Póñase-se connosco

Críticas de películas

A película de tiburón 'MANEATER' non mostra piedade!

publicado

on

Para destacar o lanzamento de Maneater, a estrela Nicky Whelan conversou con iHorror sobre como se fixo a película.

A última película de tiburón asasino, Maneador, non mostra piedade e fai un traballo espléndido ao ofrecer un alto número de corpos. Esta película recibiu críticas abertas, moitos a odian, pero penso mostrarlle un pouco de amor a esta película. A película non é abrumadora nin abraiante, pero paseino moi ben! Inmediatamente, o público recibe a morte e non perde tempo preparando a historia para máis. A pregunta pregúntase desde o principio: "quen vivirá e quen morrerá?" O director Lee non é tímido ante a cámara e non ten reparos en demorarse ante o gore causado polo enorme tiburón. 

Todos vimos diferentes variacións de Great White Sharks ao longo das nosas películas favoritas de tiburóns; algúns son mellores que outros. Este tiburón cambia bastante a miúdo ao longo da película, o aspecto e o tamaño de forma bastante notable, e iso aínda non me impediu pasar un rato fabuloso. Ás veces fai o posible co que tes; Respecto iso co cine, e só son un fanático das películas de tiburóns, ha! 

Creo que ás veces non vemos películas de tiburón asasino para a trama ou os personaxes, pero é un extra cando conseguimos algo máis. 

A pesar de que moitos dos membros do elenco foron escollidos un por un, algúns moi rapidamente, houbo algún desenvolvemento do personaxe, especialmente con Jessie (Nicky Whelan). Jessie acababa de saír dunha relación a longo prazo, e os seus amigos arrastraron e "fixérona" chegar a este paraíso tropical con eles. A historia mantense relativamente sinxela, e ás veces pode chegar a ser un pouco cliché, pero carallo, non me importou; foi un bo momento! 

MANEATER xa está dispoñible nos cines, dixital e baixo demanda de Saban Films. 

Sinopse: As vacacións idílicas na illa de Jesse e os seus amigos convértense nun pesadelo espantoso cando se converten no obxectivo dun implacable gran tiburón branco. Desesperada por sobrevivir, fai equipo cun capitán de mar local para deter o vicioso maneater antes de que volva atacar neste emocionante thriller.

Tiven o privilexio de falar coa estrela Nicky Whelan (Jessie) da película. Nicky foi unha marabilla, e espero poder falar con ela de novo dos seus proxectos futuros. Falamos de Maneater, por suposto, e tocou o seu traballo con Rob Zombie, as próximas funcións e as tradicións de Halloween en Australia (onde creceu). Consulte a nosa conversa a continuación; estarás feliz de facelo. 

Conversa coa actriz Nicky Whelan

Nicky Whelan como Jessie Quilan no thriller MANEATER, un estreo de Saban Films. Foto cedida por Saban Films.

Nicky Whelan: Ola, Ryan. 

iHorror: Ola, Nicky, como estás? 

NO: estou ben, grazas, amor; como estás? 

iH: Eu estou facendo o ben; moitas grazas por aceptar a miña chamada hoxe. Teño algunhas preguntas; ante todo, gustoume a película. Gustábanme os personaxes, e era o que buscaba; encaixaba ben co meu reloxo de fin de semana e tiña moitas cousas xeniais. A fotografía foi preciosa; foi moi ben rodado. Un par dos personaxes que me importaban, especialmente o capitán Wally, quedei tan molesto cando o comeu o tiburón. Os dous personaxes tiñan unha química tan boa; Esperaba que houbese algo. 

NO: Creo que no guión anterior había algo que ía pasar cos nosos personaxes, e non sei por que non foi nesa dirección; algo cambiou no guión. Para ser honesto contigo, gustoume como non se converteu nunha historia romántica, e trataba máis sobre o ambiente independente que chegou a ter o meu personaxe e a conexión pai/filla que se desenvolveu co personaxe de Trace Adkins [Harlan] . Así que é interesante que digas iso, pero gústame a forma en que fomos co final porque non era o teu tipo de final típico; Gustoume un pouco.

(L – D) Shane West como Will Coulter e Nicky Whelan como Jessie Quilan no thriller, MANEATER, un estreo de Saban Films. Foto cedida por Saban Films

iH: Era diferente. Foi xenial de calquera xeito. Cando te vinculaches ao proxecto, foi unha entrevista normal ou houbo algo especial en que te vinculaches? 

NO: Xa sabes, xa traballei con eses mozos antes, e enviáronme o guión, e eu dixen: 'Dios, unha película de tiburóns, imos facer isto'. As películas de tiburóns son xeniais; saen todo o tempo e teñen un gran número de seguidores. A xente ou fixo tolos ridículos ou realistas; a xente ten unha cousa polas películas de tiburóns. Eu dixen: "Está ben, imos darlle unha ollada a isto", e foi en Hawai, e eu dixen: "Si, por favor".

iH: En realidade non o sabía; agora adoita ser CGI cen por cento. 

NO: Absolutamente, e obviamente, usamos un tiburón CGI durante toda a película, pero hai momentos nos que Justin [Lee, Director] quixo usalo e dixemos: "Está ben, fagamos isto, vainos volver tolos a todos, pero imos darlle un crack' [risas]. 

iH: Houbo algo en particular sobre a rodaxe que fose desafiante ou difícil? 

NO: Toda a produción, foi unha película independente de tiburóns que se fixo en 18 días cun tiburón mecánico en condicións bastante tolas. Como equipo enteiro, fomos na vella escola. Foi moi desafiante; as condicións da auga estaban cheas, e tiñamos tempo e diñeiro limitados, polo que estabamos orgullosos do resultado. Persoalmente, estaba físicamente desafiado nesta película. Non estaba preparado para nadar [risas]. Eu estaba como, 'oh merda'. Considérome en forma, pero isto deume unha patada no cu, e estaba esgotada de nadar na auga todo o día e no océano. Os veciños coidaron moito de nós, e sentímonos moi seguros. O lume fervendo e auga áspera e cedo comeza. Foi moito. Usando o tiburón mecánico e tendo alí os titiriteiros, arrastrando esta cousa dentro e fóra da auga. O equipo de cámara estivo de pé na auga durante horas, sen saber o que había aos seus pés; non era unha broma; Asusteime algunhas veces [berra, risa]. Estaba a pleno. 

Nicky Whelan como Jessie Quilan no thriller MANEATER, un estreo de Saban Films. Foto cedida por Saban Films

iH: Viches algo na auga cando estabas alí? 

NO: Non, só uns peixes. Eran as fermosas augas de Hawai. Era moi seguro; Hawai é un gran lugar. Estiven alí moitas veces antes. Non era tanto o medo ao que había na auga. Ás veces estaba un pouco nervioso porque non podía ver o fondo, e dicía: "¿En que estou parado?" Algo esponxoso e unha pedra, 'que está pasando?' [Squeels] [Ris] Os veciños están seguros de que 'es bo', e eu poño a miña confianza neles. Estaba esgotado; a auga picada realmente esgotoume. 

iH: Aposto; Non podería telo feito. Iso é unha mostra da dedicación de todos os implicados. Iso é incrible, parece que era un grupo moi unido, e dezaoito días é simplemente incrible; iso é rápido! 

NO: A honestidade para unha película de tiburóns é unha tolemia; non é moito tempo. O orzamento era pequeno, polo que non podías facer moitas das cousas que querías. É por iso que era un grupo axustado de persoas que aproveitaban ao máximo unha situación, estaba moi orgulloso diso e sacámolo aí. 

iH: Iso é xenial, e esta experiencia, este movemento, en particular, fíxoche pensar en dirixir? 

NO: Se vou dirixir algo, non será unha película de tiburóns. É un auténtico bailarín asumir ese proxecto, estar dezaoito días na auga; tes tanto en contra, é un reto. É curioso que fales de dirixir; Encántanme os vídeos musicais da vella escola; Eu era un bebé dos 80; Encantaríame dirixir vídeos musicais que son completamente de centro-esquerda de 'ManEater' e do que estamos a falar, sería un lugar onde comezaría. Definitivamente podo apreciar o que Justin [Lee], o noso director, pasou nesta película e o equipo que intentaba que isto funcione nas condicións. Foi satisfactorio rematar este movemento e marchar; foi moito traballo, e estabamos esgotados, pero sentímonos ben ao final. 

iH: Estiven mirando a túa IMDB e parece que tes unha película de caimáns en proceso? O Diluvio. 

NO: Si, temos películas de tiburóns, temos películas de caimáns; Estou afrontando todos os animais asustados do planeta. Temos O diluvio saíndo. Teño saíndo unha comedia, da que foi xenial formar parte; Non levaba un minuto nun plató de comedia; é chamado Proxecto Nana. Hai unha película de acción con Dolf Lungren e Luke Wilson saíndo; Estiven dando saltos facendo proxectos aleatorios facendo algúns xéneros moi diferentes como o fago [Ri].

iH: Iso é incrible. Encántame escoitar iso!

Nicky Whelan como Jessie Quilan no thriller MANEATER, un estreo de Saban Films. Foto cedida por Saban Films

NW: Definitivamente séntese ben; non é o mesmo unha e outra vez, iso seguro. 

iH: Sei que falamos de 'Jaws', pero cal é a túa película de medo favorita? 

NO: Sinceramente, a miña película de medo favorita é tan hardcore, e puxen a traballar con el: é 'House of 1,000 Corpses' de Rob Zombie, co que fixen halloween II. Ámoo; Encántame o seu traballo, esa película. Creo que fun ao cine e vin un montón de veces. Old school, absolutamente espantoso, e encantoume. 

iH: Recordei o teu personaxe moi brevemente en Halloween II. 

NO: Si, tratábase máis de traballar con Rob Zombie. Foi un pequeno papel. Eu dixen: "Envíame a Atlanta; Quero estar na mestura con esas grandes persoas'. Rob é incrible no horror; foi tan chulo, só un grupo de xente rudo; esa foi unha boa. 

iH: Sempre fai cousas, ten Os Munsters saíndo, e non podo esperar por iso. 

NO: Parece incrible; bo para el. Sempre está asumindo proxectos así. Encántame a súa visión das cousas. 

(L – D) Nicky Whelan como Jessie Quilan e Trace Adkins como Harlan Burke no thriller, MANEATER, un estreo de Saban Films. Foto cedida por Saban Films

iH: Actualmente vives en Australia?

NO: Sen amor, levo dezaseis anos en América. 

iH: Só tiña curiosidade, hai algunha tradición de Halloween en Australia? 

NO: Realmente non houbo. Crecendo, Halloween non era enorme. A xente agora subiu a bordo de toda a cousa de vestir agora. Nos últimos dez anos, os australianos fan cousas de Halloween; de cativos, non engañabamos nin trataríamos; iso non formaba parte da cultura australiana; definitivamente foi unha cousa americana. Son un nerd de Star Wars, cada Halloween, se non estou a filmar, verásme como unha especie de Jedi ou con algún traxe extremo, aproveitando realmente o Halloween; son as miñas vacacións favoritas. 

iH: Iso é incrible; Sei que temos que rematar; moitas grazas por falar comigo; parabéns, e espero falar contigo pronto nalgún proxecto doutro proxecto. 

NO: Absolutamente amor, moitas grazas. 

Consulta O Trailer

Crítica de 'Civil War': paga a pena ver?

Fai clic para comentar

Debe iniciar sesión para publicar un comentario Iniciar sesión

Deixe unha resposta

Críticas de películas

'Skinwalkers: American Werewolves 2' está cheo de contos crípticos [Crítica da película]

publicado

on

Os lobishomes Skinwalkers

Como entusiasta dos homes lobo dende hai moito tempo, de inmediato me atrae calquera cousa que teña a palabra "home lobo". Engadindo Skinwalkers á mestura? Agora, realmente captaches o meu interese. Nin que dicir ten que estaba encantado de ver o novo documental de Small Town Monsters "Skinwalkers: American Werewolves 2". Abaixo está a sinopsis:

"A través dos catro recunchos do suroeste americano, dise que existe un mal antigo e sobrenatural que se alimenta do medo das súas vítimas para gañar maior poder. Agora, as testemuñas levantan o veo sobre os encontros máis terroríficos cos lobishomes actuais que se escoitaron. Estas historias entrelazan lendas de cánidos erguidos con sabuesos do inferno, poltergeists e ata o mítico Skinwalker, que promete un verdadeiro terror.

The Skinwalkers: American Werewolves 2

Centrado no cambio de forma e contado a través de relatos de primeira man do suroeste, a película chea de historias escalofriantes. (Nota: iHorror non verificou de forma independente ningunha afirmación feita na película.) Estas narrativas son o corazón do valor de entretemento da película. A pesar dos fondos e transicións básicas, especialmente a falta de efectos especiais, a película mantén un ritmo constante, grazas en gran parte ao seu foco nos relatos das testemuñas.

Aínda que o documental carece de probas concretas para apoiar os contos, segue a ser un reloxo cautivador, especialmente para os entusiastas dos crípticos. Os escépticos poden non ser convertidos, pero as historias son intrigantes.

Despois de ver, estou convencido? Non totalmente. Fíxome cuestionar a miña realidade durante un tempo? Absolutamente. E iso, despois de todo, non é parte da diversión?

"Skinwalkers: American Werewolves 2" xa está dispoñible en VOD e dixital HD, con formatos Blu-ray e DVD ofrecidos exclusivamente por Monstros de pequenas cidades.

Crítica de 'Civil War': paga a pena ver?

Continúe Reading

Críticas de películas

"Slay" é marabilloso, é como se "From Dusk Till Dawn" coñecese a "Too Wong Foo"

publicado

on

Slay Película de terror

Antes de despedir Matar como un truco, podemos dicirche que é. Pero é moi bo. 

Catro drag queens están reservados por erro nun bar de motociclistas estereotipados no deserto onde teñen que loitar contra fanáticos... e vampiros. Leches ben. Pensa, Demasiado Wong Foo no Titty Twister. Aínda que non consigas esas referencias, aínda o pasarás ben.

Antes de ti sashay lonxe a partir deste Tubi ofrecendo, aquí tes por que non deberías. É sorprendentemente divertido e consegue ter algúns momentos de medo ao longo do camiño. É unha película de medianoite no seu núcleo e se esas reservas aínda fosen unha cousa, Matar probablemente tería un éxito. 

A premisa é sinxela, de novo, catro drag queens interpretadas por Trinity the Tuck, Heidi N Closet, Método de cristale Cara Mell atópanse nun bar de motociclistas sen saber que un vampiro alfa está solto no bosque e xa mordeu a un dos veciños. O home convertido diríxese ao antigo salón da estrada e comeza a converter os clientes en non mortos no medio do espectáculo de arrastre. As raíñas, xunto coas moscas locais, atribúense no interior do bar e deben defenderse do crecente tesoro fóra.

"Matar"

O contraste entre o denim e o coiro dos bikers, e os vestidos de baile e os cristais de Swarovski das raíñas, é un gag visual que podo apreciar. Durante todo o calvario, ningunha das raíñas se quita o disfraz ou se desprende dos seus personaxes de drag, excepto ao principio. Esqueces que teñen outras vidas fóra dos seus traxes.

As catro das principais damas pasaron o seu tempo Ru Paul's Drag Race, Pero Matar é moito máis pulido que a Drag race desafío de actuación, e os protagonistas elevan o campamento cando o solicitan e redúceo cando sexa necesario. É unha escala ben equilibrada de comedia e terror.

Trinity the Tuck está cebada con liñas únicas e dobres sentidos que fan un rat-a-tat da súa boca en alegre sucesión. Non é un guión irritante, polo que cada broma chega de forma natural cun ritmo necesario e un tempo profesional.

Hai unha broma cuestionable feita por un motorista sobre quen vén de Transilvania e non é a fronte máis alta, pero tampouco ten ganas de golpear. 

Este pode ser o pracer máis culpable do ano! É divertido! 

Matar

Heidi N Closet está sorprendentemente ben reparto. Non é que sexa sorprendente ver que pode actuar, é que a maioría da xente a coñece Drag race que non permite moito alcance. Cómicamente está en chamas. Nunha escena ela voltea o cabelo detrás da orella cunha gran baguette e despois utilízaa como arma. O allo, xa ves. Son sorpresas así as que fan que esta película sexa tan encantadora. 

O actor máis débil aquí é Métido quen fai o tonto Bela Da Boys. A súa actuación chirriante afeita un pouco o ritmo, pero as outras mulleres toman a súa folga, polo que só se converte en parte da química.

Matar tamén ten uns efectos especiais xeniais. A pesar de usar sangue CGI, ningún deles che saca do elemento. Un gran traballo levouse a cabo nesta película de todos os implicados.

As regras dos vampiros son as mesmas, estaca a través do corazón, da luz solar, etc. Pero o que é realmente xenial é que cando os monstros son asasinados, estoupan nunha nube de po tintada con purpurina. 

É tan divertido e parvo coma calquera outro Película de Robert Rodríguez con probablemente unha cuarta parte do seu orzamento. 

Director Jem Garrard fai que todo vaia a un ritmo rápido. Incluso dá un xiro dramático que se interpreta con tanta seriedade como unha telenovela, pero ten un gran impacto grazas a Trindade Cara Melle. Ah, e conseguen espremer unha mensaxe sobre o odio durante todo isto. Non é unha transición suave, pero incluso os grumos desta película están feitos de crema de manteiga.

Outro xiro, tratado con moito máis delicadeza é mellor grazas ao veterano actor Neil Sandilands. Non vou estropear nada, pero digamos que hai moitos xiros e, ejem, transforma, que todos engaden á diversión. 

Robyn Scott que fai de camareira Shiela é o cómico máis destacado aquí. As súas liñas e gusto proporcionan máis risas de barriga. Debería haber un premio especial só pola súa actuación.

Matar é unha receita deliciosa coa cantidade xusta de campamento, gore, acción e orixinalidade. É a mellor comedia de terror que aparece nun tempo.

Non é ningún segredo que as películas independentes teñen que facer moito máis por menos. Cando son tan bos, é un recordatorio de que os grandes estudos poderían facelo mellor.

Con películas como Matar, cada centavo conta e só porque os cheques de soldo poidan ser máis pequenos non significa que o produto final teña que ser. Cando o talento pon tanto esforzo nunha película, merecen máis, aínda que ese recoñecemento sexa en forma de crítica. Ás veces, películas máis pequenas como Matar ten o corazón demasiado grande para unha pantalla IMAX.

E ese é o té. 

Podes transmitir en directo Matar on Tubi agora mesmo.

Crítica de 'Civil War': paga a pena ver?

Continúe Reading

Críticas de películas

Crítica: non hai ningunha forma de subir para esta película de tiburóns?

publicado

on

Unha bandada de aves voa no motor a reacción dun avión comercial facéndoo estrelarse no océano con só un puñado de superviventes encargados de escapar do avión que se afunde mentres soportan o esgotamento do osíxeno e os tiburóns desagradables. No Way Up. Pero esta película de baixo orzamento elévase por enriba do seu tropo de monstruo gastado ou afúndese baixo o peso do seu reducido orzamento?

En primeiro lugar, esta película obviamente non está ao nivel doutra película de supervivencia popular. Sociedade da Neve, pero sorprendentemente non é así Sharknado tampouco. Pódese notar que foi unha boa dirección para facelo e as súas estrelas están listas para a tarefa. Os histriónicos mantéñense ao mínimo e, por desgraza, o mesmo pódese dicir do suspense. Iso non quere dicir iso No Way Up é un fideo coxo, hai moito aquí para manterche mirando ata o final, aínda que os dous últimos minutos ofendan a túa suspensión da incredulidade.

Empecemos por o bo. No Way Up ten moita boa actuación, especialmente desde o seu protagonista Sofie McIntosh que interpreta a Ava, a filla dun gobernador rico cun corazón de ouro. No seu interior, está loitando co recordo do afogamento da súa nai e nunca está lonxe do seu gardacostas maior sobreprotector Brandon, xogado con dilixencia de babá. Colm Meaney. McIntosh non se reduce ao tamaño dunha película B, está totalmente comprometida e dá un rendemento forte aínda que o material sexa pisado.

No Way Up

Outro destacado é Grace Nettle interpretando a Rosa de 12 anos que viaxa cos seus avós Hank (James Caroll Jordan) e Mardy (Phyllis Logan). Nettle non reduce o seu carácter a unha interpolación delicada. Ela ten medo, si, pero tamén ten algunhas aportacións e consellos bastante bos para sobrevivir á situación.

Will Attenborough interpreta ao Kyle sen filtros que imaxino que estaba alí para aliviar o cómico, pero o novo actor nunca atenua con éxito a súa mezquindade con matices, polo que só se presenta como un idiota arquetípico troquelado inserido para completar o conxunto diverso.

Completa o reparto Manuel Pacific que interpreta a Danilo, o azafato que é a marca das agresións homófobas de Kyle. Toda esa interacción séntese un pouco anticuada, pero unha vez máis Attenborough non desenvolveu o seu personaxe o suficientemente ben como para xustificalo.

No Way Up

Seguindo co que está ben na película están os efectos especiais. A escena do accidente aéreo, como sempre, é aterradora e realista. O director Claudio Fäh non escatimou en gastos nese departamento. Xa o viches todo antes, pero aquí, xa que sabes que están chocando contra o Pacífico, é máis tenso e cando o avión toque a auga preguntarás como o fixeron.

En canto aos tiburóns son igualmente impresionantes. É difícil dicir se usaron os vivos. Non hai indicios de CGI, ningún val estraño do que falar e os peixes son realmente ameazantes, aínda que non obteñen o tempo de pantalla que poderías estar esperando.

Agora co malo. No Way Up é unha gran idea sobre o papel, pero a realidade é que algo así non podería ocorrer na vida real, especialmente cun avión jumbo chocando contra o Océano Pacífico a unha velocidade tan rápida. E aínda que o director fixo parecer que podería suceder, hai moitos factores que non teñen sentido cando pensas niso. A presión do aire submarino é a primeira que se me ocorre.

Tamén carece dun pulido cinematográfico. Ten esta sensación de directo ao vídeo, pero os efectos son tan bos que non podes evitar sentir que a cinematografía, especialmente dentro do avión debería estar lixeiramente elevada. Pero estou sendo pedante, No Way Up é un bo momento.

O final non está á altura do potencial da película e estarás cuestionando os límites do sistema respiratorio humano, pero, de novo, iso é un problema.

No xeral, No Way Up é unha boa forma de pasar unha noite vendo unha película de terror de supervivencia coa familia. Hai algunhas imaxes sanguentas, pero nada malo, e as escenas de tiburón poden ser lixeiramente intensas. Está clasificado R no extremo inferior.

No Way Up Quizais non sexa a película do "próximo gran tiburón", pero é un drama emocionante que se alza por encima do outro amigo tan facilmente arroxado ás augas de Hollywood grazas á dedicación das súas estrelas e aos efectos especiais cribles.

No Way Up xa está dispoñible para alugar en plataformas dixitais.

Crítica de 'Civil War': paga a pena ver?

Continúe Reading