A verdade, un Late to the Party tradicional non era. Non era o que nunca vira A Mosca, só que despois do transcurso de máis dunha década, simplemente non tiven o menor recordo do éxito de David Cronenberg salvo a trama xeral ou que estaba protagonizada por Jeff Goldblum e Geena Davis.

Máis alá diso (e Patti Pauley carta de amor elocuente para o 30 aniversario da película), con todo, entrei A Mosca con ollos frescos e podo dicir que o que máis me gustou foi a súa sinxeleza. Cronenberg centrouse nos personaxes máis que en proezas espectaculares que fixeron posibles os novos "sentidos de araña" de Goldblum, unha decisión que, polo meu diñeiro, fixo unha premisa ridícula.

Para os que non o saiban, Goldblum interpretou a Seth Brundle, un científico brillante pero recluído a piques de perfeccionar o teletransporte. Brundle coñece á xornalista Veronica Quaife (Davis) e a historia vai desde Quaife crendo que Brundle é un flocón ata querer romper a historia de toda a vida ata enamorarse do peculiar experto. Introduce a mosca literal no ungüento e Brundle descobre que fora fundido xeneticamente cunha mosca que aterrou no telepodo durante un experimento e ti tes o catalizador da película.

Goldblum foi absolutamente brillante como Brundle. Sexamos sinceros, quen pode tirar con enerxías á vez que incómodo socialmente mellor que Jeff Goldblum?

Tranquilo, un personaxe como Brundle non é fácil de sacar. Dito isto, Goldblum cravou o aspecto estraño da personalidade de infestación previa á mosca de Brundle, pero tivo as dramáticas chuletas para convencelo como a post-metamorfose agresiva e impaciente do "Dr.-Ian-Malcolm-on-crack". Goldblum posuía o inocente e curioso encanto do mago David Copperfield (comproba o pelo e seguro que estarás de acordo), pero a natureza dun personaxe que buscaba respostas requiría un actor incapaz de falar sen pensar. Nomea un actor máis experto en parecer que lle apareceron as liñas na cabeza segundos antes de que as desenrede e amosareiche un mentireiro.

A química entre Goldblum e Davis era innegable. A broma intelectual e lúdica e a posta en escena da súa propia fusión seguíronse sen problemas, e grazas ao mencionado perfeccionamento dos seus respectivos personaxes, de forma plausible.

E grazas a todo o que Deus lle orou a Cronenberg por non poder empregar CGI A Mosca porque para un vello escolar coma min, sempre terán efectos prácticos. A maquillaxe e os efectos foron minimalistas e cando se uniron á historia e ás actuacións de Goldblum e Davis, permitíronos A Mosca seguir sendo unha película de terror con corazón en vez de desbocarse nun conto cursi que non sabía cando deixar de fumar.

Na súa esencia, a película documenta a lenta pero constante destrución de ambos personaxes. Goldblum psicolóxica e física e Davis emocionalmente. Davis coincide coa habilidade de Goldblum como unha muller que se desgasta entre salvar ao home que ama e teme pola súa propia seguridade. Unha vez máis, o ritmo está claro porque nin Goldblum nin Davis se deslizan demasiado pronto. Pola contra, deterioranse progresivamente, e o que é máis, crible ata que cada un alcanza un punto de non retorno.

No medio está Stathis Borans (John Getz), o ex-mozo de Davis, ademais de editor da súa revista. Aínda que desempeña o papel de saco de ducha canso e celoso á perfección, o arco de Getz é estraño porque acaba sendo o heroe da película. Os avances de Piggish e o tipo de xogos de poder que acosan sexualmente sobre os que le son substituídos por verdadeira preocupación e, finalmente, a resolución necesaria para facer o que hai que facer.

A Mosca é unha película para saborear mentres se desenvolve. Non houbo que cubrir espazos en branco que quedaran mellor para a imaxinación, e non lle podo dar o suficiente eloxio a Cronenberg porque a película rematou exactamente cando debería.

No camiño, apareceu unha das miñas entregas favoritas de Goldblum e podo garantir que estarei activamente buscando deixar caer "Xa o entendiches, de acordo. Simplemente non o podes soportar ”na miña primeira oportunidade. Sen esquecer un babuín, unha rutina de ximnasia, a deliciosa combinación de chocolate e scotch, a Xogos de guerra momento e un pesadelo de larvas.

Con manchas de terror, drama e humor, A Mosca ofrece algo para todos e é moi divertido de ver.

Ah, e un último pensamento antes de pechar: A Mosca foi un remake.

O orixinal foi lanzado en 1958. A versión de Cronenberg era unha reimaxinación. Igual que John Carpenter a cousa. E o de Fede Álvarez Evil Dead. Entón faime un favor, telo en conta antes de pontificar sobre a santidade dos clásicos. Non todos os remakes resultan, pero de cando en vez, os novos artistas recollen as ideas dos demais e o sacan adiante.

Asegúrate de comprobar a tarde da festa da próxima semana cando che deixemos un misterio.