Póñase-se connosco

noticia

Crítica de vinilos: Martin OST

publicado

on

70s_Fisher_Price_toy_record_player_playing_Stairway_to_Heaven

 

En 1977 saíu George A. Romero Martin, unha moderna historia de vampiros. A película segue a un mozo, que se cre que é un vampiro de 84 anos, cando vai vivir co seu curmán a unha pequena cidade de Pensilvania. A película xoga de marabilla coa idea e a mitoloxía do vampirismo, retratando a Martin como malvado e inocente ao longo da película. Vémolo matar, vemos que relata as súas malas accións e, con todo, o público sempre queda cuestionando se é realmente malvado ou non. O que conduce este punto dun xeito máis espectacular é a puntuación de Donald Rubinstein. Unha fermosa mestura de pezas de inspiración clásica mesturadas con jazz e voces inquietantes, a banda sonora para Martin é un fermoso exemplo de puntuación de películas. Agora, grazas á boa xente de Ship to Shore PhonoCo, A Light In the Attic e One Way Static, podemos experimentar a puntuación dun dos mellores xeitos posibles.

Obra de arte de Martin

Obra de arte oficial para o Ship to Shore PhonoCo. Vinilo de Martin.

 

De inmediato, a obra de arte capta o aspecto da película. Gótico, moderno e moi xoguetón co tema de que Martin é un falso vampiro. O contraste entre os dentes de vampiro falso e barato e a navalla afeitada son un xeito sinxelo e elegante de retratar a película e a súa puntuación e carácter lúdico co seu contido moi serio. A banda sonora está impresa nun vinilo groso de 180 gramos e está extraída da impresión negativa orixinal da partitura, garantindo un bo son. A manga inclúe notas de forro tanto de Donald Rubinstein como do actor John Amplas. As notas de Rubinstein pintan un cadro do que pasou compoñendo a partitura. Fala de escribir a partitura, baseada principalmente no guión só, as súas influencias, coñecer a George, onde se atopaba nese momento da súa vida e carreira, así como falar dos marcados contrastes da partitura. Sempre é xenial obter máis perspectiva do compositor anos despois de que se fixera a partitura, e Rubinstein é un gran contador de historias e moi perspicaz. Agora é hora de botar algo de cera.

[youtube id = ”8YFGcQaZs1c” align = ”center” mode = ”normal” autoplay = ”no”]

O tema inicial "The Calling", define o ton usando un ritmo lento con tons góticos. Isto, co canto operístico, axuda a establecer a película cun pé no pasado como recordatorio das primeiras películas de vampiros como Nosferatu  Drácula. Ao mesmo tempo a peza é moi hipnótica, como a voz que chama a alguén. Encántame porque me lembra Drácula bastante, como ao longo da novela chama a Jonathan e ao seu prometido. É unha peza moi fermosa e a partitura fai un gran traballo repetindo esta peza nos momentos clave. Pero a banda sonora non só toca música inquietante, moita banda sonora é o jazz.

[iframe id = "https://www.youtube.com/embed/KhMWXQjjOys" align = "center" mode = "normal" autoplay = "non"]

Hai pezas desta banda sonora que me fan esquecer que estou escoitando unha banda sonora, "Back To Me" é unha delas. As pezas de jazz son unha das principais razóns polas que a película é considerada moderna e moderna. Axuda a establecer a Martin e aos espectadores no momento actual e ás veces axuda a engadir combustible ao caos que sucede na pantalla. Cando o jazz se mestura coas pezas góticas axuda a crear un ambiente de caos, inocencia, pero tamén dun home de dúas veces. Como dixo John Amplas no forro: "Pasa do romance gótico ás alturas operísticas que xiran nun jazz caótico cheo de tensión e alma. É orixinal e motiva a historia ".

Unha forma de xulgar unha banda sonora é se a peza funciona por si mesma e a partitura de Donald Rubinstein para Martin non só dirixe ás películas os principais temas, senón a súa posición polos seus dous pés. Esta é unha fermosa banda sonora á que se lle deu un fantástico e digno lanzamento. Recomendaría isto non só para os fanáticos das bandas sonoras de terror, senón tamén para os fanáticos da música en xeral. A revista MOJO nomeouna como unha das "100 mellores bandas sonoras de todos os tempos" e é moi certo. Véndense varias variantes deste disco ademais do negro normal de 180 gramos vendido por diferentes compañías e son:

Enviar á costa PhonoCo vende un remuíño en branco e negro chamado Transylvanian Flashback. Limitado a 500

Luz no faiado (EE. UU.) E Un sentido estático (Reino Unido) están a vender un vermello "Blood" de mármore. Limitado a 500.

Os tres venden 180 gramos de negro, estaba ben e limítanse a 1000.

Listado de pista

A1. A convocatoria / título principal
A2. Ataque de tren
A3. Por fases
A4. Casa de Tat Cuda
A5. Martin na carnicería
A6. Antiga persecución cos aldeáns
A7. Caza ao allo # 6
A8. Martin vai á cidade
A9. Cristina deixa
A10. Halloween
A11. Vamp Moderno

B1. Cantar
B2. The Calling (repetición)
B3. Braddock / Chase
B4. Volver a min
B5. Secuencia de rastrexo
B6. Martín Martín Martín
B7. Marie - Interlude
B8. Evocación
B9. Voa pola noite
B10. Exorcismo / Funk clásico
B11. Estaca, ben feito!

[iframe id = ”https://www.youtube.com/embed/4SwXSiGpCxc” align = ”center” mode = ”normal” autoplay = ”no”]

Crítica de 'Civil War': paga a pena ver?

Fai clic para comentar

Debe iniciar sesión para publicar un comentario Iniciar sesión

Deixe unha resposta

películas

A franquía de películas 'Evil Dead' recibe dúas novas entregas

publicado

on

Foi un risco para Fede Álvarez reiniciar o clásico de terror de Sam Raimi The Evil Dead en 2013, pero ese risco pagou a pena e tamén a súa secuela espiritual Evil Dead Rise en 2023. Agora Deadline informa de que a serie está recibindo, non unha, pero dous entradas frescas.

Xa sabiamos do Sébastien Vaniček próxima película que afonda no universo de Deadite e que debería ser unha secuela axeitada da última película, pero estamos confundidos con iso Francis Galluppi Imaxes da casa pantasma están a facer un proxecto único ambientado no universo de Raimi baseado nun idea que Galluppi lanzouse ao propio Raimi. Ese concepto está a ser mantido en secreto.

Evil Dead Rise

"Francis Galluppi é un contacontos que sabe cando facernos agardar nunha tensión acesa e cando golpearnos con violencia explosiva", dixo Raimi a Deadline. "É un director que mostra un control pouco común na súa estrea".

Esa función titúlase A última parada no condado de Yuma que se estreará nos Estados Unidos o 4 de maio. Segue a un vendedor ambulante, "varado nunha parada de descanso rural de Arizona" e "é empurrado nunha situación de reféns grave pola chegada de dous atracadores de bancos sen reparos en usar a crueldade. -ou aceiro frío e duro- para protexer a súa fortuna manchada de sangue.

Galluppi é un galardoado director de curtas de ciencia ficción/terror cuxos traballos aclamados inclúen High Desert Hell O Proxecto Gemini. Podes ver a edición completa de High Desert Hell e o teaser para Xemelgos a continuación:

High Desert Hell
O Proxecto Gemini

Crítica de 'Civil War': paga a pena ver?

Continúe Reading

películas

'Invisible Man 2' está "máis preto do que nunca estivo" de suceder

publicado

on

Elisabeth Moss nunha declaración moi ben pensada dixo nunha entrevista para Feliz Triste Confuso iso aínda que houbo algúns problemas loxísticos por facer Home invisible 2 hai esperanza no horizonte.

Anfitrión de podcast Josh Horowitz preguntado polo seguimento e se Musgo e director Leigh Whannel estaban máis preto de atopar unha solución para facelo. "Estamos máis preto do que nunca estivemos de rompelo", dixo Moss cun gran sorriso. Podes ver a súa reacción no 35:52 marca no seguinte vídeo.

Feliz Triste Confuso

Whannell está actualmente en Nova Zelanda filmando outra película de monstros para Universal, Home lobo, que podería ser a faísca que acende o problemático concepto de Universo Escuro de Universal que non cobrou impulso desde o intento fallido de Tom Cruise de resucitar. A Múmia.

Ademais, no vídeo do podcast, Moss di que o é non no Home lobo película polo que calquera especulación de que se trata dun proxecto cruzado queda no aire.

Mentres tanto, Universal Studios está no medio de construír unha casa asombrada durante todo o ano Las Vegas que mostrará algúns dos seus clásicos monstros cinematográficos. Dependendo da asistencia, este podería ser o impulso que necesita o estudo para que o público se interese unha vez máis polas súas IP de criaturas e para que fagan máis películas baseadas neles.

O proxecto de Las Vegas abrirase en 2025, coincidindo co seu novo parque temático en Orlando chamado universo épico.

Crítica de 'Civil War': paga a pena ver?

Continúe Reading

noticia

A serie de thriller "Presumed Innocent" de Jake Gyllenhaal ten data de lanzamento anticipada

publicado

on

Jake gyllenhaal presume inocente

Serie limitada de Jake Gyllenhaal Presunto Inocente está caendo en AppleTV+ o 12 de xuño en lugar do 14 de xuño como estaba previsto inicialmente. A estrela, cuxa road House reiniciar ten trouxo críticas mixtas en Amazon Prime, está abrazando a pequena pantalla por primeira vez desde a súa aparición Homicidio: Vida na Rúa en 1994.

Jake Gyllenhaal está en 'Presumed Inocent'

Presunto Inocente está sendo producido por David E Kelley, Bad Robot de JJ Abramse Warner Bros É unha adaptación da película de Scott Turow de 1990 na que Harrison Ford interpreta a un avogado que fai dobre labor como investigador que busca o asasino do seu colega.

Estes tipos de thrillers sexy eran populares nos anos 90 e normalmente contiñan finais de torsión. Aquí tedes o tráiler do orixinal:

Dacordo con Prazo, Presunto Inocente non se afasta do material de orixe: “…o Presunto Inocente A serie explorará a obsesión, o sexo, a política e o poder e os límites do amor mentres o acusado loita por manter unidos a súa familia e o seu matrimonio.

O seguinte para Gyllenhaal é o Guy Ritchie película de acción titulada No Gris Lanzamento prevista para xaneiro de 2025.

Presunto Inocente é unha serie limitada de oito episodios que se emitirá en AppleTV+ a partir do 12 de xuño.

Crítica de 'Civil War': paga a pena ver?

Continúe Reading