Entrevista co premiado director/supervisor de texturas de Weta VFX Gino Acevedo

 

Ryan T. Cusick: Ola Gino, como estás?

Gino Acevedo: Estás ben, como estás?

PSTN: Bo, bo. Grazas por aceptar a miña chamada. Notei que o teu currículo incluía Un pesadelo en Elm Street Parte 5.

AG: Si.

PSTN: Iso é xenial! De volta ao día.

AG: Púxenme a traballar con Dave Miller, Dave fixo o orixinal.

PSTN: Traballaches na maquillaxe de Englund nesa película?

AG: Nese caso, foi deseñado por Dave. Axudeino a aplicalo e a pintar os electrodomésticos. Tamén había outros personaxes que fixeramos. O principal era a maquillaxe de Robert pero tamén o bebé Freddy.

PSTN: Si, é certo. Freddy Bebé!!

AG: Foi histérico [Ris] Eran os días... eran os días! É divertido porque acabo de ver a Robert [Englund] non hai moito tempo. Estiven en Pasadena en Monsterpalooza, estiveches alí?

PSTN: Monsterpalooza foi xenial, estiven alí!

AG: Moi ben! Foi simplemente incrible. Estiven tentando saír a iso desde que saíu e nunca puiden escapar, pero finalmente saín. Realmente fun alí para unha especie de reunión porque son orixinaria de Phoenix, Arizona e comecei cunha compañía de Halloween alí chamada Imagineering. Larry inventara o sangue de vampiro e eses dentes malvados de plástico, e foi así como comecei, comecei con el cando tiña dezaoito anos a deseñar e facer máscaras de Halloween. Así que foi unha reunión para Larry e outras cousas, todos xuntámonos en Monsterpalooza. Pero de todos os xeitos, vin alí a Robert, e non o vira, Deus fora como vinte e cinco ou trinta anos, e tivemos un divertido contacto.

PSTN: Si, era o convidado máis popular alí.

AG: Si, a liña para conseguir o seu autógrafo era unha tola.

PSTN: Un dos días que a xente estaba en espera para o día seguinte..bastante tolo!

AG: Tamén vin a Heather [Langenkamp], Heather tamén estaba alí. Son moi bo amigo do seu marido Dave Anderson, que é un tipo de efectos de maquillaxe; traballaramos xuntos Alieníxena 3. Foi unha reunión incrible ver a todos os meus vellos amigos, dou dous pasos e é como "Gino!"  

PSTN: Creo que diso se trata. Incluso para min cando vou vexo moita xente que coñezo pero que non vexo dende hai tempo. É un gran encontro cada ano. Cando comezaches con WETA?

AG: Cando comecei con Weta foi para o comezo de Señor dos aneis. Só un pouco de historia no camiño no que comezou. Estaba traballando en LA. Levaba alí uns quince anos traballando no negocio. Traballaba co meu amigo Howard Berger nos mozos de KNB Effects. Howard mencionárame que tiña amigos que viñan de Nova Zelandia e que posúen unha empresa chamada Weta e que fan todos os efectos especiais en Hércules Xena. Buscan reclutar xente para volver e traballar no remake de King Kong. Preguntara quen dirixía? E dixéronme, Peter Jackson. Eu estaba como "quen?" [Ri] Dixéronme que era o tipo que o fixo Coñece a The Feebles BrainDead. eu vira Braindead. Entón saíu Richard e coñecémonos, e Richard sabía do meu traballo que fixera noutras películas. A miña especialidade principal sempre foi o aerógrafo e o deseño de esquemas de pintura para a maquillaxe de criaturas e todo ese tipo de cousas. Querían contratar xente e querían ver se estaba interesado en saír non só para deseñar todos os esquemas de pintura para Kong e todos os dinosauros e tamén para formar a algunhas das persoas de aquí. Aceptei e despois pasei a traballar con Patrick Tatopolous Godzilla. Foi por aquel entón cando Richard me dixera que non querían facer outra película de criaturas xigantes xa que nós estivemos facendo Godzilla, así King Kong íase poñer en segundo plano. Richard e Pete tiñan outro proxecto para o que querían traerme, e por suposto, así foi Señor dos aneis. Entón saín tres meses para probalo, e creo que aínda estaba traballando Godzilla nese intre. Creo que os rapaces de aquí xa pasaran moito tempo no deseño das criaturas e dos personaxes e outras cousas. Os deseños eran tan incribles e frescos porque están moi lonxe da escena de Hollywood. Normalmente, cando vou a unha película, podo dicir que tenda fixeron as criaturas, cada tenda ponlle o seu propio selo. Pero neste caso foi tan fresco e diferente que me fixo aínda máis emocionante deseñar os esquemas de pintura para estas criaturas e personaxes, foi incrible. Despois de ir e vir tres veces decidira que non teño ningún vínculo, decidín aproveitar a oportunidade, empacar todo e mudarme un tempo a Nova Zelanda e levo aquí case vinte anos.

PSTN: En cada un dos Planeta dos Simios películas, o teu papel cambiou ou utilizaches o mesmo conxunto de habilidades en cada unha das películas?

AG: Foi practicamente o mesmo. Nese momento estaba a ocuparme do departamento de texturas. Nese departamento, traballamos en estreita colaboración co departamento da modelo, para que nos agasallaran cunha maqueta de sombra gris, digamos, a Cara de César, ou máis ben a súa cabeza. O material que non incluiría sería a cor, os poros, as engurras e ata o que nos referimos como engurras de frecuencia media, todo sería feito polos artistas de texturas. Algunhas desas cousas poderían ser pintadas a man, e algunhas delas poderían facerse a partir das nosas exploracións da pel. Tamén pintaría moito os renders e faría suxestións que lle mostraríamos ao director. Despois duns oito anos coidando do departamento de texturas necesitaba ser un pouco máis artístico, polo que me mudara ao departamento de arte dixital de Weta, onde estou agora. Estiven traballando cun pequeno equipo; somos uns oito. En certo sentido, estou a traballar moito cos artistas porque lles estou proporcionando moitas referencias de personaxes diferentes para o que estean traballando. Estou facendo máis conceptos, máis pinturas, cousas así. Entón, o meu traballo cambiou un pouco. [Ri sarcásticamente] Unha cousa que máis me gusta dela é que non teño que ir a tantas reunións. Podo pasar máis tempo facendo o que realmente me gusta, e iso é debuxar.

PSTN: Parece de Un pesadelo en Elm Street Parte 5 ata agora realizaches esta viaxe salvaxe, probablemente teñas un dos mellores traballos do mundo.   

AG: Síntome moi bendicido por saltar cara atrás e cara atrás. Sabes que aínda fago cousas de maquillaxe, máis durante O Hobbit. Fixera dez semanas de recollidas e fixera a maquillaxe de Thorin. Hai pouco, aínda están a rodar agora mesmo; Peter Jackson está facendo Mortal Engines, está baseado nunha serie de libros, así que iso é o que está a filmar agora, vai ser moi chulo. Hai un personaxe da película que ten unha cicatriz; Deseño a cicatriz para ela. A forma en que o deseñaba é moi xenial porque estivera aprendendo ZBrush. Escoitaches falar del?

PSTN: Si, en realidade teño.

AG: É realmente unha ferramenta incrible. Deseñei as cicatrices en ZBrush, acabo de esculpir todas estas diferentes cicatrices e renderizalas e leveinas en Photoshop, e poñelas no retrato da actriz e fixen todos estes conceptos diferentes. Foi xenial mesturar as dúas tecnoloxías. Outra cousa que realmente axudou moito tamén foi que podería ter só unha representación sombreada gris da propia cicatriz. Unha vez que se aprobou unha, entregueille aos rapaces do taller WETA que me ían esculpir as cicatrices, así que o utilizaron como referencia. Se tivese máis tempo encantaríame levalo ao seguinte paso e imprimilo, algo para facer un electrodoméstico; Encantaríame probar algo así.

PSTN: Infinitas posibilidades.  

AG: Incluso só cos materiais, moitas cousas están cambiando; estamos a usar moitas máis siliconas, o que é incrible. A maquillaxe nestes días parece moito mellor que o que podíamos facer antes. Encantaríame volver facer a maquillaxe de Robert [Englund], pero facelo con electrodomésticos de silicona, parecería moito máis carnoso e moito máis realista.

PSTN: Si, sería arrepiante [Ris] Algunha vez fixeches algo dixitalmente e pensaches despois que quizais se fixera mellor na práctica?

AG: Si, houbo bastantes veces, e sempre é a batalla. Cando CG chegou por primeira vez, era como o novo xoguete para usar, e todo o mundo quería usalo nas súas películas, e era un uso excesivo, e ata hoxe aínda se usa demasiado. Sempre estou tentando atopar novas formas onde podemos usar ambas, incluso para mellorar os efectos de maquillaxe con efectos dixitais, hai cousas incribles que facer. Un bo amigo meu, Todd Masters, que posúe unha empresa chamada Masters Effects, está a facer cousas incribles e innovadoras. Había un extraterrestre no que o fixo; o alieníxena era un mozo cun traxe que tiña maquillaxe completa. Sobre a cara, cosíronlle os ollos e algunhas outras partes onde é tan realista que non hai forma de que algúns dos mellores animatrónicos puidesen ter ese bo aspecto. Foi unha boa forma de unir as dúas tecnoloxías.

AG: Tamén coidei os efectos da maquillaxe 30 Días De Noite. ¿Viches algunha vez aquel?

PSTN: Si o fixen.

AG: Tratábase de vampiros. Nese o que fixeron foi estender un pouco os ollos, encollelos un 15-20% e tamén darlles un pouco de inclinación. Entón, foi algo moi sutil, pero cando o miras non se pode poñer un dedo sobre o que está mal, porque obviamente é unha persoa real, parecen un pouco raros, e é moito máis aterrador. .

PSTN: Definitivamente arrepiante e iso foi un bo!

AG: Foi un espectáculo estupendo. David Slade, que era o director e era xenial traballar con el, só tiña unhas ideas xeniais  

PSTN: Estás traballando noutra cousa agora mesmo? Vai participar nalgunha das futuras entregas de Avatar?

AG: Si, somos nós. É unha especie de punta do iceberg que están preparando cousas e todo agora. Estarán rodando algunhas cousas aquí en Nova Zelanda como o fixeron a última vez e tamén algunhas cousas en Los Ángeles. As cousas que fixemos en Avatar recentemente fixeron o paseo por Avatar en Florida.  

PSTN: De verdade? Nin sequera sabía que había un paseo por aí.

AG: Oh si! Tes que ir comprobalo. Entra en youtube, é incrible; basicamente estás sentado na parte traseira dun banshee, e estás voando, e por suposto, a pantalla está diante de ti, está en 3D. Non sei se poderei manexalo porque teño mareo. O traxecto dura seis minutos, é moito tempo. Parece moi bonito, realmente incrible. O lugar de Florida, construíron Pandora. Teñen montañas flotantes alí.   

 

PSTN: De todo o que fixeches, tes algo que fose o teu máis favorito?

AG: Volvendo ao Señor dos Aneis de novo. Foi unha experiencia incrible porque foi tan fresca e diferente e foi durante tanto tempo. Foron como sete anos da miña vida dedicados a esas películas. Pero o que me encantou foi estar moi implicado desde todo tipo de puntos de vista diferentes, desde a maquillaxe ata o lado informático das cousas e ir e estar en todos estes lugares incribles, aquí en Nova Zelanda. Foi realmente unha experiencia incrible. Nunca traballei noutro espectáculo coma ese no que houbera tan grande compañeirismo e paixón por un espectáculo. Todos os outros programas que estivemos facendo: foron fantásticos, creo que o que fixo que este fose tan diferente foi porque era tan novo e fresco e ninguén fixera nada parecido antes, e fíxoo realmente especial. . O outro día lle dicía a alguén que unha das miñas escenas favoritas e que creo que é incriblemente poderosa é cando Lurtz dispara a Boromir e Lurtz era o capitán de Uruk-hai, e el é o que lle dispara e mata. Ese foi un dos meus maquillaxes que fixen en Lawrence Makoare, e esa é a miña pegada da man que está na súa cara. É o único Uruk-hai que ten a pegada da man ao revés así porque Pete [Jackson] quería que destacase, moi diferente dos outros Uruk-hai. Esa foi unha escena incrible, eu estaba detrás das cámaras cando estaban a rodar, e foi unha actuación fantástica entre os dous. Todo o mundo estaba detrás da cámara só chorando. Pete mostrounos un resumo do mesmo no noso cine aquí, e tocoulle música de Braveheart [Ris]. De todos os programas, [LOTR] é o máis sorprendente porque estiven moi involucrado nel desde todos os puntos de vista. Levo case vinte anos aquí, e non parar de traballo. Cada programa que facemos ten os seus desafíos e cousas únicas que o fan divertido, pero tamén pode ser moi difícil porque necesitas superar o que fixeches desde o último. É un reto, pero un reto divertido de ter.

PSTN: Moi gratificante tamén! Pois moitas grazas por falar comigo, foi xenial!

AG: Grazas. Coidar.

 

 

 

 

 

-Sobre o autor-

Ryan T. Cusick é escritor de ihorror.com e gústalle moito conversar e escribir sobre calquera cousa dentro do xénero de terror. O terror espertou o seu interese primeiro despois de ver o orixinal, Horror en Amityville cando tiña a tenra idade de tres anos. Ryan vive en California coa súa muller e a súa filla de doce anos, que tamén manifesta interese polo xénero de terror. Ryan recibiu recentemente o seu máster en Psicoloxía e ten aspiracións de escribir unha novela. Ryan pode seguirse en Twitter @ Nytmare112

 

Páxinas: 1 2 3