O entusiasmo de Brea Grant é contaxioso. Ela ten un amor polo xénero e unha paixón polo cine, todo compartido cunha positividade brillante e alentadora. Tanto se está involucrada como unha actriz, escritora, ou directora, sempre é emocionante ver o seu nome adxunto a un proxecto. Ten un gran ollo para unha gran película, así que sabes que estás en boas mans. 

seguinte Quenda de 12 horas - agora en streaming en Shudder - uniuse con Blumhouse e EPIX para contar outro conto do sur. A súa última función de director, Corazóns Desgarrados, segue a un dúo de música country que busca a mansión privada do seu ídolo e acaba nunha serie retorcida de horrores que os obrigan a enfrontarse aos límites aos que buscarían os seus soños.

Puiden sentar con Brea para discutir Corazóns Desgarrados, Katey Sagal, A hospitalidade do sur e os fallos dun sistema competitivo. 

Kelly McNeely: Entón, Corazóns Desgarrados. Que che chamou ao guión? E como te implicaches no proxecto?

Brea Grant: Blumhouse envioume o guión e pareceume incrible. Pareceume tan interesante a premisa, non vira nada semellante antes. Porque combina algunhas cousas que non tiveron moito tempo de pantalla, non? Cantantes de música country e de terror, ninguén vira esa película antes! Así que ese foi o meu atractivo inmediato. E eu son de Texas, así que ese foi o outro sorteo. Quería facer algo nese mundo da música country do sur, pensei que sería moi divertido. Só pensei que podería ser un bo momento, e é unha plataforma tan xenial para tres actrices incribles. E despois pasamos de alí, gustáronlles as miñas ideas e deixáronme facer o guión. 

Como dixeches, tes unhas actrices incribles nesta película. Katey Sagal é unha gran potencia, e tamén ten un fantástico fondo musical, que é incrible. Podes falar un pouco sobre como implicala? Corazóns Desgarrados e traballar con ela? Lembro que xa falamos antes... con Quenda de 12 horas – un pouco sobre traballar con actrices máis maduras, o que estaba moi entusiasmado. Eles veñen cun gran coñecemento e poder, e son tan impresionantes!

Si, exactamente! O que é unha das outras cousas que me atraeu do guión, é que tiña esta parte para unha actriz que podía aportar moita gravidade ao papel. Desde o principio, sabía que quería cantantes para os tres papeis, quería que puidesen cantar. Hai unha escena, que xa viches, sen spoilers, na que todos cantan xuntos en directo e, de feito, gravaron iso en directo. Esa é a gravación do día que a rodamos, e quería poder facelo. E saber que Katey tiña ese fondo musical foi moi interesante para min. E eu era un gran fan. Todos somos grandes fans de Katey! Creo que calquera persoa da nosa idade é fan, porque fixo moito, non? Ela fixo comedia, fixo drama, pero nunca fixo terror. Entón, pareceume a oportunidade perfecta para ver se o faría. 

Ela leu o guión e dixo: si, quero vir facer esta película. E tiña un par de preguntas, pero foi tan marabilloso telo alí. É tan profesional, encántalle a interpretación e, por iso, para min é como o soño, porque encántame traballar con actores. Encántame recibir a súa entrada. Encántame xogar coa escena e facer algo totalmente diferente, e ela é todo iso. Así que acabou sendo unha experiencia realmente marabillosa.

E encántame esa combinación de música country e terror, porque como dixeches, realmente non o vemos con moita frecuencia, non?

Por algún motivo seguimos ambientando películas de terror, en que campamento pode estar? En que facultade pode ser? E encántanme esas películas, non me entendades mal, e estou seguro de que nalgún momento acabarei facendo unha. Pero só pensei que iso era tan interesante para levar o mundo da música country, poñer un pouco Miseria nel, pero tamén fai unha declaración sobre a industria do entretemento a medida que vou.

E encántame ese gran xiro da hospitalidade do sur -

Si! Si, entra, toma unha copa, xa sabes, pero despois está a incapacidade de dicir que non; en realidade, foi algo do que falei bastante con Alexxis [Lemire] e Abby [Quinn], onde é difícil dicir que non. ás veces. E unha vez que entras na situación na que alguén está a ser amable, parece que che está axudando, e non sabes cando trazar a liña. É unha ra en situación de auga fervendo. Non se decataron do que estaban ata que xa foi demasiado tarde.

Absolutamente. Encántame iso, porque como canadense vendo iso, estou como, oh, estaría na mesma situación. Está sendo tan agradable!

Sei! Os canadenses e os habitantes do sur, todos estamos condenados ás películas de terror [risas]. 

Hai unha escena de loita realmente impresionante, de novo, sen spoilers, que me encanta porque é áspera e sen pulir. Podes falar un pouco sobre a gravación e a coreografía?

Si, absolutamente! Iso era algo que tiña moitas ganas. Como sabedes, encántame poñer unha canción divertida sobre unha secuencia, iso é o que máis me gusta facer [risas]. E sabía que tiña esta divertida canción country que gravamos, e sabía que íamos ter esta secuencia que podería escalar deste xeito. Entón traballei co coordinador de acrobacias, e foi incrible ao axudarme a entender toda esa escena. Porque estes non son loitadores profesionais, son músicos, e se me pelearía, pareceríame desordenado e descoidado, e simplemente non estaría golpeando moi ben. E por iso queriamos asegurarnos de capturar iso. E é curioso, porque os dous son deportistas, polo que lucían moi ben cando pelexaban. Pero sinto que captamos esa natureza desordenada da súa relación, pero tamén de como loitarían. 

Alégrome de que captase isto, porque o meu coordinador de acrobacias e eu traballamos moito tempo nesa intentando asegurarnos de que fose realista. E moitas veces as mulleres pelexan de forma diferente que os homes, bótanse máis salvaxes e son menos propensos a golpear, para facer contacto. Entón, tentamos capturar algo diso. 

Un pouquiño máis de mal humor cando pelexamos, seguro. 

Si, e estes dous son poucos. Son desastrosos, e meteríanse así. E nunca vira unha loita coma esta entre dous protagonistas. Sinto que moitas veces cos homes, veremos a dous homes pelexarse ​​nunha película, pero non adoitamos ver a dúas mulleres pelexarse, e quería telo na película. 

E tamén hai moita emoción detrás, encántame moito, foi xenial. Poderías falar un pouco de traballar con Blumhouse?

Estivo xenial. Aínda é xenial! Seguimos traballando xuntos. Coñecíraos despois Quenda de 12 horas saíu, e sabían que me gustaban as cousas do sur, e que me gustaban cousas divertidas e moi entretidas, pero tamén tiñan algo que dicir. E tamén sabían que me interesaba traballar con mulleres. E pensaron en min cando leron o guión, que foi moi bonito. E tiñan razón ao 100%. E simplemente foron marabillosos. Confiáronme todo e déronme todos os recursos que necesitaba. Foi un gran honor formar parte desa familia Blumhouse.

E con Corazóns Desgarrados, como mencionaches, ten algo que dicir, incide na industria do entretemento e, sobre todo, no tipo de competencia tóxica entre mulleres que é instigada polos homes. 

O cento por cento.

Poderías falar un pouco sobre ese e ese tema na película?

Iso era o máis grande do que quería falar na película, que non quería xulgar a ningunha destas mulleres, quería chegar desde un lugar onde todas estaban facendo cousas que lles ensinaron a facer. ou estaban tentando ir contra o sistema, todos intentaban gañarse este sistema imposible á súa maneira. E se hai unha moral, que non me gusta nas miñas películas, pero se a houbo, é cando as mulleres pelexan, perden. O que nalgún momento, di o personaxe de Katey, e creo que estamos nesta industria na que nos enfrontamos uns contra outros. Haberá un proxecto, e cinco das miñas amigas directoras, todas estamos lanzando o mesmo proxecto. Pero todos os meus amigos masculinos están lanzando proxectos diferentes, e parece tan raro que todos nos traian para o mesmo unha e outra vez. 

Como aquí hai unha lousa, aquí está a muller que dirixe a película, ou a única muller do elenco, ou a única DP feminina, parece que nos enfrontamos a todos por un papel. Un traballo. E só quería transmitir iso, que somos un sistema que está construído para facernos perder.

Absolutamente. Creo que fixeches un traballo fantástico comunicando iso, porque é moi certo. Encántame que as túas películas sexan tan femininas, porque sinto que as mulleres e o xénero de terror están en perfecta harmonía. Creo que o entendemos a este nivel diferente. Entón, como alguén que estivo diante e detrás da cámara, que papel, xa sexa actuar, escribir, dirixir, che permite contar mellor estas historias? E tamén, falando dos dúos oníricos nesta película, se puideses -como actriz, guionista ou director- traballar con outra persoa como un proxecto de dúo soñado, con quen che gustaría traballar?

Oh si! Gústame escribir e dirixir. Sinto que atopei o meu espazo agora. Quero dicir, creo que neste momento da miña vida é o lugar onde pertenzo máis, máis que diante da cámara. E creo que ambos me permitiron contar historias que me parecen interesantes, e gústanme as dúas por diferentes motivos. Gústame estar preto da xente, así que ás veces penso que só teño que estar nun plató. Pero tamén amo a miña casa e amo o meu can e eu sentado no meu sofá e só ler e ler e escribir todo o día, esa tampouco é mala vida. Entón creo que tiven a sorte de poder facer as dúas cousas. 

E um, wow, podo nomear tantas mulleres coas que me encantaría traballar. Síntome moi afortunado de poder traballar con estas mulleres nesta película. Pero tamén tiven sorte nas miñas experiencias pasadas, porque traballei con mulleres tan chulas. Aínda estou traballando con Natasha Kermani, que dirixiu Agraciado. Temos un par de proxectos nos que estamos traballando xuntos agora mesmo. Ela é como a única persoa para a que me gusta escribir de xeito habitual, polo que é unha especie de compañeira de soño para min. 

Podes atopar Corazóns Desgarrados como anunciolanzamento dixital en Paramount Home Entertainment, a partir do 20 de maio. Estade atentos á nosa revisión.