Justin Benson e Aaron Moorhead son dous dos cineastas máis inventivos e sempre impresionantes que traballan na industria na actualidade. Como as súas películas anteriores - Resolución, Primavera,   O interminable - a súa última película, Sincrónica, ten unha mestura creativa de elementos de ciencia ficción e temas máis amplos cunha profunda conexión humana que atrae emocionalmente ao público.

Ambientado e rodado en Nova Orleans, Sincrónica loops nun elenco protagonizado por Anthony Mackie (Capitán América: Guerra Civil) e Jamie Dornan (50 sombras de gris). Hai pouco tiven a oportunidade de sentarme con Justin Benson e Aaron Moorhead para discutir sobre o elenco, a película, Nova Orleans, as drogas de deseño e o seu tema do tempo a miúdo usado.

[Podes ler o meu revisión completa de Sincrónica aquí]

---

Kelly McNeely: Entón, cal foi a xénese de Sincrónica?  

Aaron Moorhead: Onde comezou realmente? Supoño que temos dous dos que nos gusta falar e intentamos rastrexalo ata onde comeza exactamente todo. Porque pasamos tanto tempo xuntos, non hai momento de divisoria. Un estaba aquí en Toronto nun bar e xogaban Ao seu futuro. E só estabamos pegados a láser porque é a mellor película do mundo. E só bromeando sobre o feito de que esta película cae por completo se Marty McFly fose negro.

E, e entón a outra cousa foi, creo, en realidade, só foi a idea. A idea dunha droga de deseño; que cando afecta á túa percepción, o que realmente afecta á túa percepción é a forma en que os humanos experimentamos o tempo. Experimentámolo de xeito lineal, mentres que os físicos din que en realidade todo está a suceder e que xa ocorreu ao mesmo tempo uns sobre outros, pero só podemos acceder á vía lineal. E decatámonos de que, se as drogas poden facer cambios masivos na súa percepción, por que non podería facelo? Accede basicamente á quinta dimensión.

Kelly McNeely: E a min encántame ese tipo de explicación do tocadiscos sobre o "tempo é un círculo plano", penso que era realmente excelente. O que lle serviu de inspiración ou influencia ao facer Sincrónica? Outro que Ao seu futuro, Claro.

Justin Benson: Alan Moore, moitos cómics de Alan Moore.

Aaron Moorhead: Oh, home, sinto que só queríamos facer unha ciencia ficción Case famoso ou algo así.

Justin Benson: Estivo un pouco influído por Unha canción escura. 

Aaron Moorhead: Está un pouco dentro, si.

Justin Benson: Que, por certo, esa película: escribimos unha película sobre ese mesmo ritual. Pero foi Aleister Crowley facendo o ritual. E vimos [Unha canción escura] nun festival de cine e pensamos, grazas a Deus que non o conseguimos, teriamos feito a mesma película.

Aaron Moorhead: Creo que é iso, moitas veces non apuntamos a unha película e somos como, imos facer esa película. Xa sabes, son verdadeiramente anacos similares, este disparo co dispositivo operativo de man é así Children of Men ou, xa sabes, esas pequenas cousas. Cousas de verdade. Sabe, en realidade, hai similitudes tonais entre esta e a escena do monolito 2001: A Space Odyssey, só o medo. E non sabes ben por que hai 30 minutos diso na nosa película, con sorte. 

Kelly McNeely: Notei que o tempo é unha especie de tema continuo coas túas películas; é algo que che gusta explorar un pouco. ¿Podes falar de por que o tempo é un concepto tan fascinante e por que é algo ao que segues volvendo?

Aaron Moorhead: Creo que seguimos volvendo ao tempo porque nos asusta. É un feito inexorable, deberiamos poder estar cómodos con ese feito. Pero basicamente pasamos toda a vida intentando sentirse cómodos co feito de que o tempo pasará, todo o que sabes desmoronarase e finalmente tamén o farás. Todo o mundo trata de sentirse cómodo con el, esa é unha das loitas de toda a vida. E canto máis cómodo poidas estar con el, máis feliz estarás. E iso é o que é a película. Pero é un feito que ninguén no mundo o aceptou, agás cando logras o Nirvana.

Kelly McNeely: En canto á rodaxe en Nova Orleáns, ese tipo de plan era sempre? Ou só decidiches, sabes, que deberiamos facelo aquí?

Justin Benson: O guión está escrito especialmente para Nova Orleans. Sería unha reescritura tan enorme para poñela nunha cidade diferente. Está escrito para Nova Orleans, porque se estás quitando o tempo, non hai realmente unha cidade mellor en América para facelo. Non sei sobre as leis sobre drogas noutros países, pero non sei se hai algún lugar, ademais do Reino Unido, onde se venda analóxico sintético de deseño. Non sei, aquí en Canadá hai esas?

Kelly McNeely: Ata certo punto. Non creo que haxa tantas, pero hai cousas que podes mercar.

Justin Benson: Probablemente como K1 e Spice. Non, como sales de baño nin nada.

Kelly McNeely: Non, aínda non estamos tan lonxe.

Justin Benson: Recentemente investigaba as sales de baño. E resultou que, xa sabes, hai casos como o tipo que se comeu a cara do mozo, pero resultou que non estaba relacionado coas sales de baño. Era só alguén con enfermidade mental. 

Kelly McNeely: Só quería comer a cara de alguén.

Justin Benson: Si. Pero case teño curiosidade, como acabou coa prensa as sales de baño? 

Quen sabe? E, por certo, probablemente sexan moi perigosos, pero non hai revistas médicas revisadas por pares sobre o que sexan. Ese é o punto fundamental do mercado porque non están estudados. Pero si, é interesante. E creo que hai algúns exemplos diferentes diso, onde é como si, de feito, houbo nada facer con sales de baño. 

Kelly McNeely: Creo que ter as drogas sintéticas realmente abre as posibilidades do que podes facer con iso, porque realmente, se estás creando a droga sintética, podes facelo todo o que queiras, non?

Aaron Moorhead: A idea é algo realmente divertido. Quero dicir, as drogas sintéticas son asustadizas, porque é como mercalas a un traficante. Ambos non están regulados, excepto que o outro cambia deliberadamente a droga [ri]. Entón, dá moito medo!

Justin Benson: Os do narcotraficante son máis fiables. 

Kelly McNeely: Agora, notei que vós tedes unha morea de xogos decorados moi elaborados e moi amplos cos que tedes que xogar. Como era iso? Pasando a iso, o xigante - non quero dicir cales son algunhas das escenas - pero correndo por campos e cousas polo estilo.

Aaron Moorhead: É algo que en realidade sempre quixemos facer, polo que esa non foi unha tarefa desalentadora, foi un "grazas a Deus, por fin conseguimos facelo". Dalgunha maneira, ese paso aumentou un pouco claustrofóbico, porque hai tantas máis partes móbiles que unha vez que se bloquea en algo, non hai cambio de dirección, especialmente se ocorre un malentendido.

Pero doutro xeito, libérase porque o máis grande (o máis grande dos grandes) era súper suave. Eran algo que acabamos de planificar moito. E logo fixémolo, e foi xenial. Pero foi divertido, porque só estivemos uns días no que estabamos, home, temos moitos máis recursos, a pesar de ser a película máis pequena de Nova Orleáns nese momento, aínda é moi pequena película.

Fomos como, oh, todas as partes do noso cerebro que usamos cando o facemos todo, aínda están todas acesas iluminadas. Se nos fixeras unha resonancia magnética nese momento. A túa mente segue pensando como, onde estará o operador do boom? Xa sabes, aínda está a pensar só en editar na túa cabeza. E así entendemos que, sinceramente, o proceso non cambiou realmente. Só fan as cousas físicas reais que están diante da cámara.

Kelly McNeely: Vós facedes moitas cousas entre bastidores: a edición e a cinematografía, cousas polo estilo. Pensas que iso é moito máis libre para ti? Dálle moita máis flexibilidade ou resúltalle máis estresante? 

Justin Benson: É o único xeito de saber facer as cousas. O proceso de descubrimento converteuse en facelo, como ensuciar as mans e descubrilo. Pero dito isto, o editor co que traballamos converteuse nun editor moito mellor que só. Pero aínda debemos facelo nós só para descubrir como funcionan mellor estas cousas.

Kelly McNeely: Entón, traballando con Jamie Dornan e Anthony Mackie, como xurdiu iso?

Aaron Moorhead: Houbo un axente ao que lle gusta moito o cine independente, que pasou pola última proxección de O interminable no teatro indie de North Hollywood, e fíxose por el. E un dos seus clientes era Jamie, e conseguiuno. E foi como unha cousa de tres días: foi como, de acordo, fagámolo. E de súpeto, unha vez que tivemos a Jamie, esa é unha desas cousas nas que entón podes dicir, ei, que son os actores cos que queremos traballar e que sempre quixeron traballar con Jamie. E Anthony era un deles. Por sorte, leu o guión e respondeu do mesmo xeito. Entón foi moi rápido cando sucedeu. 

Pero o guión foi escrito en 2015. E ata que esa persoa entrou nun cine, xa sabes, estabamos a facer O interminable. Pero si, foron absolutamente marabillosos. En primeiro lugar, a súa existencia fixo que a película sucedese. E despois, o seu rendemento e as súas personalidades fóra da cámara fixeron que todo fose doado.

Kelly McNeely: Que vos gusta a vostedes traballar especialmente no cine de xénero? Sei que é unha cuestión moi ampla. 

Aaron Moorhead: Gústame poder ocultar as cousas das que queremos falar dentro dun concepto fantástico como un cabalo de Troia. Mentres que se non tes o concepto fantástico, pode ser aburrido ou realmente proselitista. Pero para nós podemos, con sorte, podemos facer unha película que o cambie entreténdote. E decátaste de que algo é diferente ao final.

Kelly McNeely: E como falar dese cabalo de Troia, con que quería probar e coarse Sincrónica? Había algo específico? 

Justin Benson: Xa sabes, hai un movemento moi lamentable en América neste momento para romantizar un pasado que só era bo para un subconxunto moi pequeno da poboación. E todo está baseado no mito de que houbo esta vez tan xenial. E iso non é honesto. E había algo en contar unha historia sobre como amosar o pasado para o monstro que era.

Kelly McNeely: Non hai "xenial de novo", non?

Aaron Moorhead: Si, o pasado é unha merda e o presente é un milagre. Esas son as dúas liñas da película, pero iso é o que estamos dicindo. 

Kelly McNeely: Que é o seguinte para vós? Sei que normalmente tes unha chea de proxectos en movemento. Que queres facer despois?

Aaron Moorhead: Temos unha nova característica escrita e probablemente imos intentar rodala canto antes. Axiña que todo isto termina. E creo Sincrónica probablemente abrirá algunhas portas en canto ás cousas importantes. Entón, veremos todo iso, pero nada que poida. Desculpe a resposta vaga e coxa, pero nin sequera é que non queira falar diso ou que estou xurado de gardar o segredo. É só se non ocorre, entón é aínda máis folgante, ¿sabes? [risas]

Kelly McNeely: Agora con Nova Orleans, sei que é un lugar histórico tan rico. ¿Había localizacións ou configuracións que realmente querías incluír ou resaltar? 

Justin Benson: Interesante. Creo que parte do guión foi escrito a partir dunha memoria de facer unha viaxe a Nova Orleans. Por iso, escribiuse para como, aqueles lugares estaban na nosa cabeza. Pero entón Aaron e eu fomos buscándoo en 2016: non había financiamento, só fomos literalmente sós e buscamos lugares para ver o que funcionaría. E resultou que, de memoria, esas cousas eran máis ou menos correctas. Pero logo houbo cousas que nin sequera sabiamos que existían cando as metemos no guión, como por exemplo onde está o pedregal. Esa foi só unha estimación de como "probablemente isto existe porque o río Mississippi está alí", e resultou que estaba alí.

Aaron Moorhead: Abandoned Six Flags sempre estivo no guión. E o noso xefe de localización suaba balas intentando asegurarnos de que o conseguimos, porque é un lugar moi difícil de rodar. A fauna salvaxe tomouna e é perigosa. Pero, pero si, quero dicir, foi xenial. 

Justin Benson: Si, e creo que algúns deses lugares foron escritos como o sitio web de Atlas Obscura, como "o que é raro e asustado en Nova Orleans", e atopalo así. Entón temos a sorte de ter que disparar neses lugares.

Kelly McNeely: O Six Flags abandonado é realmente incrible, debeu ser un lugar tan xenial para rodar. 

Justin Benson: Si, din que son moi duros porque todo o tomaron caimáns e cascabeles. Só vin como tres caimáns alí.

Aaron Moorhead: Uns caimáns. É porque tiñamos loitadores de caimáns. Eran profesionais. 

Kelly McNeely: Agora esta é unha pregunta moi ampla e sei que o pasado é unha merda. Pero se tivese que ou puidese viaxar a algún momento concreto, ¿querería facelo e cando lle gustaría volver?

Aaron Moorhead: ¿Quere dicir só para vivir ou para advertir ao mundo sobre o cambio climático? 

Kelly McNeely: Ambos. Ou ben. Non tes que te quedes alí. Podes ter sete minutos alí.

Aaron Moorhead: Conseguín, conseguín. Sete minutos. Ok.

Justin Benson: Oh home. Creo que non quero. 

Aaron Moorhead: Eu tampouco creo que queira. 

Kelly McNeely: O pasado é unha merda. 

Aaron Moorhead:  [ri] Si. O pasado só é unha merda. Si. Só penso en volver e ser como, oh, home. Todo ben. Entón hai principios da década de 2000, como que Limp Bizkit, que? Non, quédate e entón son como hombreras dos anos 90? ¡Ah! Non se me ocorre cando nos anos 80 ... En realidade, non, encantaríame ver a The Stones moi novos de xira. Sería divertido durante sete minutos. Si, só para escoitalos tocar Satisfacción durante a protesta. Iso sería xenial.

 

Para máis información sobre Justin Benson e Aaron Moorhead, consulta a nosa entrevista anterior falando O interminable.