As furias é o debut na longametraxe do escritor / director australiano Tony D'Aquino. É unha pequena e sanguenta carta de amor ás clásicas películas de slasher que usa brillantes efectos prácticos mentres se retiran algúns dos tropos máis problemáticos do subxénero.

Tiven a oportunidade de sentarme con D'Aquino Toronto After Dark para unha charla sobre asasinos, efectos prácticos, terror clásico e As furias.

Podes ler o meu comentario completo para As furias nesta ligazón.

---

Kelly McNeely: Cal foi a xénese da película, de onde veu isto?

Tony D'Aquino: Entón, sempre me encantaron as películas de terror dos anos 70 e 80, o que era algo obvio na película, e as películas de slasher e explotación dese período. Gústame moito o tipo de películas anárquicas e un pouco tolas porque eran na súa maioría independentes e non tiñan moita interferencia. Entón, sempre tiven este tipo de idea lixeiramente tola de usar ese trope final de rapaza e que pasaría se un grupo completo de rapazas finais e os seus asasinos se vían obrigados a loitar entre si? Pero foi unha desas ideas, pensei que ninguén ía financiar nunca esta película. Soa un pouco tolo. 

Entón fun á cámara de pantalla en Australia. Temos organismos de financiamento estatais en Australia: organismos de financiamento de películas. Dirixiron un pequeno taller, que era como unha competición de lanzamento. Entón, preséntate a un panel (que era Odin's Eye Entertainment, que era o noso axente de vendas), un asesor de guións e un consultor de mercadotecnia. E había 42 persoas alí, creo, lanzando varias fins de semana, lanzándolles ideas e escollerán as que pensaron que serían boas para o que poida vender internacionalmente. Todo se trata de mercar cun orzamento baixo. 

Así que escolleron dez desas series de fins de semana para pasar ao primeiro borrador e, deses primeiros borradores, escolleron catro para ir á produción. Entón, a miña é a primeira película que sae diso. O meu ton era basicamente, xa sabes, halloween atende Battle Royale, iso foi todo. E fun por el.

Kelly McNeely: Esta é unha descrición moi adecuada do mesmo. Polo tanto, hai moitos efectos prácticos realmente fenomenais na película, o que sempre é moi apreciado. Cales foron os retos de traballar con eses efectos prácticos e é algo que realmente che gustou? É algo que volverías facer?

Tony D'Aquino: Quero dicir, prefiro os efectos prácticos. E só creo, quero dicir, a non ser que teñas moitos cartos para facer CGI e gastar moito tempo en CGI, que non tiñamos. E gústanme a imperfección e os efectos prácticos. Creo que dalgún xeito parece máis realista, hai un peso físico que nunca se pode conseguir con CGI. Entón, só podes dicir e un pouco de erros nos efectos prácticos, creo, engádese á suspensión da incredulidade de calquera xeito, porque CGI pode ser tan perfecto que buscas os erros, pero con efectos prácticos, estás preparado para perdoa os erros. Pero é difícil en películas de baixo orzamento, tes tantos efectos prácticos e tantas acrobacias, as máscaras e todo. Leva moito tempo, e coa maioría deses efectos realmente só temos que aproveitalo. Entón tiña que ser acertado. Entón iso supón moita presión adicional.

O tempo e o orzamento foron os nosos retos. Pero tiven a Larry Van Duynhoven que nos fixo os efectos, somos moi bos amigos. E temos o mesmo amor polas películas de terror e os mesmos puntos de referencia, moitos dos anos 70 e 80, como The Burning halloween Venres o 13th A matanza de Texas Chain Saw. E xa fixera algunhas películas antes, onde fixera moito traballo por efectos prácticos que non acabaran na pantalla, polo que quedou bastante decepcionado. Pero eu prometinlle para esta película, non hai xeito de que non estean todos. Non imos ocultar nada. Entón fixo moito. Foi moi por riba do que lle pagabamos por facer. Probablemente por iso teñen un bo aspecto porque era un perfeccionista bastante apaixonado.

Kelly McNeely: Resultou moi, moi ben. Hai unha escena coa cara e a machada. Simplemente adoro iso. Pareceume brillante.

Tony D'Aquino: E ese foi o segundo día do rodaje, rodamos esa escena. Ese foi o primeiro efecto que vin realmente, o primeiro efecto práctico que fixemos. E cando escribín esa escena non sabía como o íamos facer nin se Larry podía facelo. Pero prometeume que podería, e cando estabamos disparando, eu estaba mirando para o monitor e era terrorífico para min ver e ata pensei "oh meu deus, fun demasiado lonxe?" [risas]

Kelly McNeely: Agora mencionaches as máscaras das bestas. De onde saíron eses deseños de besta, quen os deseñou? 

Tony D'Aquino: Isto foi todo eu e Larry e traballamos con outro deseñador Seth Justice que nos fixo debuxos adicionais. Entón falamos durante varias semanas sobre o que queriamos facer. E realmente quería homenaxear outras moitas películas, así que hai unha especie de carnosa máscara de Jason e Leatherface e Trampa Turística Motel Hell, e así son unha especie de homenaxe a esas películas, pero tamén fan que pareza o máis orixinal posible, o que é bastante difícil de facer con oito novas máscaras, pero eu só as desenvolvín falando e traballando en diferentes deseños.

Kelly McNeely: Resultaron brillantes. Gústame moito o que mencionaches sobre como tiñan diferentes homenaxes a diferentes personaxes porque se pode ver iso. ¿Tiñas un deseño de besta favorito?

Tony D'Aquino: Quero dicir, probablemente Skin Crow, o tipo que leva todo o traxe humano, porque inicialmente só era un rostro. E esa foi a idea de Larry. Dixo que, en vez de facelo, fagamos todo un corpo, só leva toda a pel. Acabo de dicir, ben, se podes facelo, Larry, está ben, vai! 

Kelly McNeely: Resultou incrible. Parece moi bo. 

Tony D'Aquino: E é unha tolemia na vida real. É aínda máis arrepiante porque ten tatuaxes esvaecidas na parte traseira, ten pelo en todas partes, é aínda máis realista na vida real. É totalmente aterrador.

Kelly McNeely: Iso é moi chulo! Entón tes un enfoque feminino moi forte cos personaxes, o cal é fantástico. Gustoume moito que os personaxes femininos non estivesen demasiado sexualizados, o que como fan feminino do terror sempre é moi refrescante de ver. ¿Podes falar un pouco sobre o proceso de cando creas os personaxes e cando escribías o guión e sobre o que querías facer con eses personaxes?

Tony D'Aquino: Encántanme as películas slasher dos anos 70 e 80, pero moitas delas volvéronse bastante problemáticas e volvéronse un pouco misóxinas e sexistas, e houbo desnudez innecesarias e as mulleres comportábanse de xeito idiótico e só alí para ser asasinadas basicamente, como vítimas. Así que quería facer unha película de slasher, pero desfacerme de todas esas cousas, así que facer que as mulleres fagan cousas que son intelixentes e que non teñan nudez e como dixeches que non están sexualizadas en absoluto. Quero asegurarme de que cada muller tivese un latexo emocional. E todos teñen nome, polo que non son só vítimas sen nome que corren, caen e quedan cortadas, supoño que menos a primeira.

O primeiro foi alí para supoñer que sería unha sorpresa para o público; entón isto é o que normalmente acontece e entón entra o segundo asasino e, logo, está ben, xa sabes que non será unha película típica de slasher. Pero eu era moi consciente de estar moi enfocada á muller e de facer das mulleres personaxes enteiros e cada un con sentido da axencia. Entón, grazas por recollelo.

Kelly McNeely: Gústame que cada un teña a súa propia profundidade e, como dixeches, teñen un nome de personaxe polo que esnaquiza a proba de Bechdel, que é incrible.

Tony D'Aquino: E nunca falan de rapaces.

Kelly McNeely: Nunca! De ningunha maneira! 

Tony D'Aquino: Non se fala de "¿veñen homes para salvarnos?" 

Kelly McNeely: Si, non hai nada diso. Tamén se trata de amizade e gustoume moito ese elemento. Non se trataba de chegar a casa dun mozo ou parella, só trataba de atopar á súa amiga.

Tamén ten un aspecto moi soleado, que non sei se ese é só o lugar da rodaxe ou se o fixeches moi intencionadamente?

Tony D'Aquino: Un pouco intencionado, porque de novo unha das miñas películas favoritas é Masacre de Sierra de Cadea de Texas, así que só sentes a calor batendo durante a maior parte desa película. Entón, moito dese aspecto, esa é a vida australiana; a vida australiana é así. Entón, estamos bastante arriba na montaña; non no alto como en altitudes elevadas, estamos ao nivel do mar. Así que o aire e a luz alí son bastante nítidos e duros. E así aproveitamos o máximo proveito para darlle ese aspecto queimado. E onde disparamos na cidade pantasma está seco. É case coma un deserto, non hai herba que medra, hai un lago seco, así que fixemos algo así como amplificalo. Pero definitivamente foi intencionado ter iso, intentar darlle esa sensación de pesadelo.

Kelly McNeely: Iso tamén me gusta porque con tantas películas de terror, o medo está na escuridade. Son moitas as cousas que pasan pola noite, así que ter unha película tan abrasada polo terror, gustoume moito o elemento.

Tony D'Aquino: Quero dicir, é certamente un reto e exerce aínda máis presión sobre os efectos especiais, porque non hai forma de agocharse. Non teñen ningunha sombra en ningures. 

Kelly McNeely:  Entón, cales foron os outros retos de filmar nese ambiente ou filmar esa zona? Parece moi árido.

Tony D'Aquino: Era moi árido, era unha excelente ubicación. Entón, a cidade que aparece na película é unha verdadeira cidade de minería de ouro. O que pasou foi que houbo unha antiga cidade de minería de ouro nese sitio, e logo nos anos 70 algunhas persoas construíron unha recreación da cidade como unha especie de atracción turística, pero axiña fallou. E logo afastáronse e deixaron todo alí basicamente para podrecer. Entón, cando o descubrín, realmente alterei o guión para ambientalo nesa cidade porque está rodeado de 60 acres de cidade pantasma, polo que basicamente é un backlot que poderiamos conseguir por moi pouco diñeiro. E moitos deses accesorios e todo estaban alí, estaban deitados preparados para usalos. Por iso é fantástico. Basicamente poderiamos bloquealo como o noso propio set.

Entón, foi un lugar bastante sinxelo para rodar, probablemente a 15 minutos en coche da cidade principal, que é Canberra, aínda que pareza que está no medio do monte. E tivemos a gran sorte de que non choveu unha vez. Polo tanto, é un microclima pequeno e estraño. É completamente estéril e seco e alí non hai fauna salvaxe. O único tiro dos paxaros que obtivemos foron os únicos paxaros que vimos todo o disparo. É só seco, polvoriento e quente e si, é o que parece na película na vida real.

Kelly McNeely: Entón mencionaches películas slasher dos anos 70 e 80 Masacre da serra de cadea de Texas Motel Hell, cales foron as influencias e inspiracións das que sacabas cando facías As furias?

Tony D'Aquino: Supoño que porque veo todo tipo de películas. Entón, xa sabes, supoño que todo sae nalgures. Non tiña unha película directa que intentase emular ou inspirarme directamente. Quero dicir, incluso cousas como as películas de Gladiator dos anos 50 e 60, tamén me encantan esas. Polo tanto, é unha especie de arena de combate de gladiadores. A principal influencia probablemente directa é ter os implantes retinianos, que provén de Death Watch de Bertrand Tavernier. Xa o viches? Con Harvey Keitel?

Kelly McNeely: Non, non o teño. Non

Tony D'Aquino: É unha película fantástica. Entón, nesa película, Harvey Keitel recibe implantes de retina e ten que seguir arredor dunha muller que está morrendo como entretemento para que a xente a vexa. Entón roubei esa idea de alí. Pero ademais disto, en realidade, creo que só unha combinación de todas as películas que vin ao longo dos anos.

Kelly McNeely: Agora xa respondiches á miña pregunta sobre a cidade mineira. Mencionaches que o atopaches así, xa estaba construído.

Tony D'Aquino: Xa estaba alí. Xa fixemos algunhas modificacións menores, xa sabes, só movemos cousas. Tivemos que construír un par de muros nalgúns galpóns. Pero todos os accesorios que hai usamos basicamente da cidade, só fomos andando e buscamos cousas doutros galpóns e usamos o que había, practicamente, polo que axuda a facer a película - creo eu - parecer moito máis caro do que realmente é. [risas]

Kelly McNeely: Que che gusta do xénero de terror? Mencionaches que es un gran fan do xénero, o que é realmente evidente na película. 

Tony D'Aquino: Creo que unha parte diso son as primeiras películas que ves de neno que che afectan de inmediato. Entón, son como moitos cineastas, para min, un dos primeiros que lembro de ver foi King Kong, a versión de 1933 que, de nena, era bastante aterradora e triste. Entón tes medo do monstro e adoras ao mesmo tempo. Entón, creo que iso me meteu ao horror en primeiro lugar e despois é só o sentido de que o horror, en primeiro lugar, trata de enfrontarse ao teu medo e, certamente, hai un pouco de alegría alegre coa anarquía e a violencia e hai ese aspecto como ben. Só unha sensación de que nas películas de terror pode pasar calquera cousa en calquera momento, están un pouco tolas.

E comecei coas películas de terror de Hammer, que me encantan, ata as películas dos anos 60 e 70. Creo que é así como con King Kong, que amas e temes á vez. É que hai unha especie de atracción e tamén estás un pouco repelido á vez.

Kelly McNeely: E moitos monstros clásicos teñen iso, do mesmo xeito que o monstro de Frankenstein ten ese elemento.

Tony D'Aquino: Criatura da Lagoa Negra tamén, dalgún xeito, sinto pena pero aínda así é horrible.

Kelly McNeely: Absolutamente, si. ¿Queres seguir traballando no xénero de terror? ¿Queres probar outras películas ou estás moi aterrado co terror? Porque creo que estás facendo un gran traballo.

Tony D'Aquino: Definitivamente adoro o terror. O seguinte proxecto no que estou a traballar é unha película de terror. Será tan violento como As furias? Non creo que puidese facer outra película tan violenta coma esa. Pero non, encántame o terror. Quero dicir, adoro todo xénero. Encantaríame facer unha película de ciencia ficción. Encantaríame facer un western, pero definitivamente adoro o terror e iso é o que me centraría e tentaría perfecto. Porque sempre que vexo a película vexo todos estes erros que cometín e o que me gustaría facer diferente. Entón, creo que é un xénero bastante difícil acertar.

O terror e a comedia son incriblemente difíciles de acertar. Entón, quero seguir intentando facer a película perfecta, facer unha película tan boa como A matanza de Texas Chain Saw; para min, esa é a marca de auga máis alta para chegar a ese punto no que só podes perfeccionar todas esas técnicas que tes que empregar no xénero.

 

As furias xoga como parte de Toronto After Dark 2019 e actualmente está dispoñible para transmitirse en Shudder.