Para Silvio.

Os anos 90 foron sinónimos do renacemento das películas de slasher, con moitos que viñeron de paso. Berraro éxito de cambio de xénero. Lenda Urbana foi unha desas películas que se incluíu na categoría de 'Scream rip-off', pero rapidamente alcanzou o seu propio status de lendario, gañando unha enorme popularidade debido ás súas sombrías matanzas e á súa atmosfera innegablemente inquietante. Agora, 25 anos despois do seu lanzamento orixinal, Lenda Urbana aínda se sente tan escalofriante e emocionante como daquela.

Acompáñame para revivir algunhas das cousas clave que o fixeron tan especial: desde a súa fantástica apertura e os seus personaxes ata as súas mortes únicas e as lendas nas que se inspiraron. Celebremos os 25 anos dunha película querida que seguramente estará na lista de observación habitual de calquera fan do terror.

O clásico do slasher de 1998 foi dirixido por un novo e prometedor director Jamie Blanks, só tiña 26 anos naquel momento. Que facía eu aos 26 anos? Sigo vivindo cos meus pais! Blanks tiña orixinalmente o ollo posto Sei o que fixeches o verán pasado e mesmo dirixiu un pequeno tráiler simulado, pero finalmente Jim Gillespie xa fora contratado para o traballo.

Para moitos, incluído o director, debeu sentirse como o destino como Wes Craven e Berrar Non podía imaxinar a emoción e o ton Lenda Urbana sendo 'capturado' do mesmo xeito se fose outro director. Blanks escolleu un estilo menos visceral e un enfoque máis silenciado que tardou Silvio Horta's idea e traduciuno dun xeito que anima ao público a usar a súa imaxinación, que funcionou moi ben e, en certo modo, reflicte a incerteza e o descoñecido de calquera lenda urbana real.

A película foi ambientada orixinalmente durante o inverno, de aí o acolledor traxe de parka do asasino, pero os cambios de produción alteraron o escenario estacional. En definitiva, o traxe mantívose e aínda que o seu deseño era extremadamente sinxelo, había algo encantador e accesible no seu aspecto. Slasher: Guilty Party, seguramente debeu inspirarse nisto, xa que o seu asasino levaba o mesmo estilo parka. Non obstante, estaba empapado e resbaladizo co sangue de cada vítima... un toque agradable.

O guión de Horta tamén foi un pouco diferente. O máis notable é que o final foi lixeiramente alterado: presentaba outra morte e ningunha aparición de Brenda. Pola contra, o novo grupo de estudantes "estraño" é presentado por Reese. Unha vez que unha delas, Jenny, está soa, a súa boca queda abafada por unha man enguantada. Levántase unha machada no aire e despois derrágase, cortando ata negra.

Urban Legend comeza dun xeito visualmente rechamante e inquietante e, como Berrar, a súa secuencia inicial foi importante para marcar o ton e achegar o terror de preto e persoal, xogando coa idea de contos folclóricos de mulleres illadas e claustrofobia. Pero, en lugar de que unha rapaza soa na casa se prepare para ver unha película, é unha moza que conduce soa en condicións aptas para calquera horror.

A inquietante partitura de Christopher Young instálanos no que será unha película escura e atmosférica, que está inmersa no pavor e na grandeza. Presentámonos rapidamente a Michelle Mancini, unha moza despreocupada que conduce a casa no seu todoterreo nunha noite húmida cantando xunto a Bonnie Tyler... as palabras "dar a volta" utilízanse intelixentemente como presaxio violento. Pronto descobre que está sen gasolina e vese obrigada a parar nunha gasolineira desolada, cun asistente arrepiante, por suposto. Mentres enche o seu coche, a asistenta nota algo raro e consegue convencela para que entre, coa escusa de que a súa tarxeta de crédito non funciona. Está claro que Michelle desconfía e ao darse conta de que o encargado mentiu, corre, temendo pola súa vida. A ironía de correr desde a seguridade ata as garras do perigo é realmente asustado.

Non esquezamos as angustiosas palabras berradas dende o fondo da barriga do encargado cando por fin logra liberalas do seu tartamudeo... “¡hai alguén no asento traseiro!”, unha frase tan emblemática como calquera dos memorables diálogos de Dourif e que envía verdadeiros calafríos. pola columna vertebral. Mentres Michelle foxe no seu coche polas estradas solitarias en inundacións de bágoas, a choiva caendo sobre ela, as palmas do trono, vese unha figura erguerse detrás dela na escuridade e destes lóstregos. Nun golpe rápido dunha machada, Michelle é decapitada, facendo caer a folla pola fiestra, carne, sangue e cabelo na punta. A imaxe desaparece, o machado desaparece da vista e só queda unha fiestra esnaquizada. A secuencia inicial xoga con ese sentido do descoñecido onde non sabes moi ben cando atacará o asasino e de que xeito... e cando o fan é gloriosamente macabro e perturbador. É unha delicia para os fanáticos da cinematografía e tamén dos perros de caza. A apertura orixinal de Horta foi un pouco máis macabra e involucrou a cabeza de Michelle a rodar cara á cámara ata que a súa boca encheu a pantalla e a escena pasou a que Natalie bocexaba, saíndo da súa boca.

Ambientada en Pendleton, unha gran Universidade de Nova Inglaterra que é todo un personaxe impoñente en si mesma, a historia segue á "moza final" de Alicia Witt, Natalie Simon, que se ve inmersa nunha matanza temática folclórica dun asasino sádico... e, para empeorar as cousas, non. un parece crer nela. A Natalie súmase o enigmático xornalista Paul, interpretado por Jared Leto (que parece negar calquera coñecemento da película) para investigar os asasinatos, que coinciden co 25 aniversario da masacre do dormitorio de Stanley Hall. Xunto ao aterrador paseo están os seus amigos, un grupo perfectamente seleccionado que reflicte certos estereotipos de terror... Brenda, a leal e animada bestia de Natalie, Damon, o bromista incesante coas puntas xeadas, Sasha, a condutora de programas de radio de consellos sexuais e Parker, a súa mozo de confraternidade.

A maioría destes personaxes atopan a súa morte de xeito creativo, todo coa MO dunha lenda urbana, por suposto. Damon é o primeiro en ir, e despois dunha escena francamente hilarante onde o tema Dawson's Creek de Joshua Jackson soa accidentalmente na radio, Damon practicamente atrae a Natalie ao bosque cunha historia de saloucos falsos sobre ter unha ex-noiva que morreu coa esperanza de conseguir un pouco de cariño dela. Isto falla e Damon non tarda en conseguir a súa remontada e é colgado dunha árbore enriba do coche de Natalie nunha versión da lenda de 'The Hook'. As puntas dos seus zapatos rascan o tellado mentres Damon se aferra desesperadamente á vida. Mentres Natalie conduce cara ao asasino, Damon é izado no aire e atopa o seu fin. O seguinte é Tosh, o compañeiro de cuarto maníaco depresivo extremadamente gótico e extremadamente cacho de Natalie que se sabe que se relaciona con moitos rapaces no campus. Os berros de Tosh son confundidos con paixón, xa que é coñecida por ter sexo desenfrenado e ruidoso con descoñecidos e por ter sido regañada antes, Natalie non acende as luces. Pola contra, pon os auriculares e vai para a cama mentres Tosh é estrangulado polo asasino. Natalie érguese pola mañá cara ao frío e morto cadáver de Tosh, os pulsos cortados e "Non estás contento de que non acendeches a luz?" escrita no seu sangue na parede, tamén o nome desta lenda en particular. Blanks dirixe estas escenas moi ben, empregando principalmente violencia implícita en lugar de gore total, o que se adapta perfectamente ao ton da película e ás matanzas. A morte de Damon, por exemplo, podería ser máis dura e máis bárbara se presentase a rotura do seu pescozo cando o coche se detén de súpeto pero a súa morte real ocorre fóra da pantalla. Na maioría das películas slasher estarías suplicando para ver máis, pero en Urban Legend todo parece ben.

O decano da universidade é o seguinte para coñecer ao asasino, nunha lenda que reproduce 'O ladrón de coches que corta o nocello' ou 'O home baixo o coche'. Por suposto, ten os tendóns do nocello abertos e cae sobre unha barreira de picos de pneumáticos. É hora de que morra o mozo de fraternidade e Parker certamente consígueo dun xeito interesante que mestura 3 ou 4 lendas nunha soa. Nunha festa de confraternidade, Parker recibe unha chamada e ao final do teléfono hai unha misteriosa voz que lle di que vai morrer... soa familiar? A voz búrlase del, aínda que Parker cre que é só Damon intentando asustarlle usando a lenda de 'The Babysitter And The Man Upstairs', pero o asasino realmente está usando a lenda de 'The Microwaved Pet' e fritiu o can de Parker Hootie no microondas, o que resulta nunha cea sanguenta e sen cociñar explosión de carne de can.

Aínda que a morte definitiva de Parker prodúcese na forma da lenda de 'Pop Rocks And Coke' e o asasino lava isto cunha gran axuda de Draino para acabar con el. Sasha morre pouco despois nun xiro á lenda do 'Love Rollercoaster Scream', xa que o seu ataque e os seus gritos morrentes son transmitidos en directo ao aire, o que todos os asistentes asumen que é unha broma de masacre do aniversario de Stanley Hall. Antes da súa morte, atópase na festa na que un mozo lle fala da canción 'Love Rollercoaster', que se di que conta cun auténtico berro dunha vítima dun asasinato.

Ademais de ter mortes divertidas e creativas cun pouco de matices, Urban Legend presenta unha morea de estrelas de terror, referencias e ovos de Pascua. O profesor Wexler é interpretado pola lenda do terror Robert Englund. O apelido de Michelle é Mancini, por suposto en referencia ao creador de Child's Play, Don Mancini. O encargado da gasolineira, Michael McDonnell, é interpretado polo propio Chucky Brad Dourif. Ambos estaban Joshua Jackson e Rebecca Gayheart Grito 2 e o apelido do personaxe de Gayheart, Brenda, é Bates, despois de Norman Bates.

Tosh é interpretada pola raíña dos berros Danielle Harris, coñecida por interpretar a Jamie Lloyd en Halloween 4 e 5 e ata o espeluznante conserxe pasou a interpretar a Three Finger na primeira película de Wrong Turn... e se queres un dos mellores ovos de Pascua do terror, o lema de Pendleton. reza "Amicum Optimum Factum", que se traduce como "o mellor amigo fíxoo". Falando diso…

A revelación do asasino é unha das miñas favoritas en calquera película de slasher. Tendo lugar no abandonado Stanley Hall, agora unha casa dos horrores onde se mostraron os corpos das vítimas, Natalie pronto descobre o corpo de Brenda tirado nunha cama. Mentres ela se afasta angustiada, Brenda érguese detrás dela, dá un reloxo na mandíbula e sorrí como un psicópata desquiciado. Cando Natalie esperta, o asasino emerxe pola súa visión borrosa, tira o capó e Brenda di: "¡Tengo!".

O final desenvólvese tan maníaco como cabría esperar cunha Brenda adecuadamente desquiciada que revela que algún tempo antes Natalie e Michelle causaran a morte da súa noiva e prometida no instituto cando decidiron conducir sen os faros acesos e probar o 'High'. A lenda de Beam Gang Initiation, que é cando calquera coche que devolva as súas luces é perseguido e asasinado. Só querendo facerlle unha broma ao tipo, Natalie e Michelle matárono accidentalmente, esnaquizando a Brenda e a súa cordura en anacos.

A película remata o círculo completo con Brenda aparecendo na parte traseira do coche de Paul cunha machada e despois dunha breve liorta, foguetes saíndo pola fiestra e cara a un río, para nunca máis ser visto... pero, por suposto, véselle unha vez máis, e nunha marabillosa escena final que ve a Brenda viva e ben, ela aparece cun novo grupo de estudantes levando unha cinta ao pescozo. Este novo aspecto interesante inspirouse no conto/lenda de 'A nena coa cinta verde', basicamente a historia dunha nena cuxa cabeza se mantiña pegada ao seu corpo mediante unha cinta. Podes ver isto como Brenda sendo algo reformada e a cinta que a representa mantendo unida... ou é un zombi sen cabeza. Sexa como for, en realidade é unha conclusión bastante única e satisfactoria e, xunto coa súa auténtica loucura, fai de Brenda unha das miñas asasinas favoritas.

O elenco é estelar, con moitas lendas e futuras estrelas destacadas e, como testemuño do guión ben escrito e axustado de Silvio Horta, obtén o suficiente do que trata cada personaxe antes de ser asasinado. Englund rezuma maldade e deslízase por cada escena cun brillo satisfeito nos seus ollos. Joshua Jackson fai o tolo perfecto e dálle á película un alivio cómico, en particular, brilla na famosa escena do pop rock onde parece que o pasou moi ben convulsionando no chan. Gayheart é quizais a estrela do programa como mellor amiga devota e asasino tolo, especialmente durante os seus monólogos finais nos que comeza a masticar a paisaxe e pon ese vigor extra ao seu personaxe.

É neses momentos nos que Brenda pasa de maníaca a unha casca torturada lastrada pola dor nos que realmente podes crela como unha muller á que lle arrancaron a alma e substituíronlle a rabia. E non esquezamos a incomparable Loretta Devine como Reese Wilson, a fanática e acérrima fan da película de Blaxpoitation Coffy. Poderías vela como a Dewey de Urban Legend, adorable e un pouco torpe, pero a súa actitude ardente realmente fai de Reese o seu propio personaxe poderoso.

A película é siniestra e premonitoria e ten realmente unha das atmosferas máis escuras de calquera slasher, pero tamén se sente moi reconfortante coa súa pura nostalxia dos 90. Incluso a arquitectura neogótica e as escenografías fanche sentir que queres arrastrarte pola pantalla, pero iso pode ser só eu porque me atraen a televisión e o cine que inclúen grandes universidades e incluso simplemente o escenario universitario. Hai algo encantador pero espeluznante neles, que en Lenda UrbanaO caso de 's realmente engade ao misterio e ao aura xeral. Sénteste como un pequeno peixe nun vasto mar, pero cando chega o asasino, esas paredes péchase e queda atrapado. Hai por todas partes onde correr pero non hai onde esconderse e esta foi sen dúbida unha opción perfecta para unha película slasher cun gran modus operandi. Os exploradores de localización acadaron o ouro e escolleron o escenario correcto, un que converteu unha premisa sinxela en algo moito máis grande... e curiosamente Joshua Jackson tamén filmou alí a película The Skulls.

como Berrar, Lenda Urbana pagou reverencia ao horror ao seu xeito e é unha carta de amor ao xénero. Verdadeiramente unha película de terror feita para os fanáticos do terror. Fíxoo para a misteriosa posibilidade descoñecida e brutal das lendas urbanas como o fixo Scream para as películas e os fandoms. Ambos os temas están enraizados na inspiración, no descoñecido e no que podería converterse nunha realidade aterradora se cobrase vida. Nese momento estaba moi fresco e tiña a xenialidade de xogar con eses medos que todos tiñamos na nosa mocidade. Todo o mundo coñecía unha lenda urbana e cada cidade tiña unha profunda na súa historia. Sentícheste inmediatamente conectado cos seus temas e atraído pola súa historia, o que fai que Urban Legend sexa moito máis que "un clon máis de Scream". Ten o seu propio legado perdurable que, sinceramente, espero que poidamos visitar de novo no futuro.

Parece unha tolemia pensar que esta película ten 25 anos, pero é así. Dentro de outros 25 anos aínda o miraremos cara atrás con cariño. Como di o refrán... non os fan coma antes.