Josh Ruben é un home da cidade no xénero de terror. É un actor, escritor, director e produtor, coñecido polas súas longametraxes (Asústame Lobishomes dentro) e, máis recentemente, o seu papel en de Travis Stevens Un cervatillo ferido, no que interpreta a un asasino inestable coa vista posta nun novo premio. 

Antes de atopar un fogar horrorizado, Rubén dirixiu sketches para O Late Late Show con James Corden e episodios de Adam arruina todo, e foi un dos membros fundadores de Humor universitarioDepartamento de Orixinais (onde dirixiu e interpretou miles de curtas cómicas). Foi un tipo moi ocupado ao longo dos anos.

Eu puiden falar con Rubén sobre Un cervatillo ferido, a moeda de comedia de terror a dúas caras, e o que vén. 

Kelly McNeely: Estou agradecida de que esteas aquí para falar comigo hoxe, adoitaba ver a merda College Humor cando estaba na universidade. Entón, de novo, grazas por acompañarme. Nesa nota, o terror e a comedia son unha especie de dúas caras da mesma moeda, en certo modo. É a mesma idea de configuración e punchline, non? E sei que tes unha experiencia bastante extensa coa comedia, poderías falar un pouco sobre esa transición e como, esencialmente, funciona ese equilibrio?

Josh Rubén: Si, quero dicir, hai algunhas pezas diferentes desta conversación, a primeira das cales é, xa sabes, está o inesperado golpe, como o susto inesperado. Entón tes ese tipo de congruencia. Creo que a cousa sobre a comedia -ou polo menos cineastas de comedia, como Jordan Peele e Zach Cregger, e atrevome a poñerme preto deles como eles- creo que o motivo polo que estamos a traballar é porque somos supervisores, porque pinchamos e pinchamos e quizais teñamos unha lixeira vantaxe na observación da cultura, porque a ensanchamos. Ou certos tipos de personalidade que queremos pincho; a miña especialidade parece ser os homes tóxicos. 

A miña primeira película foi sobre un home emasculado á sombra da grandeza dunha muller, e quería realmente pinchar iso con humor e horror. Entón, creo que hai unha vantaxe, e desde logo, no lado técnico de todo isto, xa sabes, as endorfinas creo que disparan do mesmo xeito. O noso ritmo cardíaco sobe do mesmo xeito. A gargallada inesperada recibe unha gargallada inesperada, onde o susto consegue o berro.

Kelly McNeely: Alégrome de escoitar que mencionaches a Zach Cregger, porque Bárbaro era incrible, e adoitaba amar Os nenos máis brancos que coñezas así coma. Non sabía que dirixiu que cando entrei na película, aprendín despois, e foi como cando souben iso. A Tristura foi dirixido por un rapaz de Canadá. ¡Foi a min! Pero, quero falar un pouco sobre Asústame e a arte de contar historias, porque é moi teatral e inventiva, e iso encántame moito. Como se concibiu a estrutura daquela película?

Josh Rubén: Foi unha especie de trampa, e quizais un pouco meta, porque todos os guións que escribín ata ese momento sen esbozar só me deron o bloqueo de escritor. Cada vez que me poñía a escribir un guión, coma se alguén puidese escribir unha novela, chegaba á páxina 33 e dicíame, oh, merda, esta debería ser só unha historia curta. Ou realmente non pensei todo ben. Enchei o segundo acto con eses guións -con eses guións fallidos- convertéronse, en esencia, nas historias curtas, nos contos de antoloxía. Pero o motor foi este tête-à-tête entre estes dous personaxes, toda competencia. 

O meu primeiro balance do draft foi un pouco máis -supoño- obvio que Fred ía ser un psicópata, e iso era o que ía ser. Pero, como, non, imos gris un pouco esta liña, imos facer del só un home fráxil que tiña demasiado alcol e foi obxecto dunha terceira roda despois dunha noite na que nada golpeaba. Entón, só para falar da súa estrutura, ateinei o centro e fixen o meu camiño ata o clímax coas historias, do xeito que quizais representaría unha película de antoloxía.

Kelly McNeely: Fixo bastante tanto diante como detrás da cámara, que che trae máis alegría ou emoción?

Josh Rubén: Ambos me emocionan de moitos xeitos. Creo que a miña experiencia como cineasta -que normalmente sería a miña primeira resposta, polo menos nesta época da miña vida- como cineasta agora estou en certo modo máis animada para actuar e actuar porque estou arquivando como outros directores e os cineastas están falando co seu equipo e co seu elenco e comunicándose. Entón estou aprendendo. O complicado é cando queres meter as uñas nos xeonllos e gustar, non dicir algo ou non ser útil para mostrarse como un mansplainer. 

Pero creo que por un minuto deixei de actuar, ou polo menos me emocionei menos con iso, porque me emocionaba a realización de películas de terror, todo o control da mesma, a experiencia da mesma e o apoderamento e o capitan do barco. Pero creo que o meu amor pola actuación non desapareceu, pero volveu, creo que varias veces Un cervatillo ferido. Só porque é esencialmente un papel de soño interpretar a aterrorizado e aterrorizado, e só o que representa a película e o intelixente e astuto que é.

Kelly McNeely: E sen demasiado spoiler, o teu personaxe está Un cervatillo ferido é unha persoa un pouco desafiante, dicimos? Como te preparas para iso? E como te desafiou?

Josh Rubén: Preparalo para min foi dobre, o primeiro deles foi coñecer a súa máscara. Era un narcisista pavo real, polo que de feito leva unha máscara e está creando ese momento ou ese verniz, cando Meredith (Sarah Lind) ou calquera outro personaxe lle daba as costas a este home, e derreteríase como verás. só pequenas pistas de quen e que era realmente. 

Xogando con iso, pero tamén como alguén que é inherentemente divertido, e un tonto –probablemente– para a xente da miña vida persoal – ata un grao molesto – como sempre ten que dicir ou facer algo gracioso, ou picar e pinchar. Estaba falando de superar os límites a un grao desagradable, tiven que ter unha verdadeira base para non quedar atrapado intentando ser gracioso, e para tentar entrar en contacto con algo de lado sedutor, porque iso é o que fai este tipo. É como se alimenta. Así é como el atrae ás mulleres. Así que tiven que facer de suave, cousa que realmente non fago nunca; Estou moito máis cómodo xogando ao contrario.

Kelly McNeely: Agradezo moito o, case unha especie de subxénero, ao que me gusta chamar horror Red Flag, como Fresco é outro bo exemplo diso tamén. Parece que estás en algo primordial Un cervatillo ferido; como actor, é máis liberador? Ou é máis difícil de controlar?

Josh Rubén: Ai, é moi liberador. É tan liberador, creo que por calquera razón teño, ou polo menos desenvolvín, un certo control sobre o meu instrumento. Quizais fose porque cando era actor e non estaba a conseguir un axente, comecei a facer cine, a facer sketches cos meus amigos. Mesmo antes College Humor, tiñamos un grupo de sketch con algúns dos mesmos equipos. Aprendes a controlar o teu instrumento. 

Entón, leo a sala ou actúo como o meu propio barómetro sobre ata onde estou levando algo e como se pode percibir na película, supoño. Creo que tamén é quizais unha habilidade que adquires como actor de teatro; naquela época, estaba no teatro cando era máis novo. Entón, si, foi totalmente liberador. Quero dicir, toda a película foi un lugar de xogos, pudei tocar todos os lados do espectro que sempre quixen explorar.

Kelly McNeely: Como antigo neno de teatro, apreciaba o elemento do coro grego Un cervatillo ferido. Iso foi moi inesperado. Podes falar un pouco sobre ese elemento da película e como cambia un pouco o horror?

Josh Rubén: Claro. Quero dicir, xa sabes, aparentemente, miras esta película, e quero dicir, iniciei sesión porque é Patrick Bateman en The Evil Dead cabana e as Furias son cenobitas, sabes? Entón, o que comeza é que é esencialmente sentirse como un slasher que se converte nunha historia de pantasmas. E, en definitiva, é unha especie de superheroe grego, saga feminista fantasmagórica, conto, capítulo e un destes tipos de: nin sequera o chamaría unha traxedia, só unha historia grega. Entón, só aprecio como cambiou. 

Creo que o horror cambia de todo o que pode sentirse nun primeiro momento derivado e familiar, para despois converterse en, creo que algo así como unha montaña rusa, porque que hai máis catártico que expor a un home de merda e narcisista? Iso é o que me encanta de xogar ao saco de boxeo nestas historias, quen despois de catro anos do último presidente, é como, non é exactamente o tipo de persoa que queres facer sentir vulnerable? Pero sen estropear nada, prefiren facer calquera cousa que admitir o seu mal.

Kelly McNeely: E de novo, sen estropear nada, a secuencia de créditos finais recórdame un pouco ao final de perla, só de novo mantendo iso durante moitos minutos, canto tempo levou iso? Sentiuse como unha eternidade? Canto tempo tardaría en producirse un corte?

Josh Rubén: Ben, Travis (Stevens) inspirouse para rodar unha bobina de película enteira desa mesma secuencia, e unha bobina de película dura 11 minutos. Entón, está a secuencia de créditos finais, creo que son cinco minutos e cambian, así que hai outros cinco minutos, uns estraños, no piso da sala de edición do que estás vendo. Foi emocionante, quero dicir, foi nos últimos dous días de rodaxe. Entón, para ese momento, xa estabamos todos, xa sabes, varias, varias noites de rodaxe. Dúas semanas de pernoitas farán que te prepares para calquera cousa. Así que foi emocionante. 

Todo o mundo me preguntou, foi incómodo? Como está o teu ollo, como está o sangue falso, e levando unha toga, debeu estar xeado e todas estas cousas. Só sentín un foco eléctrico e un compromiso. Creo que todos o fixemos, sabendo que iso era o que todos imos facer. E agora, xa sabes, estou seguro de que sabes tan ben coma calquera, as películas teñen que facer un chapuzón, convértese no que a xente fala. Entón, se non aprecias a arte ou o giallo de todo isto, ou o tipo de historia feminista desta, hey, tes que ver isto por este motivo salpicado. 

É como polo que estou emocionado de ver Aterrorizador 2, nin sequera vin a primeira parte. Pero a xente di oh, tes que velo por este motivo. Entón, estou feliz de que haxa un elemento nesa película que fai que a xente vaia como, oh, debería comprobalo.

Kelly McNeely: Podo dicir que es unha fan do terror, o terror sempre formou parte da túa fundación ou é algo que atopaches un pouco máis tarde? E queres seguir traballando no xénero?

Josh Rubén: Sempre formou parte da miña fundación. Eu era fan do terror antes de ser fan da comedia. A miña irmá Rachel, ela foi a que me presentou a persoas como Os pesadelos de Freddy e a de Stephen King Ollo de gato. E cando era un neno dos 80, os teus pais non saben moi ben como xulgar unha película pola portada, así que son como oh, Mono Brilla, trátase dun xoguete, podes velo. 

E quero seguir facendo películas de terror. Definitivamente para o próximo ou dous, sexa o que teña o privilexio de ter a oportunidade de facer, quero empurrar os sustos e ver se podo bailar esa delicada liña de manter o humor. Entón, impulsando o horror con certeza e, finalmente, quero explorar os outros xéneros con certeza. Gústame unha película de comedia ou un set de comedia, pero tamén como neno de teatro, encántame un musical, estou emocionado de incorporar quizais música ou baile nalgunha das películas máis próximas, quizais con algún xénero tamén. Entón, veremos como sae iso.

Kelly McNeely: Como fan do terror, gustaríame que recomendaras unha película de terror para que lle guste a un fanático do terror. Se hai alguén que viu O Exorcista, xa viron a cousa, xa viron, xa sabes, todo o básico, que película recomendarías?

Josh Rubén: Ai, vaia! Un fanático do horror? Recomendaríalle a un fanático do horror incondicional un que non vexo desde hai moito tempo, pero sei que é bastante hardcore, é - oh dios, agora só me apareceu un segundo na cabeza... oh, agora un terceiro - Eu recomendaría O primeiro poder; é unha película de posesión con Lou Diamond Phillips, e é realmente, polo que recordo, quero dicir, que me daba moito medo cando era neno, quizais se a encendes agora sería súper lixeiro, pero por que Lembro que foi bastante intenso. Tipo a Caído-esque trama é o que lembro, unha posesión, pero é unha das primeiras que recordo. Tamén hai unha especie de acción dura. 

Ese e un que sei de certo que é realmente hardcore chámase Partes do Corpo. Iso é basicamente moderno Frankenstein. Realmente brutal, moi sangriento, tamén un pouco de acción. Probablemente un pouco obsceno a estas alturas, non lembro como era, xa sabes, bruto, pero creo que cando tiña 10 anos velo, demasiado novo. Aprecioino por razóns que deberíamos.

Kelly McNeely: Moitas das películas que estiveches facendo recentemente, Parentes de sangue saíu recentemente en Shudder e Asústame Un cervatillo ferido, todos teñen un fogar en Shudder, o que é incrible porque é unha plataforma tan marabillosa... nesa mesma nota, hai algunha película de Shudder que recomendarías encarecidamente?

Josh Rubén: Pois tes que ver o de Brian Fuller Queer for Fear documental. Creo que todos os seus documentais son incribles. Tamén hai Nunca volvas a durmir, que estou bastante seguro de que aínda está en Shudder. Son como oito horas Pesadelo en Elm Street documental. É fenomenal, podería velo todo de novo. Quero dicir, realmente pasa por todas as películas e Robert Englund está alí, e Heather Langenkamp e Wes Craven, tantas imaxes de arquivo e similares. Pero película de cine? Deus, quero dicir, creo que todos deberían comprobar Asustadme, parentes de sangue, un cervatillo feridoe Quen Os Convidou, tamén editado por Patrick Lawrence que o fixo Asústame tan ben.

Kelly McNeely: Entón, que é o seguinte para ti?

Josh Rubén: Teño a luz unha novela gráfica que é unha especie de homenaxe ao meu amor Contos da cripta, que parece que podería ser un conto no programa de televisión, con sorte, para algunhas persoas. Podería acabar sendo demasiado retorcido para o gusto da xente. Así que se chama Dálle, e iso sairá o ano que vén. E é con Invader Comics, ilustrado por Brianna Tippetts, que é unha artista coa que me encanta traballar. 

E Michael Kennedy, o escritor de Blumhouse moi tolo, el e eu estamos a traballar nunha comedia de terror que me encanta, que me morro por facer. E hai outras cousas que simplemente flotan, nunca se sabe se vai pasar, pero realmente quero refacer Darkman ou polo menos unha secuela heredada. Creo que Liam Neeson quere darlle unha patada ao cú e quizais volver poñer as vendas.

Kelly McNeely: Se nos mostrou algo coas súas recentes eleccións de actuación, é que o único que quere facer é patear o culo, sabes?

Josh Rubén: Eu creo que si! Creo que por iso é como, vale, por que polo menos non fas unha que sexa un pouco máis sesgada de xénero, sabes? Non tes que ser un camioneiro de xeo ou o que sexa.

Kelly McNeely: Ou alguén que só está intentando recuperar os seus fillos.

Josh Rubén: Enténdoo, quero dicir, enténdoo.

Kelly McNeely: Unha pregunta estraña, hai algo que che gustaría que alguén che fixese nunha entrevista? Tes a pregunta non dita da entrevista que es como, oh, realmente quero falar desta única cousa?

Josh Rubén: Quero dicir, encántame: xa fixeches preguntas técnicas, como cousas sobre o proceso, sempre me descoñecín. Cada vez que alguén pregunta, especialmente aos cineastas, sobre o seu proceso, xa sabes, como bloqueas todo, falas cos actores, como te comunicas, ou a química de todo iso, todo ese tipo de cousas. Eses son os tipos de preguntas que me encantan. Pero no que a min respecta, alcanzaches todas esas marcas. 

Pero tamén por iso devoro o de Mick Garris Post mortem, só porque realmente se mete nel. Así que non sei, quizais algún día, cando me xubile ou me achegue, só faga unha que sexa, abertamente técnica, como que nin sequera lles pregunto aos cineastas cal é a súa orixe, acerto. en like, como o fas?

Kelly McNeely: Como o fas? Que fas? Que usas? Anota todo. 

Josh Rubén: Si, moi, moi específico. Atopar o director de Partes do Corpo e pregúntalle por que o fixo.

Fai clic aquí para ler a crítica de Bri Un cervatillo ferido, agora en streaming en Shudder.