Póñase-se connosco

noticia

Bride of Re-Animator está violentamente subestimado

publicado

on

A cantidade de veces que vin de 1985 Re-Animator é insalvable. É un elemento básico en calquera conversa de grandes películas de terror, falemos ou non de películas lovecraftianas ou simplemente de películas de terror. O consenso xeral é que a película é incrible e podo dar fe diso. Pero que pasa coa secuela?

En todos os meus anos vendo, lendo ou atopando calquera outra forma posible de consumir terror, non oín falar moito De Yuzna secuela da película. Noiva de Re-Animador, lanzado catro anos máis tarde en 1989, pasou por alí xeralmente sen ser detectado por un tempo moi, moi longo. A pesar diso, noiva é realmente unha sorprendente mostra de sangría e terror. Ten o seu propio conxunto único de peculiaridades e o ton é substancialmente diferente ao orixinal. Aínda que ambos son diferentes, funcionan moi ben como pezas de acompañamento.

Jeffrey Combs e Bruce Abbott volven aos seus respectivos papeis como Herbert West e Dan Cain. West está á altura dos seus vellos trucos e planea reanimar a muller perfecta. Usando o corazón dun amante morto de Caín, os resultados son, como se pode imaxinar, desastrosos. Mentres tanto, os dous científicos están a ser perseguidos tanto polo xefe do doutor Hill como por un detective que está no seu camiño. Para facer as cousas aínda máis complicadas, o irresistible Dan Cain involucrouse con outra muller que non sabe os insidiosos experimentos que se realizan no soto da casa de West e Cain. Que podería fallar?

Imaxe cortesía de Home Cinema Choice

Os efectos son de primeiro nivel, como cabería esperar nunha secuela dunha película tan fenomenal, e hai máis dunhas escenas dignas de mención, pero quero dicir isto do mellor xeito. As secuencias que inclúen á noiva titular, en particular, son axitadas. O seu corpo, unha amalgama mutilada de partes do corpo humano descartadas, é unha versión moito máis sangrienta da inesquecible Elsa Lanchester en Noiva de Frankenstein (1935). A película case serve como unha versión actualizada da película de 1935. Unha vez máis reitera o punto de que quizais ao final o home non tiña a intención de xogar a Deus.

Noiva de Re-Animador atopa a súa verdadeira forza cara ao final da película cando a merda re-animada comeza a golpear ao proverbial fan. Todos os experimentos de West desencadéanse á vez despois de ser descartados como rexeitamentos. Son monstruosos, desfigurados, confusos e enfadados. Nunha mostra aterradora, o resultado final é o que se pode imaxinar ás profundidades máis escuras do Inferno. Ah, e tamén hai este rapaciño:

Imaxe cortesía de DVD Exotica

Podo ofrecer moitas razóns polas que creo que a secuela parece ser tan pouco apreciada. Un deles é que o primeiro foi tan estrafalario e orixinal que nada menos que sorprendente estaría seguro de ser enterrado debaixo do peso do seu predecesor. Unha auténtica comedia de terror, Re-Animator era tontamente escuro mentres alcanzaba niveis de sangue e gore surrealista poucas veces visto no cine antes. Noiva de Re-Animador carecía dun forte compoñente humorístico. Aínda que aínda era unha película ridícula, era moito máis apacible. De principio a fin, xoga como un asunto moito máis carallo que a primeira película.

Jeffrey Combs parece moito máis sinistro nesta película. Máis alá da curiosidade, West xa non ten o máis mínimo respecto á vida que está a reanimar. As vidas que arruina no proceso parecen non ser máis que danos colaterais. Isto móstrase perfectamente ao comezo da película cando Cain e West son vistos voluntarios nunha guerra civil estranxeira como médicos. Excepto, en vez de atender aos soldados feridos, West usa os corpos como materia prima para os seus experimentos. É unha estrambótica introdución sen moita explicación e serve só para axudar a crear un ton estraño para as cousas futuras.

Aínda que axiña que eloxio a película, mentiría se dixese iso Noiva de Re-Animador foi tan innovador ou simplemente entretido como o seu predecesor. É unha gran película, sobre todo a escura baixada á tolemia ao final, pero moi parecida O exorcista, nada do que segue pode compararse nunca *. É unha batalla ascendente que nunca se pode gañar. Aínda así, é digno de mención, e unha dobre longametraxe das dúas películas faría unha noite moi divertida e extremadamente triste.

*non, non falo de The Exorcist 2, xa maniquí. Esa película é unha merda. O Exorcista 3, porén? Agora estamos falando.

Imaxe cortesía de Nerdist

Cubo de palomitas 'Ghostbusters: Frozen Empire'

Fai clic para comentar

Debe iniciar sesión para publicar un comentario Iniciar sesión

Deixe unha resposta

noticia

O renacemento 'Barbarella' de Sydney Sweeney segue adiante

publicado

on

Sydney Sweeney Barbarella

sydney sweeney confirmou o progreso continuo do tan esperado reinicio de barbarella. O proxecto, que ve a Sweeney non só como protagonista senón tamén produtor executivo, pretende darlle nova vida ao icónico personaxe que capturou por primeira vez a imaxinación do público nos anos 1960. No entanto, entre as especulacións, Sweeney segue a boca aperta sobre a posible implicación do célebre director. Edgar Wright no proxecto.

Durante a súa aparición no Feliz Triste Confuso podcast, Sweeney compartiu o seu entusiasmo polo proxecto e o personaxe de Barbarella, afirmando: "É. Quero dicir, Barbarella é un personaxe tan divertido de explorar. Ela realmente abraza a súa feminidade e a súa sexualidade, e encántame. Ela usa o sexo como arma e creo que é unha forma tan interesante de entrar nun mundo de ciencia ficción. Sempre quixen facer ciencia ficción. Entón, veremos que pasa".

Sydney Sweeney confírmaa barbarella o reinicio aínda está en proceso

barbarella, orixinalmente unha creación de Jean-Claude Forest para V Magazine en 1962, foi transformada nunha icona cinematográfica por Jane Fonda baixo a dirección de Roger Vardim en 1968. A pesar dunha secuela, Barbarella Goes Down, sen ver nunca a luz, o personaxe segue sendo un símbolo do encanto da ciencia ficción e do espírito aventureiro.

Ao longo das décadas, varios nomes de alto perfil, como Rose McGowan, Halle Berry e Kate Beckinsale, foron presentados como potenciais protagonistas para un reinicio, cos directores Robert Rodriguez e Robert Luketic, e os escritores Neal Purvis e Robert Wade previamente unidos para revivir a franquía. Desafortunadamente, ningunha destas iteracións pasou da fase conceptual.

barbarella

O progreso da película deu un xiro prometedor hai aproximadamente dezaoito meses cando Sony Pictures anunciou a súa decisión de elixir a Sydney Sweeney para o papel principal, un movemento que a propia Sweeney suxeriu que foi facilitado pola súa participación en Madame Web, tamén baixo a bandeira de Sony. Esta decisión estratéxica tivo como obxectivo fomentar unha relación beneficiosa co estudio, concretamente co barbarella reiniciar en mente.

Cando se lle indagou sobre o potencial papel de director de Edgar Wright, Sweeney esquivou hábilmente, simplemente sinalando que Wright se converteu nun coñecido. Isto deixou aos fanáticos e observadores da industria especulando sobre o alcance da súa implicación, se é o caso, no proxecto.

barbarella é coñecida polos seus contos de aventuras dunha muller nova atravesando a galaxia, participando en escapadas que adoitan incorporar elementos da sexualidade, un tema que Sweeney parece ansioso por explorar. O seu compromiso de reimaxinar barbarella para unha nova xeración, aínda que se mantén fiel á esencia orixinal do personaxe, soa a facer un gran reinicio.

Cubo de palomitas 'Ghostbusters: Frozen Empire'

Continúe Reading

noticia

"O primeiro presaxio" case recibiu a clasificación NC-17

publicado

on

o primeiro tráiler de presaxio

Establecido para un abril 5 estrea en teatro, 'O primeiro presaxio' leva unha clasificación R, unha clasificación que case non se conseguiu. Arkasha Stevenson, no seu papel de directora de longametraxe inaugural, enfrontouse a un desafío formidable para conseguir esta clasificación para a precuela da estimada franquía. Parece que os cineastas tiveron que lidiar co consello de clasificación para evitar que a película fose cargada cunha clasificación NC-17. Nunha conversación reveladora con fangoria, Stevenson describiu o calvario como 'unha longa batalla', un non librado por preocupacións tradicionais como o gore. Pola contra, o meollo da controversia centrouse na representación da anatomía feminina.

A visión de Stevenson para "O primeiro presaxio" afonda no tema da deshumanización, particularmente a través da lente do parto forzado. "O horror nesta situación é o deshumanizado que está esa muller", explica Stevenson, facendo fincapé na importancia de presentar o corpo feminino nunha luz non sexualizada para abordar temas de reprodución forzada de forma auténtica. Este compromiso co realismo case levou á película a clasificación NC-17, o que provocou unha prolongada negociación coa MPA. “Esta é a miña vida dende hai ano e medio, loitando polo tiro. É o tema da nosa película. É o corpo feminino que está sendo violado de dentro para fóra”, afirma, destacando a importancia da escena para a mensaxe central da película.

O primeiro agoiro Cartel da película - por Creepy Duck Design

Os produtores David Goyer e Keith Levine apoiaron a batalla de Stevenson, atopando o que eles percibían como un dobre estándar no proceso de clasificación. Levine revela, "Tivemos que ir e vir co taboleiro de clasificación cinco veces. Curiosamente, evitar a NC-17 fíxoo máis intenso”, sinalando como a loita co cadro de clasificación intensificou sen querer o produto final. Goyer engade: "Hai máis permisividade ao tratar con protagonistas masculinos, especialmente no horror corporal", o que suxire un sesgo de xénero na forma en que se avalía o horror corporal.

O enfoque audaz da película para desafiar as percepcións dos espectadores vai máis aló da controversia das clasificacións. O coguionista Tim Smith sinala a intención de subverter as expectativas tradicionalmente asociadas á franquía The Omen, co obxectivo de sorprender ao público cun enfoque narrativo fresco. "Unha das grandes cousas que estabamos entusiasmados de facer era sacar a alfombra por debaixo das expectativas da xente", di Smith, subliñando o desexo do equipo creativo de explorar novos terreos temáticos.

Nell Tiger Free, coñecida polo seu papel en "Servidor", lidera o elenco de "O primeiro presaxio"20th Century Studios será lanzado o próximo abril 5. A película segue a unha moza estadounidense enviada a Roma para o servizo da igrexa, onde se topa cunha forza sinistra que sacude a súa fe ata o fondo e revela un escalofriante complot destinado a convocar o mal encarnado.

Cubo de palomitas 'Ghostbusters: Frozen Empire'

Continúe Reading

noticia

'Scream 7': Neve Campbell reúnese con Courteney Cox e potencialmente Patrick Dempsey na última actualización do elenco

publicado

on

berra Patrick Dempsey

"Berro 7" prevé un reencontro nostálxico con Neve Campbell confirmado para volver como Sidney Prescott. Courteney Cox tamén está preparada para repetir o seu papel de intrépida reporteira Gale Weathers, mantendo a súa racha como pilar da serie. O último zumbido dos círculos da industria suxire que Patrick Dempsey está en discusións para unirse ao conxunto, potencialmente retomando o seu "Berro 3" papel como o detective Mark Kincaid, consolidando aínda máis o regreso da franquía ás súas raíces.

Co regreso de Campbell xa oficial, a produción pretende sacar proveito dos personaxes legados da franquía. Insider da industria Daniel richtman indicou que as negociacións con Dempsey están en curso, provocando entusiasmo polo potencial de profundizar as conexións narrativas con entregas anteriores. A implicación de Cox foi das primeiras en confirmarse, aínda máis "Berro 7" ás súas raíces históricas. O noso informe de hai catro meses parece estar dando os seus froitos... le ese artigo aquí.

Neve Campbell e Patrick Dempsey

Orixinalmente, Spyglass Media e Paramount Pictures imagináronse "Berro 7" con foco na nova xeración, presentando "Scream (2022)" "Berro VI" leva Melissa barrera e Jenna Ortega, baixo a dirección de Christopher Landon, coñecido por "Freky" "Feliz día da morte". Non obstante, o proxecto atopou varios reveses, incluíndo disputas contractuais e controversias, que levaron a un cambio significativo de dirección. Saída de Barrera tras comentarios sobre o conflito Israel-Hamás e a solicitude de Ortega para un aumento salarial, que lembran a propia disputa salarial de Neve Campbell antes de "Berro VI", provocou cambios para a próxima película.

Entre bastidores, Kevin Williamson, a mente creativa detrás do orixinal "Berrar" guión, ocupará a cadeira de director, marcando a súa segunda aventura como director despois de 1999 "Ensinando á Sra Tingle". O regreso de Williamson á dirección, xunto co seu papel fundamental na elaboración do "Berrar" saga, promete unha mestura de suspense orixinal e sensibilidades de terror modernas. O guión, escrito por Guy Busick coa colaboración da historia de James Vanderbilt, ambos traballaron no guión de "Berro 2022" "Berro VI", sinala unha fusión dos elementos clásicos da franquía con novos xiros.

Volve ver máis noticias sobre todos os "Grito 7” actualizacións!

Cubo de palomitas 'Ghostbusters: Frozen Empire'

Continúe Reading

Inserir GIF con título clicable