Hereditaria representa un logro xeracional no cine e o período de cine. Dende Hereditaria estreouse no Sundance Film Festival en xaneiro de 2018, Hereditaria comparouse con títulos tan clásicos de películas de terror como O Exorcista The Shining. 

Hereditaria acumulou unha reputación tan temible que a súa próxima estrea en teatro case parece anticlimática. Todos os que viron Hereditaria declarou a película como un clásico instantáneo. 

Hereditaria marca o debut na longametraxe para o escritor-director Ari Aster, que pasou a última década facendo curtametraxes. "As reaccións foron moi emocionantes", di Aster. "Para ser honesto, inicialmente estaba moi aliviado de que a xente non pensase que era unha merda xigante". 

Hereditaria conta a historia de Annie Graham (Toni Collette), unha muller que sospeita que a morte da súa nai desatou unha forza sobrenatural que ameaza destruír a Annie e á súa familia. 

DG: De que foi a xénese, a inspiración, Hereditaria e cal é a importancia do título da película? 

AA: Quería facer unha seria meditación sobre a dor e o trauma que pouco a pouco van converténdose nun pesadelo: o xeito en que a vida pode sentirse como un pesadelo cando chega o desastre. O verdadeiro significado do título non debería aparecer no espectador ata o final da película, pero abonda con dicilo Hereditaria preocúpase principalmente pola insidia dos lazos familiares. Ao longo da película, faise cada vez máis evidente que esta familia non ten libre albedrío; o seu destino pasoulles e é unha herdanza que non teñen ningunha esperanza de sacudir.

DG: Cales foron os temas que quería explorar con esta película? 

AA: Hai moitas películas sobre traxedia que xuntan á xente e fortalecen os lazos. Quería facer unha película sobre todas as formas en que a dor pode desgarrar á xente e como o trauma pode transformar totalmente a unha persoa, e non necesariamente para mellor. Hereditario é un buffet de escenarios no peor dos casos que leva a un final feo e desesperanzado. Agora só teño que investigar por que quería facer todo iso.

DG: Cal foi a estratexia visual e estilística que vostede e o seu director de fotografía discutiron antes do comezo da rodaxe e como describirían o aspecto e o ton da película?

AA: Ben, estou a traballar co meu DP, Pawel Pogorzelski, dende que o coñecín en AFI e desenvolvemos un abreviado taquigrafía. Falamos a mesma lingua, ata tal punto que nos molestamos bastante pola pista dun desacordo ou malentendido. O meu xeito de traballar - e estou seguro de que hai mellores formas de traballar - é que sempre empezo a compoñer unha lista de planos e non falo con ninguén na tripulación ata que esa lista de planos estea completa. A partir de aí, as cuestións de execución, iluminación, deseño de produción, etc. pasan a ser centrais. Pero primeiro, cada xefe de departamento ten que ser capaz de ver a película na súa cabeza. Neste caso, a cámara sería moi fluída, separada, observativa e invadente. O ton é difícil de falar ... pero podo dicir que a miúdo lle diría á tripulación que a película debería sentirse mal. Estamos coa familia e unímonos a eles no noso descoñecemento do que realmente está a suceder, pero tamén debería haber a sensación de que os estamos vendo desde unha perspectiva máis sabia e sádica. 

DG: Cales son as influencias de xénero que trouxeches nesta película e que cres que o público atopará máis atractivo e aterrador nesta película? 

AA: Para min era importante asistir ao drama familiar antes de atender aos elementos de terror. A película necesitaba estar só como traxedia doméstica antes de que puidese funcionar como unha película de medo. Entón, a maioría das referencias que dei á tripulación non eran películas de terror. Mike Leigh era un, especialmente Segredos e mentiras   Todo ou nada. Tamén falamos en serio A tormenta de xeo   In the Bedroom, que ten unha inversión na marca de 30 minutos que non é tan diferente á hereditaria. Bergman é un dos meus heroes, e Cries and Whispers era algo que estaba a pensar, xunto con Autumn Sonata pola forma en que trataba a relación nai-filla. As películas de terror que comentamos eran principalmente dos anos 60 e 70. Bebé de Rosemary foi unha pedra de toque evidente. Non mires agora é grande. Nicholas Roeg, en xeral, foi grande para min. Encántame o de Jack Clayton Os Inocentes. E logo están as grandes películas de terror xaponesas - Ugetsu, Onibaba, Imperio da Paixón, waidan, kuroneko...

DG: Como describirías a dinámica familiar que existe dentro da familia Graham cando os coñecemos na película e como describirías a viaxe que fan ao longo da película? 

AA: Os Grahams xa están illados uns dos outros cando os coñecemos. O aire necesitaba estar espeso cunha historia chea e sen recoñecer. A partir de aí prodúcense cousas que só serven para afastalos e, ao final da película, cada membro da familia convértese nun descoñecido total, se non un dobre aparente de si mesmo, para o outro. Para facer referencia ao ensaio de Freud sobre o extraño, o fogar Hereditaria vólvese decididamente insólito.

DG: Como describirías a natureza da presenza malévola que sofre á familia Graham na película e como responden a isto?

AA: Hai moitas influencias tóxicas no xogo. A culpa, o resentimento, a culpa, a desconfianza ... e tamén hai un demo. 

DG: Como describirías a natureza da relación que existe, tanto na vida como na morte, entre Charlie e a súa avoa, Ellen? 

AA: Explicar isto sería traizoar algúns revelacións bastante grandes na película. Abstireime para evitar estropearme.

DG: Cal foi o maior desafío ao que se enfrontou durante a rodaxe? 

AA: Construímos todo o interior da casa nun escenario sonoro. Todo dentro da casa foi deseñado e construído desde cero. Máis aló disto, tivemos o reto adicional de ter que crear unha réplica en miniatura da casa (entre moitas outras miniaturas). Isto significaba que tiñamos que deseñar todos os elementos da casa antes de disparar. Iso non significa só que tivésemos que decidir o deseño da casa e as dimensións das habitacións, que en realidade é o máis doado para o miniaturista de replicar; significaba que tiñamos que tomar decisións comprometidas con respecto ao vestiario moi cedo. Entón, necesitabamos saber cales serían os mobles, cal sería o fondo de pantalla, que plantas teriamos en cada habitación, que cortinas estariamos colocando sobre a xanela, etc., etc. Rodamos todo o relacionado coas casas de bonecas na nosa última semana de produción, e foi tan axustado que tivemos miniaturas enviadas os días en que foron disparadas.

Hereditaria sairá o 8 de xuño de 2018.