Escrito por Brian Linsky

Buz Hasson é un home ocupado estes días. É ilustrador de cómics, ilustrador de personaxes e conceptos para películas, tatuador, empresario e membro fundador de The Living Corpse Crew.

Afortunadamente para nós, Buz atopou un tempo para botarlle unha ollada a iHorror nun dos seus últimos proxectos, The Living Corpse Relics.

iH: Entón, cóntame a historia do personaxe Cadáver vivo. É un zombi, pero non é necesariamente un tipo malo?

BH: Si, eran grandes fans de personaxes byronics e anti heroes ... cousas cómicas vixiantes. Basicamente The Living Corpse é un alfa zombie sensible que volve dos mortos para comer á súa familia, pero gaña conciencia de si mesmo neste místico momento de rabia.

Máis tarde é recibido por un anxo caído que actúa como o seu guía cara a un mundo entre os vivos e os mortos, onde aprende que ten un papel no destino da humanidade máis alá do que calquera zombi fixo antes. Todo non é o que parece no universo cadáver vivo e as relacións interpersoais dos monstros entre eles fan que unha vasta mitoloxía seguise construíndo.

iH: Agora estás a traballar en The Living Corpse Relics, unha especie de novela gráfica?

BH: Si, queriamos facer unha miniserie de seis números, pero os fanáticos sempre caen á metade do camiño, polo que agora é un tiro, unha matanza e a novela gráfica de 160 páxinas era o ladrillo que queriamos deixar caer. Estamos divertíndonos na autoedición, nada máis que executar e co-crear cousas propias para os fans.

iH: Parece moi chulo, ¿cando poden os fans esperar botar man do libro?

BH: primavera de 2017. É entón cando caen The Living Corpse Relics e teremos aínda máis sorpresas que revelar. As ideas veñen máis rápido do que a realidade pode manifestalas. Os nosos libros anteriores pódense atopar agora en Forzas dinámicas. Os afeccionados tamén poderán preordenar o libro.

iH: A túa obra de arte é incrible. Ademais da arte, tamén escribes as historias?

BH: Creo os personaxes e tramo co meu amigo e compañeiro creativo Ken Haeser.
Despois de meses traballando na banda deseñada autónoma para a produción de películas e editoriais de cómics, eliminamos as ideas bastante a fondo, encerrámonos no que queremos facer e logo Ken descompoña todo nunha historia cohesionada entre o comezo, o medio e o final.

iH: Ademais de Ken, tamén estás a traballar con Blair Smith como parte da túa tripulación Living Corpse. Como se xuntou por primeira vez a tripulación?

BH: Eu e Ken levamos dez anos esmagando o soño. Blair estivo moi atento tamén, pero foi tan perfecto como artista e coa súa brillante paisaxe mental, tivemos que traelo a bordo para facer a trinchera cadáver da tripulación do cadáver que estamos a mostrar hoxe.

Eu e Ken coñecémonos a través de amigos mutuos creadores na comunidade en liña. Non estabamos lonxe uns dos outros en Nova Jersey onde eu estaba tatuando naquel momento. Unha vez que saímos, sabiamos que íamos traballar xuntos un tempo. Sinceramente, levo moitos anos traballando con xente diferente polo que leva un tempo atopar a mestura axeitada.

Despois de lanzar Living Corpse e ir ao circuíto estafatorio, coñecemos a moita xente estupenda. Blair foi un deles que vin en liña en 2012. Estaba a facer cores dixitais, ademais de pintar e debuxar, e estendeu a man. A tripulación nunca foi máis funcional e cohesionada e, de xeito creativo, unha potencia que arranca a arte.

iH: Que seguirá para o personaxe The Living Corpse?

BH: Algo grande seguro. Un seguinte paso para nós dos cómics. Aínda non o podo estragar, pero os fans recibirán unha actualización a próxima primavera. Tamén escribimos outra novela para despois das reliquias.

iH: Traballaches no departamento de arte en varias novas estreas de películas, incluíndo Little Dead Rotting Hood (2016), Buddy Hutchins (2015) e The Horde (2016). ¿Como te involucraches por primeira vez traballando con películas?

BH: Como maquilladora, cedo traballei co Maestro Fx de Adrien Morot en Canadá. A partir de aí decateime de que a creación das ideas na produción inicial era onde estaba a enerxía e onde deixar unha marca nunha película.

Agora estamos a traballar con Gabe Campisi de Trap Light Pictures, que escribe para o Asylum e está producindo cousas novas nas que aínda non podemos mencionar que estamos a traballar a principios de 2017. As cousas máis terroríficas que fixemos aínda e algunhas dos deseños eran un desafío para traballar para manterse á fronte da cultura.

iH: Como te involucraches facendo obras de arte para o cómic do Grumpy Cat?

BH: Ken conseguiu o concerto de Dynamic Forces traballando. O mellor foi que deseñou o aspecto do personaxe, o que non é o caso da maioría dos debuxos animados. Grumpy é un cómic para nenos, pero funciona para todas as idades, polo que foi divertido formar parte de algo que non era gordo e seguro para os nenos. Durante anos non tivemos nada que ofrecer aos pais aos que lles gustou o noso traballo, pero agora as cousas de GC son perfectas e esperamos facer algo máis de debuxos animados en breve. Acabamos de facer unhas fermosas versións de cartoony para nenos para Stargate: Atlantis, é incrible cambiar o estilo un pouco.

iH: ¿Seguides tatuando?

BH: Si, aínda me tatuo, é unha honra facelo por alguén ... Encántame. Estou tatuando desde 1998. Tomei unha aprendizaxe profesional de Bob Montagna (RIP) en Nova Jersey e traballei con el durante 8 anos. Despois traballei en Delaware en Explosive Tattoo durante 11 anos desenvolvendo Living Corpse despois de horas e agora estou a traballar con Paul Acker e a tripulación en The Seance Tattoo Parlour en Bensalem PA. O traballo de Paul tivo unha enorme influencia e a tenda ten temática de terror e está relacionada co xénero.

iH: Traballei nun proxecto anterior coa axuda de Blair Webb, que escribe o cómic Ghostman. Entendo que fai algúns personaxes cosplay e cadernos de Living Corpse. Como vós conectastes?

BH: Coñezo a Webb dende o instituto. Levamos anos traballando na banda deseñada e desenvolvendo os nosos estilos, é moi salvaxe telo na tripulación mecendo o traxe. Son un gran fan dos actores que interpretaron a todos os meus monstros favoritos, Tom Woodruff Jr, que co-creou e levou o traxe Pumpkinhead, Ben Chapman, que era unha criatura da Lagoa Negra, Boris Karloff, Kane Hodder, ... é interminable.

Que Webb fose o cadáver vivo non podería ser máis perfecto. Foi moi divertido telo a bordo e pon o traballo como o resto de nós e así se fai.

iH: Entón, que máis debemos estar atentos a Buz Hasson?

BH: Estou lanzando en xaneiro unha compañía de skateboard chamada STORY skateboarding company con Justin Ritter, o director de The Amazing Adventures of The Living Corpse. Organiza un evento de lanzamento no festival de surf e skate de Tampa do 12 ao 15 de xaneiro. As barallas están deseñadas por min baseadas no terror e na ciencia ficción de dominio público, tamén algúns deseños orixinais, todo o estilo de cómic de terror e as cousas de acción serán moi chulas.

Acabamos de facer unha chea de portadas para o cómic oficial de Hatchet baseado na franquía homónima de Adam Green, publicada por American Mythology. Diría que ollo no meu Instagram @buzcorpse e se nos podes atopar en Facebook tamén ... .. Temos dúas películas, unha serie de televisión e moitas portadas de cómics en desenvolvemento, para que se publiquen esas cousas, serán novas.

iH: De seguido, estarémolo vendo.