Póñase-se connosco

Críticas de películas

REVISIÓN: 'Scream VI' é un Tour de Force cheo de acción

publicado

on

Gustaríame poder dicir que o Berrar A franquía saltou á quenlla con este último capítulo, todos sabemos que ese día está chegando, pero non foi así. Non esta vez.

Podemos ter o "Núcleo catro" para agradecer iso. Os "catro núcleos" están formados polos superviventes do ano pasado, Sam (Melissa barrera), tara (Jenna Ortega), Mindy (Jasmin Savoy Brown), e Chad (Mason Gooding). Ese galardón non só vai para os personaxes da pantalla, senón Berro VI ten algúns dos mellores actores novos de Hollywood hoxe.

Lr, Hayden Panettiere ("Kirby Reed"), Jasmin Savoy Brown ("Mindy Meeks-Martin"), Jack Champion ("Ethan Landry"), Melissa Barrera ("Sam Carpenter"), Jenna Ortega ("Tara Carpenter"), Mason Gooding ("Chad Meeks-Martin") e Courteney Cox ("Gale Weathers") protagonizan "Scream VI" de Paramount Pictures e Spyglass Media Group.

Caza de ovos de Pascua

Esta revisión vai ser algo curta porque non quero revelar ningún spoiler ou pistas inadvertidas sobre este emocionante paseo ao bordo do seu asento. Pero seguirei adiante coma se xa viches a última película, así que, se non, mirade antes de ver Berro VI, hai moitas cousas que debes saber que van facer que a túa experiencia sexa moito máis rica.

Aberto en frío

En primeiro lugar, imos comezar co frío omnipresente aberto. Berro VI ten o prólogo máis estraño e satisfactorio dende entón catro. De novo, é mellor que non mencione o que implica porque iso é parte da diversión. Pero vouche dicir iso A Pascua chegou cedo porque hai ovos por todas partes. Se algunha película pode facer que a vexas dúas veces, é esta. Unha vez, para a acción principal, e outra vez para os cazadores de tesouros IYKYK.

Ghostface en “Scream VI” de Paramount Pictures e Spyglass Media Group. © 2022 Paramount Pictures. Ghost Face é unha marca rexistrada de Fun World Div., Easter Unlimited, Inc. ©1999. Todos os dereitos reservados.". Ghost Face é unha marca rexistrada de Fun World Div., Easter Unlimited, Inc. ©1999. Todos os dereitos reservados."

Acción

Berro VI ten a maior cantidade de secuencias de acción das tres primeiras películas combinadas. Isto é como o Die Hard de horror. Unha vez máis, regalar nada non nos vai facer sentir ben, así que seguiremos adiante. Pero abonda con dicir que hai auténticos espectáculos que morden as uñas que nunca tiveron tanto éxito nas películas pasadas. Atopeime gritando na pantalla entre os meus compañeiros xornalísticos e eu nin fai iso. Este é un paseo divertido nun teatro cheo, así que non pases por todas as palomitas de millo nos primeiros 30 minutos.

Lr, Melissa Barrera ("Sam Carpenter"), Jenna Ortega ("Tara Carpenter"), Jasmin Savoy Brown ("Mindy Meeks-Martin") e Mason Gooding ("Chad Meeks-Martin") protagonizan a película de Paramount Pictures e Spyglass Media Group. "Grita VI".

Familia e núcleo catro

In Berrar (2022) facíase un gran énfase na familia. Puxemos ver o lento descenso de Sam á loucura mentres intentaba evitar Cara de fantasma. Finalmente, o seu superpoder psico foi suficiente para vencer ao asasino coa axuda de Mestre Yoda...e, papá Billy Loomis. Berro VI fórxase coa forza da familia extensa. Como Dom toretto diría: "Non teño amigos, teño familia". E, por suposto, está a relación de irmá entre Sam e Tara. Só pasou un ano dos acontecementos en Woodsboro e non tiveron tempo de curarse, e moito menos de entender como seguir adiante. Tanto Barrera como Ortega teñen moito talento.

Ghostface en “Scream VI” de Paramount Pictures e Spyglass Media Group.

Factor de lembranza

Antes dixen que deberías ver o 2022 Berrar antes Berro VI. Tamén che recomendaría que o ves todo do Berrar películas antes de entrar neste. Mentres que en Berrar (2022) o fandom reduciuse ao tamaño, Berro VI é un discurso de Oscar para os afeccionados á franquía. Vai ser útil como afeccionado ter un repaso e útil para as persoas que só miran casualmente puntos de referencia.

Digamos así: se nunca viches a Berrar película aínda te divertirás, pero corres o risco de arruinar o alto post-película da túa cita facendo moitas preguntas. Non fagas iso. Fai os deberes.

Lr, Melissa Barrera ("Sam Carpenter"), á esquerda, e Jenna Ortega ("Tara Carpenter") protagonizan "Scream VI" de Paramount Pictures e Spyglass Media Group.

Sidney?

Berro VI ten unha columna vertebral tan sólida que pode soportar por si só. Non se pode dicir o suficiente sobre este talentoso grupo de actores. Eles realmente apreciar a franquía.

Hai que lembrar que algúns destes actores nin sequera naceron cando o primeiro Berrar foi liberado. De feito, Ortega non chegaría ao mundo ata sete anos despois. Iso significa todo Wes Craven fixo reinventando as regras do terror alá por 2009, unha xeración renovada entrou en escena e reinventou as súas. Do mesmo xeito que os millennials apreciamos o que fixo a película orixinal daquela, un público completamente novo apreciará o que fai hoxe. Craven está aplaudindo desde a tumba.

Entón, si, Sidney pode perderse de espírito, pero case non saberás que se foi. Ou é ela?

The Unmasking (sen spoilers)

Como con todos os Cara de fantasma películas, aparece ese elemento de anticipación mentres intentas descubrir quen sostén o coitelo e leva a máscara. Eses últimos 10 minutos nos que o asasino é revelado e o público deixa escapar un "ooohhh...!" Se os cineastas fixeron o seu traballo, a revelación déixanos "esas pistas" en lugar de "Eu sabíao!" Berro VI segue esa mesma fórmula onde non é tanto o destino como a viaxe. Non vou dicir nada máis sobre iso.

Pensamentos finais: Scream VI

Máis sanguento que os anteriores. Con máis acción que na memoria recente, e un elenco cheo de actores talentosos, aposto Berro VI vai flotar na parte superior dos favoritos da franquía. Aínda que a fórmula non cambia relativamente, a película aínda o ten toneladas de sorpresas. Isto non se pode dicir dos slashers vintage do pasado.

Berrar segue cambiando o xogo (e as regras) e ata agora funcionou; non se saltaron tiburóns. Ata que chegue ese día, o rei dos slashers aínda reina.

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Fai clic para comentar

Debe iniciar sesión para publicar un comentario Iniciar sesión

Deixe unha resposta

Críticas de películas

'Skinwalkers: American Werewolves 2' está cheo de contos crípticos [Crítica da película]

publicado

on

Os lobishomes Skinwalkers

Como entusiasta dos homes lobo dende hai moito tempo, de inmediato me atrae calquera cousa que teña a palabra "home lobo". Engadindo Skinwalkers á mestura? Agora, realmente captaches o meu interese. Nin que dicir ten que estaba encantado de ver o novo documental de Small Town Monsters "Skinwalkers: American Werewolves 2". Abaixo está a sinopsis:

"A través dos catro recunchos do suroeste americano, dise que existe un mal antigo e sobrenatural que se alimenta do medo das súas vítimas para gañar maior poder. Agora, as testemuñas levantan o veo sobre os encontros máis terroríficos cos lobishomes actuais que se escoitaron. Estas historias entrelazan lendas de cánidos erguidos con sabuesos do inferno, poltergeists e ata o mítico Skinwalker, que promete un verdadeiro terror.

The Skinwalkers: American Werewolves 2

Centrado no cambio de forma e contado a través de relatos de primeira man do suroeste, a película chea de historias escalofriantes. (Nota: iHorror non verificou de forma independente ningunha afirmación feita na película.) Estas narrativas son o corazón do valor de entretemento da película. A pesar dos fondos e transicións básicas, especialmente a falta de efectos especiais, a película mantén un ritmo constante, grazas en gran parte ao seu foco nos relatos das testemuñas.

Aínda que o documental carece de probas concretas para apoiar os contos, segue a ser un reloxo cautivador, especialmente para os entusiastas dos crípticos. Os escépticos poden non ser convertidos, pero as historias son intrigantes.

Despois de ver, estou convencido? Non totalmente. Fíxome cuestionar a miña realidade durante un tempo? Absolutamente. E iso, despois de todo, non é parte da diversión?

"Skinwalkers: American Werewolves 2" xa está dispoñible en VOD e dixital HD, con formatos Blu-ray e DVD ofrecidos exclusivamente por Monstros de pequenas cidades.

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Continúe Reading

Críticas de películas

"Slay" é marabilloso, é como se "From Dusk Till Dawn" coñecese a "Too Wong Foo"

publicado

on

Slay Película de terror

Antes de despedir Matar como un truco, podemos dicirche que é. Pero é moi bo. 

Catro drag queens están reservados por erro nun bar de motociclistas estereotipados no deserto onde teñen que loitar contra fanáticos... e vampiros. Leches ben. Pensa, Demasiado Wong Foo no Titty Twister. Aínda que non consigas esas referencias, aínda o pasarás ben.

Antes de ti sashay lonxe a partir deste Tubi ofrecendo, aquí tes por que non deberías. É sorprendentemente divertido e consegue ter algúns momentos de medo ao longo do camiño. É unha película de medianoite no seu núcleo e se esas reservas aínda fosen unha cousa, Matar probablemente tería un éxito. 

A premisa é sinxela, de novo, catro drag queens interpretadas por Trinity the Tuck, Heidi N Closet, Método de cristale Cara Mell atópanse nun bar de motociclistas sen saber que un vampiro alfa está solto no bosque e xa mordeu a un dos veciños. O home convertido diríxese ao antigo salón da estrada e comeza a converter os clientes en non mortos no medio do espectáculo de arrastre. As raíñas, xunto coas moscas locais, atribúense no interior do bar e deben defenderse do crecente tesoro fóra.

"Matar"

O contraste entre o denim e o coiro dos bikers, e os vestidos de baile e os cristais de Swarovski das raíñas, é un gag visual que podo apreciar. Durante todo o calvario, ningunha das raíñas se quita o disfraz ou se desprende dos seus personaxes de drag, excepto ao principio. Esqueces que teñen outras vidas fóra dos seus traxes.

As catro das principais damas pasaron o seu tempo Ru Paul's Drag Race, Pero Matar é moito máis pulido que a Drag race desafío de actuación, e os protagonistas elevan o campamento cando o solicitan e redúceo cando sexa necesario. É unha escala ben equilibrada de comedia e terror.

Trinity the Tuck está cebada con liñas únicas e dobres sentidos que fan un rat-a-tat da súa boca en alegre sucesión. Non é un guión irritante, polo que cada broma chega de forma natural cun ritmo necesario e un tempo profesional.

Hai unha broma cuestionable feita por un motorista sobre quen vén de Transilvania e non é a fronte máis alta, pero tampouco ten ganas de golpear. 

Este pode ser o pracer máis culpable do ano! É divertido! 

Matar

Heidi N Closet está sorprendentemente ben reparto. Non é que sexa sorprendente ver que pode actuar, é que a maioría da xente a coñece Drag race que non permite moito alcance. Cómicamente está en chamas. Nunha escena ela voltea o cabelo detrás da orella cunha gran baguette e despois utilízaa como arma. O allo, xa ves. Son sorpresas así as que fan que esta película sexa tan encantadora. 

O actor máis débil aquí é Métido quen fai o tonto Bela Da Boys. A súa actuación chirriante afeita un pouco o ritmo, pero as outras mulleres toman a súa folga, polo que só se converte en parte da química.

Matar tamén ten uns efectos especiais xeniais. A pesar de usar sangue CGI, ningún deles che saca do elemento. Un gran traballo levouse a cabo nesta película de todos os implicados.

As regras dos vampiros son as mesmas, estaca a través do corazón, da luz solar, etc. Pero o que é realmente xenial é que cando os monstros son asasinados, estoupan nunha nube de po tintada con purpurina. 

É tan divertido e parvo coma calquera outro Película de Robert Rodríguez con probablemente unha cuarta parte do seu orzamento. 

Director Jem Garrard fai que todo vaia a un ritmo rápido. Incluso dá un xiro dramático que se interpreta con tanta seriedade como unha telenovela, pero ten un gran impacto grazas a Trindade Cara Melle. Ah, e conseguen espremer unha mensaxe sobre o odio durante todo isto. Non é unha transición suave, pero incluso os grumos desta película están feitos de crema de manteiga.

Outro xiro, tratado con moito máis delicadeza é mellor grazas ao veterano actor Neil Sandilands. Non vou estropear nada, pero digamos que hai moitos xiros e, ejem, transforma, que todos engaden á diversión. 

Robyn Scott que fai de camareira Shiela é o cómico máis destacado aquí. As súas liñas e gusto proporcionan máis risas de barriga. Debería haber un premio especial só pola súa actuación.

Matar é unha receita deliciosa coa cantidade xusta de campamento, gore, acción e orixinalidade. É a mellor comedia de terror que aparece nun tempo.

Non é ningún segredo que as películas independentes teñen que facer moito máis por menos. Cando son tan bos, é un recordatorio de que os grandes estudos poderían facelo mellor.

Con películas como Matar, cada centavo conta e só porque os cheques de soldo poidan ser máis pequenos non significa que o produto final teña que ser. Cando o talento pon tanto esforzo nunha película, merecen máis, aínda que ese recoñecemento sexa en forma de crítica. Ás veces, películas máis pequenas como Matar ten o corazón demasiado grande para unha pantalla IMAX.

E ese é o té. 

Podes transmitir en directo Matar on Tubi agora mesmo.

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Continúe Reading

Críticas de películas

Crítica: non hai ningunha forma de subir para esta película de tiburóns?

publicado

on

Unha bandada de aves voa no motor a reacción dun avión comercial facéndoo estrelarse no océano con só un puñado de superviventes encargados de escapar do avión que se afunde mentres soportan o esgotamento do osíxeno e os tiburóns desagradables. No Way Up. Pero esta película de baixo orzamento elévase por enriba do seu tropo de monstruo gastado ou afúndese baixo o peso do seu reducido orzamento?

En primeiro lugar, esta película obviamente non está ao nivel doutra película de supervivencia popular. Sociedade da Neve, pero sorprendentemente non é así Sharknado tampouco. Pódese notar que foi unha boa dirección para facelo e as súas estrelas están listas para a tarefa. Os histriónicos mantéñense ao mínimo e, por desgraza, o mesmo pódese dicir do suspense. Iso non quere dicir iso No Way Up é un fideo coxo, hai moito aquí para manterche mirando ata o final, aínda que os dous últimos minutos ofendan a túa suspensión da incredulidade.

Empecemos por o bo. No Way Up ten moita boa actuación, especialmente desde o seu protagonista Sofie McIntosh que interpreta a Ava, a filla dun gobernador rico cun corazón de ouro. No seu interior, está loitando co recordo do afogamento da súa nai e nunca está lonxe do seu gardacostas maior sobreprotector Brandon, xogado con dilixencia de babá. Colm Meaney. McIntosh non se reduce ao tamaño dunha película B, está totalmente comprometida e dá un rendemento forte aínda que o material sexa pisado.

No Way Up

Outro destacado é Grace Nettle interpretando a Rosa de 12 anos que viaxa cos seus avós Hank (James Caroll Jordan) e Mardy (Phyllis Logan). Nettle non reduce o seu carácter a unha interpolación delicada. Ela ten medo, si, pero tamén ten algunhas aportacións e consellos bastante bos para sobrevivir á situación.

Will Attenborough interpreta ao Kyle sen filtros que imaxino que estaba alí para aliviar o cómico, pero o novo actor nunca atenua con éxito a súa mezquindade con matices, polo que só se presenta como un idiota arquetípico troquelado inserido para completar o conxunto diverso.

Completa o reparto Manuel Pacific que interpreta a Danilo, o azafato que é a marca das agresións homófobas de Kyle. Toda esa interacción séntese un pouco anticuada, pero unha vez máis Attenborough non desenvolveu o seu personaxe o suficientemente ben como para xustificalo.

No Way Up

Seguindo co que está ben na película están os efectos especiais. A escena do accidente aéreo, como sempre, é aterradora e realista. O director Claudio Fäh non escatimou en gastos nese departamento. Xa o viches todo antes, pero aquí, xa que sabes que están chocando contra o Pacífico, é máis tenso e cando o avión toque a auga preguntarás como o fixeron.

En canto aos tiburóns son igualmente impresionantes. É difícil dicir se usaron os vivos. Non hai indicios de CGI, ningún val estraño do que falar e os peixes son realmente ameazantes, aínda que non obteñen o tempo de pantalla que poderías estar esperando.

Agora co malo. No Way Up é unha gran idea sobre o papel, pero a realidade é que algo así non podería ocorrer na vida real, especialmente cun avión jumbo chocando contra o Océano Pacífico a unha velocidade tan rápida. E aínda que o director fixo parecer que podería suceder, hai moitos factores que non teñen sentido cando pensas niso. A presión do aire submarino é a primeira que se me ocorre.

Tamén carece dun pulido cinematográfico. Ten esta sensación de directo ao vídeo, pero os efectos son tan bos que non podes evitar sentir que a cinematografía, especialmente dentro do avión debería estar lixeiramente elevada. Pero estou sendo pedante, No Way Up é un bo momento.

O final non está á altura do potencial da película e estarás cuestionando os límites do sistema respiratorio humano, pero, de novo, iso é un problema.

No xeral, No Way Up é unha boa forma de pasar unha noite vendo unha película de terror de supervivencia coa familia. Hai algunhas imaxes sanguentas, pero nada malo, e as escenas de tiburón poden ser lixeiramente intensas. Está clasificado R no extremo inferior.

No Way Up Quizais non sexa a película do "próximo gran tiburón", pero é un drama emocionante que se alza por encima do outro amigo tan facilmente arroxado ás augas de Hollywood grazas á dedicación das súas estrelas e aos efectos especiais cribles.

No Way Up xa está dispoñible para alugar en plataformas dixitais.

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Continúe Reading