Arpón forma parte da selección oficial do Festival Internacional de Cine Fantasia 2019, que se celebrará en Montreal, Quebec. Tiven a oportunidade de falar cunha das estrelas da película, Munro Chambers (Turbo Kid, Knuckleball) sobre a película, o seu personaxe e a condición humana.

Podes estar atento a unha revisión completa do filme e fai clic aquí para ler a miña entrevista con Arpóno escritor / director, Rob Grant.

---

Kelly McNeely: Polo que entendo, vostedes tiveron tres días de ensaio para traballar na película antes de comezar. Como foi ese proceso e como axudou iso?

Munro Chambers: Foi enorme. Debido a que é unha película tan íntima e un elenco tan pequeno, creo que eses tres días foron cruciais só para dar a coñecer os detalles da historia dos tres personaxes e só a nosa química de ser os tres mellores amigos que se coñecen desde hai anos. , e toda a súa roupa sucia que saen neste barco durante este tolo paseo dunha película.

Realmente necesitas saber como facer que se marquen, e foi moi divertido descubrir que con Christopher e Rob, só xogabamos e falabamos de certas situacións e de como pensamos que serían e realmente identificar os fallos de cada personaxe.

KM: ¿Cres que realmente viviches un pouco en Jonah ou foi un personaxe moi diferente para ti? 

MC: Interpretei a personaxes similares a el. O que máis me gustou do guión, sen regalar demasiado, é que cada personaxe ten unha identidade superficial que é moi evidente mentres ves a película e revelan as súas verdadeiras cores a medida que vai avanzando.

A primeira revelación de Jonah é a intelixente, a feble fisicamente. Emily ten todo o corazón e toda a compaixón, e o personaxe de Christopher Gray, ten toda a rabia e a rabia, ten toda a forza. E a medida que ves avanzar a película, realmente ves quen son realmente como persoas. A medida que despoxas todo este material superficial que están poñendo ou que o mundo proxecta sobre eles. Foi realmente interesante de ler. 

KM: Como dicías, de novo, os personaxes son realmente fantásticos e profundos, ¿pensabas que algún dos personaxes era realmente o tipo "malo"? ¿Foron todos eles? Son personaxes moi complexos que fan cousas terribles, non?

MC: Creo que todos toman a súa quenda, Creo que realmente mostra a condición humana de que calquera persoa é capaz de calquera cousa, e non importa quen sexas, e iso é o que están a aludir con todos estes personaxes é que ao longo da película podes etiquetar a esta persoa como villano á altura da metade, e despois a metade, como "ben podería ser esta persoa", e despois "ben quizais sexa ESTA persoa!".

É moi, moi interesante como Rob o configurou, Rob e Mike Peterson, como o configuraron. E iso é o que nos fixo divertido. Cada un tivemos que xogar por quendas a varias versións destes personaxes nunha trama diferente; non estaban nunha película diferente. E con como o dispararon, séntese como case catro ou cinco xéneros diferentes empaquetados nunha mesma película. E iso fixo que fose realmente emocionante para nós realmente xogar e ser creativos con todos os nosos anos de experiencia intentando flexionar eses músculos, o que foi unha alegría.

KM: Sei que filmaches os interiores en orde, acaba saíndo un pouco coma unha obra de teatro, non si?

MC: Ben, iso é exactamente todo. É por iso que os tres días foron moito máis importantes porque son continuos. Creo que Rob realmente o identificou como unha especie de Seinfeld episodio porque todos os personaxes de Seinfeld nunca son realmente boas persoas, pero dalgún xeito fan que funcione dentro da súa amizade e estoupa de cando en vez. Pero realmente é un pouco escénico, e realmente poderías xogalo así, sobre todo porque é un escenario tan íntimo. 

KM: Sería moi interesante ver no escenario, creo. Sería moi complexo de facer. Sei que filmaches en Calgary no inverno. Como compañeiro canadense, como foi ese tempo terrible cando intentabas ser tropical?

MC: Estivo ben. Xa filmei en Alberta, fixen Knuckleball en Edmonton, así que foi unha das miñas primeiras experiencias alí. En realidade tivemos a sorte de que non foi tan mal. Pero foi moi bo, tivemos que afrontar ese frío xuntos.

Chris é de Nova York e Emily vive en Los Angeles pero é de Minnesota. Así que todos sabiamos como era o frío. Tivemos que xogar coma se estivésemos en Florida ou nalgún lugar soleado ata chegar a Belice. Pero non estivo mal. Encántame iso - traballar aquí en Canadá - aínda que nesta película non conseguimos amosar a paisaxe incrible, xa sabes, os lugares aquí. Pero encántame rodar en Canadá.

KM: Encántame que haxa moito en Canadá, no cine. É fantástico que realmente estean expandindo a industria. Agora hai moito que sucede aquí, o que é xenial.

MC: É enorme! É o mellor. É xenial!

KM: Ao filmar os interiores (de novo, filmar en orde), como axudou ese tipo a progresión de como vai todo, sen dicir demasiado? 

MC: Faino máis doado. Tes unha referencia á atmosfera e á sensación de cada personaxe, onde estabamos cos altos e baixos, e só pequenas cousas técnicas a medida que avanzamos. E iso foi o que foi moi bo cando facíamos, xa sabes, parte de comedia, parte de terror, parte de drama, parte de thriller, realmente tivemos que escoller os nosos golpes alí.

Sempre é xenial cando podes facer tiros en orde porque nunca o fas! Pero como dixeches, Rob realmente quería asegurarse de que acontecese así, que tivésemos a sensación de que está ben, imos ter isto o máis cronoloxicamente posible. Por se faltas algo se vas ao final da película e as cousas non teñen sentido ao principio. 

KM: Eses temas que estás tocando, con amizade e traizón, empurran todos ao seu límite. Por que pensas que, como xente, estamos tan fascinados polas historias deste lado escuro e depravado da humanidade?

MC: Debatíuse tanto ao longo dos anos, xa se sabe, o ben e o mal. Hai xente boa e mala, e como "Nunca faría isto, nunca faría iso, amo a esta persoa ata a morte, nunca diría nada malo sobre eles!". E Creo que só mostra a condición humana na súa forma máis crúa.

É esaxerado, por suposto, e converteuse nunha película, pero é o xeito perfecto, na miña mente, do xeito perfecto de encender aos teus mellores amigos nunha zona confinada e airear a túa roupa sucia. É unha versión esaxerada do que lles farías. Paréceme moi ben ver iso, é coma se alguén fose capaz de calquera cousa.

Incluso a xente que semella o vilán ou semella unha persoa escura ou unha persoa malvada ou unha persoa malvada, non é quen parece. Así, alguén pode parecer inocente e o heroe, pero pode que teña unha roupa sucia detrás que en realidade non sexa moi boa, pero tamén hai persoas que na superficie parecen dun xeito pero non o son e son o corazón dos seus propia historia. Amosa os dous lados, as dúas cores da condición humana creo.

KM: E creo que hai algo dentro destes personaxes que todos podemos recoñecer tamén dentro de nós mesmos. Hai características, hai trazos, como "oh, si, probablemente pensei isto" ou "Probablemente fixen iso nalgún momento"

MC: Si, espero que si. Hai unha parella que esperas que non o fagas. Hai unha parella como "ben, non quero selo Que un ”. Pero aínda así creo que podes telo moi esaxerado, pero a nivel superficial é un pouco un pequeno truco de Houdini. O que creo que é bo.

KM: Cando conseguiu o guión por primeira vez, que lle levou ao proxecto ou que lle chamou a atención e lle fixo realmente ir, como: "oh quero facer este"?

MC: Foi cando Mike Peterson me enviou o guión e dixo "mira a Jonah". E cando mirei a Jonah estaba como "yyyeah!". Creo que é un personaxe tan complexo. Síntome como un récord batido, pero, é certo, encantoume o seu cambio.

Todos os personaxes teñen un interruptor, pero gustoume moito como semella este tipo de ovella negra moi fráxil e hiperintelixente do seu propio personaxe familiar, un tipo que só intenta manter a paz a maior parte do tempo. E a medida que a historia vai avanzando, realmente ves que hai algo máis dentro deles, e ten un solar de cousas que podo saír. 

KM: Para o público, con que esperas que a xente saia da película ou coa que se vaia?

MC: Ben Espero que estean impresionados. Por un. Espero que lles guste o paseo. É único e realmente creo que é algo moi, moi, moi positivo. Especialmente na realización de cine na actualidade.

Xa non queres facer nada de cortador de galletas. Hai a receita para cortar galletas que sabes que vai funcionar e que a colocas por aí e é moi sinxela. E creo que euÉ tan interesante cando tes un guión moi único, uns personaxes únicos, e mesturas xéneros e dis "ok, a ver se funciona". Poñamos a proba todo o noso talento e os nosos anos de experiencia e coñecemento e vexamos o que podemos crear.

Traballamos moi duro nisto, creo que Rob fixo un traballo fenomenal filmándoo, e Emily é incrible nisto, tamén o é Christopher Gray. Entón, xa sabes, espero que lles guste o paseo e collan o que estamos deixando. 

Munro tamén aparecerá en Mozas Motín, dirixida por Jovanka Vuckovic (XX), que se proxectará no Fantasia Fest o 28 de xullo. Arpón proxéctase no Fantasia Fest o sábado 27 de xullo.