Na era moderna da distribución e o espectáculo dixital é difícil para unha nova película de terror independente atopar un público sen perderse no enorme mar de opcións. Pero Forca Non só arrasou o circuíto do festival para converterse nun querido entre os fanáticos do terror, senón que a película retorcida tamén atopou un lugar nas obras dixitais OnDemand en máis de 40 a 60 millóns de fogares converténdose nun best seller de todo o mundo. Unha gran parte do éxito da película provén dos personaxes de Ma e Pa Holister, a parella torcida que rouba o programa. Así que para celebrar o éxito da película antes de que chegue ás estanterías Maio 5th sentámonos con Rachel Carter e Andrew Dawe-Collins que interpretan a The Holisters para escoller o seu cerebro e converterse na nova familia retorcida do terror:

Ma e Pa eran personaxes tan intensos que moitos actores terían reservas sobre como xogar, o que che atraeu a interpretalos?

Pero: Sempre me atraeron os personaxes máis complexos. Aos vinte anos, a miúdo era un elenco de tipo como a rapaza do lado / tipo de Julia Roberts, pero co paso do tempo, e sobre todo no teatro, fun capaz de afondar en papeis máis tridimensionais. Tamén me fascinou a psicoloxía dende o bacharelato e acabei cun estudante de psicología / minorización en teatro. Paréceme convincente o argumento entre natureza e nutrición. Entón, cando se me ofreceu o papel de "Ma" brindou a oportunidade de afondar neste secular debate. Ademais, teño unha "lista de balde" e un era interpretar a un villano.

Pai: Cando respondín ao anuncio de chamada de casting backstage.com Non sabía moito de Pa en absoluto. Só despois de ter un breve correo electrónico e unha conversa telefónica co director Glenn Douglas Packard comecei a ter unha idea do desordenado que estaba Pa. Canto máis escoitaba falar de Pa, máis quería interpretalo. Realmente non me imaxino ter ningunha reserva sobre como interpretar a un personaxe como Pa. Encántame o feito de que estea moi caro por aí. Cando Glenn me chamou para ofrecerme o papel, el preguntoume se estaba ben facendo as cousas que ata agora expuxera o personaxe de Pa para facer. Eu estaba como "Oh diaño si!" Quero dicir como actor se non podes divertirte con Pa ou emocionarte do que é capaz? Iso non o entendo en absoluto. Aínda non podo entender a ninguén que rexeite os papeis de Ma ou Pa?

Estou seguro de que todos preguntaron sobre a casa e a escena do soto, ¿houbo dúbidas na realización dalgúns dos actos que cometeron os personaxes?

Pero: Non tiven dúbidas. Gozo co desafío de ser levado fóra da miña zona de confort emocional. Direi que unha gran parte da miña comodidade ao interpretar estas escenas foi coñecer a integridade do director (Glenn Douglas Packard). A pesar de ser esta a súa primeira película, sabía como actor que me atenderían no plató. Cando te sentes así por un director, permíteche saír fóra de ti sabendo que están aí para traerte de volta. Un bo director é como unha rocha, unha base e permítelle deixar de lado as inhibicións e arriscar.

Pai:   Ha, ha, ha, pídome moito! Home, como era facer esas cousas no soto? Tiven dúbidas CERO ou reservas para facer calquera cousa que Pa fixese nese soto ... ou fará no futuro? Sinceramente, gustoume moito o reto de ser Pa.

Estes personaxes están retorcidos é máis o que podo contar. Cal foi o proceso para entrar en personaxe?

Pero: Comezo analizando o texto e creando un historial para o personaxe. Despois constrúo a vida emocional requirida polo texto e as ideas do guionista, que requirían conversas con Glenn e Darryl. Adestrei no Método Meisner (William Esper Studio, Nova York) polo que prospero cando estou interactuando e interpretando a outros actores neste momento, pero aparezo no plató con algunhas opcións moi claras sobre o personaxe. Para "Ma" tamén quixen crear algunha característica física como como sostén a boca, usa os ollos, a risa, o tic de golpear o lado da cabeza e cortar. Isto leva práctica e pasei horas traballando nestes xeitos e incorporándoos ás escenas.

AP: Comecei a desenvolver un historial para Pa case cando estaba a ler o guión por primeira vez. Pero o que realmente me axudou a cravar a Pa foi coñecer ao resto do clan Holister por primeira vez no reparto completo lido. Daniel e Rachel e eu pasamos a maior parte do día xuntos, estivemos lonxe do resto do elenco, teriamos algunha conversa con Glenn ou algúns membros da tripulación pero non co elenco. Daniel contounos o que facía para permanecer no personaxe, polo que só fomos con el. Daniel e Rachel son actores brillantes e falar sobre o clan Holister con eles, facer saltar ideas e historia sobre a nosa familia foron incribles. Pasar o día xuntos, lonxe do resto do elenco, pero non fóra de vista, axudounos a sentirnos como foráneos xuntos, para min, de todos os xeitos. E cando por fin nos fixamos todos e fixemos a lectura pensei para min "Maldito Andy, isto ten potencial para ser algo especial".

Miraches a outras famosas familias de terror como inspiración?

Pero: Non vexo moitas películas de terror, aínda que son moi fanático dos slashers dos 80. Glenn ofreceu unha lista de películas para ver como inspiración. Quería crear a miña propia visión de "Ma", así que fun coidadoso en non ver demasiados, pero axudoume a comprender os distintos xéneros de terror e ata que punto podería crear un villano de terror.

Pai: En realidade, non, non o fixen. Encántanme as películas de terror e estou moi familiarizado con algunhas das familias emblemáticas do terror como as de Texas Chainsaw Massacre ou The Devils Rejects. Quería que Pa fose diferente. Quería que fose interesante, pero un pouco molesto na súa voz e maneiras. Un personaxe que tanto te molestou que non o podías esquecer. Creo que funcionou.

Nunca houbo unha pequena escena cos teus personaxes, como era no plató manter a enerxía nas escenas? Algunha vez houbo algunha ruptura destes personaxes mentres rodaba?

Pero: As escenas do soto foron duras porque pasaba moito e tivemos que rodar tantas escenas con diferentes ángulos e cunha soa cámara ... así que houbo descansos, pero breves debido a un axustado calendario de rodaxe de 21 días. Para min adoito ir cara a dentro e non interactuar cos demais para poder manter o foco. O personaxe de "Ma" móstrase, incluso se controla cando está en "público", pero no soto é o seu verdadeiro ser. Durante os recreos, mantiven a distancia e mantiven o "control", entón no set podía soltalo. Ás veces escollín quedarme no soto. Por exemplo, antes da miña escena do monólogo houbo un descanso ... Quedei, paseando e murmurei o meu monólogo varias veces case unha hora (dixéronme). Pitch permaneceu encadeado ao meu lado e Clare quedou pegada á cadeira ... son momentos ideais nos que podes explorar o ambiente e realmente facelo teu.

Pai: O noso primeiro día no soto foi un home moi intenso. Ninguén sabía de verdade a Ma ou a Pa, nin que esperar de nós, así que había unha tensión moi real no plató. Todos estabamos novos que as escenas do soto eran escuras e moi importantes para a película. Ese primeiro día foi un home esgotador! Creo que se mencionou que esta película foi feita en días 21 cunha cámara? Entón, si, a tripulación foi bastante estupenda incluso antes de entrar no soto. Pero teño que dicir aquí que toda a tripulación foi incrible e Rey é un xenio condenado con esa freaking camera, a película saíu fermosa ... de volta ao soto ... ese primeiro día no que tivemos que manter as nosas enerxías emocionais e subir de nivel mentres movían as luces e a cámara por diferentes ángulos e primeiros planos? Iso foi duro, simplemente mantiven a Pa alí no fondo da miña mente, mirándoo internamente. Nunca saín do soto mentres tirabamos o primeiro día ou o día 2. Entón, para min, non, nunca houbo un descanso de Pa nin dese soto. A Pa encántalle ese maldito soto.

Sei que Glenn fixo que a tripulación e outros actores se reformularan para falar con Daniel. ¿Tiñan as mesmas pautas para vós dous e puidestes interactuar con Daniel fóra das escenas?

Pero: Daniel, Andrew e eu tivemos longas conversas antes de filmar sobre as nosas dinámicas familiares e as características que Pitch herdara de nós, como facer pipi na xente por mor de MA e lamber por mor de PA. Só tivemos 3 días para filmar as nosas escenas, así que cando chegamos ao plató PA e abstívome de falar con Lindsey Nicole (Clare) ou Brian Raetz (Hunter) ... tivemos unha conversa limitada durante a rodaxe para determinar o bloqueo, o uso de accesorios, etc. Falamos con Daniel durante a rodaxe aínda que foi mínimo.

Pai: Como dixen anteriormente, Rachel (Ma) e eu pasamos o día con Daniel cando fixemos a lectura do elenco completo. Así puidemos interactuar con Daniel mentres rodabamos as escenas no soto. Pero esas escenas foron tan intensas como eran e porque nunca saímos do soto, ben, a maior parte da nosa interacción con Daniel seguía sendo Holisters e Pitch, en absoluto como Daniel, Rachel e Andy ... foi un pouco ... GRANDE, se iso ten algún sentido. Estupendo dunha forma creativa para estar tan perdido nun personaxe así. Pero incluso despois de terminar o día (ben, NOITE como era o caso desas escenas do soto.) Tomaríamos un pouco para escapar do carácter e dirixirémonos á fogueira que era o lugar de mestura do día. Tomariamos un chow tardío ou unhas copas, aínda así, como clan Holister, interactuaremos un pouco coa tripulación pero estariamos lonxe do elenco. Foi moi chulo.

Como foi afastarse do escenario despois dalgunhas das escenas máis intensas?

Pero: Unha das razóns polas que estudei a Meisner foi para poder afastarme dun papel intenso e non sentirme cansado. Dito isto, despois de rodar algunhas das miñas escenas hai un estado intenso de emocións que require un pouco de tempo para descomprimir, entón hai unha sensación de estar emocionalmente esgotado. Tamén houbo moitas contusións, cortes e arañazos ... Brian Raetz (Hunter) foi incrible para interactuar ... non tiña medo e realmente axudoume a cumprir o papel de MA permitíndome ser tan agresivo con el durante a rodaxe.

Pai: Ben, como dixen, a maior parte do tempo pasábano no set de personaxes. Non podo falar polo resto do elenco do soto (Brian e Lindsey eran tan profesionais, levaron unha chea de abusos no soto!) Pero para min, tan emocionado como estaba para filmar o día 2 no soto. , Pareceume un pouco esforzado en volver entrar e sacar a Pa para xogar de novo tan pronto. O día 2 estabamos todos un pouco máis familiarizados entre nós e comezamos o día sen esa tensión que tiñamos o primeiro día. Creo que esa tensión realmente axudou a alimentar a creatividade o primeiro día e quería que volvese. Todos volvemos aos lugares nos que necesitabamos para os nosos personaxes, bastante rápido e algo bo tamén, porque o segundo día no soto foi brutalmente longo. Cando nos envolvemos, creo que foi ás 3 ou 4am, pode ser 5am? Disparamos un maratón de 14 ou 15 horas con descansos mínimos. Queriamos facelo para que o resto do elenco e a tripulación puidesen volver ao outro lugar e disparar alí. Cando rematamos e saín dese soto por última vez só souben que era hora de deixar a Pa en paz por un tempo. Fixen as miñas cousas, dixen que realmente quedabamos na casa por riba do soto ?, arroxei a merda ao coche, despedinme e dirixínme directamente a casa do conxunto aproximadamente 4 horas en coche. Arrincei a radio ao máximo, quero dicir forte, estoupei o meu rock favorito de Detroit, a banda Dead in 5, ata a casa. Estaba triste por que rematara. Pero tamén me emocionei porque, dígoche, sabía que ía ser unha película moi chula. E é moi caro. Pero si, foi emocional marchar esa última vez.

Páxinas: 1 2