Póñase-se connosco

noticia

Orixes do terror: o bromista e o home que ri.

publicado

on

Sendo a creación de pesadelo de Bill Finger, Bob Kane e Jerry Robinson, e enfrontouse ao cabaleiro escuro de Gotham, Joker (Batman # 1, 1940) converteuse rapidamente no vilán máis famoso da historia da cultura pop. Orixinalmente estaba destinado a ser asasinado no segundo número, pero DC notou o ben recibido que era o seu novo vermello e (sabios) prolongou a vida do príncipe payaso do crime. Desde ese día demostrou ser o desafío máis mortal de Batman.

o Joker os crimes e as atrocidades son lendarios e adoitan demostrar que non teñen ningunha razón nin motivo detrás. Lanzou unha explosión nuclear no medio de Metropolis, dirixiu persoalmente e matou a membros da familia Bat, e ata botou un bebé contra Comm. A muller de Gordon, distraéndoa e mentres loitaba frenéticamente por salvar ao neno, Joker disparouna e deixouna no chan con varios bebés roubados arrastrándose sobre o seu cadáver aínda quente e sangrante. Non é nin sequera a punta do iceberg.

imaxe cortesía dos cómics de DC, o artista Bill Bolland, Allan Moore, 'The Killing Joke'

A pesar do seu colorido atuendo, o seu comportamento cómico e o seu sorriso que nunca desaparece, Joker é terrorífico. Mata porque lle fai graza. Realmente só se reduce a unha cousa: a vida é unha broma enferma e a morte é o golpe. Esa é a súa percepción da realidade. Se non estás de acordo, simplemente non entendes a broma.

A súa arma é sinxela, aínda que usou decenas de instrumentos para entender o punto. ¡Risas! Iso só o fai perigoso e asustado, pero, por suposto, Joker ten que dar un paso máis do que esperabamos. Non está por riba dos seus propios métodos de crueldade e sadismo, xa que, para impactar simplemente a toda a cidade, Joker permitiu cortar o seu propio rostro. Despois volveu un ano despois, roubou a cara do bloqueo no GCPD e levouna coma unha máscara de Halloween.

imaxe cortesía dos cómics de DC, "Morte da familia". escrito por Scott Snyder, ilustrado por Greg Capulla

Porque esa é a mordaza: ninguén está exento dos horrores da realidade. E levará ese horror orgulloso para que todos o vexan.

 

Bromista e unha orixe escura

As súas orixes están cheas de historia de terror. Non falo de como Joker converteuse no que é nos cómics (hai demasiadas variacións para escoller), senón de que inspiracións sacaron os creadores ao deseñar o aspecto sinatura do personaxe.

Inspirándose en gran parte no horror silencioso expresionista alemán de Paul Leni, O home que ri (1928), Joker atopou o seu sorriso característico pola aterradora desfiguración de Conrad Veidt. A tráxica figura do personaxe de Veidt, Gwynplaine, queda cun sorriso morboso gravado permanentemente no seu rostro. Se iso che parece familiar, é porque ten unha semellante misteriosa representación do Joker de Jack Nicholson e de Heath Ledger.

imaxe cortesía de WB, "Batman" e "O cabaleiro escuro". Jack Nicholson, Heath Ledger

É un sorriso destinado a provocar medo, malestar e náuseas ao espectador. O sorriso de Veidt é todo menos o resultado da comedia e é unha maldición para el. O mesmo se pode dicir para a mala sonrisa de Joker.

imaxe cortesía de Universal Pictures, "O home que ri", protagonizado por Conrad Veidt

Tomando unha pista desta clásica traxedia, Todd Phillips, director de Coringa (agora nos cines) deulle ao seu personaxe titular unha enfermidade similar, a incapacidade de evitar rir durante os momentos de estrés ou ansiedade, de novo, carecendo de humor ou de boa natureza nas explosións aleatorias de Joker. Do mesmo xeito que o sorriso de Veidt, a risa de Arthur (Joaquin Phoenix) é unha desfiguración e unha causa para compadecelo.

De novo, como foi o caso de TMWL, fai que Joker sexa o branco do ridículo e da violencia.

imaxe cortesía de WB, 'Joker' dirixido por Todd Phillips, protagonizado por Joaquin Phoenix

 

"Queres saber como conseguín estas cicatrices?"

Na súa actuación gañadora dun Oscar en O cabaleiro escuro, O Joker de Heath Ledger é literalmente cicatrizado de orella a orella pola boca, deixándolle unha horrible sonrisa da que nunca podería escapar.

Nunca nos dixeron como conseguiu esas cicatrices e as poucas veces que Joker ofrece unha explicación as historias nunca son as mesmas. Cando pasaron e como son irrelevantes, só os ten. E ese trauma forma parte de quen é.

imaxe cortesía de WB, 'O cabaleiro escuro' dirixida por Christopher Nolan, protagonizada por Heath Ledger

The Home que ri trata dun neno desfigurado a propósito a unha idade temperá. O seu pai é xulgado como preso político e condenado a morte por medio dunha doncela de ferro (¡METAL!). O rapaz, Gwynplaine, debe seguir vivindo co seu infernal sorriso o resto dos seus días, atopando aceptación só nun entroido viaxeiro de monstros.

Aínda que a diferenza de Gwynplaine, o Joker de Phoenix non ten deformidades físicas, os dous están conectados nun sentido espiritual. Ambos son os resultados dunha sociedade perversa gobernada por elitistas corruptos aos que non lles importa nada os que sofren nos pasillos e nos arredores da alta sociedade. Ámbolos dous homes son parias sociais, ansiosos de aceptación e se lles nega o confort de calquera afecto xenuíno.

Ambos enfróntanse ao ridículo, á burla e sofren violencia ata que nun xiro de ironía (ou quizais o destino) se volven violentos contra os que os derrubaron. E o sorriso (ou a risa) finalmente séntese honestamente gañado.

imaxe cortesía de WB, dir. "Joker". Todd Phillips, protagonizado por Joaquin Phoenix

Finalmente, ao longo TMWL, Gwynplaine fai todo o que pode para ocultar o seu sorriso, case coma se estivese intentando sufocalo contra o brazo. Á sombra desta mesma acción, Arthur, que (como se mencionou anteriormente) sofre unha enfermidade mental que lle fai rir sen control, loita desesperadamente contra o impulso de rir e sofoca as súas explosións no brazo, espello do propio personaxe que orixinalmente deu vida ao Joker. hai moitas décadas.

Incluso só unha mirada curiosa TMWLO tráiler outorga a atención de que un pallaso leva unha maquillaxe moi similar ao de Phoenix's Joker (0.09).

Son pequenos detalles coma este que me encantan moito.

O Joker gozou dunha longa historia de éxito maníaco e foi visto en moitas iteracións. A súa última encarnación non só é fiel á súa historia de cómics, senón que tamén rende homenaxe ao sorrinte home que inspirou a vida no noso pallaso favorito. Se aínda non viches a Joker, recoméndoo. Forma parte da comunidade de terror e é realmente un anaco da nosa historia.

Cubo de palomitas 'Ghostbusters: Frozen Empire'

Fai clic para comentar

Debe iniciar sesión para publicar un comentario Iniciar sesión

Deixe unha resposta

noticia

Lanzamento nacional de 'Strange Darling' con Kyle Gallner e Willa Fitzgerald [Ver clip]

publicado

on

Estraño querido Kyle Gallner

'Querida estraña' unha película destacada protagonizada por Kyle Gallner, que está nomeado a un Premio iHorror pola súa actuación en 'O pasaxeiro' e Willa Fitzgerald, foi adquirida para unha ampla estrea nos Estados Unidos por Magenta Light Studios, unha nova empresa do veterano produtor Bob Yari. Este anuncio, traído a nós por Variedade, segue a exitosa estrea da película no Fantastic Fest en 2023, onde foi eloxiada universalmente pola súa narración creativa e as súas atractivas actuacións, acadando unha puntuación perfecta de 100% Fresh on Rotten Tomatoes a partir de 14 críticas.

Querida estraña - Clip de película

Dirixida por JT Mollner, 'Querida estraña' é unha narración emocionante dunha conexión espontánea que dá un xiro inesperado e aterrador. A película destaca pola súa innovadora estrutura narrativa e a excepcional actuación dos seus protagonistas. Mollner, coñecido pola súa entrada en Sundance 2016 "Os bandidos e os anxos" volveu empregar 35 mm para este proxecto, consolidando a súa reputación como cineasta cun estilo visual e narrativo distinto. Actualmente está involucrado na adaptación da novela de Stephen King "A longa andaina" en colaboración co director Francis Lawrence.

Bob Yari expresou o seu entusiasmo polo próximo estreo da película, previsto para 23rd de agosto, destacando as calidades únicas que fan 'Querido estraño' un engadido significativo ao xénero de terror. "Estamos encantados de traer ao público teatral de todo o país esta película única e excepcional con excelentes actuacións de Willa Fitzgerald e Kyle Gallner. Esta segunda función do talentoso escritor e director JT Mollner está destinada a converterse nun clásico de culto que desafía a narración convencional. Yari díxolle a Variety.

Variedade revisar da película de Fantastic Fest elogia o enfoque de Mollner, dicindo: "Mollner móstrase máis progresista que a maioría dos seus compañeiros de xénero. Claramente é un estudante do xogo, un que estudou as leccións dos seus antepasados ​​con destreza para prepararse mellor para poñerlles a súa propia marca". Este eloxio subliña o compromiso deliberado e reflexivo de Mollner co xénero, prometendo ao público unha película á vez reflexiva e innovadora.

Querida estraña

Cubo de palomitas 'Ghostbusters: Frozen Empire'

Continúe Reading

noticia

O renacemento 'Barbarella' de Sydney Sweeney segue adiante

publicado

on

Sydney Sweeney Barbarella

sydney sweeney confirmou o progreso continuo do tan esperado reinicio de barbarella. O proxecto, que ve a Sweeney non só como protagonista senón tamén produtor executivo, pretende darlle nova vida ao icónico personaxe que capturou por primeira vez a imaxinación do público nos anos 1960. No entanto, entre as especulacións, Sweeney segue a boca aperta sobre a posible implicación do célebre director. Edgar Wright no proxecto.

Durante a súa aparición no Feliz Triste Confuso podcast, Sweeney compartiu o seu entusiasmo polo proxecto e o personaxe de Barbarella, afirmando: "É. Quero dicir, Barbarella é un personaxe tan divertido de explorar. Ela realmente abraza a súa feminidade e a súa sexualidade, e encántame. Ela usa o sexo como arma e creo que é unha forma tan interesante de entrar nun mundo de ciencia ficción. Sempre quixen facer ciencia ficción. Entón, veremos que pasa".

Sydney Sweeney confírmaa barbarella o reinicio aínda está en proceso

barbarella, orixinalmente unha creación de Jean-Claude Forest para V Magazine en 1962, foi transformada nunha icona cinematográfica por Jane Fonda baixo a dirección de Roger Vardim en 1968. A pesar dunha secuela, Barbarella Goes Down, sen ver nunca a luz, o personaxe segue sendo un símbolo do encanto da ciencia ficción e do espírito aventureiro.

Ao longo das décadas, varios nomes de alto perfil, como Rose McGowan, Halle Berry e Kate Beckinsale, foron presentados como potenciais protagonistas para un reinicio, cos directores Robert Rodriguez e Robert Luketic, e os escritores Neal Purvis e Robert Wade previamente unidos para revivir a franquía. Desafortunadamente, ningunha destas iteracións pasou da fase conceptual.

barbarella

O progreso da película deu un xiro prometedor hai aproximadamente dezaoito meses cando Sony Pictures anunciou a súa decisión de elixir a Sydney Sweeney para o papel principal, un movemento que a propia Sweeney suxeriu que foi facilitado pola súa participación en Madame Web, tamén baixo a bandeira de Sony. Esta decisión estratéxica tivo como obxectivo fomentar unha relación beneficiosa co estudio, concretamente co barbarella reiniciar en mente.

Cando se lle indagou sobre o potencial papel de director de Edgar Wright, Sweeney esquivou hábilmente, simplemente sinalando que Wright se converteu nun coñecido. Isto deixou aos fanáticos e observadores da industria especulando sobre o alcance da súa implicación, se é o caso, no proxecto.

barbarella é coñecida polos seus contos de aventuras dunha muller nova atravesando a galaxia, participando en escapadas que adoitan incorporar elementos da sexualidade, un tema que Sweeney parece ansioso por explorar. O seu compromiso de reimaxinar barbarella para unha nova xeración, aínda que se mantén fiel á esencia orixinal do personaxe, soa a facer un gran reinicio.

Cubo de palomitas 'Ghostbusters: Frozen Empire'

Continúe Reading

noticia

"O primeiro presaxio" case recibiu a clasificación NC-17

publicado

on

o primeiro tráiler de presaxio

Establecido para un abril 5 estrea en teatro, 'O primeiro presaxio' leva unha clasificación R, unha clasificación que case non se conseguiu. Arkasha Stevenson, no seu papel de directora de longametraxe inaugural, enfrontouse a un desafío formidable para conseguir esta clasificación para a precuela da estimada franquía. Parece que os cineastas tiveron que lidiar co consello de clasificación para evitar que a película fose cargada cunha clasificación NC-17. Nunha conversación reveladora con fangoria, Stevenson describiu o calvario como 'unha longa batalla', un non librado por preocupacións tradicionais como o gore. Pola contra, o meollo da controversia centrouse na representación da anatomía feminina.

A visión de Stevenson para "O primeiro presaxio" afonda no tema da deshumanización, particularmente a través da lente do parto forzado. "O horror nesta situación é o deshumanizado que está esa muller", explica Stevenson, facendo fincapé na importancia de presentar o corpo feminino nunha luz non sexualizada para abordar temas de reprodución forzada de forma auténtica. Este compromiso co realismo case levou á película a clasificación NC-17, o que provocou unha prolongada negociación coa MPA. “Esta é a miña vida dende hai ano e medio, loitando polo tiro. É o tema da nosa película. É o corpo feminino que está sendo violado de dentro para fóra”, afirma, destacando a importancia da escena para a mensaxe central da película.

O primeiro agoiro Cartel da película - por Creepy Duck Design

Os produtores David Goyer e Keith Levine apoiaron a batalla de Stevenson, atopando o que eles percibían como un dobre estándar no proceso de clasificación. Levine revela, "Tivemos que ir e vir co taboleiro de clasificación cinco veces. Curiosamente, evitar a NC-17 fíxoo máis intenso”, sinalando como a loita co cadro de clasificación intensificou sen querer o produto final. Goyer engade: "Hai máis permisividade ao tratar con protagonistas masculinos, especialmente no horror corporal", o que suxire un sesgo de xénero na forma en que se avalía o horror corporal.

O enfoque audaz da película para desafiar as percepcións dos espectadores vai máis aló da controversia das clasificacións. O coguionista Tim Smith sinala a intención de subverter as expectativas tradicionalmente asociadas á franquía The Omen, co obxectivo de sorprender ao público cun enfoque narrativo fresco. "Unha das grandes cousas que estabamos entusiasmados de facer era sacar a alfombra por debaixo das expectativas da xente", di Smith, subliñando o desexo do equipo creativo de explorar novos terreos temáticos.

Nell Tiger Free, coñecida polo seu papel en "Servidor", lidera o elenco de "O primeiro presaxio"20th Century Studios será lanzado o próximo abril 5. A película segue a unha moza estadounidense enviada a Roma para o servizo da igrexa, onde se topa cunha forza sinistra que sacude a súa fe ata o fondo e revela un escalofriante complot destinado a convocar o mal encarnado.

Cubo de palomitas 'Ghostbusters: Frozen Empire'

Continúe Reading

Inserir GIF con título clicable