Hellraiser - Visceral obra mestra do terror e do erotismo carmesí de Clive Barker: hoxe cumpre trinta anos de terror. Despois de tres décadas levantando aos condenados, chegou o momento de botar unha ollada cara atrás a esta grotesca obra de arte e dar as grazas. Son o exorcismo maníaco e é hora de que vos volva a todos ao inferno.

Redeseño do inferno

Na tradición antiga sempre houbo o medo espectral á boca do inferno (tamén coñecido como: portas do inferno), ese presaxio do limiar subterráneo superando enormemente o espazo ineludible entre dúas liñas do tempo: o fin da vida mortal e o espertar da eternidade. Penachos de fume acre que saen cara arriba para escurecer as alturas rachadas do submundo. Os berros dos condenados ensordecedor de todo son gardan as bromas de anxos caídos. E a miseria - oh tal miseria aínda por explorar - atropelando coma escumas de sangue que rebordan a copa festiva do Demo, un demo que cena na angustia das almas perdidas. Estas foron as visións do Inferno tal e como as coñeciamos noutrora.

Os sermóns medievais estaban maduros con avisos gráficos do Inframundo preparados para o Demo e os seus malditos. Dante e John Milton ambos, a través da elocuencia das súas artificiosas palabras, pintaron un inquietante visual do que a alma perdida podía esperar no último suspiro dunha vida perdida. Fosos. Chamas. Unha extravagancia multinivel de sufrimento constante sen fin nin alivio.

Mesmo Xesús de Nazaret deu á súa audiencia unha representación horrible e elaborada do xuízo final. Sexa do lado que sexa, crente ou non, é difícil negar que o inferno simplemente estivo arraigado na nosa mente cultural. De xeito espantoso, é algo que todos sabemos, sexa cal sexa o lado do que caias.

A orde de Gash

A continuación, na mestura estigia apareceu Clive Barker coa súa fresca e estilizada visión do Inferno - que remodelaría os conceptos que antes sostiñamos - e redefiniu a paisaxe do horror para as xeracións seguintes.

Hellraiser non comezou na pantalla de prata, pero ao principio foi un soño durmido encerrado entre as páxinas de Barker fermosamente composto O corazón infernal. Na novela, Barker volveu a contar a lenda de Fausto mentres a entrelazaba nunha historia de amor: unha historia de amor enferma e pervertida de desexos tabús e condenante paixón.

Insatisfecho cos resultados finais das súas historias anteriores levadas ao cine, o propio Clive Barker dirixiría Hellraiser, e como resultado a película converteuse na última revisión da súa idea orixinal. Para unha película de estrea, Barker fíxose un nome no campo do terror e converteuse nunha nova lenda.

Pero máis que un escritor / director de terror, moito máis diría, Clive Barker é un filósofo contemporáneo que nos asusta, pero non é o visual que nos dá. Son os conceptos detrás desas imaxes. Tomemos, por exemplo, Hellraiser.

Como dixen antes, sabiamos do Inferno. A boca do Inferno agardaba no anoitecer final da desesperación mortal, o último alento desesperado antes de que o mortal se atragantase na súa propia bile e as luces saísen dos seus ollos. Daquela e só entón ese home podería acceder ao Inferno.

In Hellraiser, O inferno non se limita aos lugares de morte. O inferno está ao noso redor. Abrimos o Inferno polos nosos desexos, por moi perversos que sexan, canto máis tabú mellor de feito. A película abre coa pregunta: "Cal é o seu pracer, señor?" Por máis que responda, iso determinará a que capa ou inferno do inferno accederán as túas necesidades.

O tío Frank (Sean Chapman) - un dos viláns / vítimas da película - abre a porta de entrada. Sentado nunha pose meditacional dentro dun cadrado de velas acesas, crebacabezas sobre o enigma da caixa nas profundas horas da noite. Logo, polo destino ou por estúpida coincidencia, o seu avanza. A configuración do lamento, axita. A luz brilla escuro polos seus lados lacados. Unha campá soa desde unha dimensión agardando detrás das paredes da nosa conciencia e unhas barras de luz de vainilla atravesan as sombras mentres o olor a decadencia perfumada faise máis forte ao seu redor.

Cadeas. As cadeas de frío con puntas enganchadas cavan na carne do home, deslizándose entre o músculo e o óso, abrindo a Frank coma un libro de queixumes, vermello en cada páxina de carne. E no medio de todo este caos estruturado de columnas en espiral, cadeas e suculentas agonías, están a Orde de Gash, o sacerdocio do Inferno e dominador de todos os segredos da dor.

Isto é todo dentro do segmento inicial da película, pero xa nós, o público con ollos acuosos, sabemos en que tipo de película estamos. Esta non é unha película de terror típica, nin un slasher. Non hai unha virxe que sobreviva a un asasino enmascarado ao final. Non se trata dunha batalla entre bos e malos pesadelos nin unha persecución por masacres con motoserra. Esta é unha ollada á natureza pervertida de todos os nosos corazóns. Díxollo a través de Frank e logo a través de Julia (Clare Higgins), pero iso vén máis tarde.

O que aprendemos de Hellraiser

O inferno sempre estivo alí. Non foi inquietante Frank. Non había no seu oído ningún tentador que lle susurrase luxosas promesas de éxtase carnal. Ninguén o fixo abrir a caixa. Tampouco houbo quen o obrigase a levalo. "Cal é o seu pracer, señor?" preguntáronlle. "A caixa", respondeu. Buscou el mesmo a configuración, pagouna, comprouna, converteuse no seu novo propietario e en breve presa. Pero todo foi porque Frank o quería, aínda que quizais non entendera a enormidade do que estaba a piques de desencadear.

Os desexos de Frank abriron o inferno, acollérono e quedamos cun terrible aviso. É certo que o corazón quere o que quere o corazón, pero é posible que o corazón non sexa tan confiable ás veces cos seus propios curiosos desexos. Cousas profundas para unha película de terror estreada a finais dos 80. É un logro brillante do cinema independente, que nos fai pensar mentres nos entretemos ao mesmo tempo. O público deixou o programa cun novo respeto polo inferno, un inferno que habita o mundo que nos rodea e que se pode desbloquear en calquera momento se non temos coidado.

O papel de Julia é similar ao de Frank, aínda que se conta desde a perspectiva da determinación e forza feminina. Está casada co irmán de Frank, e o seu matrimonio está tenso no mellor dos casos, pero o seu corazón pertence a Frank, un home que realmente entendía como facer transpirar a súa pel con necesidade e desexo. Ao longo da narrativa da película, Julia vólvese empeñada en conseguir o que ela tamén desexa: Frank volve á súa vida. E esta fermosa muller convértese nun asasino salvaxe para conseguir o que quere. Nunca unha vez considera as consecuencias da súa egoísta necesidade dese pracer xusto fóra do alcance. Pero velaí! Atopou un xeito de obter ese pracer e o sangue lava as mans con bastante facilidade.

Clive Barker presenta á humanidade no seu estado máis primordial e no seu estado de ser máis interesante. Frank e Julia non son monstros nin demos, pero as súas accións son infernais segundo os nosos estándares morais. Atraen a homes desconfiados na súa casa de carnicería, golpéanos ata a morte e déixanos morrer nun chan do faiado mofado. Frank drena os fluídos que escapan dos seus corpos para rexenerarse. Julia proporciónalle sustento e mantén a promesa de que ambos estarán xuntos para sempre.

Os cenobitas son observadores imparciais. Non castigan aos malos polos seus pecados. Non xulgan ningunha das accións de Frank nin Julia como correctas ou incorrectas. Hai unha fría indiferenza sobre como Doug Bradley interpreta ao emblemático Pinhead. Os cenobitas son demos para algúns e os anxos para outros. Responden á chamada do alén e dan a benvida a todos os que desbloqueamos o inferno da caixa ao inferno.

Despois de trinta anos, Hellraiser segue sendo a miña película de terror favorita. Tanto el como a súa secuela (Enferna) afondar na depravación e desesperación do corazón humano. Este foi o exorcismo maníaco, e douche a benvida ao inferno.

 

Fin: O Hellraiser a triloxía foi lanzada en Blu-ray por Arrow Video. Para obter máis información sobre a fermosa colección, faga clic en aquí