Richard Stanley estivo no camiño para adaptar HP Lovecraft Cor fóra do espazo desde que era un neno en Sudáfrica cando a súa nai, fervente fanática do autor, lle lía os macabros contos de terror.

“Cando tiña 13 anos quería adaptarme Cor fóra do espazo sobre todo porque é unha das historias máis accesibles das Lovecraft ", dixo a iHorror nunha entrevista recente. "Era o favorito de Lovecraft e, entre todo o seu material, é a única historia que non está ambientada na Antártida nin noutro planeta. O feito de que se refira a unha familia dunha granxa significou que, mesmo cando era un neno que facía unha cámara Super 8, podía imaxinarme intentando adaptala dalgún xeito ".

Con 53 anos, eses soños da infancia fixéronse realidade cunha película protagonizada Nicolas Cage, Joely Richardson, Madeleine Arthur, Brendan Meyer e Julian Hilliard como familia cambiaron para sempre despois de que un meteorito que transportaba un organismo extraterrestre mutante aterrase no xardín dianteiro da súa granxa.

Non obstante, aínda como adulto, adaptar Lovecraft non é un paseo polo parque. O autor a miúdo trataba de horrores indescritibles, un dispositivo argumental que é perfecto para provocar a imaxinación dos lectores pero fai case imposible levar as historias ao cine. Describir o indescriptiblemente aterrador case sempre diminúe o seu horror inherente, ao cabo.

Con todo, como sinala Stanley, a ciencia alcanzou Lovecraft en moitos aspectos desde entón Cor fóra do espazo publicouse por primeira vez en 1927.

"Lovecraft fala de xeometría non euclidiana no seu escrito", explicou o director. "Lembro que cando estaba na escola empregaba a frase" xeometría non euclidiana "e o profesor marcoume no papel cun gran anel vermello ao redor dicindo que non había tal cousa. Agora no século XXI temos a ciencia do caos e a xeometría fractal. De feito usamos fractais para crear VFX en películas como cor. Agora sabemos que a xeometría non euclidiana é realmente unha cousa ".

De feito, foi a ciencia a que deu a Stanley a linguaxe visual necesaria para crear a cor mencionada no título que Lovecraft describiu só por analoxía.

"Tamén nos decatamos agora de que o espectro visual humano funciona basicamente entre ultravioleta e infravermello", dixo. “Se algo invade o noso espazo tridimensional, tería que intervir entre os dous. Se marcas a metade de distancia entre os dous, acabarás co maxenta que é a cor predeterminada da película ".

Coas súas ideas para a narración visual, o director tivo que reunir un elenco disposto a emprender a ardua viaxe que Cor fóra do espazo esixíuselles.

Nicolas Cage chegou a bordo do proxecto no inicio do seu desenvolvemento. Como fan de toda a vida dos contos de Lovecraft, estaba entusiasmado de formar parte dunha película con tanto potencial e estaba feliz de engadir o seu propio xiro a certos elementos da historia.

Xogaron coa noción de que hai un punto no que, se un adulto novo non se separa dalgún xeito da nai e do pai, entón están destinados a convertelos. Esta absorción na unidade familiar cobra un significado literal na película, pero Cage tiña o seu propio xeito de abordar eses temas.

"Unha especie de Nic baseada no seu propio pai e tamén hai, dun xeito tolo na segunda metade da película, un elemento do seu personaxe que comeza a parecerse a Trump", dixo o director rindo. “Esta idea de converterse no seu propio pai, converténdose neste personaxe tolo. Nic resaltou certas cousas e pensou que había áreas onde poder avanzalo. Non foi unha sorpresa para min no plató como para os produtores cando saímos do libro. "

A idea funcionou moi ben para Cage, pero outros membros do elenco non estaban tan seguros ao abordar os seus papeis, lembra Stanley. Joely Richardson, especialmente, era un pouco difícil de vender.

"Unha das razóns polas que é difícil de emitir é porque non hai un final feliz nunha película de Lovecraft", di. "Non hai un arco positivo no universo Lovecraft. Tivemos dificultades para formar parte de Joely como nai, Theresa, polo arco especialmente cruel ao que foi sometida. Joely foi valente ao subir a bordo, pero tivemos que manter moitas conversas antes de que asumise esta tarefa ".

Despois houbo o papel fundamental de Lavinia, Cage e a filla de Richardson na película, interpretada por Madeleine Arthur. A actriz non se uniu ao elenco ata tres días antes de que comezase a fotografía principal e o director admite que chegou ao punto da desesperación antes de que Arthur subise a bordo.

"Estaba case listo para saír a terra e preguntarlle ao primeiro adolescente que coñecín se querían estar nesta nova película de Nic Cage que estaba a piques de comezar a filmar", dixo.

Arthur entrou na loita cunha dedicatoria que impresionou á directora cando chegou ao set para o ensaio / vestiario e logo marchou inmediatamente despois para traballar cun adestrador de cabalos para prepararse para as súas escenas de montaxe na película.

Todo isto sucedeu directamente desde o aeroporto antes de visitar a súa habitación de hotel, ollo.

"Estabamos absolutamente agradecidos", dixo a directora sobre o seu compromiso. "Creo que Maddie, para min, foi case a mellor actuación do traballo".

Cor fóra do espazo diríxese aos cines este venres, 24 de xaneiro de 2020. Consulte a listaxe de teatros locais para os horarios e, mentres tanto, consulte o tráiler a continuación.