iHorror tivo a oportunidade de falar con Katherine McNamara; unha das estrelas da próxima película de terror con imaxes atopadas Película de terror sen título, acertadamente ocorrendo sobre Zoom; o software de videoconferencia.

Katherine McNamara, interpretando ao chisbo actor Chrissy a película, xa protagonizou papeis de ciencia ficción e acción como Maze Runner: Os xuízos de Scorch, Shadowhunters, Asimilar, Supergirl, Batwoman, The Flash, Frecha, ea última The Stand Miniserie de Stephen King. 

Como Chrissy, é un dos seis actores Filme de terror sen título que empregaron o seu tempo de bloqueo, nunha época incerta de seguridade laboral, para crear unha película de terror usando só as cámaras do seu teléfono móbil. No camiño, creando esta meta película dentro da película, a súa aparencia de inquietude parece converterse nunha verdadeira. 

Película de terror sen título Parece que foi moi divertido de facer. Tiven a oportunidade de facerlle a McNamara unhas preguntas sobre como estar no plató dixital nunha película de terror Zoom. 

iHorror - Brianna Spieldenner: O que realmente aprecio desta película é a dinámica que o elenco mantén entre si e as conversas que mantivestes entre todos. ¿Eres amigo antes?

Katherine McNamara: Uns poucos de nós. Coñezo a Luke Baines dende hai un tempo, somos amigos desde hai anos e traballamos xuntos Cazadores de sombras. Ae Nick Simon coñéceo dende hai moito, aínda que é a primeira vez que o temos traballou xuntos. E a Tim (Granaderos), sabía dende hai tempo, e a Claire (Holt), coñecíao a través de Luke, pero o resto do elenco non o coñecía de antemán e só o coñecín desde entón. Aínda así, como reparto colectivo, non estivemos todos na mesma sala ao mesmo tempo. Pero foi moi divertido.

E como sabes, ao ver a película, gran parte dela depende da broma, do tipo de interacción e da química entre o elenco. E iso non sempre é algo que pensaría que sería 100% posible a través de Zoom, ou virtualmente, especialmente tendo en conta que non todos nos atopamos realmente. Pero dalgún xeito desa primeira táboa leuse - e creo que é porque todos estabamos tan xogados a experimentar, xogar e mergullarnos nisto - había unha especie de maxia e unha especie de química que só superaba e superaba calquera límite tecnolóxico que Tiñamos. Entón, tivemos a sorte de poder empregalo durante todo o proceso.

Brianna Spieldenner: Notei que o director Nick Simon tamén escribiu esta película xunto con Luke Baines que interpreta a Declan. Entón, como de colaboradora foi a película con todos os demais? Canto engadiu cada actor á historia?

Katherine McNamara: Realmente tivemos moita colaboración, especialmente tendo en conta que todo se xuntou en función dun tipo de relacións mutuas, amizades e cousas coma esta, pero tamén o desexo de ser creativos. E xa sabes, todos non só morremos de fame pola interacción social, senón tamén unha boa parte da produtividade creativa nese momento. E a través da maxia dos auriculares e dos auriculares, todos fomos capaces de estar xuntos en Zoom, pero aínda gravando son e audio illados. Entón, sempre que alguén lanzou un ad-lib ou lanzou algo novo ou unha idea, puidemos ir con el e ver onde nos levaba e atopar a película en si mesma mentres rodabamos. Pero aínda así temos tempo para facelo porque tiñamos seis cámaras rodando nun período de tempo.

Brianna Spieldenner: Como unha película que intenta ser realista, ata que punto os personaxes eran realistas?

Katherine McNamara: Oh, son moi diferentes para a maioría de nós.

Pero a alegría de que un bo amigo escriba o guión é que saiban o que non tiveches oportunidade de facer. E o feito de que non cheguei a interpretar a un personaxe como Chrissy, se é que nunca, ou tampouco teño que facer comedia en moito tempo. E é algo que me encanta facer e divertirme moito. Así que xa sabes, o feito de que Luke e Nick xurdiron con este personaxe foi unha auténtica alegría. Iso é o que me encanta facer como actor é ser camaleón e xogar dese xeito; deume a oportunidade de comprometerme completamente con esta moza moza desinformada pero demasiado comprometida.

Brianna Spieldenner: Houbo algún incidente incitante, que non fose a propia pandemia, que levou a contar esta historia?

Katherine McNamara: En realidade non sei, para ser honesto. Creo que cando Luke e Nick ocorreron isto, intentaban escribir algo e ser creativos e desenvolver algo. E entón, se teño razón, foi Nick o que se detivo e dixo: "agarda un momento, por que non intentamos disparar agora agora temos todo o tempo, imos descubrir un xeito de facelo nas condicións do pandemia". E para min, iso é o que fan os artistas, atopamos un xeito de superar calquera obstáculo que se nos poña diante. E esta foi só unha oportunidade máis para facelo.

Pensándoo retrospectivamente, aínda que non mencionamos en absoluto a pandemia na película, tes seis persoas que se ocupan do futuro descoñecido e tratan de non saber como será a súa vida seis meses despois. E de feito, cada un de nós atravesaba ese mesmo aspecto neste momento; non sabemos como vai ser a nosa vida dentro de seis horas, e moito menos dentro de seis meses, dentro de seis semanas, dada a natureza de onde estaba a pandemia nese momento. E foi moi catártico para todos nós. Pero tamén o noso obxectivo era proporcionar unha fuxida para que a xente tivese algo divertido e parvo para entretelos. E espero que, por meta que sexa, proporcione un pouco de agudeza á situación.

BS: Ten antecedentes de terror? Vin que traballabas nalgúns programas como Batwoman   Supergirl.

KM: Si, rebotei no Frecha-verso un pouco. Estiven no mundo sobrenatural por así dicir, por moito tempo se se trata do verso da Frecha ou se está facendo Shadowhunters, ou incluso de Stephen King The Stand, que puiden facer xusto antes da pandemia, ou Corredor de labirinto. IFoi moi divertido xogar nestes mundos un pouco acentuados e fantásticos dun xeito ou doutro.

Criei amando o terror e os thrillers e todo iso. Fan de Stephen King, adoro a Hitchcock, adoro todo ese tipo de aspectos, pero simplemente polo feito de que podes facer moito con tan pouco e realmente podes xogar coa imaxinación humana, para ben ou para mal; facer que a xente asuma cousas que realmente poden ocorrer ou non. E foi unha vez máis, parte da diversión desta película é que non tiñamos moitos recursos á nosa disposición, non tiñamos un equipo completo e un equipo completo de efectos especiais e todas estas cousas xuntáronse para crear ese aspecto. Pero o que si tivemos é tenacidade e creatividade. E dalgún xeito iniciamos este experimento e fixemos unha película.

BS: Como cres que comenta esta película sobre as imaxes atopadas, concretamente no computador no medio dunha pandemia?

KM: Creo que houbo moita creatividade na súa posprodución porque non queriamos que a película se estancase. Non queriamos que a xente mirase o tipo de cadrados de Hollywood de seis persoas na pantalla de toda a película. E doulle ese crédito a Nick e Kevin (Duggin) e ao noso editor, Don (Money), e a todos os demais que formaron parte dese lado da produción que xurdiron con tantas formas diferentes de darlle a volta ás cousas e manter as cousas en movemento e mantéñeo moi activo e con enerxía, a pesar de que estabamos moi limitados nas nosas localizacións e no noso conxunto e no tipo de tiros que podiamos facer, dada a pandemia nese momento.

Pero xa sabes, creo que iso é exactamente o que fai a industria. E iso é exactamente o que fan os artistas. Descubrímolo, xa estea nun set tradicional ou estea no medio dunha pandemia, inevitablemente, algo non vai como estaba previsto. E hai que descubrilo. E, en definitiva, si, é un pouco unha sátira sobre a industria do entretemento. E si, definitivamente cada un interpreta un tipo de arquetipo moi específico do actor. Pero o que tamén intentamos facer é subverter isto dalgún xeito e, a medida que vai avanzando a historia, e a medida que estas persoas se poñen a través destes diferentes escenarios, ves outras cores e ves diferentes lados ás persoas e ao que sae. iso demostra ser interesante, divertido e divertido.

BS: ¿Sentiches que o proceso de rodaxe era máis sinxelo que unha produción típica en persoa?

KM: En realidade diría que non, non foi nada máis doado. E sobre todo tendo en conta que cando normalmente estou nun plató, teño un traballo por facer. Estou alí para dicir as miñas liñas e interpretar ao meu personaxe e ser creativo e facer todo iso. E entón todos os outros expertos e todos os demais departamentos están alí para facer o seu traballo. E sobre isto, todos nós, estamos facendo todos os traballos polo menos todo o que puidemos e sempre fun un que teño un respecto tan saudable pola tripulación e polos traballos que fan e a experiencia que traballaron con algúns sorprendentes tripulantes que responderon a todas as miñas preguntas e tiveron a amabilidade de levarme baixo o seu á e ensinarme, pero hai unha gran diferenza entre observar e comprender algo e logo facelo só ou intentar facelo ti mesmo.

Definitivamente botou de menos o compañeirismo, así como estar nas trincheiras coa tripulación e, estar alí ás 3 da mañá baixo a choiva cuberto de sangue e mirar ao operador de cámara ao teu carón que está acollido cunha chaqueta de choiva; só vas, ben, escollemos isto e isto é o que facemos para vivir. E dalgún xeito os dous aínda nos divertimos. Botaba de menos ese tipo de ambiente. Pero foi unha gran experiencia de aprendizaxe e un desafío así. De todos os xeitos, son o tipo de persoa que máis me gusta no desafío, polo que foi unha emoción chegar a formar parte del.

BS: Que queres que máis quiten os espectadores Filme de terror sen título?

KM: O que quero que os espectadores quiten disto é un pouco evasivo. Todos vivimos nun mundo que algúns días non sabemos o que vén. E non sabemos como será o mundo mañá. E nin sequera sabemos ás veces o que pasa hoxe. Pero no tempo que ves Película de terror sen título, queremos que executes a gama de emocións; queremos que poidas rir, fuxir un pouco e pasalo ben: únete ao paseo connosco e espero que saques algo do experimento.

*****

Untitled Horror Movie está dispoñible en iTunes e Amazon a partir do 15 de xuño