Póñase-se connosco

noticia

Resumo e revisión: "Twilight Zone" pon un novo xiro a "Pesadelo a 30,000 pés" [SPOILERS]

publicado

on

Pode ser o episodio máis emblemático da serie orixinal The Twilight Zone. Chamábase "Pesadelo a 20,000 pés" daquela e William Shatner protagonizaba un home que se recuperaba dunha crise nerviosa nun voo de volta á casa coa súa muller despois de seis meses recuperándose nun hospital.

Está marcadamente nervioso ao despegar o avión e máis aínda cando comeza a ver unha criatura na á da aeronave causando danos ao avión.

Esa historia orixinal, escrita por Eu Son a Lenda escriba Richard Matheson, converteuse en sinónimo da serie orixinal e non só foi refeita para A zona do solpor: a película pero foi parodiada, falsificada e homenaxeada a máis veces das que puidemos contar.

Quizais fose natural, entón, que cando unha nova versión de The Twilight Zone entrou en desenvolvemento para CBS All Access, os guionistas decidiron traer unha nova adaptación á pantalla.

Para reiterar, este será un forte spoiler sobre este episodio. Se aínda non o viches e queres evitar os spoilers, volta agora.

Cando se abre a nova versión, "Pesadelo a 30,000 pés", Justin Sanderson (Adam Scott), xornalista de investigación, está no aeroporto preparándose para un voo no exterior. Mentres camiña polo aeroporto, fala por teléfono coa súa preocupada muller. Queda claro que non estivo na mellor saúde mental despois das recentes tarefas en rexións do mundo destruídas pola guerra, e ela pregúntase se está preparado para esta viaxe.

Despois de varias garantías de que estará ben, ningunha das que parece crer, el colga e diríxese a unha tenda do aeroporto onde coñece a un misterioso home de nome Joe (Chris Diamontopoulos) que o recoñece e pide un autógrafo. Conversan uns minutos antes de que Justin se dirixa á súa porta para coller o voo.

Pode ser calquera voo nun día dado en calquera parte do mundo, pero isto é así The Twilight Zone e sabemos que o normal non durará moito.

Ao subir ao avión, Justin descobre que Joe está a bordo. Tamén descubre, cando se acomoda no seu asento e activa un podcast para pasar o tempo, que o mesmo voo no que vai desaparecerá en cuestión de horas.

A medida que máis "feitos coñecidos" do podcast se fan realidade ao seu redor, Justin vólvese cada vez máis desconfiado dos seus compañeiros de viaxe e do destrución de axudantes de voo, pilotos e mariscales aéreos a medida que as súas explosións e acusacións son máis acentuadas e acentuadas.

Aquel episodio orixinal de 1964 foi un interesante estudo sobre a forma de ver e tratar as enfermidades mentais en América. A psicoloxía e a psiquiatría eran moi diferentes hai 60 anos, tendo en conta todo, e o estigma que hoxe depende das enfermidades mentais amplificouse cen veces.

O interesante da historia de Serling foi ao final, o personaxe de Shatner sería reivindicado. De feito houbo danos no avión. Gústame pensar que, sabendo o que facemos agora dos propios problemas de saúde mental de Serling, fixo ese episodio específicamente para combater parte dese estigma.

Non estou completamente seguro de que os escritores pensasen completamente cal sería o foco da súa historia na iteración moderna.

Mentres Justin descende máis na idea de que o podcast lle regalou para evitar que o avión desapareza, o seu único confidente convértese en Joe. Joe cre nel e Joe tampouco quere desaparecer.

Aí comeza a verdadeira complicación de "Pesadelo a 30,000 pés". Na superficie, vemos un debate entre o libre albedrío e o destino. Se Justin ten este coñecemento, seguramente está destinado a deixar que o avión desapareza.

Non obstante, hai un problema flagrante aquí, porque nunha segunda visualización notei que ninguén parece interactuar con Joe máis que con Justin.

Joe tranquiliza a Justin que todo o que pensa e sente é correcto. Insta a Justin a seguir cavando e buscando os culpables que finalmente ... farán o que farán para facer desaparecer o avión. Esa parte nunca está completamente clara.

Polo tanto, polo que estamos a ver Joe podería moi ben ser unha manifestación da enfermidade de Justin, un alucinante anxo animador no ombreiro que o axudaba a tomar decisións.

Pero non podemos esquecer o podcast que fornece a Justin de información que non tiña xeito de coñecer con anterioridade.

Por exemplo, hai un home ruso a bordo que ten lazos coa multitude e os acendeu. Por suposto, encantaríalles que desaparecese.

¿Está confuso aínda?

Créame cando digo que este episodio é denso. Hai moito que desempaquetar e, para min, levou un par de visualizacións para saber como me sentía respecto diso. Persoalmente, encántame a complexidade. Encántame que moita historia estea aberta á interpretación.

E logo están os últimos cinco minutos.

Entón, longa historia, curta ... ¿É demasiado tarde para iso ?!

O avión desaparece do mapa despois das maquinacións da complicidade de Joe e Justin. Justin esperta, lavado nunha praia e examina os restos que o rodeaban. Cando nota a outro sobrevivente e outro e outro, a súa primeira reacción é o alivio.

Entón decátase de como o están mirando. Eles saber é a razón pola que se estrelaron. Espía o seu reprodutor de MP3 e apresúrase a collelo e comeza o seguinte episodio, só para descubrir que os sobreviventes serán atopados ... todos menos el.

O que sucede despois é semellante á xustiza primordial de Lord of the Fliese, en definitiva, a interpretación dos acontecementos precedentes do episodio colorea como me xoga o final.

SE, de feito, se trata dunha exploración do destino fronte ao libre albedrío, entón isto é case como a xustiza cósmica e realmente non hai máis que ler nela.

Non obstante, se caes do lado de todo o episodio provocado pola enfermidade mental de Justin, entón tes unha afirmación bastante atrevida sobre como reacciona o mundo ante este problema. Como as persoas son castigadas por enfermidades que non poden controlar.

Ah e por certo, non vin a Joe en ningunha parte desa illa entre os sobreviventes ...

En xeral, o episodio é rico e xoga ben. Scott ofrece un desempeño de primeiro nivel como Justin, e hai sutís acenos ás encarnacións anteriores desta historia, especialmente no feito de que o apelido do piloto é Donner. Richard Donner dirixiu "Pesadelo a 20,000 pés" hai todos aqueles anos.

Podes ver "Pesadelo a 30,000 pés" hoxe en CBS All Access e anímote a que o vexas por ti mesmo.

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Fai clic para comentar

Debe iniciar sesión para publicar un comentario Iniciar sesión

Deixe unha resposta

Críticas de películas

Revisión do Panic Fest 2024: "A cerimonia está a piques de comezar"

publicado

on

A xente buscará respostas e pertenza aos lugares máis escuros e ás persoas máis escuras. O colectivo Osiris é unha comuna baseada na teoloxía exipcia antiga e foi dirixida polo misterioso pai Osiris. O grupo contaba con decenas de membros, cada un renunciando ás súas vellas vidas por un realizado na terra temática exipcia propiedade de Osiris no norte de California. Pero os bos momentos dan un xiro ao peor cando en 2018, un membro advenedizo do colectivo chamado Anubis (Chad Westbrook Hinds) informa que Osiris desapareceu mentres escalaba montañas e se declarou o novo líder. Produciuse un cisma con moitos membros que deixaron o culto baixo o liderado desquiciado de Anubis. Un mozo chamado Keith (John Laird) está a facer un documental cuxa fixación con The Osiris Collective deriva de que a súa noiva Maddy o deixou para o grupo hai varios anos. Cando Keith é invitado a documentar a comuna polo propio Anubis, decide investigar, só para quedar envolto en horrores que nin sequera podía imaxinar...

A Cerimonia Está A Piques De Comezar é o último filme de terror de xénero Neve vermella's Sean Nichols Lynch. Esta vez abordando o terror cultista xunto cun estilo de falso documental e o tema da mitoloxía exipcia para a cereixa enriba. Eu era un gran fan de Neve vermellaa subversividade do subxénero do romance de vampiros e estaba emocionado de ver o que esta toma traería. Aínda que a película ten algunhas ideas interesantes e unha tensión decente entre o manso Keith e o errático Anubis, non o une exactamente de forma sucinta.

A historia comeza cun estilo documental de verdadeiro crime que entrevista a antigos membros de The Osiris Collective e establece o que levou o culto a onde está agora. Este aspecto da historia, especialmente o interese persoal de Keith polo culto, converteuno nunha trama interesante. Pero, ademais dalgúns clips posteriores, non ten tanto importancia. O foco céntrase en gran medida na dinámica entre Anubis e Keith, que é tóxico por dicilo lixeiramente. Curiosamente, Chad Westbrook Hinds e John Lairds están acreditados como escritores A Cerimonia Está A Piques De Comezar e definitivamente senten que están poñendo todo o posible nestes personaxes. Anubis é a propia definición dun líder de culto. Carismático, filosófico, caprichoso e ameazante perigoso a simple vista.

Porén, estrañamente, a comuna está deserta de todos os membros do culto. Crear unha cidade fantasma que só aumenta o perigo mentres Keith documenta a suposta utopía de Anubis. Moito do ida e volta entre eles arrastra ás veces mentres loitan polo control e Anubis segue convencendo a Keith de que se quede a pesar da situación ameazante. Isto leva a un final bastante divertido e sanguento que se inclina por completo no horror da momia.

En xeral, a pesar de serpentear e ter un ritmo un pouco lento, A cerimonia está a piques de comezar é un culto bastante entretido, metraxe atopada e híbrido de terror de momia. Se queres momias, fai entrega de momias!

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Continúe Reading

noticia

"Mickey vs. Winnie”: personaxes icónicos da infancia chocan nun terrorífico contra Slasher

publicado

on

iHorror mergúllase profundamente na produción cinematográfica cun novo proxecto escalofriante que seguramente redefinirá os teus recordos da infancia. Estamos encantados de presentar "Mickey contra Winnie", un slasher de terror innovador dirixido por Glenn Douglas Packard. Este non é un slasher de terror calquera; é un enfrontamento visceral entre versións retorcidas dos favoritos da infancia Mickey Mouse e Winnie-the-Pooh. "Mickey contra Winnie" reúne os personaxes agora de dominio público dos libros "Winnie-the-Pooh" de AA Milne e Mickey Mouse da década de 1920. "Barco de vapor Willie" debuxos animados nunha batalla VS como nunca antes se viu.

Mickey VS Winnie
Mickey VS Winnie Cartel

Ambientada na década de 1920, a trama arrinca cunha narrativa inquietante sobre dous condenados que escapan a un bosque maldito, só para ser engulidos pola súa esencia escura. Avance rápido cen anos, e a historia comeza cun grupo de amigos que buscan emociones fortes cuxa escapada á natureza sae terriblemente mal. Aventúranse accidentalmente no mesmo bosque maldito, atopándose cara a cara coas agora monstruosas versións de Mickey e Winnie. O que segue é unha noite chea de terror, mentres estes queridos personaxes mutan en adversarios arrepiantes, desatando un frenesí de violencia e derramamento de sangue.

Glenn Douglas Packard, un coreógrafo nominado aos Emmy convertido en cineasta coñecido polo seu traballo en "Pitchfork", aporta unha visión creativa única a esta película. Packard describe "Mickey contra Winnie" como unha homenaxe ao amor dos fanáticos do terror polos crossovers icónicos, que moitas veces seguen sendo só unha fantasía debido ás restricións de licenza. "A nosa película celebra a emoción de combinar personaxes lendarios de xeitos inesperados, ofrecéndolles unha experiencia cinematográfica pesadelo pero estimulante". di Packard.

Producido por Packard e a súa compañeira creativa Rachel Carter baixo a bandeira Untouchables Entertainment, e o noso propio Anthony Pernicka, fundador de iHorror, "Mickey contra Winnie" promete ofrecer unha versión totalmente nova destas figuras emblemáticas. Esquece o que sabes de Mickey e Winnie. Pernicka entusiasma. "A nosa película retrata a estes personaxes non como simples figuras enmascaradas, senón como horrores transformados e de acción real que fusionan a inocencia coa malevolencia. As intensas escenas creadas para esta película cambiarán para sempre a forma de ver a estes personaxes".

Actualmente en marcha en Michigan, a produción de "Mickey contra Winnie" é un testemuño de superar os límites, o que o horror adora facer. Mentres iHorror se aventura a producir as nosas propias películas, estamos encantados de compartir esta emocionante e aterradora viaxe contigo, o noso público fiel. Permanece atento para obter máis actualizacións mentres seguimos transformando o familiar en espantoso dun xeito que nunca imaxinaches.

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Continúe Reading

películas

Mike Flanagan sube a bordo para colaborar na finalización de 'Shelby Oaks'

publicado

on

carballos de shelby

Se seguiches Chris Stuckmann on YouTube es consciente das loitas que tivo para conseguir a súa película de terror Shelby Oaks rematado. Pero hoxe hai boas noticias sobre o proxecto. Director Mike flanagan (Ouija: Origin Of Evil, Doutor Sleep and The Haunting) está a apoiar a película como coprodutor executivo, o que podería achegala moito máis á súa estrea. Flanagan forma parte do colectivo Intrepid Pictures que tamén inclúe a Trevor Macy e Melinda Nishioka.

Shelby Oaks
Shelby Oaks

Stuckmann é un crítico de cine de YouTube que leva máis dunha década na plataforma. Foi sometido a un escrutinio por anunciar na súa canle hai dous anos que xa non volvería a revisar películas negativamente. Porén, contrariamente a esa afirmación, fixo un ensaio sen revisión do revolto Madame Web dicindo recentemente, que os estudos fan que os directores de brazo forte fagan películas só para manter vivas as franquías que fracasan. Parecía unha crítica disfrazada de vídeo de debate.

Pero Stuckmann ten a súa propia película da que preocuparse. Nunha das campañas máis exitosas de Kickstarter, conseguiu recadar máis de 1 millón de dólares para a súa primeira longametraxe. Shelby Oaks que agora está en posprodución. 

Con sorte, coa axuda de Flanagan e Intrepid, o camiño para Shelby Oak's finalización está chegando ao seu fin. 

"Foi inspirador ver a Chris traballando nos seus soños nos últimos anos, e a tenacidade e o espírito de bricolaxe que mostrou ao traer Shelby Oaks á vida lembroume moito a miña propia viaxe hai máis dunha década", flanagan dixo Prazo. "Foi unha honra dar uns pasos con el no seu camiño e ofrecer apoio á visión de Chris para a súa ambiciosa e única película. Non podo esperar para ver a onde vai desde aquí".

di Stuckmann Fotos Intrepid inspirouno durante anos e "é un soño feito realidade traballar con Mike e Trevor na miña primeira longametraxe".

O produtor Aaron B. Koontz de Paper Street Pictures estivo traballando con Stuckmann desde o principio tamén está entusiasmado coa colaboración.

"Para unha película á que lle custaba tanto saír adiante, é notable as portas que se nos abriron", dixo Koontz. "O éxito do noso Kickstarter seguido do liderado e orientación continuos de Mike, Trevor e Melinda está máis aló de todo o que eu puidese esperar".

Prazo describe a trama de Shelby Oaks como segue:

"Unha combinación de documentais, metraxe atopada e estilos de metraxe de películas tradicionais, Shelby Oaks céntrase na busca frenética de Mia (Camille Sullivan) da súa irmá, Riley, (Sarah Durn), que desapareceu de forma siniestra na última cinta da súa serie de investigación "Paranormal Paranoids". A medida que a obsesión de Mia crece, comeza a sospeitar que o demo imaxinario da infancia de Riley puido ser real.

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Escoita o podcast 'Eye On Horror'

Continúe Reading