Piper Laurie como Margaret White en Carrie (1976)

Por Christopher Wesley Moore

Non é ningún segredo que o xénero de terror nunca recibe o seu debido cando chega a tempada de premios. A día de hoxe, pasan por alto as películas e as actuacións de terror perfectamente excelentes en favor do teu traballo "importante" habitual e medio. Pregúntalle a calquera fan do terror gay que se precie Tony Collette non sendo nomeado por ela traballo estelar en hereditario e prepárate para escoitar un discurso de 15 minutos (polo menos) "a roubaron" cunhas poucas impresións sorprendentemente precisas do seu monólogo "Eu son a túa nai".

En serio. Inténtalo. É unha explosión! Recomendo encarecidamente.

Para moitos, o terror aínda é visto como un xénero hortera e infantil que atende ao mínimo común denominador e presenta guións e actuacións nin sequera dignos de Razzies. Cando os fanáticos do terror pensan en horror, pensan que os adolescentes gritos (xeralmente interpretados por persoas que empuxan ou superan os 30 anos) usan moi pouca roupa xa que son asasinados ou fuxindo dunha criatura pegajosa ou dun maníaco enmascarado cunha xardinería aguda. ferramenta dalgún tipo. Ríse deles e non os tratan en serio.

Xa o pillo. É moi difícil dar unha gran actuación nunha película de terror, sobre todo se non hai material. Incluso Meryl Streep non vai facer algo conmovedor e transformador con "Camper in Sleeping Bag Jason Hits Up Against A Tree #3". Non é que non me gustaría vela intentalo. Non obstante, cando tes un papel ben escrito e só o actor axeitado para interpretar o devandito papel, os fogos de artificio poden estar fóra deste mundo e de súpeto lembras o poderoso que pode ser unha película de terror.

A primeira actuación que se me ocorreu cando pensaba nesta serie foi Piper Laurie en Carrie. É a miña película favorita de todos os tempos e unha das miñas actuacións favoritas de calquera xénero, pero pregunteime por que. Despois de todo, Margaret White é simplemente un excelente personaxe creado por Stephen King no medio dunha historia relatable e conmovedora que tamén foi interpretada por actrices tan brillantes como Patricia Clarkson e Julianne Moore. Eu dificilmente os chamaría slouches no departamento de actuación, entón por que Margaret de Laurie conmove e me aterroriza tanto máis que calquera das outras versións, e que é o que fai que a súa actuación sexa tan xenial?

Margaret White, de Laurie, non é a solteirona lúgubre e axeitada co cabelo tirado cara atrás cun peiteado severo que adoitamos asociar cos fanáticos relixiosos do cine (ou moitos da vida real). Ela deixa fluír a súa melena ardente de pelo vermello libre como unha leoa e usa capas e vestidos longos e ondulados. Ela non ten sentido de humor, pero non sen alegría nin un sorriso de cando en vez. A parte de medo é que non sabes se está sorrindo porque está realmente contenta por algo ou porque está a piques de apuñalarte polas costas.

En serio. Coidado. Ela ten o costume de facelo.

A súa primeira entrada na película prodúcese ao redor de 10 minutos na historia na que vai de porta en porta no barrio tratando de espallar "o evanxeo da salvación de Deus a través do sangue de Cristo". Cando unha señora Snell (Priscilla Pointer) tómase un descanso dos seus xabóns da tarde e deixa entrar a Margaret, non se atopa con criterio ou dureza inmediata. De feito, a Margaret de Laurie parece xovial. Extravagante, pero non demasiado aterrador a menos que teñas moita experiencia con este tipo e saibas o que podería estar burbullando baixo a superficie.

É máis carismática evanxelista de televisión que unha predicadora de lume e xofre. Ela é unha especie de entretida dun xeito "xente de Wal-Mart". Só cando a señora Snell corta a Margaret a mediados do sermón para aportar cinco (ups) dez dólares, Laurie permite que se vexa a verdadeira natureza de Margaret. Ela apágase e vólvese xeada, sen ofrecer nin sequera un amable "grazas" pola doazón da señora Snell antes de darlle voltas á habitación cun toque da súa capa (a capa, todos! A capa é todo. ) Isto é só un indicio das cousas máis escuras por vir.

Despois de que Margaret chega a casa, recibe a chamada da escola de que a súa filla adolescente, Carrie (Sissy Spacek), foi enviada a casa por ter o seu primeiro período no vestiario da nena e asustarse, porque en realidade pensaba que estaba a morrer. .

Supoña que Margaret non é exactamente a nai máis progresista do mundo.

Cando Carrie baixa as escaleiras, Margaret non ofrece un abrazo cálido nin unha desculpa chorosa por non ensinarlle os pormenores da muller. Pola contra, ela inmediatamente carga contra ela, a Biblia na man, e golpea con ela na cabeza, enviando á moza histérica ao chan chorando. É este arrebato aleatorio de violencia impactante o que mantén tanto a Carrie como ao público camiñando sobre cascas de ovos durante o resto da película. Esta é unha muller que pode romper en calquera momento e non hai que meterse con ela. Ela é do tipo que cres que pode arrastrar a unha adolescente a un armario sen suar.

Non contenta con interpretar a un vilán dunha soa nota, Laurie tamén mostra trazos de calor e tenrura en momentos selectos. Despois de que Carrie saia do seu armario de oración de terror para arrepentirse do pecado de simplemente converterse nunha muller, a nai e a filla comparten unha conmovedora "boa noite" e podes ver que hai amor entre elas. Ambos necesítanse ao seu xeito e Margaret está aterrorizada polo día en que Carrie descobre que podería estar mellor sen a súa nai dominante. Sen este momento, a historia non funciona e está moi ben interpretada por Laurie.

Despois disto, Laurie desaparece esencialmente da película durante os próximos 25 minutos aproximadamente, o que realmente fala do poder da súa actuación de que non está na película tanto como se pensaría, e aínda así parece que non se foi. a pantalla para un marco.

Ela non aparece ata o punto medio dramático da película onde Carrie di a Margaret que non só foi invitada ao baile, senón que tamén planea asistir. Nesta escena, Laurie fai unha obra de teatro en tres actos coa palabra "baile de graduación" e trata de advertir á súa filla dos perigos do que lles pasa ás nenas que saen con nenos. Podemos dicir que esta é en parte a táctica de manipulación celosa dunha nena perdida con medo de ser abandonada e a súplica desesperada de manter a salvo da súa filla e de que non se ferise como estaba.

Tamén é a escena na que Laurie ten unha pequena vulnerabilidade cando Carrie finalmente mostra os seus perigosos poderes telequinéticos e dille á súa nai que "as cousas van cambiar por aquí". Laurie asegúrase de saber que Margaret recibe esa mensaxe alto e claro e que a súa filla podería ser, de feito, o castigo de Deus polos seus pecados pasados. Xa non pode protexer á súa filla da "maldición" e xa non pode simplemente encerrala nun armario e rezar.

Laurie tampouco ten medo de aceptar con valentía o campo inherente ao papel. En lugar de subestimar certas liñas que poderían correr o risco de parecer parvadas (e quen pode parecer 100% serio dicindo un diálogo tan delicioso como "Podo ver as túas almofadas sucias?"), ela comprométese por completo e dálles unha intensidade maníaca que cambalea sobre o borde entre inquietante e escuro cómico. Os seus intentos de culpabilizar a Carrie para que non asista ao baile de graduación dándolle unha labazada, tirando do cabelo e rascándolle a cara poden ser divertidos ou aterradores, dependendo de quen estea vendo.

Margaret de Laurie é unha muller que chegou ao final da súa corda e todos os seus peores pesadelos están a piques de facerse realidade e intentará calquera cousa para manter o seu fillo na casa. Non o vai tomar á lixeira e con gusto. Como queda soa na cama mentres Carrie a desafía e vai ao baile de graduación de todos os xeitos, non podes evitar sentir un pouco de pena por ela.

É neste último acto cando Laurie realmente brilla cunha serie de opcións estrañas e pouco convencionais despois de que Margaret decide que a única forma de salvar á súa filla é matala. Desde o seu alento monólogo sobre como se concibiu Carrie ata o sorriso extático no seu rostro despois de que lle apuñalaran cun coitelo de cociña e que a seguise por toda a casa, intentando "entregala a Deus", Laurie parece decidida a darlle á audiencia unha emoción. final. Laurie dixo que elixiu interpretar esta escena coma se isto fose o mellor que lle podía pasar á súa filla, como unha graduación ou algo así. Fai que todo sexa aínda máis inquietante e é unha elección acertada por parte dun actor no máis alto do seu xogo.

Pero o verdadeiro espectáculo é a escena da morte de Laurie na que é empalada por case todos os utensilios de cociña afiados da casa e crucificada ata a porta. En lugar de botar un pouco de sangue falso, botar os ollos cara atrás e expirar en 3 segundos como case todas as persoas moribundas na película, ela estende o momento a algo único e memorable. Os berros de dor de Margaret pronto se transforman en xemidos orgásmicos mentres Laurie se retorce e grita, facendo rodar os ollos cara atrás e cara atrás coma se fose Angie Dickinson na parte traseira dese taxi en Dressed to Kill (outra película de De Palma). E por que non? Ela vai ver ao seu creador. Este é o momento que estaba esperando. Debería ser feliz por ela. Inquietante para nós, pero emocionante para ela.

É a alegría maníaca que Laurie aporta ao papel o que o fai tan espeluznante e que che atrae, non te permite apartar a vista. Nunca se confundirá por ser unha actuación sutil, pero moitos destes tipos na vida real non son exactamente modelos de moderación.

Xa viches a Jesus Camp? Vaia!

A de Laurie é unha actuación valente chea de humor, patetismo e ata unha sensualidade sorprendente. Cando chegaron os Óscar, foi nomeada con razón pola súa actuación, que aínda é unha rareza para as películas de terror. Incluso a Academia non podía ignorar o bo traballo que fixo e a actuación resistiu o paso do tempo, aínda que aínda hoxe incomoda a xente. Se esa non é a marca dunha gran actuación, non sei que é.

Agora, come o teu bolo de mazá.