Se hai algo que me encanta neste mundo a súa mitoloxía de diferentes culturas. Aprender as súas historias e o que inflúe nos seus heroes e medos fai que sexa fascinante contar historias. É por iso que botei a oportunidade de revisar Imperio prohibido, unha película baseada nun conto escrito por Nikolai Gogol en 1835. A película é unha divertida mestura de folclore, misterio e histeria masiva. Por desgraza, moito do seu encanto pérdese na tradución.

Sinopse: un cartógrafo inglés do século XVIII, Jonathan Green, emprende unha viaxe para cartografiar a terra descoñecida para acadar fama e fortuna. No camiño descubre unha pequena aldea nun bosque ucraíno cortado polo resto do mundo. Pronto descobre os escuros segredos e as perigosas criaturas agochadas pola cidade. Mentres se achega a resolver o misterio, encóntrase cara a cara coa lendaria criatura coñecida como Viy.

Hai moito que amar con esta película, sobre todo porque a película ten o pé ben plantado nun escuro mundo de contos de fadas. Rapidamente o heroe é enviado á súa aventura e lanzado a esta estraña vila aparentemente perseguida por bruxas e un demo chamado Viy. O elenco está asentado nos seus papeis dun xeito moi animado, pero axuda a facer a película divertida. O deseño de toda a produción e os personaxes fan que isto se sinta un pouco como unha película clásica de Disney dos anos 80, cando atravesaban a súa fase xenial, cun pouco máis de comedia de terror que se atopou no Evil Dead películas. Isto é máis destacado nunha escena onde un dos personaxes é perseguido arredor da igrexa por un cadaleito voador. Podes dicir que os cineastas se divertiron facendo desta película especialmente escenas que teñen lugar na igrexa. Un rico entorno dunha igrexa inquietante ao bordo dun alto penedo é onde se desenvolve gran parte da acción. Cando saen as criaturas é cando brilla de verdade a imaxinación do cineasta. Todos os deseños reflicten un aspecto europeo occidental que enfatiza os cascos, as extremidades encollidas, os cornos en abundancia e un home que anda sen cabeza.

Coa película gustoume moito, pero ao final ten algunhas fallas. A maior culpa desta película ten que ver coa dobraxe. A película non se gravou orixinalmente en inglés e o proxector foi dobrado en lugar de subtitulado. Cando se fai un dub correctamente, case non o notarás, pero aquí é demasiado obvio coa voz que non coincide coa emoción do actor e, a miúdo, cae. Isto sacoume do cine moitas veces. Isto pon en dúbida o que se perdeu na tradución da película porque moitas veces recortan referencias no diálogo cando se mostran ao público occidental. Isto non axuda se o público non está familiarizado co folclore ou a cultura na que se basea a película e moitas veces deixa que a película se sinta incompleta. O pouco máis preocupante foi a inconsistencia da película con se o que estaba a suceder era real ou non.

A película ten lugar no século XVIII nunha vila extremadamente illada da sociedade. A película pinta que este mundo se desenvolve nun reino máxico sobrenatural desde o principio, pero a medida que avanza a película comeza a demostrar que realmente era un caso de histeria masiva. Agora, adoro as historias de histeria masiva, así que gocei bastante, pero ao reflexionar sobre a película sentinme preocupado. Para que teña lugar a histeria ten que haber unha fonte, como cando un aldeán conta contos de bruxas. Isto planta a semente na mente do personaxe das bruxas e de todos os seus xeitos de meiga. Pero a película bota unha creación fantástica a Jonathan e a nós como público sen un marco de referencia ao que está a suceder. Isto podería explicarse como unha bruxa real que fai maxia real, pero toda a experiencia está formada por imaxinación colectiva alimentada pola histeria relixiosa ao final da película. De novo, isto ten sentido que os veciños experimenten isto, pero como podería Jonathan Greene ter algunha referencia a estas referencias culturais tan específicas? Non axuda que o ritmo da película sexa un pouco inconsistente, saltando un pouco e sacando momentos que deberían ter un pouco máis de golpe. Cando están aumentando o clímax da película, non permiten que baixe o ritmo aínda que non haxa moito para os bits e, a continuación, aumentan a velocidade durante o envoltorio.

En última instancia, os problemas que tiven coa película apenas impediron pasar un tempo divertido. A película ten algúns bos momentos de fantasía e comedia, especialmente o vello aldeán que critica constantemente o que está a suceder. O deseño da criatura é realmente bo, especialmente cando Viy sae á pantalla e rouba totalmente a película. A película non se toma demasiado en serio e tampouco o espectador debería darlle a oportunidade de divertirse. Non obstante, suxeriría atopar unha versión subtitulada da película xa que a dobraxe é bastante terrible. En definitiva, dei á película un 6.5 / 10

loita Imperio prohibido Nos cines e en VOD o 22 de marzo de 2015

[iframe id = ”https://www.youtube.com/embed/kb5kUPGIGzI” align = ”center” mode = ”normal” autoplay = ”no”]