Póñase-se connosco

Críticas de películas

Crítica de películas de terror: The Sacrament

publicado

on

Sempre me frustra, como fanático do terror, cando chega aos cines unha película de mierda e todo o mundo din cousas como "o xénero de terror está morto" ou "as películas de terror xa non son o que eran". Estas dúas afirmacións non poderían estar máis lonxe da verdade, nin neste momento nin, francamente, nunca.

Por suposto, pode parecer así se todo o que estás vendo é terror teatral, pero como pode demostrar quen pasa máis tempo no sofá alugando películas baixo demanda que sentado nun cine e vendo a próxima película de terror xenérica que fai cartos. , o xénero de terror non só está vivo agora mesmo, senón que está prosperando. E se precisas algunha proba diso, non busques máis O Sacramento.

A última película de Ti West, que non fixo máis que impresionar con esforzos anteriores como Casa do Demo Os hostaleiros, O Sacramento -producido por Eli Roth- chegou aos puntos de venda de VOD esta semana, despois de conseguir grandes eloxios e aclamacións da crítica no circuíto de festivales.

Inspirada na infame masacre de Jonestown de 1978, onde o líder do culto Jim Jones coaccionou a case 1,000 dos seus seguidores para que se quitaran a vida, a película céntrase nos empregados dun medio de comunicación que viaxan a unha remota comuna chamada Eden Parish, coa intención de documentar o que ocorre. realmente sucede no suposto "paraíso". Aínda que ao principio todos parecen felices e en paz, incluída a irmá do fotógrafo Patrick, Caroline, cuxa carta para el levou ao grupo a facer o camiño, pronto queda claro que algo sinistro se esconde baixo a fachada da felicidade, a non violencia e a vida tranquila. Demasiado bo para ser verdade? Si, poderías dicir iso.

Sempre que leo unha crítica dunha película de Ti West, é case un feito que nalgún momento os meus ollos van escanear máis alá das palabras "combustión lenta"; admito que as miñas críticas de ambos. Casa do Demo Os hostaleiros contiña esa mesma agrupación de palabras. West demostrou unha e outra vez ser o mestre deste chamado enfoque de combustión lenta para o cine, que en esencia é só unha xerga pretensiosa de críticos de películas para "o tipo sabe contar unha historia moi boa". E se me preguntas, O Sacramento é ata a data a mellor historia que contou.

Cando digo que poderías levar un elefante rosa xigante á miña sala de estar hoxe máis cedo, en calquera momento mentres estaba a ver O Sacramento, e os meus ollos aínda permanecerían pechados na televisión, probablemente estou esaxerando. Polo menos un pouco. Pero non esaxero o máis mínimo cando digo iso O Sacramento é unha das películas de terror máis apaixoantes que apareceron nos últimos anos, así como unha das películas de terror máis arrepiantes que este fanático de terror xamais viu.

Nunca me gustaron moito as películas sobre cousas como a posesión demoníaca e as entidades paranormais, porque non creo moito nese tipo de cousas, polo que ese tipo de películas nunca conseguen asustarme. No que creo, e o que realmente me aterroriza, é o mal do que somos capaces os seres humanos, e O Sacramento é un descenso tan arrepiante á escuridade do home que xa se comprometeu co celuloide.

Antes de que aconteza nada, West infunde aos actos unha atmosfera espesa de pavor, xa que, por suposto, sabemos que Eden Parish está lonxe do paraíso no que os protagonistas esperan que sexa, do mesmo xeito, os que vexamos. The Walking Dead sabía que Terminus non ía resultar ser ningún tipo de refuxio seguro. E como o contacontos maxistral que é, West tómase o seu tempo doce en preparar o escenario antes de que a merda chegue ao ventilador, deixándonos respirar ese aire cheo de pavor durante un tempo case insoportable, antes de que o Kool-Aid comece a fluír e as balas comezan a voar. Non vou afirmar que sexa unha experiencia agradable, pero carallo é eficaz. E o terror non está no seu mellor momento cando é horroroso, máis que divertido de ver?

Si, a película preséntase nese estilo de "metraxe atopada" en POV do que todos estamos tan cansados, pero non deixes que iso te apague de ningún xeito. O Sacramento serve como un recordatorio moi necesario de que o estilo de metraxe atopada é en realidade unha forma incriblemente eficaz de contar unha historia cando se usa para contar as historias que debería usar para contar, e esta é de feito unha desas historias que realmente houbo. t calquera outra forma de dicir. Cando se usa correctamente, a presentación en POV mergúllache realmente no que está a suceder e no que están a experimentar os personaxes, e podes confiar en min cando digo que West a usa aquí para mellorar a historia, en lugar de botala no proceso como unha ferramenta barata. truco.

As actuacións por todas partes son incriblemente sólidas, con AJ Bowen e Joe Swanberg dos xéneros favoritos que nos lembran unha vez máis por que son tan populares e queridos nas redes sociais e por que os cineastas de terror seguen a emitilas nas súas películas. Non só son grandes actores, senón que tamén son rapaces simpáticos, e ese é un elemento tan crucial da película, dado que a historia está contada dende a súa perspectiva. Tampouco fai mal que teñan unha boa relación, despois de traballar xuntos algunhas veces no pasado.

Pero a estrela do programa aquí é sen dúbida Gene Jones, que interpreta ao líder da comuna non tan idílica. Referido polos seus seguidores simplemente como Pai, o personaxe é un dos malos máis terroríficos e memorables do pasado recente do xénero. Red StateAbin Cooper (interpretado polo sempre fantástico Michael Parks). O pai é aterrador dese xeito de Charles Manson, no sentido de que sabes que non só é capaz de cometer un mal extremo, senón que fala dun xogo tan bo que cres que é igual de capaz de facer que outros realicen as súas sucias accións el.

E aí está o que é tan aterrador da película, no seu conxunto; é tan completamente crible porque este tipo de cousas realmente suceden. Aínda que por suposto só é unha película, O Sacramento faiche pensar no acontecemento real no que se inspirou, e realmente faiche entender o fácil que é para un home ben falado rezar por persoas impresionables e vendelas por facer cousas horribles. Vén á mente todo, desde os asasinatos da familia Manson ata o reinado de terror de Adolf Hitler, e ao aproveitar esa escuridade tan real da humanidade, West saíu ao outro lado cunha película de terror que realmente gaña a súa clasificación de xénero. Isto, aquí mesmo, é un verdadeiro horror, e podo prometer que estarás arrefriado ata o núcleo cando todo estea dito e feito.

con O Sacramento, Ti West demostrou unha vez máis que é unha das mellores cousas que ten o xénero de terror actualmente, e debo reiterar de novo que creo que este é o seu mellor traballo ata a data. Se pensas que "o horror morreu", o único que che pido é que vexas esta película e que logo me avises se segues a sentir o mesmo.

O horror está lonxe de estar morto, meus amigos. Só terás que comezar a buscar fóra do teatro para atopalo. E podes comezar a túa viaxe O Sacramento.

Crítica de 'Civil War': paga a pena ver?

Fai clic para comentar

Debe iniciar sesión para publicar un comentario Iniciar sesión

Deixe unha resposta

Críticas de películas

'Skinwalkers: American Werewolves 2' está cheo de contos crípticos [Crítica da película]

publicado

on

Os lobishomes Skinwalkers

Como entusiasta dos homes lobo dende hai moito tempo, de inmediato me atrae calquera cousa que teña a palabra "home lobo". Engadindo Skinwalkers á mestura? Agora, realmente captaches o meu interese. Nin que dicir ten que estaba encantado de ver o novo documental de Small Town Monsters "Skinwalkers: American Werewolves 2". Abaixo está a sinopsis:

"A través dos catro recunchos do suroeste americano, dise que existe un mal antigo e sobrenatural que se alimenta do medo das súas vítimas para gañar maior poder. Agora, as testemuñas levantan o veo sobre os encontros máis terroríficos cos lobishomes actuais que se escoitaron. Estas historias entrelazan lendas de cánidos erguidos con sabuesos do inferno, poltergeists e ata o mítico Skinwalker, que promete un verdadeiro terror.

The Skinwalkers: American Werewolves 2

Centrado no cambio de forma e contado a través de relatos de primeira man do suroeste, a película chea de historias escalofriantes. (Nota: iHorror non verificou de forma independente ningunha afirmación feita na película.) Estas narrativas son o corazón do valor de entretemento da película. A pesar dos fondos e transicións básicas, especialmente a falta de efectos especiais, a película mantén un ritmo constante, grazas en gran parte ao seu foco nos relatos das testemuñas.

Aínda que o documental carece de probas concretas para apoiar os contos, segue a ser un reloxo cautivador, especialmente para os entusiastas dos crípticos. Os escépticos poden non ser convertidos, pero as historias son intrigantes.

Despois de ver, estou convencido? Non totalmente. Fíxome cuestionar a miña realidade durante un tempo? Absolutamente. E iso, despois de todo, non é parte da diversión?

"Skinwalkers: American Werewolves 2" xa está dispoñible en VOD e dixital HD, con formatos Blu-ray e DVD ofrecidos exclusivamente por Monstros de pequenas cidades.

Crítica de 'Civil War': paga a pena ver?

Continúe Reading

Críticas de películas

"Slay" é marabilloso, é como se "From Dusk Till Dawn" coñecese a "Too Wong Foo"

publicado

on

Slay Película de terror

Antes de despedir Matar como un truco, podemos dicirche que é. Pero é moi bo. 

Catro drag queens están reservados por erro nun bar de motociclistas estereotipados no deserto onde teñen que loitar contra fanáticos... e vampiros. Leches ben. Pensa, Demasiado Wong Foo no Titty Twister. Aínda que non consigas esas referencias, aínda o pasarás ben.

Antes de ti sashay lonxe a partir deste Tubi ofrecendo, aquí tes por que non deberías. É sorprendentemente divertido e consegue ter algúns momentos de medo ao longo do camiño. É unha película de medianoite no seu núcleo e se esas reservas aínda fosen unha cousa, Matar probablemente tería un éxito. 

A premisa é sinxela, de novo, catro drag queens interpretadas por Trinity the Tuck, Heidi N Closet, Método de cristale Cara Mell atópanse nun bar de motociclistas sen saber que un vampiro alfa está solto no bosque e xa mordeu a un dos veciños. O home convertido diríxese ao antigo salón da estrada e comeza a converter os clientes en non mortos no medio do espectáculo de arrastre. As raíñas, xunto coas moscas locais, atribúense no interior do bar e deben defenderse do crecente tesoro fóra.

"Matar"

O contraste entre o denim e o coiro dos bikers, e os vestidos de baile e os cristais de Swarovski das raíñas, é un gag visual que podo apreciar. Durante todo o calvario, ningunha das raíñas se quita o disfraz ou se desprende dos seus personaxes de drag, excepto ao principio. Esqueces que teñen outras vidas fóra dos seus traxes.

As catro das principais damas pasaron o seu tempo Ru Paul's Drag Race, Pero Matar é moito máis pulido que a Drag race desafío de actuación, e os protagonistas elevan o campamento cando o solicitan e redúceo cando sexa necesario. É unha escala ben equilibrada de comedia e terror.

Trinity the Tuck está cebada con liñas únicas e dobres sentidos que fan un rat-a-tat da súa boca en alegre sucesión. Non é un guión irritante, polo que cada broma chega de forma natural cun ritmo necesario e un tempo profesional.

Hai unha broma cuestionable feita por un motorista sobre quen vén de Transilvania e non é a fronte máis alta, pero tampouco ten ganas de golpear. 

Este pode ser o pracer máis culpable do ano! É divertido! 

Matar

Heidi N Closet está sorprendentemente ben reparto. Non é que sexa sorprendente ver que pode actuar, é que a maioría da xente a coñece Drag race que non permite moito alcance. Cómicamente está en chamas. Nunha escena ela voltea o cabelo detrás da orella cunha gran baguette e despois utilízaa como arma. O allo, xa ves. Son sorpresas así as que fan que esta película sexa tan encantadora. 

O actor máis débil aquí é Métido quen fai o tonto Bela Da Boys. A súa actuación chirriante afeita un pouco o ritmo, pero as outras mulleres toman a súa folga, polo que só se converte en parte da química.

Matar tamén ten uns efectos especiais xeniais. A pesar de usar sangue CGI, ningún deles che saca do elemento. Un gran traballo levouse a cabo nesta película de todos os implicados.

As regras dos vampiros son as mesmas, estaca a través do corazón, da luz solar, etc. Pero o que é realmente xenial é que cando os monstros son asasinados, estoupan nunha nube de po tintada con purpurina. 

É tan divertido e parvo coma calquera outro Película de Robert Rodríguez con probablemente unha cuarta parte do seu orzamento. 

Director Jem Garrard fai que todo vaia a un ritmo rápido. Incluso dá un xiro dramático que se interpreta con tanta seriedade como unha telenovela, pero ten un gran impacto grazas a Trindade Cara Melle. Ah, e conseguen espremer unha mensaxe sobre o odio durante todo isto. Non é unha transición suave, pero incluso os grumos desta película están feitos de crema de manteiga.

Outro xiro, tratado con moito máis delicadeza é mellor grazas ao veterano actor Neil Sandilands. Non vou estropear nada, pero digamos que hai moitos xiros e, ejem, transforma, que todos engaden á diversión. 

Robyn Scott que fai de camareira Shiela é o cómico máis destacado aquí. As súas liñas e gusto proporcionan máis risas de barriga. Debería haber un premio especial só pola súa actuación.

Matar é unha receita deliciosa coa cantidade xusta de campamento, gore, acción e orixinalidade. É a mellor comedia de terror que aparece nun tempo.

Non é ningún segredo que as películas independentes teñen que facer moito máis por menos. Cando son tan bos, é un recordatorio de que os grandes estudos poderían facelo mellor.

Con películas como Matar, cada centavo conta e só porque os cheques de soldo poidan ser máis pequenos non significa que o produto final teña que ser. Cando o talento pon tanto esforzo nunha película, merecen máis, aínda que ese recoñecemento sexa en forma de crítica. Ás veces, películas máis pequenas como Matar ten o corazón demasiado grande para unha pantalla IMAX.

E ese é o té. 

Podes transmitir en directo Matar on Tubi agora mesmo.

Crítica de 'Civil War': paga a pena ver?

Continúe Reading

Críticas de películas

Crítica: non hai ningunha forma de subir para esta película de tiburóns?

publicado

on

Unha bandada de aves voa no motor a reacción dun avión comercial facéndoo estrelarse no océano con só un puñado de superviventes encargados de escapar do avión que se afunde mentres soportan o esgotamento do osíxeno e os tiburóns desagradables. No Way Up. Pero esta película de baixo orzamento elévase por enriba do seu tropo de monstruo gastado ou afúndese baixo o peso do seu reducido orzamento?

En primeiro lugar, esta película obviamente non está ao nivel doutra película de supervivencia popular. Sociedade da Neve, pero sorprendentemente non é así Sharknado tampouco. Pódese notar que foi unha boa dirección para facelo e as súas estrelas están listas para a tarefa. Os histriónicos mantéñense ao mínimo e, por desgraza, o mesmo pódese dicir do suspense. Iso non quere dicir iso No Way Up é un fideo coxo, hai moito aquí para manterche mirando ata o final, aínda que os dous últimos minutos ofendan a túa suspensión da incredulidade.

Empecemos por o bo. No Way Up ten moita boa actuación, especialmente desde o seu protagonista Sofie McIntosh que interpreta a Ava, a filla dun gobernador rico cun corazón de ouro. No seu interior, está loitando co recordo do afogamento da súa nai e nunca está lonxe do seu gardacostas maior sobreprotector Brandon, xogado con dilixencia de babá. Colm Meaney. McIntosh non se reduce ao tamaño dunha película B, está totalmente comprometida e dá un rendemento forte aínda que o material sexa pisado.

No Way Up

Outro destacado é Grace Nettle interpretando a Rosa de 12 anos que viaxa cos seus avós Hank (James Caroll Jordan) e Mardy (Phyllis Logan). Nettle non reduce o seu carácter a unha interpolación delicada. Ela ten medo, si, pero tamén ten algunhas aportacións e consellos bastante bos para sobrevivir á situación.

Will Attenborough interpreta ao Kyle sen filtros que imaxino que estaba alí para aliviar o cómico, pero o novo actor nunca atenua con éxito a súa mezquindade con matices, polo que só se presenta como un idiota arquetípico troquelado inserido para completar o conxunto diverso.

Completa o reparto Manuel Pacific que interpreta a Danilo, o azafato que é a marca das agresións homófobas de Kyle. Toda esa interacción séntese un pouco anticuada, pero unha vez máis Attenborough non desenvolveu o seu personaxe o suficientemente ben como para xustificalo.

No Way Up

Seguindo co que está ben na película están os efectos especiais. A escena do accidente aéreo, como sempre, é aterradora e realista. O director Claudio Fäh non escatimou en gastos nese departamento. Xa o viches todo antes, pero aquí, xa que sabes que están chocando contra o Pacífico, é máis tenso e cando o avión toque a auga preguntarás como o fixeron.

En canto aos tiburóns son igualmente impresionantes. É difícil dicir se usaron os vivos. Non hai indicios de CGI, ningún val estraño do que falar e os peixes son realmente ameazantes, aínda que non obteñen o tempo de pantalla que poderías estar esperando.

Agora co malo. No Way Up é unha gran idea sobre o papel, pero a realidade é que algo así non podería ocorrer na vida real, especialmente cun avión jumbo chocando contra o Océano Pacífico a unha velocidade tan rápida. E aínda que o director fixo parecer que podería suceder, hai moitos factores que non teñen sentido cando pensas niso. A presión do aire submarino é a primeira que se me ocorre.

Tamén carece dun pulido cinematográfico. Ten esta sensación de directo ao vídeo, pero os efectos son tan bos que non podes evitar sentir que a cinematografía, especialmente dentro do avión debería estar lixeiramente elevada. Pero estou sendo pedante, No Way Up é un bo momento.

O final non está á altura do potencial da película e estarás cuestionando os límites do sistema respiratorio humano, pero, de novo, iso é un problema.

No xeral, No Way Up é unha boa forma de pasar unha noite vendo unha película de terror de supervivencia coa familia. Hai algunhas imaxes sanguentas, pero nada malo, e as escenas de tiburón poden ser lixeiramente intensas. Está clasificado R no extremo inferior.

No Way Up Quizais non sexa a película do "próximo gran tiburón", pero é un drama emocionante que se alza por encima do outro amigo tan facilmente arroxado ás augas de Hollywood grazas á dedicación das súas estrelas e aos efectos especiais cribles.

No Way Up xa está dispoñible para alugar en plataformas dixitais.

Crítica de 'Civil War': paga a pena ver?

Continúe Reading