alí dentro, porque non vemos o seu rostro as primeiras veces. Entón, estupendo, imos contratar un dobre de trucos e despois contrataremos a un actor para que coincida co dobre de trucos? Ben, iso é un cu de cara atrás, non? Estabamos só fodidos.

E entón o mércores ou o xoves desa semana, dixen ao meu coordinador de trucos Blair [Johannes], dixen de todos os teus rapaces, os rapaces aos que vas, quen é o mellor en diálogo? Quen é o mellor actor? E se me podes dicir a eses rapaces, podes preguntarlles se están dispostos a ler? Porque, en gran parte, é un papel de truco, así que, quen distribuímos, será o dobre traballando máis que o actor.

Entón, mirei a todos os actores da puta cidade, xa sabes, a quen che gusta? E é como, de acordo, teño tres rapaces, un deles está ferido polo que non pode facelo. O outro tipo, é demasiado para el, hai moito diálogo, está fóra da súa zona de confort. Tan xusto, respéctoo dicindo iso. E o bonito foi que Simon Northwood púxose en cinta. 

E xúrolle a Deus que foi a mellor audición ... período. E pasei dúas ou tres roldas de audicións en Toronto, que tamén eran nacionais, así que tamén estamos a ver Montreal, Vancouver, estaba a ver todo. Pero, dúas roldas. E o xoves pola noite antes de comezar a preparación, vexo esta cinta de audición. E, por certo, se non era incrible, eu estaba preparado para ir esa primeira semana sen. Gañaría tempo, mudariamos merda, non? Pero de carallo matouno.

De cando en vez, es consciente do destino. Es consciente, ves cousas; ti es como, oh, é por iso que eses dous rapaces que eu pensaba que o ían facer non o fixeron, e é por iso que, na miña opinión, ninguén o matou do xeito que deberían matalo. Por iso non atopei a ninguén. É por iso que os outros dous intérpretes non estaban dispoñibles porque tiña que ser Simon. E, de súpeto, non teño que atopar un truco dobre, agora de súpeto, cada escena de matanza faise moito máis segura porque está involucrada neles e vai asegurarse de que os meus actores están protexidos. Así que está cambiando dobre en cada escena. Está facendo o seu asasino, pero tamén está no chan para asegurarse de que todos estean ben, cousa que fixo constantemente. 

Foi un agasallo de deus e xa sabes, unha das cousas das que me sinto máis orgulloso con esta película é que fai que pareza que descubrín a Simon Northwood, porque creo que é unha actuación tan boa como vin en calquera película nun carallo moi longo tempo. El destrúe! E este é un tipo que, por calquera combinación de razóns, nunca chegou a dicir algo máis que "¡Conxélate!" ou "Deste xeito, señora" nunha película. Estaba entusiasmado por ter algo que facer e, carallo, acaba atopando unha merda que non puiden concebir, que sempre é o soño cando contratas a alguén.

Kelly McNeely: Cambiaches un pouco as cousas da novela gráfica a que os personaxes comezasen en Canadá. Pero creo que o slasher é un concepto moi americano, non. E así, tendo esa idea de viaxe por estrada de trasladala aos Estados Unidos, sinto que realmente funcionou ben. Quería falar un pouco sobre os slashers como un concepto americano, e como se crea unha película de slasher?

Jay Baruchel: Tes razón, é unha forma de arte moi americana. E creo que é como toda forma de arte americana que ten éxito. Rátache dun xeito. É como se fose cousas un whopper de Burger King. Encántame. Chega a un punto - sei que é graxo, sei que está sucio e sei que é químico, sei que é unha cadea, sei todas estas razóns polas que non debería comelo - pero deus carallo fai algo que nada senón fai [ri], toca un carallo, home.

E por iso diría que ese xénero fai o mesmo carallo e por moitos motivos. Para min, creo que comeza por, tes que dar unha merda ás persoas que van ser perseguidas, número un, se non, non é unha película de terror. Entón estou vendo a este rapaz e matando a xente da que non me importa, e iso é algo para si, pero para min non é unha película de terror. Entón, quero darme unha merda sobre eles, quero que todo o malo que lles pase ás persoas que están perseguidas á terra, quero que me afecte persoalmente o máis humanamente posible. Quero que me rompa o corazón. E quero sentir esa sensación máis rara que é a ansiedade lexítima dunha película.

É tan raro que me incomode nunha película ata o punto de "fuckfuckfuckfuckfuck", non quero máis que sentir que hai alguén á miña porta. Quero ter medo de dar a volta, lonxe da pantalla, porque sinto que alguén está detrás de min. E iso case nunca sucede. Así que só quería asustar á xente. Quería facer algo asustado. Creo que en definitiva a resposta é - quizais esta sexa unha resposta súper cursi - pero creo que a resposta é a mesma que a de como fas algo divertido? Ou como escribes unha boa canción, creo, que é como a veracidade, home. 

Podes acusar a nosa película de cousas diferentes, pero non creo que se poida chamar a ferradura, creo que é unha película bastante honesta e serio e abordámolo todo dese xeito. E iso inclúe a violencia, que inclúe ao noso asasino / monstro, que inclúe aos nosos protagonistas. Creo profundamente no xénero das películas de terror. E non creo que o mérito de algo dependa de se cumpre ou proporciona un traballo ou algo así.

Algunhas persoas dirán, por que teñen éxito as películas de terror? Hai moitas entrevistas con Wes Craven, opinando sobre como necesitamos expulsar ou pesadelos ou o que sexa. Sempre é unha merda, o que é certo, está ben, pero, aínda que non o cumprise, aínda pensaría que son importantes porque hai unha parte enorme de nós que ten medo e asusta. En cada un de nós. Temos medo e damos medo e temos medo de nós mesmos e sabemos o que nos dá medo. Tamén temos medo doutras persoas, sabemos o que lles dá medo, o medo é definir un elemento na condición humana como o contento e a dor. 

Creo que só che gusta, ser duro, ser real e dar unha merda á xente coa que está a pasar. E o ideal é que o público estea nunha posición incómoda co tipo malo. Creo que deberías - simpatía e empatía, que non sei - pero sei que se podes comprender ou ver algunha peza de ti ou ter algunha das súas resonancias contigo, ese é o mellor. Iso é o carallo mellor, se podo complicalo e comprender ... como se aínda puidese querer que o demo saia, pero entendo por que escolle a este sacerdote ... Iso é o mellor. 

Kelly McNeely: Creo que tamén é estupendo, como o que estás falando cos asasinos, convértese en raíz do asasino (o asasino convértese no heroe), algo que abordas no guión. Entón, creo que é tan importante manter esa conversa, abordando o feito de que existe esta glorificación da violencia na nosa cultura, pero ao mesmo tempo, como ... hai unha gran violencia na nosa cultura. Realmente podes aprecialo, cavar nel e realmente serve algo dentro de nós e fai cóxegas en algo que necesitamos. Creo que hai unha necesidade profunda de ver ese conflito de gladiadores.

Jay Baruchel: Ah, definitivamente. Definitivamente. Porque nacemos na violencia. Si, é algo malo e si, é bo, pero tamén é só unha cousa.

Kelly McNeely: Simplemente existe!

Jay Baruchel: ¡Si! Como, por que o vermello está conectado á paixón universalmente? É porque o sangue friggin é vermello. E se ves sangue, sabes que pasou algo malo. Entón, nun tempo no que non tiñamos palabras para articular por que nos asustabamos ou a onde debíamos ir se vías o vermello, sabías que non debías estar alí. E creo que por riba construímos casas de cartas. Tamén son reais, pero ao final aínda son só unha casa de cartas. Ao final do día, aínda creo que somos o mesmo animal que reacciona ante esa mesma merda.


Para obter máis información sobre Jay Baruchel, estea atento ao noso chat adicional sobre dirección, efectos prácticos e as súas películas de terror favoritas e á miña crítica completa de Actos de violencia aleatorios.

Crítica de 'Civil War': paga a pena ver?

Páxinas: 1 2

Fai clic para comentar

Debe iniciar sesión para publicar un comentario Iniciar sesión

Deixe unha resposta

noticia

Mira 'The Burning' no lugar onde se rodou

publicado

on

Fangoria é denunciando que os fans do slasher de 1981 The Burning poderá ter unha proxección da película no lugar onde foi filmada. A película está ambientada no Camp Blackfoot, que en realidade é o Reserva natural de Stonehaven en Ransomville, Nova York.

Este evento con entradas terá lugar o 3 de agosto. Os convidados poderán facer un percorrido polo recinto e gozar duns petiscos de fogueira xunto coa proxección de The Burning.

The Burning

A película saíu a principios dos anos 80 cando os slashers adolescentes se producían con forza magnum. Grazas a Sean S. Cunningham Venres o 13th, os cineastas querían entrar no mercado cinematográfico de baixo orzamento e de altos beneficios e producíronse unha chea de ataúdes deste tipo de películas, algunhas mellores que outras.

The Burning é un dos bos, sobre todo polos efectos especiais de Tom Sabini que acababa de saír do seu traballo innovador Amencer dos Mortos Venres o 13th. Rexeitou facer a secuela debido á súa premisa ilóxica e, en cambio, asinou para facer esta película. Ademais, un novo Jason Alexander que máis tarde pasaría a interpretar a George Seinfeld é un xogador destacado.

Debido ao seu gore práctico, The Burning tivo que ser moi editado antes de recibir unha clasificación R. A MPAA estaba baixo o control de grupos de protesta e grandes políticos para censurar películas violentas nese momento porque os slashers eran tan gráficos e detallados no seu gore.

As entradas custan 50 dólares, e se queres unha camiseta especial, que che custará outros 25 dólares. Podes obter toda a información visitando o Na páxina web de Set Cinema.

Crítica de 'Civil War': paga a pena ver?

Continúe Reading

películas

O teaser espeluznante da "Parte 2" de Longlegs aparece en Instagram

publicado

on

Pernas longas

Neon Films lanzou un teaser Insta para a súa película de terror Pernas longas hoxe. Titulado Dirty: Parte 2, o clip só fomenta o misterio do que estamos cando esta película se estrea finalmente o 12 de xullo.

O rexistro oficial é: o axente do FBI Lee Harker é asignado a un caso de asasino en serie sen resolver que dá voltas inesperadas, revelando evidencias do ocultismo. Harker descobre unha conexión persoal co asasino e debe detelo antes de atacar de novo.

Dirixido polo antigo actor Oz Perkins que tamén nos cedeu A filla do Blackcoat Gretel e Hansel, Pernas longas xa está a xerar ruído coas súas imaxes de mal humor e as súas suxestións crípticas. A película está clasificada R por violencia sanguenta e imaxes perturbadoras.

Pernas longas protagonizada por Nicolas Cage, Maika Monroe e Alicia Witt.

Crítica de 'Civil War': paga a pena ver?

Continúe Reading

noticia

Adelanto exclusivo: Episodio cinco da serie de realidade virtual de Eli Roth e Crypt TV 'The Faceless Lady'

publicado

on

Eli Roth (Febre da cabana) E Cripta TV están tirando fóra do parque co seu novo programa de RV, A dama sen rostro. Para os que non o saben, este é o primeiro programa de terror de realidade virtual con guión do mercado.

Mesmo para mestres do terror como Eli Roth Cripta TV, esta é unha empresa monumental. Non obstante, se confío en que alguén cambie o camiño experimentamos horror, serían estas dúas lendas.

A dama sen rostro

Arrancado das páxinas do folclore irlandés, A dama sen rostro conta a historia dun espírito tráxico maldito para vagar polos salóns do seu castelo durante toda a eternidade. Non obstante, cando tres parellas novas son convidadas ao castelo para unha serie de xogos, o seu destino pode cambiar pronto.

Ata agora, a historia proporcionou aos fanáticos do terror un apaixonante xogo de vida ou morte que non parece que vaia máis lento no episodio cinco. Por sorte, temos un clip exclusivo que pode saciar o teu apetito ata a nova estrea.

Emitido o 4/25 ás 5:8 PT/XNUMX:XNUMX ET, o episodio cinco segue aos nosos tres últimos concursantes neste xogo malvado. A medida que as apostas son cada vez máis altas, será Ella ser capaz de espertar plenamente a súa conexión con Lady Margaret?

A dama sen rostro

O episodio máis novo pódese atopar en Meta Quest TV. Se aínda non o fixeches, segue isto ligazón para subscribirse á serie. Asegúrate de ver o novo clip a continuación.

Clip de THE FACELESS LADY S1E5 de Eli Roth Present: THE DUEL – YouTube

Para ver a resolución máis alta, axusta a configuración de calidade na esquina inferior dereita do clip.

Crítica de 'Civil War': paga a pena ver?

Continúe Reading