Póñase-se connosco

noticia

Tobin Bell transforma a franquía Saw en arte

publicado

on

Tobin Bell sinalou unha vez que "Quero facer todo o que estea ben escrito, que revele algo da condición humana, que proporcione crecemento tanto ao material como aos actores. "

Referiuse a el como un "gran oportunidade. "

Despois dunha carreira que abarcara tres décadas no teatro, a televisión e o cine, a maior oportunidade presentouse cando Bell tiña 62 anos. Pouco sabía ninguén que o veterano actor renacería como icona de terror o 29 de outubro de 2004.

Que Bell expresase o desexo de proxectos que estaban ben escritos acredita o feito de que o Serra a franquía chega moito máis alá do terror ás pipoca no reino da arte. Para algúns, a serie é simplemente unha pornografía de tortura creada para o saborío goce dos masoquistas de entre nós, pero a realidade é que a franquía sempre tratou de explorar o que Bell cita como "Desexos de glorias" da condición humana, ademais de empurrar os límites percibidos e a valoración da vida.

E non podería haber unha mellor opción para navegar por unha saga que incluía cancro, a perda dun fillo e un matrimonio; e que se estendeu en sete películas (cun oitavo no camiño) que Tobin Bell.

Nunha entrevista con MTV antes do lanzamento de Serra III (2006), Bell revelou que, despois de aceptar un papel, se fai unha serie de preguntas, incluíndo "Quen son? onde estou? Que quero? Cando o quero? E como o vou conseguir?"

Ademais, Bell quere ter unha comprensión molecular de "o que quero dicir coas cousas que digo. "

Máis alá da motivación, Bell revelou na mesma entrevista que crea elaboradas historias para os seus personaxes. Ao levantarnos pola mañá e coñecer todos os acontecementos que nos sucedían ata o momento presente, os personaxes do cine non teñen ese luxo. Simplemente fornéceselles un proxecto e constrúense a partir de aí.

Poucos son mellores arquitectos que Tobin Bell.

Crédito da imaxe: hdimagelib.com

Considere o seu papel como O home nórdico en A firma (1993), por exemplo. Bell recoñeceu que produciu un documento de 147 páxinas baseado no seu conxunto de preguntas para un personaxe secundario que, aínda que era importante para esa historia en concreto, non era de ningún xeito un protagonista e non era remotamente comparable á magnitude do Jigsaw de John Kramer.

Unha revelación que se estendeu en cada personaxe que Bell axudou a crear, evidenciado polo tempo que pasou con Betsy Russell despois de que fose elixida como a esposa de Kramer Jill Tuck. Bell camiñou e falou con Russell, mercoulle pequenos agasallos e incluso lle leu poesía, todo nun esforzo por construír o tipo de confianza e vínculo que tería unha parella casada.

Ese enfoque, que leva profesionalidade e preparación ao apetito dun perfeccionista, era ideal para un personaxe que explorase as leccións de vida e a retribución simbólica.

Como Amanda Young (Shawnee Smith) diría en Vía II (2005), "Quere que sobrevivamos a isto".

Kramer non era un home malvado, senón un que, como dixo Bell, "non estivera ben", que inconscientemente se decatou de que o traballo da súa vida non se trataría de enxeñaría, senón de tutelar a algúns selectos sobre a gratitude cara á vida.

Jigsaw non tiña realmente valorado o seu ata que se enfrontou á realidade do seu extinción, pero despois de mergullarse deliberadamente sobre un penedo só para afastarse, deuse conta de que era máis forte do que nunca imaxinara. Con esa comprensión, chegou á conclusión de que se puidese ter esa epifanía, podería ser unha experiencia compartida.

Non sabes de que eres capaz ata que non che presentan máis remedio que saír loitando. Non para ser dirixido como tantas ovellas, senón para dedicar o pensamento ao que valoras, ao que desexas ter feito doutro xeito e ao que farías se che deran outra oportunidade.

As vítimas "inocentes" que Kramer escolleu polos seus experimentos sociais perderan o seu camiño e, no proceso, outros pagaran o prezo ou foran queimados por esa indiferenza. Todo isto levou á exquisita adecuación da retribución simbólica.

Jigsaw guiounos como Dante, ou mellor dito Virxilio, nun percorrido pola acusación social.

Un xuíz que mirara para outro lado cando un condutor matara a un neno pequeno cun coche, atado polo pescozo ao chan dunha cuba que se enchería de porcos licuados, deixouno asfixiar coa súa decisión ou indecisión. Un gurú dos seguros que ideou unha fórmula que seleccionaba a poucos sans para a cobertura, mentres que outros serían condenados a morrer porque representaban un maior risco financeiro, levado a un labirinto onde tomou de novo decisións sobre quen sobreviviría e perecería. Esta vez, con todo, non eran números de casos anónimos, senón seres humanos reais que soportarían ou marcharían ante os seus propios ollos.

Os que xogaron ao xogo foron escollidos coidadosamente por Bell's Jigsaw, mentres que os escatimados ou condenados por William (Peter Outerbridge) foron escollidos tan indiscriminadamente como o cancro elixe a calquera de nós. Así como escollera a Kramer.

Crédito da imaxe: Kyle Stiff

A preparación de Bell deixoulle unha forte conciencia sobre a motivación de Kramer para esas opcións e desafíos, pero a súa intensidade e habilidade dramática foron as que dominaron a pantalla. Se apareceu en carne e óso ou simplemente como unha voz que narraba o escenario, Bell non era un actor que simplemente lanzaba liñas, senón un home que se converteu no papel e sentira a frustración e a dor, pero o que é máis importante, a esperanza de que aqueles escollera xogar a un xogo escoitando cos ollos, as orellas e o corazón abertos. Que aprendiches? Podes perdoar? Podes cambiar?

En definitiva, a intención do personaxe que Bell creou non era unha morte ou un castigo elaborados, senón que aqueles que xa non valoraban a existencia o estimasen e vivisen de verdade por primeira vez.

O papel de John Kramer / Jigsaw podería terse dirixido a alguén simplemente polo recoñecemento de nomes ou por unha voz fantástica, ou porque puidesen provocar temor nas súas mensaxes, pero en vez diso foi dado a Tobin Bell, porque é un actor de pensamento que ve o personaxe para o home que é e que foi, cunha firme comprensión das súas complexidades e non só do que quere para si mesmo, senón para os demais e do seu traballo.

No mundo das franquicias de terror, o público recibiu unha motivación de fondo e fugaz para antiheroes como Jason Voorhees, Freddy Krueger e Michael Myers, pero poucas veces os actores que os retrataron teñen a oportunidade de explora ese pasado doloroso.

Tobin Bell recibiu un lenzo en branco e creou unha obra mestra, non por mor trampas ou one-liners, pero porque se tomou o tempo para moldear a humanidade de John Kramer.

Crédito da imaxe: Criminal Minds Wiki

Crédito da imaxe da función: 7wallpapers.net.

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Fai clic para comentar

Debe iniciar sesión para publicar un comentario Iniciar sesión

Deixe unha resposta

Críticas de películas

Revisión do Panic Fest 2024: "A cerimonia está a piques de comezar"

publicado

on

A xente buscará respostas e pertenza aos lugares máis escuros e ás persoas máis escuras. O colectivo Osiris é unha comuna baseada na teoloxía exipcia antiga e foi dirixida polo misterioso pai Osiris. O grupo contaba con decenas de membros, cada un renunciando ás súas vellas vidas por un realizado na terra temática exipcia propiedade de Osiris no norte de California. Pero os bos momentos dan un xiro ao peor cando en 2018, un membro advenedizo do colectivo chamado Anubis (Chad Westbrook Hinds) informa que Osiris desapareceu mentres escalaba montañas e se declarou o novo líder. Produciuse un cisma con moitos membros que deixaron o culto baixo o liderado desquiciado de Anubis. Un mozo chamado Keith (John Laird) está a facer un documental cuxa fixación con The Osiris Collective deriva de que a súa noiva Maddy o deixou para o grupo hai varios anos. Cando Keith é invitado a documentar a comuna polo propio Anubis, decide investigar, só para quedar envolto en horrores que nin sequera podía imaxinar...

A Cerimonia Está A Piques De Comezar é o último filme de terror de xénero Neve vermella's Sean Nichols Lynch. Esta vez abordando o terror cultista xunto cun estilo de falso documental e o tema da mitoloxía exipcia para a cereixa enriba. Eu era un gran fan de Neve vermellaa subversividade do subxénero do romance de vampiros e estaba emocionado de ver o que esta toma traería. Aínda que a película ten algunhas ideas interesantes e unha tensión decente entre o manso Keith e o errático Anubis, non o une exactamente de forma sucinta.

A historia comeza cun estilo documental de verdadeiro crime que entrevista a antigos membros de The Osiris Collective e establece o que levou o culto a onde está agora. Este aspecto da historia, especialmente o interese persoal de Keith polo culto, converteuno nunha trama interesante. Pero, ademais dalgúns clips posteriores, non ten tanto importancia. O foco céntrase en gran medida na dinámica entre Anubis e Keith, que é tóxico por dicilo lixeiramente. Curiosamente, Chad Westbrook Hinds e John Lairds están acreditados como escritores A Cerimonia Está A Piques De Comezar e definitivamente senten que están poñendo todo o posible nestes personaxes. Anubis é a propia definición dun líder de culto. Carismático, filosófico, caprichoso e ameazante perigoso a simple vista.

Porén, estrañamente, a comuna está deserta de todos os membros do culto. Crear unha cidade fantasma que só aumenta o perigo mentres Keith documenta a suposta utopía de Anubis. Moito do ida e volta entre eles arrastra ás veces mentres loitan polo control e Anubis segue convencendo a Keith de que se quede a pesar da situación ameazante. Isto leva a un final bastante divertido e sanguento que se inclina por completo no horror da momia.

En xeral, a pesar de serpentear e ter un ritmo un pouco lento, A cerimonia está a piques de comezar é un culto bastante entretido, metraxe atopada e híbrido de terror de momia. Se queres momias, fai entrega de momias!

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Continúe Reading

noticia

"Mickey vs. Winnie”: personaxes icónicos da infancia chocan nun terrorífico contra Slasher

publicado

on

iHorror mergúllase profundamente na produción cinematográfica cun novo proxecto escalofriante que seguramente redefinirá os teus recordos da infancia. Estamos encantados de presentar "Mickey contra Winnie", un slasher de terror innovador dirixido por Glenn Douglas Packard. Este non é un slasher de terror calquera; é un enfrontamento visceral entre versións retorcidas dos favoritos da infancia Mickey Mouse e Winnie-the-Pooh. "Mickey contra Winnie" reúne os personaxes agora de dominio público dos libros "Winnie-the-Pooh" de AA Milne e Mickey Mouse da década de 1920. "Barco de vapor Willie" debuxos animados nunha batalla VS como nunca antes se viu.

Mickey VS Winnie
Mickey VS Winnie Cartel

Ambientada na década de 1920, a trama arrinca cunha narrativa inquietante sobre dous condenados que escapan a un bosque maldito, só para ser engulidos pola súa esencia escura. Avance rápido cen anos, e a historia comeza cun grupo de amigos que buscan emociones fortes cuxa escapada á natureza sae terriblemente mal. Aventúranse accidentalmente no mesmo bosque maldito, atopándose cara a cara coas agora monstruosas versións de Mickey e Winnie. O que segue é unha noite chea de terror, mentres estes queridos personaxes mutan en adversarios arrepiantes, desatando un frenesí de violencia e derramamento de sangue.

Glenn Douglas Packard, un coreógrafo nominado aos Emmy convertido en cineasta coñecido polo seu traballo en "Pitchfork", aporta unha visión creativa única a esta película. Packard describe "Mickey contra Winnie" como unha homenaxe ao amor dos fanáticos do terror polos crossovers icónicos, que moitas veces seguen sendo só unha fantasía debido ás restricións de licenza. "A nosa película celebra a emoción de combinar personaxes lendarios de xeitos inesperados, ofrecéndolles unha experiencia cinematográfica pesadelo pero estimulante". di Packard.

Producido por Packard e a súa compañeira creativa Rachel Carter baixo a bandeira Untouchables Entertainment, e o noso propio Anthony Pernicka, fundador de iHorror, "Mickey contra Winnie" promete ofrecer unha versión totalmente nova destas figuras emblemáticas. Esquece o que sabes de Mickey e Winnie. Pernicka entusiasma. "A nosa película retrata a estes personaxes non como simples figuras enmascaradas, senón como horrores transformados e de acción real que fusionan a inocencia coa malevolencia. As intensas escenas creadas para esta película cambiarán para sempre a forma de ver a estes personaxes".

Actualmente en marcha en Michigan, a produción de "Mickey contra Winnie" é un testemuño de superar os límites, o que o horror adora facer. Mentres iHorror se aventura a producir as nosas propias películas, estamos encantados de compartir esta emocionante e aterradora viaxe contigo, o noso público fiel. Estade atentos para obter máis actualizacións.

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Continúe Reading

películas

Mike Flanagan sube a bordo para colaborar na finalización de 'Shelby Oaks'

publicado

on

carballos de shelby

Se seguiches Chris Stuckmann on YouTube es consciente das loitas que tivo para conseguir a súa película de terror Shelby Oaks rematado. Pero hoxe hai boas noticias sobre o proxecto. Director Mike flanagan (Ouija: Origin Of Evil, Doutor Sleep and The Haunting) está a apoiar a película como coprodutor executivo, o que podería achegala moito máis á súa estrea. Flanagan forma parte do colectivo Intrepid Pictures que tamén inclúe a Trevor Macy e Melinda Nishioka.

Shelby Oaks
Shelby Oaks

Stuckmann é un crítico de cine de YouTube que leva máis dunha década na plataforma. Foi sometido a un escrutinio por anunciar na súa canle hai dous anos que xa non volvería a revisar películas negativamente. Porén, contrariamente a esa afirmación, fixo un ensaio sen revisión do revolto Madame Web dicindo recentemente, que os estudos fan que os directores de brazo forte fagan películas só para manter vivas as franquías que fracasan. Parecía unha crítica disfrazada de vídeo de debate.

Pero Stuckmann ten a súa propia película da que preocuparse. Nunha das campañas máis exitosas de Kickstarter, conseguiu recadar máis de 1 millón de dólares para a súa primeira longametraxe. Shelby Oaks que agora está en posprodución. 

Con sorte, coa axuda de Flanagan e Intrepid, o camiño para Shelby Oak's finalización está chegando ao seu fin. 

"Foi inspirador ver a Chris traballando nos seus soños nos últimos anos, e a tenacidade e o espírito de bricolaxe que mostrou ao traer Shelby Oaks á vida lembroume moito a miña propia viaxe hai máis dunha década", flanagan dixo Prazo. "Foi unha honra dar uns pasos con el no seu camiño e ofrecer apoio á visión de Chris para a súa ambiciosa e única película. Non podo esperar para ver a onde vai desde aquí".

di Stuckmann Fotos Intrepid inspirouno durante anos e "é un soño feito realidade traballar con Mike e Trevor na miña primeira longametraxe".

O produtor Aaron B. Koontz de Paper Street Pictures estivo traballando con Stuckmann desde o principio tamén está entusiasmado coa colaboración.

"Para unha película á que lle custaba tanto saír adiante, é notable as portas que se nos abriron", dixo Koontz. "O éxito do noso Kickstarter seguido do liderado e orientación continuos de Mike, Trevor e Melinda está máis aló de todo o que eu puidese esperar".

Prazo describe a trama de Shelby Oaks como segue:

"Unha combinación de documentais, metraxe atopada e estilos de metraxe de películas tradicionais, Shelby Oaks céntrase na busca frenética de Mia (Camille Sullivan) da súa irmá, Riley, (Sarah Durn), que desapareceu de forma siniestra na última cinta da súa serie de investigación "Paranormal Paranoids". A medida que a obsesión de Mia crece, comeza a sospeitar que o demo imaxinario da infancia de Riley puido ser real.

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Continúe Reading